個人認為還是熟練度的問題。

賣油翁裡的老翁能輕易把油從錢眼倒進葫蘆。是因為他天賦異稟，還是因為有高人指點。都不是，無他，唯手熟爾。

古代會寫字的肯定都是文人，這些人平時學習、辦公、生活都是用毛筆來寫字，天長日久，自然字就越來越有神韻。現代人如果不是特別需要，一般都是在網上碼字，需要寫字的時候比較少，如果要寫也是用中性筆寫字，用鋼筆的都很少。這就比每天都用毛筆寫字的古人差太多了。一邊是古人是每天都寫，一邊是現代人突擊訓練，自然誰優誰劣很明顯。

第一、字的內功及外功功夫方面，從技術層面來看，當代書法家的傳統筆法把握與實際書寫能力，整體有了較大的發展與提升。然而我們也要看到，傳統文化、古典文學涵養缺失仍是包括許多名家在內的書家們難言的短板，還需努力！

第二、淡泊名利，當代書家面臨消費時代種種誘惑，容易在市場經濟大潮中迷失自我。對待藝術、對待傳統，不少書家仍然缺乏敬畏之心。人品即書品，人品不高，書品不貴，書家的情懷、格調、品性一一寓之於書，書法的至高之境是書家精神世界的充分展現，格調、風韻尤為可貴;

第三、氣節凜然，書家內在自我修為的提升是書法創作繁榮發展的根本所在，而書法批評氛圍的營造則是當前書法創作發展亟須提倡與建構的外部生態，現代書家在修養方面也是難以和古人相提並論的;

第四、不懂書法藝術，就沒有辦法評判，並非說寫得好就是書法家，書法評論不僅需要明書史書論，更要有較高的書法實踐水平。 衡量一個時代的文藝成就最終要看作品。沒有優秀作品，其他事情搞得再熱鬧、再花哨，那也只是表面文章，是不能真正深入人民精神世界的，是不能觸及人的靈魂、引起人民思想共鳴的，如果說現代書法家想超過古代書法家的話我覺得是太可能的，現代書法家書法家經過包裝，完全商業化了。謝謝！

我覺得還是個文化的問題，古人對書法的研究氛圍好，只要寫字就是是毛筆字，高興了賦詩一首，隨手而寫出來，一個不高興了又是賦詩一首，總是處處有文人雅士，又必是墨客之流，所以這是出書法家的根源，現在人有幾個這樣的人？啟功是書法家，是詩人嗎？是畫家嗎？懂音樂不？怎麼比？這就是差距

書法發展到今天，不進反退，其中有很多原因，我認為有以下幾點是最重要的

一，工具，現在科技發達了，比古代不知道進步多少倍，但工匠精神沒了，不論是做筆還是紙比之過去都退步了，究其原因就是缺少工匠精神，原來一枝筆要投入多大人力和物力，現在呢？能省一道工序就省一道，能簡單就簡單，所以質量大不好前，紙也是一個道理二，氛圍和需求。之前沒有鋼筆寫字必用毛筆，現在呢？鉛筆，鋼筆，圓珠筆等等應有盡有。最主要的是電腦的普及，很多人除了簽名用一下筆，其它時間都不會拿筆，能寫好嗎？

還有一個是需求，古人讀書為了什麼？科舉，十年寒窗無人知，一旦中舉天下聞。科舉是古代讀書人的唯一出路，而科舉是要求書法的，書法不好，很難或者說幾乎不可能考中，所以古人用生命研究書法

反觀現在，高考什麼的，只要認識就行，不在乎寫的好壞。如果現在書法是高考的科目，你再看看？三 人。我認為歸根結底還是人的原因，入心浮躁了，當今社會誰還願池水盡墨的習字？

有那功夫早想著怎麼忽悠點錢回來了

關於人的原則我就不多說了，想起自己，就懂了

基於以上三點，所以書法不進反退！

我是醉墨軒主人，李文龍

二十年資深書法從業者

毛筆對古人來說就是吃飯的工具。

他們從摸筆學寫字，到他們離開人世，恐怕毛筆可能就離不開他們的身邊了，這也可以叫“飯不離口，筆不離手”。

這種長期使用毛筆帶來的手感，和靈活性咱們現代人是絕對比不了的。

我們現代書法家再練，你也達不到那種出神入化的筆感以及良好的控制力。

在今天一個書法家如果每天練四個小時，你可能覺得就不錯了，但這四個小時恐怕連古人每天練字的零頭都不夠。

這就是決定了現代人比古人總是差一些的根本原因。

另外古代社會從皇帝到平民百姓對書法藝術的尊敬和愛戴，書法家普遍被社會所認可，書法家的社會氛圍良好，導致整體書法水平較高，這也讓我們現代人所不能相比的。這正所謂：

書法畢竟學古人，

敢叫鐵杵磨成針。

精進總需功夫補，

碑山帖海勤中尋。照片作品，唐高正臣明徵君碑節臨稿。

選自楊半書撰（中國書法臨摹創作全集）。

對於書法成就，我們有一個說法，叫做“今不如古”，這基本是一個習慣性說法，原因也非常複雜。

基本歷代都是如此說的，那麼說當代書法家不如古代書法家也就毫不奇怪了。

從文化承傳來說，我們當代書法家也要“上追古人”。具體就是先上追明清，然後宋元，再然後晉唐。

從這樣一個邏輯來說，今人如果超過了古人，為什麼還要越古越好呢！

那麼追古是一種美學還是一種技術？

這就是問題的實質。書法家追古人，實際是一種美學境界，真正的追古人，都是具有超越古人的基本能力才談得上的，你基本能力都沒有，追什麼古人？

例如，我們初學書法，既可以直接學習古代字帖也可以學習現代書法家的字帖。

一般，從學習現代書法家的字帖比較容易入手，只有你具備一定基礎，這時候你再去直接學習古人就會輕鬆很多。

所以，在學習書法不單純是一種技術的條件下，學習古人永遠是我們追求書法美學的最高境界。

當然，現代書法大部分還是技術大於美學的書法。所謂的展覽書法作品要追求“視覺衝擊力”，完全是一種書法美學誤導。

我們今天學習書法的技術條件是古人想都不敢想的。所以，技術條件非常富裕。

但是，我們沒有古人的精神境界，也沒有古人崇尚書法藝術美學的追求精神。這又是現代書法藝術精神貧乏的根本原因。

我們就像趕集一樣在隨風逐波，一會兒這個風格，一會兒那個風格。其實，唯獨沒有的是自己的風格。

真正學習書法，你只管研究自己的書法藝術好了，沒有一種風是最值得去追的。但是，你自己的內心，你要永遠去追尋，這才是你學習書法的真正的意義。

古人對自我內心的堅持是我們當代書法家幾乎做不到的，所以，我們的書法可以有高原，但是卻看不到他們的高峰。

現在的人不及古人書法家，缺的東西不是差一點，而是差的東西太多。（子衿書陶淵明文集區域性）

首先是大的環境。古代人以毛筆為書寫工具。從識字讀書那天起，毛筆寫字就一直陪伴終生。書信交流，文章寫作，消遣娛樂，文告行文，都離不開毛筆書寫。他們接受的書法學習方法，有正確的教習方式。在先生的指導下，掌握了書法的核心：筆法。而我們現在的書法學習，連基本的筆法，都不知道。還在為筆法和結構在書法中的地位爭論的不可開交。（子衿書老子《道德經》區域性）

其二，古人寫字是為了做學問，今天的人寫字是為了“藝術”現在的書法家，開口閉口，講的是書法的藝術性。重的是形式，而不在乎內涵。只講書法是否具有個性，講藝術創造，忽視了書法中的文字在作品中的文化內涵。外在的形式突出了個人的面目。而書寫的內容沒有一個字是自己的話。遍地的“格言書法家”，“警句書法家”，其實際上就是抄書匠。缺少書卷氣。

其三，講捷徑，找秘訣，不是去用功苦練，幻想著有一招致勝的神技，浮躁貪功。把勤學苦練視為愚鈍。以這樣的學習態度，就是真有秘訣，不練習也不可能熟練掌握。更何況無秘訣。（子衿書屈原九歌區域性）

其四，現在的學習條件實在優越。古人別說擁有名人經典名跡，能夠有幸看到一眼的人，都是一大幸事 。而現在的人，只要想要的東西，開啟電腦便能一覽無遺。東西得到的太容易，以至於朝三暮四，這本字帖尚未得其形質，又改習別的字帖，每本字帖都有涉足，博而不精，最後無功而返。（子衿臨文徵明小楷《琴賦》區域性）

現代書法不及古代書法家的原因其實還有很多很多。各類書展，得以評委的審美觀為準。迎合他們的審美取向，寫評委喜歡的風格。評委的喜好，左右了想參展的人的書寫風向。評委的水平再高，畢竟只是極少的一部分，而這一小部分人，卻掌握了數以萬計想參展人的命運。

我是江上人感謝您邀請！現代書法家為什麼不及古代書法家？我的看法是精神上不及。其實我們比古人笨嗎？我看不比個人笨。我倒是覺得聰明過頭了。在你心裡肯定認為我們今天要比古人聰明。我也是這麼認為的，你看我們現在可以太空遨遊，蛟龍入海，量子科技，人工智慧。現在我們無所不能，只有想不到沒有做不到的。科技資訊是如此的發達。按道理講我們今天的書法要比古人寫的好才對。以前有鑿壁偷光來學習，我們現在是燈火通明，不愁吃不愁穿。以前還有寒來暑往，現在我們有空調冬天不冷夏天不熱。一年到頭沒啥區別。其實我們不認真嗎？其實我們也很努力也很認真。一切的一切都比古人好。書法卻一代不如一代，越學越差。有許多人疑惑我們到底與古人差在哪裡。

我想只有精神上有差距。唐代為什麼書法如此興盛。唐太宗是關鍵人物。唐太宗極力推崇王羲之書法。認定王羲之的書法呼和當代審美要求。形成上下都學王羲之書法。也就決定了唐代書法的繁榮。宋代書法好與宋徽宗也有關係。領導重視這件事就能搞好。領導不重視，指望下面搞，你往東他往西很難確定審美要求很難形成統一。也就很難搞得好了。我們要想搞好可以學習大唐的經驗。大力發展文化光喊口號是不行的，因為還少了一個方向。沒有方向還不是原地打轉，原地踏步還是老樣子。沒前進還有可能倒退。

精神達不到古人也就很難超越古人。即使有極個別人達到，也很難興盛當代書法。因為風氣沒形成。什麼每天拿筆少練的少，這都不是事。形成了風氣你自然而然會跟上的。這是我個人觀點希望大家一起探討。

為什麼感覺現代書法家不及古代書法家？我回答如下：

一是心態問題。古人對書法追求和現代書法人的追求目的不一樣吧！古人是真心研究、總結、探討書寫方法和風格，展示的就是書法美，無慾無求的境界弱些，無名無利的慾望弱些。而現代的書法人，大都急功近利，綜合書法水平不足，追求名和利的較多，市場化意識濃厚。

二是官方的推動方式有差別。如唐代官方主推《蘭亭序》，目的就是提高文人墨客的書藝水平。而當今呢？市場經濟的發展，書畫藝術的發展浸泡於市場經濟。導致部分書法人以市場經濟為重，書藝次之。特別是某些人，專心練幾個作品，練的熟的不能在熟了，參加大展獲取榮譽，積極主動找路子參加某書協組織，獲得幾個紅本本證書，大事宣揚自己，炫耀自己的書法潤格。不是追求技藝最高化，而是追求經濟利益最大化，導致技藝退化，擾亂書畫界的積極向上的風情，影響嚴重，模仿之人越來越多。再則，某些“江湖體”的“書法家”更是書法水平不足，卻招搖過市、故弄玄虛的大肆渲染自己，也是換取出席某些書法集會活動的機會，積攢與某些真正書法名人合影照片，與知名書法人共同交流書藝的照片，宣稱自己是某書法大家的學生或弟子，給自己貼金，臉上增光。再則，書法的發展方向，書法的水準和審美觀，書法的技藝變革，書法的書寫主流，等等這些問題，被社會主流審美觀和價值觀改變了世人對書法的真正看法和認識，同樣的是寫什麼樣的字？如何寫字？怎麼寫字？學誰的字？怎樣學書法？學書法為了什麼？練書法為了什麼？書法水平等級如何確定？誰來定書法水準和水平？特別是當今書法培訓班遍地開花，誰來擔當書法老師？書法老師的水平如何？是真正普及書法還是經濟利益為重？這些問題不解決好，樓主所問的當今書法家不如古代書法家的現象還會繼續深入社會，繼續深入世人的觀念。

不管怎樣？愛書法就老老實實的練書法，愛寫字就規規矩矩的寫字，腦中拋開一切名利觀念，學習漢字方方正正的品格，一撇一捺的做人。

投機取巧，急功近利，心情浮躁，是現當代書壇的三大通病。他們剛入門甚至還沒有入門就已經給自己封上了各種頭銜，又不踏踏實實打點基本功。整天就鑽營怎麼進各級書協任個什麼職位。或者異想天開，胡塗亂抹，自吹自擂，精神幌忽造就醜書，立即封上書法泰斗，直至貶低古代書法大家，以抬高自己。這樣的書壇現狀，怎麼會有青出於藍而勝於藍的精英出現？