要有定位

小說的種類有很多：穿越、重生、科幻、玄幻、耽美……。你先要了解自己，擅長哪一方面，或者喜歡看哪一方面的小說？如果你喜歡詩詞歌賦，可以寫一些古風。如果你腦洞很大，可以嘗試科幻玄幻

要有閱讀 ：根據你的定位，進行大量的閱讀，尤其要讀優秀的作品。優秀的作家都是從閱讀別人的優秀作品開始，接著模仿，最後形成自己的風格，並超越他們。如果你不懂怎麼閱讀好作品，那就不知道如何寫出好作品！在閱讀時要特別留意優秀作品存在的問題和創作技巧，要會分析作者是怎麼表現人物性格的，怎麼展開情節的，怎麼描寫環境的，等等。

要隨時記錄靈感

建議準備一本小冊子，或者是使用手機便籤。當你在構思小說的時候，忽然有了靈感，馬上記下來。或者在生活中看到一些人和事情，覺得可以寫到小說中，掏出手機隨時把它記錄下來。又或者在看書的時候有了靈感，也趕緊把它記下來。這些就是我們寫小說的素材。

要敢於寫

開始寫的時候不要有顧慮，不要考慮用詞和情節設計，想到什麼就寫什麼，用文字把自己的想法記錄下來，然後再慢慢修改。就是要讓自己全身心地投入到寫小說當中，只要你開始寫了，什麼都好辦。隨便塗鴉也是寫作的一種方式。

要寫的多

不要追求一次成功，要記得量變會引起質變。你寫的多了，對文字的感覺就會越深刻。寫作是一種技術，任何技術透過訓練都能夠達到熟能生巧。全身心的去寫，寫的多了，水平就能提升得很快。

要做好構思

透過思維導圖搭建好小說的整體框架和大方向，然後慢慢地調整細節。就像一棵大樹，先長好樹幹，然後長好樹枝，最後慢慢長出樹葉。寫小說最有意思的地方就是：隨著小說情節的慢慢展開，小說會自然而然推著你豐富情節。

要跌宕起伏

小說想要吸引人，就要不斷的設定懸疑，也就是平時所說的挖坑。不斷地為小說人物設定障礙，設定不可能完成的任務和危機，讀者才會有持續的興趣往下看。

要不斷修改。

無論是寫完一章還是一節，都最好能打印出來自己大聲地朗讀。透過朗讀，可以讀出這篇文章的語句是否通順，用詞是否恰當。文章只有讀起來通順了，才會有一種閱讀的快樂，讀者才會喜歡看。

題主你好，本人也在連載網文小說，已經寫了近三百萬字了，就從自己的一些淺見來回答。

在我看來，如何寫小說，得回答以下幾個問題：動機、方向、積累、堅持、調整！

1、你想寫小說的動機是什麼呢？是為了掙錢？還是愛好？還是就是想玩玩。我是因為初中、高中、大學一直到到現在都喜歡看小說，書齡十五六年了，已經到了書荒的地步，所以才萌發了自己寫的想法。但真這麼做的時候卻發現，難，難，難！

因為，你會在這條路上碰到無數的問題和打擊，讓你選擇放棄。所以，如果動機不夠強大、堅挺。還是不要涉足為好。

2、如果你確認你是有信心的，想寫一部小說出來，那麼我們就來看方向。小說型別特別多，從廣義上有古典小說，散文小說，小小說，現代小說，網文小說等。如今充斥我們生活的大部分都是網文小說。

而網文小說裡型別也很多：科幻、玄幻、仙俠、軍事、歷史架空、靈異、懸疑、都市異能、校園愛情。。。實在是太多了。而我們的經歷、認知、閱歷是有限的，所以選擇一個自己擅長的題材無疑會讓路更好走一些。

當然，如果選擇的是科幻、玄幻這些，你的故事的世界觀和背景就需要你自己來構造了，而這是一件相當難，卻相當有成就感的事情。因為你是在創世啊！

如果你選擇的是歷史、都市、校園愛情這些，那麼我們有現成的世界觀可以待入，無疑，這樣入門是要簡單一些。

因此，選方向，看似很簡單，實際上特別的重要，因為它牽連的不僅是你自己，還和市場讀者群體有關係。如果你的動機是賺錢，那麼這一步走好了，也就成功了三分之一。

一旦你選錯，你會發現，你在這條路上難以為繼。特別是長篇小說，你胡編亂造都造不下去，而且會很尷尬的發現無人捧場，對你的自信是相當大的打擊。所以，我們才發現有很多的小說是被太監了的！

3、如果有動機，選好了方向後，就得看看自己在這方面的積累夠不夠了。換句話說，就是你講故事的能力行不行，有沒有故事可講。如果你只是中短篇的小說，這個問題不大，靈感一來，就能出口成章，下筆有神助。但如果你是想寫長篇小說，動輒上百萬，那麼沒有一定的積累，嘿嘿，你會把你的腦殼皮都摳破的。

我平常的做法是，想到什麼立馬記下來，看到有意思的圖片，文字也COPY下來。甚至是一些電影橋段，甚至是夢都會記錄。因為這些都是素材啊。

當然，最好積累經驗的方法，就是看同類型的優秀的小說，你可以學習人家的套路，方法，甚至是一些故事。畢竟，世界上本沒有小說，抄一抄就有了。但是前提是，絕對不能原封不動，那是可恥的。

而當前流行的網文小說的套路，大多是YY，裝逼打臉得快感。老實說，我寫的也給編輯看過了，他們的反饋都是不夠狗血，不夠裝逼，不夠打臉。但老實說，我的初衷是愛好，強烈的興趣。所以我不想寫小白爽文，哪怕看起來很爽，市場反應很好，但我總覺得很傻。BIBI了半天，主角出來揚武揚威，反派總是死於話多。。。我更傾向於《凡人》《仙逆》這種合理慢熱耐看流。也許，這和我近骨灰級的樹齡有關係吧，已經過了那種熱血的年紀了。

4、堅持，這是我要提的一個重點。而對應過來的就是第一點，如果你的動機不夠強，那麼就不要來涉足寫小說，恩，長篇的。因為，你堅持不下去的。想一想，上百萬字的小說，你要堅持輸出，看起來好像每天幾千字就行，但實際上這是一個細水長流，會耗盡人耐心的過程。

想想當年40分鐘寫八百字的作文啊。我們假設1小時你能寫一千字，也就是說，完成這一百萬字的小說，你得堅持1千個小時，每天兩小時，你要用一年半的時間。而這僅僅是你在文思如泉湧，不被打擾的情況下。實際上，加班、玩耍、各種誘惑和打擾是你無法避免的。十年如一日的堅持輸出的，目前網文界也就只有唐家三少一人而已。

就假比我，每日堅持三千字輸出，也就是一章的量，現在最新的小說《血天大陸》，二百五十萬字，用了三四年，中間的痛楚、孤寂、想要放棄的念頭不為人知。而在這之前，寫了六十萬字的第一本小說太監了。因為看不到希望，寫不下了。而且，現在我回過頭去看，幼稚，垃圾！

而事實上，我有一個習慣，不知道大家有沒有。兩百萬字以下的，不想看，覺得沒意思。因此我下載的小說，都是兩百萬字以上的。如此，你若選擇了寫長篇小說，不寫個兩三百萬字，好意思麼？

5、調整。如果你真的走上了這條不歸路，在這個過程中，你要時刻保持一個調整的心。

恩，調整心態，調整風格，調整大綱，調整錯誤，及時最佳化。

為什麼要調整心態了？因為如果你是孤芳自賞還好，你一旦發表，打擊的，沒有成績的，撲街的，這些都會重挫你的自信，讓你懷疑自己是不是傻。是手機不好玩？還是女朋友不漂亮，來找這罪受。

為什麼要調整風格了？因為你寫一寫的，會發現隨著水平提升，你前後風格不搭調了，而這個時候你就要意識到要注意咯；

為什麼要調整大綱？那是因為，計劃永遠趕不上變化，小說要自圓其說，這可不是一個簡單的問題，能一直按照大綱寫起走的，至少我沒見過。多多少少都做了調整。

為什麼要調整錯誤了？故事再藝術，再誇張，但不能離譜了，不能有明顯BUG，錯誤，否則讀者不會買賬的。你的錯誤，你的坑出了問題，都需要你即使調整。否則，人家看的明顯錯誤，不能忍的自然也就拋棄了你。

為什麼要及時最佳化？這是我做的不好的一點，我這人比較執著倔強，我要我覺得，不要你覺得。所以很多時候自己在固執己見。就比如之前編輯讓我改，我不願意，就坐了冷板凳。及時最佳化，除了指的是前面提到的所有，還最佳化涉黑、涉情、涉政、涉暴這些，最好你一開始就不要碰這些。最近在嚴打，我的小說不涉及這些，可依然被迫優化了很多章節。所以，為了自己的身家性命，及時最佳化很重要。

好了，綜上所述，寫小說不是一件容易的事情，親要想好喲，加油。

1.必須要有大綱。

這是在新人寫作中最容易出現的問題，甚至很多已經有過一定寫作經驗的作者也會犯。常常見到有作者朋友們僅僅是因為偶爾想到一個絕妙的橋段，一個不錯的懸念，甚至只是幾句頗有感覺的對白，就迸發出寫作的衝動，開始稀里嘩啦地往下寫。結果卻往往在故事進行到一定階段，一定字數的時候，當最初的那一股寫作衝動褪去之後，茫然了，於是要麼勉強拼湊，虎頭蛇尾，要麼乾脆太監掉。

那麼大綱是什麼？大綱要如何寫？

這裡我只說個人的習慣，在下以為，從一個構想，到一個完整的故事，其實就是一個逐漸完善的過程，而這個過程，都可以理解為廣義的大綱。

打個比方，假如我突然有了一個靈感，打算寫一個冒險類的故事。這個靈感本身可能很簡單，甚至有可能只是一句話，一個矛盾，或者一個橋段。沒關係，以這個最簡單的東西，作為出發點，我們開始構架我們的故事。

首先，將這個構想整理為一句或者一小段簡介類的文字，整理出至少一條主線流程。

然後，在這個最基礎的主線之上，進行發散聯想，新增明線暗線、分支情節、人物設定、背景設定、矛盾衝突等等。

接著，我們開始新增一些系統類的東西，比如比如主角升級系統，社會系統，裝備系統等等。

下一步，順著主線的脈絡，逐步的豐滿劇情，將之前的那些東西選擇合適的地方，以合適的方式新增到主線程序中。

再然後，分出詳細的情節進度，章節列表，每一章節的故事梗概，從整體上嘗試著控制好故事的節奏和脈絡。

最後，從頭開始，用文字將所有的東西寫出來，這就是一個故事了。

好吧，這裡我想說的是，除去第一步和最後一步，其實中間的整個過程，你都可以看成是大綱……

大綱本身就是一個循序漸進的過程，當你做完這個過程的每一步，那麼故事也就呼之欲出了。

2.配角的設計和作用

人物一般來講，可以分為主角、配角和龍套角色。主角的設定，想必大家都有自己的心得，在下也就不廢話了，只是想說說配角。

配角是用來幹嘛的？該如何去設計？

我們說，所有的人物都是為了情節和矛盾而存在的，不管主角、配角，還是龍套。

個人以為，配角至少有兩個作用，是非常關鍵的，也是新人作者們可以掌握並且應該掌握住的。

其一：襯托主角的形象。

其二：推動情節的程序。

關於襯托主角的形象，簡單來說，就是性格上的反差。透過鮮明的性情對比，可以從側面更好地烘托出主角的形象。這樣的做法，效果顯然好於作者費盡心思去描寫刻畫一個單一的主角。有黑才有白，有善才有惡，有對比才有差異，有對比的角色，才能留給讀者足夠深刻的印象。成名作品裡這樣的例子很多，隨意舉出幾個：比如《鬼吹燈》裡的王胖子，比如《楚留香傳奇》裡的胡鐵花，比如《紫川》裡的帝林。由於對比的關係，某些時候，配角甚至比主角還要出彩，還要令人印象深刻。

關於推動情節的程序，這個怎麼說呢……最簡單的情況就是，某些觸發性的事件和關鍵點，以主角的身份性格或者矛盾設定，他不能去做，或者不該去做，可是劇情偏偏又需要有一個人去觸發這個點，那麼誰去呢？配角。這一點比較難以用單純的文字去說明，不過可以回想一下《鬼吹燈》裡相當多的情節，觸發機關，引起變故，甚至暴露懸念的這些關鍵點上，是誰去觸發的，又是誰在暗中推動情節的程序？

你會發現，很多時候，是王胖子這個配角，而不是胡八一這個主角。

3.賣點不是作者說的

這是我經常被問到的問題，總是有朋友問：我這本書應該以什麼為賣點呢？是打鬥？升級？恐怖？還是H？種馬？後宮？

每當面臨這樣的問題，我自己都覺得很困惑，因為我自己也沒想過那麼多。

或者說，我不認為一個所謂的賣點需要搞出這麼多花樣來。

所謂賣點到底是什麼？個人以為，無非就是讀者的閱讀快感。讀者在讀你的書時覺得爽了，有G點了，有興趣往下看了，OK，你有賣點了。

放到實際中來說就是，別總想著用賣點去勾引讀者，那樣往往適得其反。換個角度，把你自己當成讀者去讀自己的書。如果你覺得獲得了閱讀快感，那麼祝賀自己吧，你的書有賣點了。

一本書有沒有賣點，不是作者說的，也不是編輯說的，是讀者說的。

別告訴我編輯如何如何，編輯在看你的書是否有賣點的時候，請注意，他也是個讀者！

4.人物形象？讀者說了算。

前邊有朋友在版內發帖子詢問如何設定人物形象的問題，黑大已經給出了詳盡的建議。這裡在下就再多嘴幾句，說說我的一些看法。

嗯，那麼我想說的是：所謂人物形象，不是作者說我想寫個什麼什麼樣的人物，而是讀者說，我看到了一個什麼樣的人物。

身為作者，我們能設定的，其實並不是人物形象，而是一個模型罷了。

這個人長相如何？穿著如何？性格如何？背景如何？經歷如何？

這些，都是這個模型的各項引數，但是，請注意——這些引數裡，沒有一項名為“形象”的引數。

我更願意理解為，人物形象，就是指作品中的人物給予讀者在閱讀之後所留下的主觀印象。

就像那位朋友曾經問過的問題一樣：假如這個主角的性格又不極端，也不臉譜化，甚至平庸無奇，是否就不能給讀者留下深刻的印象了？是否就沒有豐滿的人物形象了？

個人以為，未必，這個問題應該去問讀者。

作為寫者，我們需要做的，就是設定好這個人物的各項引數，然後將他放進一個背景環境中，讓他與相關矛盾聯絡起來，隨著情節的程序，按照他既定的性情做出種種合理的反饋。

至於這個過程中他所彰顯出來的形象，更多的時候，是在於讀者的感受而不是作者的提前設定。

當然，我並不是說，作者就不能控制人物形象的走向了。不是不能，而是需要換位思考。還是那句話，試著用讀者的眼光而不是作者的視角去看待你的故事，這樣得出的人物形象，才是最接近真實的人物形象。

當然，一千個人眼中，有一千個哈姆雷特，不同的讀者，對人物產生的不同主觀印象也可能是千變萬化的。至於如何迎合更多數的讀者對於人物形象的潛在需求，這又是另外一個問題了，咱們有空慢慢再說~

1.必須要有大綱。

這是在新人寫作中最容易出現的問題，甚至很多已經有過一定寫作經驗的作者也會犯。常常見到有作者朋友們僅僅是因為偶爾想到一個絕妙的橋段，一個不錯的懸念，甚至只是幾句頗有感覺的對白，就迸發出寫作的衝動，開始稀里嘩啦地往下寫。結果卻往往在故事進行到一定階段，一定字數的時候，當最初的那一股寫作衝動褪去之後，茫然了，於是要麼勉強拼湊，虎頭蛇尾，要麼乾脆太監掉。

那麼大綱是什麼？大綱要如何寫？

這裡我只說個人的習慣，在下以為，從一個構想，到一個完整的故事，其實就是一個逐漸完善的過程，而這個過程，都可以理解為廣義的大綱。

打個比方，假如我突然有了一個靈感，打算寫一個冒險類的故事。這個靈感本身可能很簡單，甚至有可能只是一句話，一個矛盾，或者一個橋段。沒關係，以這個最簡單的東西，作為出發點，我們開始構架我們的故事。

首先，將這個構想整理為一句或者一小段簡介類的文字，整理出至少一條主線流程。

然後，在這個最基礎的主線之上，進行發散聯想，新增明線暗線、分支情節、人物設定、背景設定、矛盾衝突等等。

接著，我們開始新增一些系統類的東西，比如比如主角升級系統，社會系統，裝備系統等等。

下一步，順著主線的脈絡，逐步的豐滿劇情，將之前的那些東西選擇合適的地方，以合適的方式新增到主線程序中。

再然後，分出詳細的情節進度，章節列表，每一章節的故事梗概，從整體上嘗試著控制好故事的節奏和脈絡。

最後，從頭開始，用文字將所有的東西寫出來，這就是一個故事了。

好吧，這裡我想說的是，除去第一步和最後一步，其實中間的整個過程，你都可以看成是大綱……

大綱本身就是一個循序漸進的過程，當你做完這個過程的每一步，那麼故事也就呼之欲出了。

2.配角的設計和作用

人物一般來講，可以分為主角、配角和龍套角色。主角的設定，想必大家都有自己的心得，在下也就不廢話了，只是想說說配角。

配角是用來幹嘛的？該如何去設計？

我們說，所有的人物都是為了情節和矛盾而存在的，不管主角、配角，還是龍套。

個人以為，配角至少有兩個作用，是非常關鍵的，也是新人作者們可以掌握並且應該掌握住的。

其一：襯托主角的形象。

其二：推動情節的程序。

關於襯托主角的形象，簡單來說，就是性格上的反差。透過鮮明的性情對比，可以從側面更好地烘托出主角的形象。這樣的做法，效果顯然好於作者費盡心思去描寫刻畫一個單一的主角。有黑才有白，有善才有惡，有對比才有差異，有對比的角色，才能留給讀者足夠深刻的印象。成名作品裡這樣的例子很多，隨意舉出幾個：比如《鬼吹燈》裡的王胖子，比如《楚留香傳奇》裡的胡鐵花，比如《紫川》裡的帝林。由於對比的關係，某些時候，配角甚至比主角還要出彩，還要令人印象深刻。

關於推動情節的程序，這個怎麼說呢……最簡單的情況就是，某些觸發性的事件和關鍵點，以主角的身份性格或者矛盾設定，他不能去做，或者不該去做，可是劇情偏偏又需要有一個人去觸發這個點，那麼誰去呢？配角。這一點比較難以用單純的文字去說明，不過可以回想一下《鬼吹燈》裡相當多的情節，觸發機關，引起變故，甚至暴露懸念的這些關鍵點上，是誰去觸發的，又是誰在暗中推動情節的程序？

你會發現，很多時候，是王胖子這個配角，而不是胡八一這個主角。

3.賣點不是作者說的

這是我經常被問到的問題，總是有朋友問：我這本書應該以什麼為賣點呢？是打鬥？升級？恐怖？還是H？種馬？後宮？

每當面臨這樣的問題，我自己都覺得很困惑，因為我自己也沒想過那麼多。

或者說，我不認為一個所謂的賣點需要搞出這麼多花樣來。

所謂賣點到底是什麼？個人以為，無非就是讀者的閱讀快感。讀者在讀你的書時覺得爽了，有G點了，有興趣往下看了，OK，你有賣點了。

放到實際中來說就是，別總想著用賣點去勾引讀者，那樣往往適得其反。換個角度，把你自己當成讀者去讀自己的書。如果你覺得獲得了閱讀快感，那麼祝賀自己吧，你的書有賣點了。

一本書有沒有賣點，不是作者說的，也不是編輯說的，是讀者說的。

別告訴我編輯如何如何，編輯在看你的書是否有賣點的時候，請注意，他也是個讀者！

4.人物形象？讀者說了算。

前邊有朋友在版內發帖子詢問如何設定人物形象的問題，黑大已經給出了詳盡的建議。這裡在下就再多嘴幾句，說說我的一些看法。

嗯，那麼我想說的是：所謂人物形象，不是作者說我想寫個什麼什麼樣的人物，而是讀者說，我看到了一個什麼樣的人物。

身為作者，我們能設定的，其實並不是人物形象，而是一個模型罷了。

這個人長相如何？穿著如何？性格如何？背景如何？經歷如何？

這些，都是這個模型的各項引數，但是，請注意——這些引數裡，沒有一項名為“形象”的引數。

我更願意理解為，人物形象，就是指作品中的人物給予讀者在閱讀之後所留下的主觀印象。

就像那位朋友曾經問過的問題一樣：假如這個主角的性格又不極端，也不臉譜化，甚至平庸無奇，是否就不能給讀者留下深刻的印象了？是否就沒有豐滿的人物形象了？

個人以為，未必，這個問題應該去問讀者。

作為寫者，我們需要做的，就是設定好這個人物的各項引數，然後將他放進一個背景環境中，讓他與相關矛盾聯絡起來，隨著情節的程序，按照他既定的性情做出種種合理的反饋。

至於這個過程中他所彰顯出來的形象，更多的時候，是在於讀者的感受而不是作者的提前設定。

當然，我並不是說，作者就不能控制人物形象的走向了。不是不能，而是需要換位思考。還是那句話，試著用讀者的眼光而不是作者的視角去看待你的故事，這樣得出的人物形象，才是最接近真實的人物形象。

當然，一千個人眼中，有一千個哈姆雷特，不同的讀者，對人物產生的不同主觀印象也可能是千變萬化的。至於如何迎合更多數的讀者對於人物形象的潛在需求，這又是另外一個問題了，咱們有空慢慢再說~

小說分類很多，從主要內容分有戰爭、農村、工業等等。從形式上分有現實、科幻、等等。從閱讀物件分有成人和兒童等。因而寫小說前要注意以下幾方面：

一、定位。擬寫什麼題材，涉及多大範圍，反映現實還是展開科幻，供兒童閱讀還是成人閱讀，是否用第一人稱等要胸有成竹。

二、要深入生活，瞭解生活，特別是對你擬寫的生活題材要熟習。為了便於寫作，最好養成寫日記的習慣，對日常發現的有趣的人和事都記下來，以便寫作時參考。

三、要善於觀察各色人物，從體態容貌，性格活動，為人處事，能力等諸方面給以刻畫，寫在日記裡。便於寫作時雜取種種，集於一身。

四、構思。先寫什麼，後寫什麼，怎麼穿越，準備塑造哪些個人形象，怎麼寫好人物、景色、故事情節，突出什麼主題等要有寫的準備。

五、要敢寫多改。寫小說不完全在乎想，更要敢寫。寫一部分停下反覆閱讀，直到能吸引你或者其他聽眾，發現不足及時修改，也可徵詢其他聽眾意見修改。

看來你也是新手一枚，有了自己的想法，但不知如何寫，那我就說說我自己的觀點吧。

首先，大綱是要有的，不管你寫什麼型別的小說都適用。

大綱是什麼？

大綱就是這本小說的框架，包含題材型別、世界背景、主線情節、等級設定、主角配角等。

有了大綱，才是你將腦中想法變為紙上文字的第一步，而且有了大綱的框架，不至於後期寫崩盤。（如果只是寫著玩玩，那有沒有大綱無所謂）

大綱寫好後就能寫正文了嗎？

如果你對自己的文筆和更新速度有信心，可以直接寫，如果沒有信心，我建議再寫個細綱。

細綱是什麼？

細綱就是每一個章節的概括性文字。

你寫正文的時候，是不是要先想情節？情節想完了才開始動筆？

在想情節的時候是不是很費時間？小說寫作速度是不是就慢了下來？

但是，如果你有了細綱就不一樣了，比如一章小說2000字，你先寫個100字的細綱，把大致情景寫出來，正式寫正文的時候再按照細綱往裡填充東西，是不是比你邊想邊寫速度要快呢？

而且寫細綱還有一個好處，就是可以把你腦海中的想法快速表達出來，如果感覺不滿意或者不通順，可以再改。

細綱不僅可以提高寫作速度，還可以有時間完善故事情節。

細綱寫完之後就可以正式動筆了，詞語表達、人物對話、環境描寫可以按照細綱進行填充。

到這一步就可以發表了嗎？

我的建議是先存一些稿，至少有個三萬字吧，當然有個十幾萬字的更好，遇到特殊情況，比如說大額打賞、上架爆發等，可以遊刃有餘的完美解決，將讀者最大限度的保留下來，不至於束手無策，心有餘而力不足，眼睜睜看著讀者流失。

小說前期最好不要斷更，會跟編輯和讀者留下不好的印象。

不管寫的文章好壞，總之一個勤奮的印象是沒有壞處的，小說這一行，不管編輯還是讀者，都是喜歡勤奮的人。

寫小說是一件十分漫長與複雜的事情，在寫作之前我們要做好這幾種準備

1、做好定位，自己是要寫什麼種類的小說，如穿越、玄幻、修真、言情、都市等等

2、做好閱讀量的積累，學習都是從模仿開始的，多讀書，看看你想寫的種類的其他作者們都是怎樣來表達的，看了他們的作品又會給你帶來什麼不一樣的思路

3、天馬行空的想象，準備一本本子，進行頭腦風暴，或是在其它時候如吃飯，打遊戲是突發的靈感記得記錄下來

4、要勇敢動詞，小說沒有沒有必要拘泥，腦海中想了什麼，即使與現實不符

5、做好寫作大綱，這是寫小說的重點，確定小說的大體框架，人物性格，故事情節，有了大綱後才能繼續分化細緻

6、寫一個初稿，自己讀一讀，或讓大家提出意見，發現漏洞，進行修改

對於寫小說，我想剛開始是比較難的，像我，作為一名在校的大學生，在我剛開始寫小說的時候是開始從模仿名家大家的手法來寫的，我透過來看其他大家的小說，從中吸取一些對自己有用的東西然後開始自己慢慢寫，剛開始的時候不太會寫，寫的東西讓人讀起來沒有興趣，之後我就開始把自己的東西給自己身邊的同學看，讓他們指出我的不足，然後慢慢改正，雖然現在也寫不好，但是自己也還能寫一點了，在我看來，想寫小說必須要讀大量的小說，只有讀了大量的書，在寫的時候才有東西可以寫，讀是必不可少的一個過程，第二是必須要把自己的東西給別人看，只有這樣咱們才能知道自己的不足，然後才能改正

但小說既然作為一種文學載體，其寫作具有作者自我厚積薄發的特色，其本人的創作風格和寫作特點也因人而異，不一而足。

小說，首先是一種文學體裁，是以故事性強、線索多元、寓意深遠、人物精當、情景真切而著稱。

一般來說，小說是給讀者講述一個作者心中的故事。這個故事可能是現實中隨手一抓而得來的啟示，也可能是無中生有的從作者靈感上悟化來的，也可能是兼而有之，既有現實中的真情實感，也有虛擬構建的意向，但都無外乎是給讀者講述一個故事。

當然了，曾經有一段時間裡，無人物、無情節的散文化小說也一度風靡，現實中卻很少有人買賬，也就只好重新回退到那個專門以人物和故事來塑形、搭建的小說結體。

沒有人說得清小說具體有多少種寫法，也沒有人談得來小說要刻畫什麼樣的畫面，總之是作者意向和心靈的契合，而不是按圖索驥的如法炮製。

如果一個作者指望著他人來指導或傳授小說創作技巧或模式，那就還沒入得小說創作的殿堂，還處於一腳門裡一腳門外的階段，於創作上還很難說是什麼探索期、成長期、成熟期，只是踟躇、躑躅於文學創作的門檻以外的局外人，充其量是一個熱愛文學表達的文學愛好者或者文學創作票友。

那就不妨先放下激動顫慄的筆，讓自己來一次瘋狂的文學充電，待將一應文學常識瞭然於胸或者窺其門奧以後，再提筆寫作也為時不晚，這不是一件猴急猴急就能幹得來的事，也不符合文學創作的根本性規律。

這個問題問得好，我曾經也想過。到現在也不會。

我試圖心中簡單的想了些故事發現，自己內心的場景無法用語言表達，找不了合適的詞彙。恰當的語句。更不用說想用什麼手法去書寫整篇文章。深層次的引誘讀者思考這些了。

反正，我覺得詞彙量一定要十分驚人。這是最基本的條件。