-
1 # 小白說影
-
2 # 手作少女野田妹
音樂片一定要提《once》
《once》是約翰·卡尼編導的一部愛情音樂電影，由格倫·漢塞德，瑪可塔·伊爾格洛娃主演，該片於2006年7月15日在愛爾蘭上映。影片講述賣花姑娘（瑪可塔·伊爾格洛娃飾）與街頭音樂家（格倫·漢塞德飾）在愛爾蘭首府都柏林因音樂而結緣的浪漫愛情故事。
瘋狂的心《瘋狂的心》是福斯探照燈公司製作發行的愛情影片，該片由斯科特·庫珀執導，瑪吉·吉倫哈爾、柯林·法瑞爾、傑夫·布里吉斯等主演。該片講述一個酗酒成性、人生正在走下坡路的老鄉村歌手，在一名女記者的幫助下，重新回到正常生活軌跡上的故事，於2009年12月16日在美國上映。
《海上鋼琴師》《海上鋼琴師》是由朱塞佩·託納託雷執導，蒂姆·羅斯、比爾·努梅蘭恩尼·蒂埃裡主演的劇情片。該片於1998年10月28日在義大利上映。該片講述了一個被命名為“1900”的棄嬰在一艘遠洋客輪上與鋼琴結緣，成為鋼琴大師的傳奇故事。電影是由亞歷山卓·巴利科根據1994年的劇場文字《1900：獨白》改編而成。
《K歌情人》《K歌情人》是由馬克·勞倫斯執導，德魯·巴里摩爾、休·格蘭特主演的愛情喜劇電影，於2007年2月14日在美國上映。該片講述了過氣歌手阿萊克斯在女孩蘇菲身上重新找到創作靈感，並收穫了一段完美愛情的故事。
《黑暗的舞者》《黑暗中的舞者》（Dancer in the Dark）是一部劇情歌舞型電影。影片由拉斯·馮·提爾執導，比約克，凱瑟琳·德納芙，大衛·摩斯，彼得·斯特曼等主演。影片講述的是在20世紀60年代的一個美國小鎮，一位在工廠打工的單親母親的悲慘故事。2000年5月17日在法國首次上映。
此片很悲慘，當年上映時影方還建議有心臟病或者老年人慎看。
-
3 # 多情自古空餘情
楓拉德
餓了
1.《Begin Again（歌曲改變人生）》
主演：凱拉·奈特莉、馬克·魯法洛
從這部電影開始，音樂型別電影成為了我最愛的電影型別。
《Begin Again》講述了一位失意的音樂製作人丹·穆里根，在酒吧買醉之時結實了在紐約追求音樂夢想卻被男友拋棄的創作型歌手格雷塔，兩人一見如故，並一同創作了一系列的歌曲，完成了各自的夢想。
這部電影沿襲了導演約翰·卡尼在音樂型別電影中一貫的簡單純樸的敘事風格。故事伊始，格雷塔在小酒吧裡用一把吉他，輕輕唱出由自己創作的《A Step You Can"t Take Back》，正好被在酒吧裡瘋狂買醉，積鬱於生活不順的丹聽見了，這是她和丹的見面曲，也是她送給觀眾們的見面禮。丹作為一名職業音樂製作人，這首歌在他的耳朵裡，散發出了潛在的魅力。鋼琴、架子鼓、大提琴等樂器，在他腦海裡自己動了起來，旋律變得更加飽滿、成熟，也更加地動聽了。就這樣，兩個漂泊的靈魂相遇了，年輕的格雷塔遇見了自己的知音和伯樂，失意的丹重新找到了能夠振作他靈魂的好音樂和好歌手。
在丹的幫助下，格雷塔擁有了自己的樂隊，卻沒有屬於自己的錄音室，於是他們將簡陋的裝置搬到了公園、路邊、地鐵站和大樓樓頂等一系列戶外，將音樂融入於背景之中。對於丹和格雷塔來說，音樂不僅是生計和愛好，還是他們對抗生活帶來的平淡和痛苦的武器。對於丹來說，公司的遺棄和妻女的離開讓他感受到了自己的“中年危機”的到來，這讓他的生活失去溫度，失去意義。格雷塔和她的音樂則像是一根火柴，輕輕撩動過他的大腦，燃起的瘦小的、輕弱的柴火，卻給了他的生活溫度，撥開了失業的陰霾。和格雷塔坐在公園的臺階前聽著音樂，望著紐約街頭的人間百態，丹說，哪怕多平淡的場景，音樂都能賦予它意義，而平淡突然間變成了美麗而熱烈的珍珠，從音樂中破殼而出。你得在重重束縛中掙扎才能發現它們。
而格雷塔遭遇了男友的背叛，他背叛了兩個人單純的美好，也背叛了約定好要實現的簡單的夢想，離開去追逐以狂熱和名利為內質的音樂夢。在自己的破舊的出租屋裡，格雷塔掀開了鋼琴蓋，撥通了男友的語音信箱，將自己寫的新歌唱給他聽，歌中寫到“我曾經向一個傻瓜一樣愛過你”，歌聲中帶著埋怨，帶著不甘，也帶著思念，她曾經以為，他們擁有共同的音樂觀，也要堅持這樣一個簡單的信念，唱平淡的、真實的歌，她將自己的幸福繫於他的身上，卻發現其實她傻傻愛過的，其實不是這樣的一個人。誰不是呢。後來，男友回到格雷塔身邊，並告訴她，她寫的《Lost Stars》經過了包裝和重新編曲，受到了如潮的好評，但格雷塔卻發現，這首歌被加上了流行音樂的Mix，成為了一首搖滾熱曲，她堅決反對，要求必須將歌曲按她原有的想法演奏，因為這象徵著她與男友之間最美好的時光，但是她也明白，這樣的時光和這首歌一樣，都已經變了味道，再也回不來了。
男主角馬克魯法洛對飾演一個失意的大叔簡直是駕輕就熟，滿臉的鬍渣和蓬亂的髮型與瘦弱的女神凱拉·奈特莉形成了反差萌，騷當作為一個歌手，在影片中的演技還是能夠給人眼前一亮，我也是透過這部電影瘋狂地愛上了他。另外，片中耳機分流線成為了開啟兩人心門的鑰匙，真是一件非常6的小物件，推薦大家都去買一個。
當你經歷了生活的失敗，有沒有膽量鼓起勇氣，再次出發呢？
2.《不能說的秘密（Secret）》 主演：周杰倫、桂綸鎂 、黃秋生
這部電影我看過15+遍，不帶水地報數字，我也不知道自己為啥要看那麼多遍，除了暗藏的劇情以及好聽的音樂，可能最主要的是我是忠實傑迷吧。。。
說起這部電影，可能是我看過最早的校園青春片吧。完爆現在的所有青春片！
男主葉湘倫轉學來到父親所在的學校，在琴房中邂逅了路小雨，她卻是一個因為在琴房彈了一首有魔力的樂曲，而從20年前穿越而來的人。
Follow the notes upon the journey
At firstsight marks one"s destiny
Once the voyage comes to an end
Return lies within hasty keys.
跟隨這個樂譜踏上旅行，
第一眼看到你的人就註定了緣分，
跟隨這個節奏開始這個不可思議的旅行……
迴路就隱藏在這急速的音律裡。
只有路小雨第一眼看到的人，才能看到路小雨，而葉湘倫毫不知情，只是被路小雨的神秘所吸引。在他們之間產生的，是青澀的，幼稚的校園式的純潔愛情，他們一起在琴房四手聯彈，在樂理課上眉來眼去，在舞會上跳舞，在看橄欖球比賽時隔空做鬼臉，在唱片店分享自己最喜歡的曲子，在櫻花小道上騎單車。學生時代的愛情，偷偷摸摸的，明白的並不多，卻反而淳樸簡單，有著無可替代的美好。“這是一個不能說的秘密。”路小雨在葉湘倫的耳邊輕輕地暗示道，我是你的秘密，而你也是我藏於心底的最值得珍惜的秘密。
給他們帶來美好的東西，也給他們帶來了痛苦，琴房讓他們相識，也逼他們分離。在葉湘倫這屆學生畢業之後，這間具有魔力的琴房會被拆除，也就是說，在那之後，他們再也不能相見。透過路小雨離開時留下的琴譜《Secret》的卷首語，和一句對話內容“我回去時都彈這麼快啊。”葉湘倫判斷，必須回到琴房，用更快的速度彈完那首曲子，才可以回到過去。葉湘倫義無反顧，鑽進了已經在執行拆遷的琴房，在不斷掉落的瓦礫和磚石的琴房裡踏上了尋找路小雨的路。
不知道對不對，每個學鋼琴的男生心中，都有一個留著精巧短髮，笑起來精緻可愛的路小雨，至少我是有的。從小到大，彈鋼琴都是孤獨的靈魂自述的過程，自己欣賞自己指尖流動的音符，自己感知自己表達的情緒，自己坐在自己旁邊，和自己對話，能不能有一個路小雨，可以坐在你身邊，和你四手聯彈，和你吃著冰淇淋漫步在江邊，讓你親手將耳機戴到她頭上，告訴她這是你最喜歡的一首歌。
有人說過，這部電影除了好的劇情以外，更有意地向廣大觀眾推廣了古典音樂。
3.《Once（曾經）》
主演：Glen Hansard、Markéta Irglová
這部電影是導演約翰·卡尼在創作《Begin Again》之前的作品，可以說，《Begin Again》是《Once》的第二部。《Once》出品於2006年，相比於現在的作品，當時的電影顯得那樣的簡單、純粹，有著可愛的缺陷。
每當我們經過地鐵站、天橋以及步行街道，總是會看到許多人抱著吉他賣場，你有沒有稍微留意到，他們的音樂是否動聽？在每天用音樂討生計之餘，他們的生活到底是怎麼樣的呢？
這是一部由音樂開啟的愛爾蘭電影。 賣花女被流浪歌手的音樂所吸引，開始了一段蕩氣迴腸的浪漫故事。他們不是王子和公主，各自有著瑣碎的生活，但是他們有個共同點，那就是對音樂的熱愛。在一次合奏中，他們找到了彼此間驚人的默契。這個發現讓他們興奮，很快他們找到了另外的一個同伴，組成了一個樂隊，並透過優秀的表現得到了專業人士的肯定。與此同時，愛情也在逐漸萌芽。音樂是這部電影最大的亮點之一，塑造了極其浪漫唯美的氛圍。
而當他們各自決定了自己生活的方向之後，故事戛然而止，在只如初見的時候就畫上了休止符，原來，他們的感情是那麼平凡，卻令人回味。
這部沉悶的愛爾蘭音樂電影《once》，講一個流浪歌手和他移民自波蘭的女朋友的故事，那個女孩已經結婚了有了家庭，她能對歌手好的方式只是為他彈琴伴奏，竭盡全力的為他奔走找贊助幫他出唱片，後來歌手終於紅了去了倫敦，他能為女孩做的唯一一件事就是買一臺她渴望已久的鋼琴送給她。歌手揹著吉他去了機場，女孩開心的彈奏著鋼琴過著普通人的生活，丈夫親吻著她的額頭，那段若有若無或者可有可無的感情留下的唯一一件東西就是那臺鋼琴……
格倫·漢薩用他滄桑有磁性的嗓音，將電影裡的歌曲唱出了憂傷的氛圍，雖然他作為演員的經驗並不充足，但是與劇中人物相似的經歷讓他很飽滿地角色刻畫了出來。
4.《K歌情人》
主演：德魯·巴里摩爾、休·格蘭特
也許這是我推薦的四部電影裡唯一一部只有一首歌（其他歌都不太重要）的音樂電影，所以它也許不算是一部和愛情有關的音樂片，而是和音樂有關的愛情片。
優雅的英國紳士休·格蘭特深情飾演一位曾經紅極一時的歌手，阿萊克斯，因為在樂隊解散之後不再受到熱烈的歡迎而四處尋求新的機會。在他十分懊惱的時候，他遇到了蘇菲——一位精通文字，對作詞有天賦的妹子。阿萊克斯獲得了一個為當紅女歌手庫拉寫歌的機會，便和蘇菲合作，寫出了一首動人的《Way Back Into Love》，在創作過程中，兩人的感情不斷升溫，卻也面臨著一些分歧。
《K歌情人》用一個有趣的故事架構講述了一出英倫情人與美國甜心的浪漫愛情故事（騰訊娛樂評）。該片大部分時候活潑輕快（《娛樂週刊》評），是一部具有高度娛樂性的小型喜劇片，水準比同類型的影片高出不少（《每日郵報》評）。該片充滿活力又不乏美妙的歌聲，雖然結尾和影片其他部分不太相襯，但格蘭特與巴里摩爾的合作非常棒，為這部浪漫喜劇增添了更多的魅力（《華盛頓郵報》、《北京晚報》評）。
作為一部和音樂有關的電影，這部作品並不顯得那樣的文藝，而是充斥著令人捧腹的笑點，男女主人公的愛情與分歧也穿插其中，它是一部音樂電影，也實在是一部很有意思的電影。
-
4 # 神的電視機
別樣的音樂片——《極盜車神》
雖說故事主線是圍繞著給犯罪團伙開車的司機而展開的，但這絲毫不會影響到本片在音樂上的亮點，劇情也比較簡單，男主角Baby因車禍留下了耳疾，工作時需要聽著節奏讓自己的舒服滿意的音樂才能好好開車，而在他墜入愛河並準備就此金盆洗手時，事情卻變得愈加複雜，他也跟著一起越陷越深。
本片在北美上映時口碑一片大好，但並不太能觸動與之文化差異較大的大部分中國觀眾的燃點，劇情線也相對有點弱，但BGM真的太好聽了。《極盜車神》的鬼才導演埃德加本身就十分熱愛音樂，電影更是將音樂的魅力發揮的淋漓盡致。
角色的每一次油門手剎，每一次開槍揮拳都和音樂節奏相契合，整體看起來有著說不清楚的舒暢感，可以說是音樂剪輯點亮了整部片子，與其說《極盜車神》是一部賽車類電影，不如說它是一部音樂電影，僅僅是配樂就可以讓人極其享受了。
-
5 # 浩哥圍觀新鮮事
要說音樂電影，印度電影堪稱是這方面的行家。但是印度電影屬於歌舞電影，都是一小段一小段的，不完整，也挺無厘頭。
今天我就給大家推薦兩部音樂電影，一部是南韓拍的電影《奇怪的她》，裡面就要很多不錯的歌曲，而且劇情也挺有意思。
-
6 # 今晚電影伴
太多了，休傑克曼版的悲慘世界，辣身舞、曾經、曾經續集再次出發、愛樂之城、歌劇Wraith、終極保鏢、玫瑰人生、八月迷情、搖擺少女、歌舞青春、爵士春秋、舞廳.......
-
7 # 轉角競技
《放牛班的春天》是2004年上映的一部法國音樂電影，是由克里斯·巴拉蒂執導，傑拉爾·朱諾、讓·巴蒂斯特·莫尼耶、弗朗西斯·貝爾蘭德等人主演。
主要講述的是一位懷才不遇的音樂老師馬修來到輔育院，面對的不是普通學生，而是一群被大人放棄的野男孩，馬修改變了孩子以及他自己命運的故事。
就算全世界都放棄了你，就算沒人看好你的未來。只要不放棄堅持下去，上帝不會讓一個有夢想的人一輩子活在地獄裡。也讓我們知道一個孩子在啟蒙時期，能夠遇到一位好的老師，真的是多麼重要。
《尋夢環遊記》是皮克斯動畫工作室的第19部動畫長片，由華特·迪士尼電影工作室、皮克斯動畫工作室聯合出品。
該片的靈感源於墨西哥亡靈節，講述了熱愛音樂的男孩米格和落魄樂手埃克托在五彩斑斕的神秘世界開啟了一段奇妙冒險旅程的故事。
該片講述了活著的意義是什麼？死亡又意味著什麼？夢想是追尋還是放棄？更重要的主旨是親情和愛。
《莫扎特傳》是由米洛斯·福爾曼導演，湯姆·休斯克、F·莫里·亞伯拉罕主演的一部傳記片。該片1984年在美國上映。
該片以倒序的方式講述音樂家沃爾夫港·阿巴迪斯·莫扎特的一生。莫扎特創作了許多經典作品《奏鳴曲》《協奏曲》《安魂曲》等
-
8 # 電影悵客
《愛樂之城》
《愛樂之城》恭喜獲得奧斯卡14項提名！電影關於愛情、也講述理想，在繁華的洛杉磯掙扎在生活線邊界的兩個人，追求夢想，音樂讓兩人走到一起，但在現實中卻處處充滿失敗，彼此的命運也是交疊起伏，是繼續追尋自己的夢想還是承認被現實擊敗？
影片用音樂來講述夢想，更用音樂來致敬。部分片段讓人有種在觀賞五十年代經典電影，故事情節雖然是俗套的愛情，卻會讓我們感受到這就是普通人的愛情，也是相似的故事。愛情沒有誤會，也沒有天災人禍，但人與人的相守相愛，就是那樣難。
電影中你會看到充滿閃爍的星空和路燈、點亮純真浪漫、相愛的人在空中起舞的前段。鑑於該片的型別是歌舞片，所以對此種類型不感冒的觀眾可能不太能夠接受從開篇就開啟又跳又唱的炫酷開場。影片的最後20分鐘是女性淚點，請自備紙巾。
-
9 # 愛電影的小夥伴
《愛樂之城》主題曲City of star好聽到爆。艾瑪斯通奧斯卡封后之作。
《尋夢環遊記》更喜歡它的原版電影名《coco》，主題曲remember me是今年的奧斯卡金曲。此片也是今年的奧斯卡最佳動畫電影。
《海上鋼琴師》“阻止了我的腳步的，並不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白麼？我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市裡，什麼東西都有，可惟獨沒有盡頭”
《歡樂好聲音》送給所有有夢想的人。心中只要有夢想，人人都是明星。
《再次出發之紐約遇見你》“我之所以愛音樂，是因為它讓每個平凡的瞬間都充滿了意義。”
-
10 # 飛飛瞄電影
我比較喜歡的十部音樂電影！
也是十部經典！
《複製貝多芬》
導演：阿格涅絲卡·霍蘭
主演：艾德·哈里斯，黛安·克魯格，馬修·古迪，菲麗達·勞，尼古拉斯·瓊斯，喬·安德森
這是以貝多芬為原形的電影，影片情節多為虛構，只要想表達的是音樂，影片很好的表現出了一個音樂天才的神經質和孤獨，第九章合唱有如靈魂的修補，這也許是人類最接近神的狀態
《八月迷情》
導演：科斯汀·謝里丹
主演：喬納森·萊斯·梅耶斯，凱麗·拉塞爾
音樂作為電影的支撐點，片中的音樂美妙而感人，縱使電影的劇情老套，但影片的主題曲背景音樂貫通全劇，一場在音樂裡尋找自愛與共鳴的故事，影片確實存不完美，但是如果單從音樂的角度出發，那些美妙的音樂韻律和節奏給我們傳達的情感，是可以掩蓋一切的，一個是新潮活潑，一個典雅悽婉，堪稱完美
《舞出我人生》
導演：安妮·弗萊徹 Anne Fletcher
主演：查寧·塔圖姆，珍娜·迪萬-塔圖姆，德魯·西德拉，瑞切爾·格里菲斯
本片的劇情相對簡單幾句話就可以說得清楚，問題青年泰勒以小混混的形象出現，最後改過自新獲得成功，劇情雖簡單，但影片僅有的兩首歌既動聽也抒情，也出現的恰如其分，兩種舞姿的互不妥協，代表著兩種不同文化和世界觀，而影片的結尾兩種舞姿的完美結合讓人不禁拍手叫好
《紅磨坊》
導演：巴茲·魯赫曼
主演：妮可·基德曼，伊萬·麥克戈雷格，吉姆·布勞德本特，理查德·勞斯伯格，約翰·雷吉扎莫，大衛·文翰，凱莉·米洛，娜塔莉·傑克遜·門多薩
影片奪目的華服，男主角精湛演繹眼神和美妙的歌喉，以及那歌舞與劇情的糅合讓人心動不已！
影片的色彩之絢麗和飽滿，給人夢幻的感覺裡面有無數種色澤，其豐富性遠遠超出對人物的塑造，打破了歌舞片輕歌曼舞的傳統，開創了一種新的歌舞和戲劇電影
《雨中曲》
導演：斯坦利·多南，吉恩·凱利
主演：吉恩·凱利，黛比·雷諾斯，唐納·奧康納，瓊·哈根
影片可以說是歌舞與光影相結合最為浪漫的愛情經典電影，這就是人類歌舞片的巔峰，那歌與舞契合，嫻熟的架構運用，影片被譽為美國國寶級影片之一，影片的一切既生動有趣又令人倍感暖心，雨中之愛書寫了最完美的愛意!
《舞動天地》
導演：利茲·弗裡德蘭德
主演：安東尼奧·班德拉斯，卡蒂亞·維薩斯，亞雅·達科斯塔
這是一部運動勵志的音樂電影，上映後票房雖不盡人意。影片中激情的探戈舞步、本是爆米花電影的必殺橋段，無奈影片上映的檔期與《冰河世紀2》和《板凳隊員》重合，以致於這一部動感的音樂電影未能獲得太好的票房， 但片影片打造的輕鬆舞步和音樂還是給我們帶來了視覺和聽覺的享受
《川流熙攘》
導演：克萊戈·布魯爾
主演：泰倫斯·霍華德，安東尼·安德森，盧達·克里斯，塔拉吉·P·漢森
這是一部相當正面Sunny的影片，讓我們觀看後印象深刻，主演深陷充滿賣淫和毒品的墮落社會里，我們是多麼渴望特倫斯能跳出那個可怕的輪迴，影片中以嬉笑怒罵看似不經意的溫情打動著我們的內心，裡面的歌曲非常值得品味！
《芝加哥》
導演：羅伯·馬歇爾
主演：蕾妮·齊薇格，凱瑟琳·澤塔-瓊斯，理查·基爾，約翰·C·賴利
影片是一部，把上世紀20年代芝加哥民眾浮躁的心態一番挖苦和嘲諷，影片中有一句經典臺詞：殺人可以是一門藝術。
《與歌同行》
導演：詹姆斯·曼高德
主演：傑昆·菲尼克斯，瑞茜·威瑟斯彭，羅伯特·帕特里克，Shelby Lynne，達拉斯·羅伯特斯
影片是藉助音樂和對妻子的愛，情展現出來的美，影片有很多讓我們欣喜的地方，影片中穿插了大量卡什和其妻子的歌曲，也是一部守規矩傳記片，它沒有過多的悲情，有一個向上的結局
《勁歌飛揚》
導演：肖恩·麥克納馬拉
主演：希拉里·達芙，奧利弗·詹姆斯，大衛·凱斯，凱特·戴琳斯
-
11 # 珞珞說電影
《愛樂之城》是由達米恩·查澤雷執導，瑞恩·高斯林、艾瑪·斯通、約翰·傳奇、羅絲瑪麗·德薇特、芬·維特洛克、水野索諾婭、J·K·西蒙斯主演的喜劇歌舞片，於2016年12月16日在美國上映。
該片講述一位爵士樂鋼琴家與一名懷揣夢想的女演員之間的愛情故事
回覆列表
導演並沒有告訴我們對與錯，選擇夢想還是成功。但是，影片最後主人公與老師的相視而笑又似乎說明了什麼。
推薦過魔鬼，再推薦一部天使影片《曾經》。這部電影不僅影片本身非常的精彩，而且劇中的音樂也非常的好聽。
音樂是浪漫的，影片以音樂貫穿，講述男女主人公因音樂相識，相知，相愛。曾經的Ta，你還記得嗎？
我們相信夢想可以改變人生，但是音樂依舊可以。推薦一部催人淚下的音樂愛情影片《歌曲改變人生》。他愛星光燦爛，她愛安靜穩定。所幸結局完美。