不吹不黑，公平公正和您聊聊相聲。侯寶林大師，馬季先生把相聲說進了中南海，說進了人民大會堂，說進了春節聯歡晚會，把舊社會撂地的行當發展成為了一門笑的藝術，二位老先生功不可沒。但是也為後來人出了一個大大的難題，該怎麼繼續讓相聲保持這樣繁榮的氣象？

舊社會的老相聲藝人，要靠賣藝餬口。相聲的功底不行，根本就吃不上飯，吃不上飯就得餓死。所以老相聲藝人們個個身懷絕技，相聲段子也精益求精。

新中國成立之後，老相聲藝人從撂地雜耍藝人，成為了堂堂正正的文藝工作者，這些老藝人各個相聲功底深厚，如今趕上新時代，內心充滿了對黨和政府的感激之情，於是老藝人們奮發向上，精神上動力十足，滿是創作和表演的激情，這些老相聲藝人以侯寶林大師為代表，對相聲進行了大刀闊斧的改革，去其糟粕取其精華。 創作了大量抨擊封建舊社會，謳歌新生活的經典相聲段子，相聲事業也翻開了嶄新的一頁。

馬季先生又在侯寶林大師改革相聲的基礎上，創造了歌頌型相聲這樣的表現形式 。並且在改革開放初期，隨著電視機的普及，各種晚會的興起，取得了輝煌的成功。

但是兩位老先生的卓越貢獻，也為後來人出了一個大大的難題，怎麼堅持下去？伴隨著新中國一起成長的新一代相聲人，沒有經歷過舊社會，感受不到老相聲藝人的各種心酸，相聲的功底又因為上山下鄉耽誤了！撥亂反正後參加工作，就是體制內的人，進專業團體就有了鐵飯碗。

這一代相聲藝人，本應該隨著國家的各項重大改革而與時俱進，但是他們卻迷失了，找不到前進的辦法。又伴隨著相聲的日漸不景氣，紛紛以相聲為跳板，演影視，拍廣告，當主持，熱衷於各種走穴演出，不願再紮根於生活，不願意再深入生活搞創作，不願意再踏踏實實好好的說相聲，漸漸的，他們的相聲作品開始脫離實際，開始變得假大空，喜歡相聲的觀眾也開始逐漸遠離相聲。令人惋惜的是，侯寶林大師馬季先生創造的新相聲氣象，在短短十幾年間，就已經輝煌不在了。

小劇場傳統相聲只是一時現象，終究也只是相聲的表演形式和內容選擇之一。相聲的出路依然需要藉助電視和網路等現代傳媒工具，歌頌型相聲始終都是相聲的一個主要組成部分。

相聲，也包括其他所謂的“藝術”，當然可以不“歌功頌德”，但絕不能以“低階趣味”的方式來獲得“市場和利益”，“頹廢，惡俗”不應該是值得宣揚的，何況“藝術”？