以時間長短作為電視劇和電影的區別純屬胡說八道。電視劇分為電視單本劇，電視系列劇，電視連續劇，電視單本劇在三集和三集以下，電視連續劇三集以上，以40分鐘一集為標準，不過120分鐘以上，而現代電影超出120分鐘的比比皆是，如《魔戒》《勇敢的心》等史詩巨片更是長達三小時。所以簡單以時間區分顯得很外行。

　對於上面說的“電視劇人物多故事要曲折,人物性格要精彩,但是不能有氛圍,最好都是特寫近景,不能有複雜的鏡頭,不太能表現情緒,不需要深刻,也不需要實驗,對白要多”。也是胡說。電影人物也可以多，故事同樣曲折，人物性格更遠超過電視劇。電視劇同樣需要營造氛圍，以中景鏡頭為主，鏡頭不復雜是應該複雜鏡頭的耗資大，電視劇也追求深刻，對白以內容為依據，不能確定多少。

“電視劇節奏緩慢”也是錯誤，你對比美劇《越獄》和賈樟柯的電影就知道了。　

“電視劇是小說電影是散文”更是胡說，電視劇和電影都是以戲劇性敘事為基礎，跟小說散文沒有關係，完全中文的思想。

電影和電視劇的區別很多：

拍攝媒介：電影拍攝在膠片上（雖然現在數字電影發展，磁帶開始用作電影中，但也要經過磁轉膠才能放映），電視劇拍攝在磁帶上。

放映媒介：電影在電影院放映，電視劇在電視上放映。這一點最突出的是觀眾的選擇性，你主動到電影院去的話，也只能被迫看導演想給你看的東西，在家裡看電視則隨時可以換臺。電影膠片由於其突出的感光效能和記錄能力，在影院的大熒幕上放映，所以適合表現大場面，而電視劇在4：3或者16：9的電視螢幕上播放，所以中近景為主。

電影投資規模相對較大，所以人員裝置等優良，能製造更好的視覺效果。如用大搖臂拍攝，航拍。由於資金充足，慢工出細活。

電影和電視劇都有各自的語言，在製作上最大區別在於用光和鏡頭語言，這兩點是區分是否藝術的很大標準。電影有充足的資金，能花更多時間更充足的燈具來營造環境氛圍，刻畫人物。電影的鏡頭語言比電視劇豐富，由於資金充足，能拍攝更具有創造性的鏡頭。電影的場面排程比電視劇複雜。電影有資金創造更富衝擊力的場面，比如戰爭，電腦特技，這些造價不是電視劇能承受的。

關於藝術性，電影確實是精緻，敘事緊湊，表現有力，視覺效果好，尤其是戲劇張力做得足，所以大家看優秀電影的時候會感覺片子會有一種內力，能僅僅扣住你。電影表現的主題也通常更為深刻，在敘事的基礎上能反映深刻的內涵。電視劇由於其選擇性，必須隨時以簡單的敘事抓住觀眾，所以表現深刻內行不是它的專長。

蒙太奇並非電影獨有，但是電影的強項。蒙太奇的作用是透過鏡頭組接造成特別情感效果，電視劇的敘事是很簡單很平的，蒙太奇起不了大作用。

電影是藝術，但電視不是。

1.不同的長度

電影的長度一般在100分鐘或120分鐘,雖然電影歷史上日本小林是樹的人類狀況(9個半小時),南韓電影的“無名英雄”(30小時),“世紀的悲劇”蘇聯的(17個小時),匈牙利的“撒旦探戈(7個半小時),和其他長電影,但相比之下,那些幾百集的電視連續劇,完全是“小兒科”的長度。

2.原理不同

開始拍攝的相機膠捲,之後再用發展電影放映機後回的過程,而電視是透過攝像頭將光轉化為電訊號記錄在磁帶或磁碟,然後透過回放裝置,如電視,電腦,手機回影象的過程。

當然,隨著時代的進步,電影現在還使用“光-電訊號影象”高畫質拍攝技術,但是由於電影的紋理感和電影運動節奏感的消失，現在很多電影的“味道”，與過去相比傳送了很多，這就是為什麼像諾蘭先生這樣的導演喜歡儘可能多的拍攝。

3.不同的觀看環境

電影通常在電影院放映。如果你想看原版電影，你應該去電影院，在電視、電腦和手機上看。電視劇通常是在電視、電腦和手機上看的。同時，在電影院看電影是一種群體行為，而看電視劇一般是家庭和個人行為。

4.不同的心理感受

由於電影院在黑暗的房間裡放映，“現實的座標”消失了，觀眾自然會把電影中的虛擬空間和物體作為心理上的“抓手”。因此，電影是一門將觀眾帶入夢想空間的藝術。雖然看電視或看電影電視,電腦,手機,因為觀眾在現實環境中,很難進入虛擬空間,相反,還將虛擬空間變成現實空間的“桌布”,因此,電視演員的藝術”,“觀眾,觀眾的故事往往成為生活的一部分。

5.不同的敘事目的

電視劇基本上是“為了敘事而敘事”。法庭上的爭鬥，父母的短暫，抗日的戲劇和間諜的戰爭都是非常詳細的。除了敘事功能外，影片還注重藝術的表達方式、情感、主題的流露、人物的昇華等，相對更加集中、更具藝術性和“匠心”。

6.演員的地位不同

電影中的演員往往更“明星化”，因為觀眾跟隨他們去冒險，成為英雄，從一個更積極的角度去看待他們。相比之下，電視劇中的演員則更加世俗化。他們是我們的朋友、鄰居、家人的“電視投影”，觀眾會從橫向的角度看待他們。

擴充套件資料

電影，是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。

電視劇（TV play; teleplay; TV drama; TV serial;）一種專為在電視上播映的演劇形式。它相容電影、戲劇、 文學、音樂、舞蹈、繪畫、造型等現代藝術諸元素，是一種適應電視廣播特點、融合舞臺和電影藝術的表現方法而形成的現代藝術樣式。一般分單本劇和系列劇（電視影集）。

電視劇是隨著電視廣播事業的誕生而發展起來的，在這幕後有一定的推動作用致使一些電視劇網站孕育而生，比較典型的分類電視劇線上觀看網站很受大眾的喜愛。生活中，電視劇的定義已經狹義化，僅指電視劇集系列，而非其他形式。

“電視劇”的概念是中國特有的，在美國稱“電視戲劇”，在蘇聯稱“電視故事片”，在日本稱“電視小說”。

電影的長度一般在100分鐘或120分鐘,雖然電影歷史上日本小林是樹的人類狀況(9個半小時),南韓電影的“無名英雄”(30小時),“世紀的悲劇”蘇聯的(17個小時),匈牙利的“撒旦探戈(7個半小時),和其他長電影,但相比之下,那些幾百集的電視連續劇,完全是“小兒科”的長度。

2.原理不同

開始拍攝的相機膠捲,之後再用發展電影放映機後回的過程,而電視是透過攝像頭將光轉化為電訊號記錄在磁帶或磁碟,然後透過回放裝置,如電視,電腦,手機回影象的過程。

當然,隨著時代的進步,電影現在還使用“光-電訊號影象”高畫質拍攝技術,但是由於電影的紋理感和電影運動節奏感的消失，現在很多電影的“味道”，與過去相比傳送了很多，這就是為什麼像諾蘭先生這樣的導演喜歡儘可能多的拍攝。

3.不同的觀看環境

電影通常在電影院放映。如果你想看原版電影，你應該去電影院，在電視、電腦和手機上看。電視劇通常是在電視、電腦和手機上看的。同時，在電影院看電影是一種群體行為，而看電視劇一般是家庭和個人行為。

4.不同的心理感受

由於電影院在黑暗的房間裡放映，“現實的座標”消失了，觀眾自然會把電影中的虛擬空間和物體作為心理上的“抓手”。因此，電影是一門將觀眾帶入夢想空間的藝術。雖然看電視或看電影電視,電腦,手機,因為觀眾在現實環境中,很難進入虛擬空間,相反,還將虛擬空間變成現實空間的“桌布”,因此,電視演員的藝術”,“觀眾,觀眾的故事往往成為生活的一部分。

5.不同的敘事目的

電視劇基本上是“為了敘事而敘事”。法庭上的爭鬥，父母的短暫，抗日的戲劇和間諜的戰爭都是非常詳細的。除了敘事功能外，影片還注重藝術的表達方式、情感、主題的流露、人物的昇華等，相對更加集中、更具藝術性和“匠心”。

6.演員的地位不同

電影中的演員往往更“明星化”，因為觀眾跟隨他們去冒險，成為英雄，從一個更積極的角度去看待他們。相比之下，電視劇中的演員則更加世俗化。他們是我們的朋友、鄰居、家人的“電視投影”，觀眾會從橫向的角度看待他們。

擴充套件資料

電影，是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。

電視劇（TV play; teleplay; TV drama; TV serial;）一種專為在電視上播映的演劇形式。它相容電影、戲劇、 文學、音樂、舞蹈、繪畫、造型等現代藝術諸元素，是一種適應電視廣播特點、融合舞臺和電影藝術的表現方法而形成的現代藝術樣式。一般分單本劇和系列劇（電視影集）。

電視劇是隨著電視廣播事業的誕生而發展起來的，在這幕後有一定的推動作用致使一些電視劇網站孕育而生，比較典型的分類電視劇線上觀看網站很受大眾的喜愛。生活中，電視劇的定義已經狹義化，僅指電視劇集系列，而非其他形式。

“電視劇”的概念是中國特有的，在美國稱“電視戲劇”，在蘇聯稱“電視故事片”，在日本稱“電視小說”。

電影，乃第七藝術，這是國際公認的。

電視，有種說法是第八藝術，但該說法的爭議比較大。

為什麼？

因為我們認為電視它是一種大眾文化，大眾文化怎麼會是藝術的呢？搞藝術的，一般都是小眾圈層在搞。所以，通常搞電影的看不起搞電視的，搞電影的人會覺得，自己高雅，搞電視的俗。

其實，我們可以看出來，既然搞電影的看不起搞電視的，那電視行業經過這麼多年自己的努力，終於到現在快把自己搞死了，也不需要被搞電影的瞧不起了。

當然我說的是傳統的電視行業。

“臺網聯動”一詞，相信大家也聽過，說的就是當有新媒體和網路的攝入之後，電視臺和網路就會共同達到一種新的網際網路行業，即“融媒體”或“全媒體”。

所謂的“臺網聯動”，是一個會迸發出青春活力的行業。

第一，感知空間不同

電影的螢幕，叫銀幕。

電視的螢幕，叫熒屏。

電影的銀幕是具有觀賞性的，要比電視的熒屏大得多。

第二、觀賞狀態不同

電影，是在一種單純的且嚴肅的審美空間中進行的一種行為藝術，當我們在看電影的時候，會更加專注於關注電影中的世界。這即是一種沉浸，一種觀賞狀態。

而電視就不同了，它是一種伴隨式的媒介，我們可以一邊做家務一邊看電視。它讓人產生的觀賞狀態，明顯就跟電影有區別。

第三、主動和被動之分

當我們在觀看電視劇的時候，是有很強的主動性的。如果這個電視劇不符合我們內心的觀賞期望，那我們就可以選擇隨時換臺。

但是，電影就不能有這麼強的主動性了。

因為電影是一次性消費的。

當我們花五六十塊錢，甚至一百塊錢，買了張電影票併入場就座之後，是不可能跟淘寶一樣，再選擇七天無理由退還的。

而且，在通常情況下，當我們覺得這部電影不好看，更覺得票買虧了之後，我們並不會立馬掉頭就走。

我個人認為，區別是本質的，電視劇都是得比得，得比得，所有資訊都是靠嘴說，很假。電影則靠一切可以運用且感覺自然的，演員行為動作，剪輯的蒙太奇，導演的場面排程，攝影機運動傳遞資訊，道具，化妝，服裝，置景，錄音在後期改變聲音大小（比如Sunny燦爛的日子，被放大到不真實的腳步聲凸顯主人公當時的情緒）燈光師光影變化，明暗影調的選擇，畫面的反差大小都可以參與敘事，營造氣氛。

電影是夢，生命，靈魂。電視劇是用情節堆砌出來，供人休閒消遣。

真的很消遣，一邊看電視劇一邊吐槽~

電影與電視劇的區別： 第一，二者的源頭不同。電影源於照相，電影的本質就是記錄生活的原生態。電視劇源於戲劇，強調戲劇性，以故事衝突和人類命運的悲喜吸引觀眾。

第二，二者的競爭形成了影視藝術各自追求藝術特性、各尋優勢的第二個原因。由於電視劇的審美效應在很大程度上取決於由人物命運鋪排出的故事的生動曲折性，因此電視劇較側重敘事性，更注重於表現事件發展過程和對人物命運變化的描繪。

第三，對時空的選擇不同。電影對時空的選擇就非常重要，特別重視環境與人物的關係，因為特定環境能夠給人物特定行為得以最好最充分的表現。相對而言，電視劇對環境空間的要求相對寬容得多，因為在室內、室外“說”，在臥室、客廳“說”，都不大影響表述劇情。

第四，突出造型的衝擊力是電影的一個顯著的藝術標誌。電影有時還用空鏡頭來展現環境。真正有功力的電影導演用空鏡頭展現的不僅僅是環境，而是透射出一種動態的、富有生命力的東西。對於這些，電視劇也並不是不能表現，但力度、氣勢、震撼力都無法與電影相比，往往是力不從心的。

第五，電影和電視劇題材選擇的不同特點或者說不同的關注點、關注層面的確較為明顯。

第六，時空觀念上的差異。對於同屬時空藝術的電影和電視劇，我們可以相對而言：電影是偏重於空間的藝術，而電視劇是偏重於時間的藝術。 第七，欣賞和接受方面的差別。影院提供的觀賞環境的一個突出特徵是它的黑暗性與封閉性。黑暗，使觀眾相互間失去聯絡的條件；封閉，則切斷了影像世界與影院外部現實的聯絡。 電影，是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。 但它又具有獨自的特徵，電影在藝術表現力上不但具有其它各種藝術的特徵，又因可以運用蒙太奇（法語：Montage）這種藝術性突躍的電影組接技巧，具有超越其它一切藝術的表現手段，而且影片可以大量複製放映，隨著現代社會的發展，電影已深入到人類社會生活的方方面面，是人們日常生活不可或缺的一部分。 電視劇（ TVplay; teleplay; TV drama; TV serial;）一種專為在電視上播映的演劇形式。它相容電影、戲劇、 文學、音樂、舞蹈、繪畫、造型等現代藝術諸元素，是一種適應電視廣播特點、融合舞臺和電影藝術的表現方法而形成的現代藝術樣式。一般分單本劇和系列劇（電視影集）。 電視劇是隨著電視廣播事業的誕生而發展起來的，在這幕後有一定的推動作用致使一些電視劇網站孕育而生，比較典型的分類電視劇線上觀看網站很受大眾的喜愛。生活中，電視劇的定義已經狹義化，僅指電視劇集系列，而非其他形式。“電視劇”的概念是中國特有的，在美國稱“電視戲劇”，在蘇聯稱“電視故事片”，在日本稱“電視小說”。 電視劇（又稱為劇集、電視戲劇節目、電視戲劇或電視系列劇）是一種適應電視廣播特點、融合舞臺和電影藝術的表現方法而形成的藝術樣式。一般分單元劇和連續劇，利用電視技術製作並透過電視網放映。電視發明後不斷普及，最後改變大家對藝術欣賞的方式。電視劇的播放平臺一般叫劇場。

1．概念和性質不同

電影 20世紀誕生的一種藝術類別。以現代科技為手段，以畫面與聲音為媒介，在運動著的時間和空間裡創造銀幕形象，反映和表現現實生活和思想感情的一種藝術。一般而言，電影是一種綜合了藝術和科技的綜合性藝術，電影還是多種藝術元素的綜合。不僅如此，電影還是一種由純視覺藝術發展而成的視聽藝術。蒙太奇是電影最基本最獨特的藝術表現方法。電影的蒙術奇，除了鏡頭內部、鏡頭與鏡頭之間的組合關係外，還包括畫面與音響、音響與音響之間的組合關係，由此形成各個有組織的片段、場面，直至一部完整的影片。電影還可稱為時空藝術，它兼有時間藝術和空間藝術的性質，能將各種形式的時空組合直接訴諸觀眾的視覺和聽覺，再現物質世界的時間、空間關係。銀幕上的世界是一個特殊的時空複合體。電影是各類藝術人員集體智慧的結晶，導演是影片攝製的中心，他必須以電影文學劇本為基礎，進行全面設計、總體構思，充分調動各個藝術和技術門類的創造性，共同完成影片創作。

電視劇

一種專為在電視機熒屏上播映的演劇形式。它相容電影、戲劇、文學、音樂、舞蹈、繪畫、造型藝術等諸因素，是一門綜合性很強的藝術。電視劇是一種適應電視廣播特點、融合舞臺和電影藝術的表現方法而形成的藝術樣式。一般分單本劇和系列劇（電視影集）。

2.傳播介質不一樣。

電影一般是電影院的寬銀幕，電視劇一般就是家裡電視機。電影是用膠片拍攝的，電視劇是用錄影帶拍攝的。

3視聽效果不同。

電影的視覺效果很好，因為它的顯像一般採用16位制式，有的高畫質甚至達到32位，而電視劇一般達不到這樣的效果，因為電視是採用8位制式的。所以它的色彩很單一，遠沒有電影色彩豐富。電影一般採用環繞立體聲，而電視劇沒有這樣的效果。

4.敘事安排不同。

電視劇篇幅較長（一般二三十集），敘事可以很清楚，故事交代比較明白```人物刻畫很精細，劇情設定可以下大工夫。電影最多兩三個小時，多講的就一兩個事件，進行集中刻畫。

電視與電影的區別最關鍵的是在於儲存的介質。

傳統的電視應該是“磁帶傳教”，傳統的電影側是“膠片傳教”。我說的是傳統的。比較老的電影，都是膠片拍的，膠片的質量也不一樣，一般而言，膠片拍的電影是比較不清晰的，不過現在的電影技術已經比較成熟，不會有這樣的感覺了，大體與電視差不多。

傳統的電視是磁帶，所以叫磁傳。

一般來說，電影故事片和電視劇的區別很小，因為許多影片也經常在電視臺播放，觀眾就象收

①播放時長不同

國內的電影一般都是90分鐘∽120分鐘；電視劇剛幾十集不等，每約40分鐘左右。

②劇情差異

基本上看一部電影，就能知道事情的時間，地點，人物發生，經過，結果。但電視劇就不一樣了，一環接一環，環環相扣，事情發展的也是錯綜複雜，千絲萬縷，基本上看了幾集了才知道，哦！誰是男主角？誰是女主角？隨時配角？

電影基本上是“國際語言”也就是說，電影是拍給全世界人民看的因此，電影的主題藝術手段，製作水準等方面也是用國際標準來衡量的，而電視劇基本上只是滿足國內市場的需求。

④觀看的環境不一樣

電影必須在電影院那種音響效果下才能發揮出電影的特色，讓人有一種身臨其境的感覺！電視上看的電影就沒有這種感覺！

首先，電影的情節過程較電視劇短，且相對比較緊湊，表現有力，張力感強，投資及拍攝場面也比較大，要在比較短的時間內帶給觀眾不同於電視劇的視覺感受，這也正是電影的魅力所在。而電視劇情節過程就拉得比較長，對人、物的刻畫更細膩，所傳達的資訊量更大，給人一種“不急，慢慢看吧”的感覺。

其次，電影首先是在電影院放的，電視劇是在電視上放的，播放媒介不一樣，觀影感受也不可相提並論。

再次，電影更具藝術性，而電視劇則更具娛樂性。這從一些重大的影視頒獎活動就可以看出來，因而電影也更具價值性。

首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

以時間長短作為電視劇和電影的區別純屬胡說八道。電視劇分為電視單本劇，電視系列劇，電視連續劇，電視單本劇在三集和三集以下，電視連續劇三集以上，以40分鐘一集為標準，不過120分鐘以上，而現代電影超出120分鐘的比比皆是，如《魔戒》《勇敢的心》等史詩巨片更是長達三小時。所以簡單以時間區分顯得很外行。

　對於上面說的“電視劇人物多故事要曲折,人物性格要精彩,但是不能有氛圍,最好都是特寫近景,不能有複雜的鏡頭,不太能表現情緒,不需要深刻,也不需要實驗,對白要多”。也是胡說。電影人物也可以多，故事同樣曲折，人物性格更遠超過電視劇。電視劇同樣需要營造氛圍，以中景鏡頭為主，鏡頭不復雜是應該複雜鏡頭的耗資大，電視劇也追求深刻，對白以內容為依據，不能確定多少。

“電視劇節奏緩慢”也是錯誤，你對比美劇《越獄》和賈樟柯的電影就知道了。　

“電視劇是小說電影是散文”更是胡說，電視劇和電影都是以戲劇性敘事為基礎，跟小說散文沒有關係，完全中文的思想。

電影和電視劇的區別很多：

拍攝媒介：電影拍攝在膠片上（雖然現在數字電影發展，磁帶開始用作電影中，但也要經過磁轉膠才能放映），電視劇拍攝在磁帶上。

放映媒介：電影在電影院放映，電視劇在電視上放映。這一點最突出的是觀眾的選擇性，你主動到電影院去的話，也只能被迫看導演想給你看的東西，在家裡看電視則隨時可以換臺。電影膠片由於其突出的感光效能和記錄能力，在影院的大熒幕上放映，所以適合表現大場面，而電視劇在4：3或者16：9的電視螢幕上播放，所以中近景為主。

電影投資規模相對較大，所以人員裝置等優良，能製造更好的視覺效果。如用大搖臂拍攝，航拍。由於資金充足，慢工出細活。

電影和電視劇都有各自的語言，在製作上最大區別在於用光和鏡頭語言，這兩點是區分是否藝術的很大標準。電影有充足的資金，能花更多時間更充足的燈具來營造環境氛圍，刻畫人物。電影的鏡頭語言比電視劇豐富，由於資金充足，能拍攝更具有創造性的鏡頭。電影的場面排程比電視劇複雜。電影有資金創造更富衝擊力的場面，比如戰爭，電腦特技，這些造價不是電視劇能承受的。

關於藝術性，電影確實是精緻，敘事緊湊，表現有力，視覺效果好，尤其是戲劇張力做得足，所以大家看優秀電影的時候會感覺片子會有一種內力，能僅僅扣住你。電影表現的主題也通常更為深刻，在敘事的基礎上能反映深刻的內涵。電視劇由於其選擇性，必須隨時以簡單的敘事抓住觀眾，所以表現深刻內行不是它的專長。

蒙太奇並非電影獨有，但是電影的強項。蒙太奇的作用是透過鏡頭組接造成特別情感效果，電視劇的敘事是很簡單很平的，蒙太奇起不了大作用。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

看似相似的兩者，實則天差地別小時候不知道電影和電視的區別，只有透過電視看到的所有東西，都一概歸為看電視，第一次到電影院看《大話西遊》，只有幾歲的我，在懵懂中，感覺這好像跟我一直在電視上看得東西不一樣，直到後來大學時候老師說，有條件還是希望大家可以去電影院看電影，逐漸加多了去電影院的次數，才慢慢感知到二者的天差地別。講故事的本質是不變的

電影和電視首先是一定有共通點的，這是毋庸置疑的，首先二者都有著相同的語言體系——視聽語言，導演要透過畫面和聲音，把你在觀看文字時候自我想象的場景塑造給你，呈現在你面前，讓你在畫面前感嘆，這個畫面就應該是這樣的。

1895年的12月28日，盧米埃爾兄弟在巴黎的某個咖啡廳播放了包括《火車進站》等影片，這不是第一次放映，但是這一次的放映具備了公開售票等特徵，所以在觀眾的驚慌失措中，電影在這一天真正意義上的進入到了觀眾的視線之中。

而相比已經十分年輕的電影，直到1963年，英國廣播公司在倫敦正式播放了電視節目之後，電視才具備了真正意義的誕生。

藝術與商業

電影誕生初期在人們的摸索中，從停機再拍，到蒙太奇剪輯，逐漸的建立了自己的語言體系，再到聲音出現在大熒幕，視聽語言的逐漸建立，愛森斯坦，各種各樣的浪潮以及流派的誕生，電影不單單具備了最初的商業屬性，更多的創作者希望在有限的時間裡，去探索和製造，讓自己內心呈現在觀眾面前，這也是電影的藝術性和商業性的並存。

簡單來說，電影更像是一部短篇小說，90分鐘的時間裡，用被迫觀影的方式，時刻抓住觀眾的眼球，所以在視覺化的加工上也就更加的精細，這樣在兩個小時以內的構架中，觀眾可以時刻沉浸在電影的世界之中，跟隨著主人公一起去探索，去歷險。

然而電視是一個碎片化的創作過程，更像是我們現在比較流行的網文創作，比如前陣子大家吐槽最多的《知否》，一集四十分鐘，十分鐘用來回憶上一集，二十分鐘是這一集，最後十分鐘是下一集的預告，戰線拉得越長，觀眾的關注時間越長，電視劇最後為電視臺製造的收益也就越好，很多地方也就不需要靠電影那樣讓你自己去感知，反而更會事無鉅細的講述給你。

這樣一對比，可以明顯感覺到電視的受眾性更廣，但是商業屬性更濃，藝術屬性較低，主要承載著社會的娛樂功能。

完全不同的創作

兩者的語言體系是相似的，走的都是視聽語言的路線，但是最終呈現的載體是不同的。

舉個例子，大家應該能夠感受到很多演員，在電視上感覺很好看，但是轉型演了電視之後，發現差距很大。

電視劇和網劇熒幕小，呈現的資訊量也相對較少，主演只要是俊男美女，都會具備天生的優勢，並不需要太多的可塑性。

電影不同，尺度更大，型別更廣，演員不需要很美，但是需要極致的可塑性，在任何一個時刻都能被塑造到故事所需要的形象之中，再加上足夠大的熒幕，很多表情的細節都會被進一步的放大，沒有足夠的表演，很容易讓觀眾產生遊離感。

這裡也提到一個關鍵點，細節，電影呈現的資訊量更大，創作過程需要的細節也就更多，最近大家如果有看《演員請就位》的時候不知道是否體會到，當三位導演進入創作環節的時候，畫面裡可能出現的任何一個物品甚至到天氣都可能是經過精心設計的畫面元素。

電視不能這麼拍，電視需要更快的週期，更長的戰線，觀眾更多的時候會被集中到演員的身上，所以場景的設計就會被簡單化，不會考慮那麼多的設計，更多的是生活化，簡化，燈光也不會參與到造型和塑造之中，保證好燈光的自然即可。

二者從創作技法上來說，可以說是技出同門，但是因為媒介的不同，受眾的不同，所承載的屬性卻是天差地別，但是不可否認的是，不論是電影還是電視，都努力在為我們提供更多的娛樂。