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  • 1 # 白sir讀書

    回答民國最好的詩人是誰,有必要先弄清楚民國時期的概念。民國紀年,是以1912年為開始,以1949年為終,一共38年。在這期間的出現的詩人有不少,如果說最好的詩人,個人以為是戴望舒。

    說起戴望舒,你一定想起那首名字叫作《雨巷》的詩:

    撐著油紙傘 獨自

    彷徨在悠長 悠長

    又寂寥的雨巷

    我希望逢著

    一個丁香一樣地

    結著愁怨的姑娘

     

    她是有

    丁香一樣的顏色

    丁香一樣的芬芳

    丁香一樣的憂愁

    在雨中哀怨

    哀怨又彷徨……

    戴望舒在詩壇上負有盛名,是因為他所創作出的優秀詩歌。他因為風格獨特的詩作,而被人稱為現代詩派詩壇領袖。上文所列舉的《雨巷》,是就詩人由新月派向現代派過渡的代表作,他也因為這首詩而被稱為“雨巷詩人”。

    戴望舒年輕時曾赴法國留學,所以受法國象徵派文學的影響,他的作品裡以憂鬱的情思為基點的詩作頗多。同時,他的詩歌也有中國古代晚唐詩人的影子。由此可以知道,他的詩歌中的悲怨主題,受到兩種文化的影響,即法國現代主義詩歌和中國古典詩歌的影響。 

    戴望舒詩歌中,多會表達憂鬱的情思,充滿古典意味,其愛情詩在表現情感時,大多會運用女性意象,這一點明顯也受到晚唐詩人的影響,從某種意義上,甚至可以說是戴望舒對溫庭筠和李商隱的詩歌風格,用現代詩的形式所進行的現代詮釋。

    但值得一提的是,溫李的詩歌一般色彩豔麗,筆調柔婉,而戴望舒的詩歌裡的愛情的表現主體是現代的,僅在表現形式上有古典和傳統意味。

    上個世紀五六十年代,由於眾所周知的原因,中國文壇對戴望舒的評價一度偏頗,甚至還站在一定高度,給他的作品冠以政治枷鎖,斥責他的詩太頹廢和傷感,將其定性為資產階級情調,因此被長期冷落和打擊,以至於不少年輕人根本沒聽說過戴望舒的名字,對他的詩作更不熟悉。  

    好在歷史是公正的,真正優秀的詩作,隨著時間的延遲,總能越來越更顯其真正的價值。畢竟時間才是淘汰糟粕的不二法門。翻開戴望舒的詩作,久違的優美詩句映入眼簾,那幽怨而雋永的詩句,依然是那麼清新和美好…… 

  • 2 # 慈悲拔除生命苦難

    拿我來說,少年的時候喜歡徐志摩,年輕人喜歡那種輕輕來去的浪漫感覺,可隨著年齡見識的增長,越發覺得那也就是青春少年採的一朵花而已,第一眼看漂亮,第二眼看還僅僅是漂亮了,就懶得多看,因為這種輕浮的表面的美,經不起多看、深看。

    所有詩詞文字終究是以思想見高下的,因為“文以載道”,不見道的文字再美,也不過是表層的胭脂美,而好詩文則是美到了骨子裡、思想裡、靈魂裡。

    比如說文人都喜歡寫水,輕浮的美,不過是“流水落花”之類,深層次的美,卻是“上善若水”,“上善若水”四個字,可稱作詩,也可不歸為詩,幾千年來帶給我們多少智慧、營養和感慨,無論思想、意境、感情還是文字,都堪稱絕美!

    所以,講了這麼多,具體到這個問題已經不重要了,也就很簡單了。我後來就喜歡了魯迅,因為他的思想更為深刻,不但是詩,更多是文章,有些是詩意的文章。還有李叔同,那就更是達到了超脫豁達、慈悲喜捨的境界了。

  • 3 # 青埂峰下的鬼話

    民國最好的詩人,我覺得應該是蘇曼殊或者李叔同。蘇曼殊詩:

    春雨樓頭尺八簫,

    何時歸看浙江潮?

    芒鞋破缽無人識,

    踏過櫻花第幾橋!

    李叔同詩:

    長亭外,古道邊,芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘,夕陽山外山。

    天之涯,地之角,知交半零落。一壺濁酒盡餘歡,今宵別夢寒。

    長亭外,古道邊,芳草碧連天。問君此去幾時來,來時莫徘徊。

    天之涯,地之角,知交半零落。人生難得是歡聚,惟有別離多。

    這兩首詩,可能大家更熟悉的是李叔同的送別詩上闋。像蘇李二人別說是民國,就是放在唐宋也是一流的才子,大家詩人。

    或許談起民國的詩人,大家稍微有些印象的就會是徐志摩,徐志摩好像成了民國詩人的代表,不過徐志摩的詩跟蘇曼殊李叔同絕不是一個檔次上。

  • 4 # leiyangmeizi

    魯迅,《自嘲》橫眉冷對千夫指,俯首甘為孺子牛!

    另一首:《題三義塔》渡盡劫波兄弟在,相篷一笑泯恩仇!

    其三:《答客誚》無情未必真豪傑、憐子如何不丈夫?

  • 5 # 逍逍客說

    不用說,要排名一流的話,這些人都該列入:冰心,胡適,徐志摩,戴望舒,卞之琳,還有後來的七月詩派。

    當真是武無第二文無第一。說民國誰的詩最好,我個人以為,受法國印象派影響最深的戴望舒必須第一,受英美浪漫派影響的徐志摩,可排第二。

    為什麼戴望舒必須第一?兩點,中國詩歌,或者漢語詩歌,最講究的是(氣息)即節奏,這是文章尤其是詩歌的最根本性元素,其次才是押韻之類。

    搜搜戴望舒的作品,《雨巷》,《我的記憶》 《尋夢者》 《單戀者》 《煩憂》 《望舒草》 《望舒詩稿》 《災難的歲月》 還有解放後的《戴望舒詩選》 《戴望舒詩集》等等。戴望舒之所以是現代第一詩人,市因為第一,他是真正的詩人,沒有太多大主題,都是一己之對外反映的喜怒哀樂,第二是他深諳漢語的特點,音節比韻腳更該強調,在藝術節奏上達到了一個新巔峰,第三,他的詩歌意象水平達到了一個前所未有的高度,因為他把法語詩,尤其是西方現代法語詩歌的許多手法,吸收到漢語新體詩裡。最後,戴望舒的詩,才是中國古體詩轉向現代新詩創作的正路:功底深厚,運用自如。

    單 《雨巷 》 一首,足可名垂千秋——

    撐著油紙傘,獨自

    彷徨在悠長、悠長

    又寂寥的雨巷,

    我希望逢著

    一個丁香一樣的

    結著愁怨的姑娘。

    她是有

    丁香一樣的顏色,

    丁香一樣的芬芳,

    丁香一樣的憂愁,

    在雨中哀怨,

    哀怨又彷徨

    她彷徨在這寂寥的雨巷,

    撐著油紙傘 像我一樣,

    像我一樣地 默默彳亍著

    冷漠、悽清,又惆悵。

    她默默地走近,

    走近,又投出

    太息一般的眼光

    她飄過

    像夢一般的,

    像夢一般地悽婉迷茫。

    像夢中飄過

    一枝丁香的,

    我身旁飄過這個女郎;

    她靜默地遠了,遠了,

    到了頹圮的籬牆,

    走盡這雨巷。

    在雨的哀曲裡,

    消了她的顏色,

    散了她的芬芳,

    消散了,甚至她的

    太息般的眼光

    丁香般的惆悵。

    撐著油紙傘,獨自

    彷徨在悠長,悠長

    又寂寥的雨巷,

    我希望飄過

    一個丁香一樣的

    結著愁怨的姑娘。

    其中的節奏,意象,韻腳……你可以感受到濃郁的“寂寞而又惆悵”的“雨巷氣息”。

  • 6 # 夢迴古重泉

    就像顏真卿的為人之於其書法一樣,或許我是因為聞一多的為人才格外喜歡他的詩詞。

    聞一多給我的最初印象不過是一個普通的詩人,但在瞭解其事蹟和行為後,我對此人便非常敬佩了。

    他的作品對我印象最深的是已被改編為歌曲的“七子之歌”,在他的作品中,我中能感受到一種愛國、憂國的情懷。

    聞一多或許不是民國時期最好的詩人,但絕對是最值得敬佩的詩人之一。

  • 7 # 元元的天下

    民國時期新舊文化交替,新詩崛起,算起來有名的不少。

    劉半農的原始,卞之琳的畫中百山,戴望舒的韻腳悠長,林徽因四月天的欣喜,胡適求而不得的失落,最喜歡詩人的要算徐志摩了。

    拋開渣男的標籤,民國"新月派”詩人,是以徐志摩為代表的。其情詩如其情史,早已盡人皆知。獨有一份穿越時空的惆悵,揮之不去,多少難以人訴的心情,被詩人用文字描繪,躍然紙上。

    失戀的人自是喜歡《偶然》:

    我只是天空裡的一片雲,

    偶爾投影在你的波心,

    你不必訝異,

    更無須歡喜,

    在轉瞬之間消滅了蹤影。

    你我相逢在黑夜的海上,

    你有你的,我有我的,方向;

    你記得也好,

    最好你忘掉

    在這交會時互放的光亮!

    這首寫給林徽因的情詩,有緣無份後失落與鬱悶,都盡訴其間。雖有遺憾,浮雲無情流水有意,如果不能追隨一生,也不妨偶爾讓伊的心為我而顫動。

    也算無奈中帶著一點點渴望,在期望與失望中徘徊,細膩而真摯。正如戀愛中的人,才寫得出"最是那一低頭的溫柔,恰似那水蓮花般低頭的嬌羞",讀得有情人柔腸百轉,甜蜜而憂傷,不禁暗生情愫…

    至於《再別康橋》:

    輕輕的我走了,正如我輕輕的來;

    我輕輕的招手,作別西天的雲彩。

    那河畔的金柳,是夕陽中的新娘;

    波光裡的豔影,在我的心頭盪漾。……

    悄悄的我走了,正如我悄悄的來;

    我揮一揮衣袖,不帶走一片雲彩。

    詩情畫意中,舊歡如夢,不忍打擾。如元元喜歡孟庭葦《冬季到臺北來看雨》一曲,彷彿故作瀟瀟灑的舊愛,多少傷感與懷念傾洩而出。

    不僅如此,還可輕唱,以徐志摩詩為歌詞的,大約有二十餘首。其《偶然》居然有上十個版本,美侖美奐;張清芳演繹的《再別康橋》早成經典,過耳難忘了。

    誰不曾愛人與被人愛過,徐志摩的詩多少年後,再細細讀來,彷彿雪夜中,翻開青春的情書,雖有點泛黃,有點微酸,卻溫柔甜蜜的橫梗在心上…△徐志摩詩稿

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