我覺得受歡迎是因為這部電影很好地抓住了大家的興趣點，年輕人喜歡的就是這種文化。我們之前接觸到的哪吒的形象，大多是乖巧可愛的少年英雄。可是在這部電影當中，哪吒一改以往的乖巧，外型變得非常的邪惡。雖然哪吒的形象看起來非常的邪惡，但實際上這部故事的核心，是積極向上的，所以大家沒有必要擔心孩子們看完電影之後會學壞。這反倒是像大家簡述了一個道理，那就是善惡並不是單看面容就能分辨出來的，我們不能根據一個人的長相就給他貼標籤或者是下判斷。我們看到的哪吒外表似乎是一個混世魔王，但其實他的內心非常的善良。這是導演想要表達出來的東西，一種超脫於形象和外表的善良。

觀眾為什麼廣為好評？我認為大部分觀眾都有一種情懷，期待國漫再次站在巔峰的情懷！所以只要有好作品，都匯聚成自來水去支援！他們支援的不是一部影片，而是一個行業！

誠然，哪吒和一流國際大片還有差距，衝擊奧斯卡還有差距，但是從哪吒身上，我們看到了國漫的新水平。《大聖歸來》和《白蛇緣起》都是技術在不斷進步，可是劇本問題一直被人詬病，因為最基礎的——劇情節奏沒有把握好。但是《哪吒》第一次，能講好一個故事！我知道它的立意淺顯易懂，不夠高深。但是這對一部商業片來說是否過於苛刻？它不是文藝片，它的受眾還有小孩子，所以它沒有弄得太高深。但是，雅俗共賞是目標，它還在前進，不是嗎？

有人問導演，第二部什麼時候出來？餃子略微苦澀地一笑，“恐怕還得五年，第二部不能比第一部差”。

大家可以去了解一下幕後故事，我們的國漫行業產業鏈發展不完善，導演身兼數職，我們在影片中看見的特效是好幾家公司同時趕工的，最後不行還得刪掉，錢也燒完了。所以……想看見《哪吒》這樣的作品還得等個五年！

這就是觀眾對國漫有濾鏡的理由，我們看到它在進步，我們就欣慰；看見它成功，我們就更加飢渴地等待它進步！

這就是大家喜歡它的理由吧！何況它展現的“中國神話宇宙”太誘人！

我覺得把國漫當作品看客觀評價沒有錯，而有國漫濾鏡和情懷的人喜歡它、吹它也沒有錯！兩種聲音都要有，不然怎麼進步？

相比於利用小鮮肉經濟賺錢的影視人，我還是更喜歡勤勤懇懇、踏踏實實做作品的動漫人！

《魔童降世》可以說是中國動畫長片電影近來最完備的作品了。

第一點：流暢緊湊的情節程序，富有張力的人物設計。導演賦予了一個很高階的設定，哪吒跟敖丙兩人命運錯亂，身份錯亂，人身魔心誕生在了鎮守抗妖的人類家族，妖身靈心誕生在了揹負著家族期盼的鎮妖龍族，這樣優質的戲劇核心，和創造出來的戲劇環境。就像是一串多米諾骨牌，自然流動，非常有趣。

第二點：視聽，在《大聖歸來》的時候，對於動畫場面的排程跟視聽這一塊還欠缺。但在《魔童降世》中已經不見蹤影，技藝上已經十分成熟了。看過的朋友應該都知道，在打鬥和動作場面上可以說是非常乾淨了。沒有太多的排程錯誤，美術設計也很牛掰。

第三點：電影化手法，動畫電影本身的創作就極為高階，哪吒作為影片的主角，自然有足夠多的時間篇幅來體現他的命運和人物在影片中的重負。但是敖丙呢？？他不具備這樣的條件啊…一般我們可以用大量的的臺詞去堆砌，這種辦法很低階。然而創作團隊選擇了一種高階的做法，僅僅用了一個動作就完成了這一點的表現“萬龍甲”龍王痛苦的撤下龍鱗，敖丙慌亂的阻攔。眾多龍族都扯下了身上最堅硬部分的龍鱗，短短几個鏡頭，敖丙的處境我們就能立刻產生感情上的共鳴，這就是“電影化”的手法。

第四點：就是娛樂性，影片具備強烈的喜劇效果，哪吒的造型，醜！萌！影片中對周星馳的致敬，其實，在我們某一段時間內，網際網路文化與周星馳的電影是密不可分的。

總的來說，《哪吒之魔童降世》是近來中國電影動畫進步的一部典型作品。如說是巔峰，目前是，以後未必會是。電影作為商業產品，它核心的價值始終在於影片的質量，當然我們也希望影視創作人出更多更好的影視作品。首次回答，不好之處，還望各位點出批評。

個人覺得，先跟大家簡單分享劇情，在《哪吒之魔童降世》中，哪吒本是象徵邪惡的“魔丸”轉世，他的命運註定悲慘：在3歲生日之時，他會給世界帶來浩劫，而他自己也會死於天雷的懲罰。即便早就知道結局，但李靖仍不願放棄。他一邊求來“換咒符”，準備在大難來臨之際代替兒子受難；一邊懇求太乙真人收哪吒為徒，盡力引領哪吒走回正途。哪吒的母親表示不解：“如果哪吒終究會死，為何不讓他快快樂樂過完剩下的日子？”對此，李靖的回答是：“我不想他這麼渾渾噩噩過一生，到死都被人當妖怪。”

這樣的設定，讓哪吒的故事更接近於現在流行的超級英雄片。因為天生神力而終日被限制行動的哪吒，如何從一個憤怒的“問題兒童”轉變為一個肯為百姓犧牲性命的“超級英雄”？答案就像許多超級英雄的故事一樣：因為愛，最終給了他克服自身缺陷的勇氣。

第二：整部劇，從配音，畫面，質感都給人很享受的體驗，至於劇情，真的笑和哭連續轉換。

裡面不僅有搞笑的，也有很感人的畫面，哪吒的形象也跟以往不同，題材很獨特，打破常規，自己都被看哭好幾次，棒棒噠！

第三：內容和意義讓人深刻，潛意識的說明了孩子生活的環境和父母給予的一切才是最深的引導。

第四：這部劇給了觀眾很多接近現實的思考和感動，特別是那句，“因為愛，最終給了他克服自身缺陷的勇氣”。鼓舞了很多人，每個人身上都有缺點，但是在身邊愛的人的薰陶鼓舞下，都有戰勝自我，克服缺陷的勇氣。這一點給人感觸很深！

《哪吒之魔童降世》目前上映10天已經接近23億了，達到了中國動畫電影的最高階，加之媒體的宣傳更是讓影片爆了！照這個趨勢下去，到達32-36億這個區間很有可能，畢竟現象級電影往往會突破預期，達到一個巔峰，跟戰狼2一樣，短時間內可能很難有動畫電影超過這個票房了！這部電影說實話，是給成年人準備的，抓住了現代大部分的人共鳴，表面上講的是一個神話，其實它真正闡述的卻是當下現代年輕人的生存迷茫：

多少年輕人期待能衝破枷鎖，活出心中那個真正的自己。

這是一個撕裂的時代，我們這一代人就出生於被撕裂的縫隙中。我們從小被灌輸的東西，和長大看到的東西幾乎是完全相反的。我們從小被要求的任務，和長大後需要我們配合的任務，也幾乎是完全相反的。

這個時代就像《哪吒》中的天庭，在我們出生之前，一切都似乎做好了安排；我們的父母就像哪吒的父母，不期待我們轟轟烈烈，只求平平安安過一生。

然而，我們總是想透過自己努力改變命運，能與時代和解，與父母和解，最終實現自我價值

看了對劇組導演一班主創人員的專訪，導演原來是醫學專業轉行到興趣領域的追夢人。

1，畫面感很強。精益求精注重細節。

2，情節感人入深，有日子裡某些普通常人的真情流露。比如哪吒之父為了兒子偷換下咒符。父愛如山，小老百姓誰還沒有一個愛得沉默的父親。於是引發觀眾對於那些平凡又偉大的父母親的感恩之情；

3，主人翁哪吒的經歷千辛萬苦，委屈的內心引大眾共鳴，人生也如此不易…有委屈的人，不一定會有被人關照的那一天，只能藏在心底～

4，中國產的崛起的細節話題。

這兩年國民需要從很多細節裡找到大民族團結的共同話題，我們的國家越強盛，各行各業都必須跟進，發展壯大起來。

希望祖國一切越來越美好

最近我們每天都在被這部哪吒刷屏。我想這部電影之所以這麼火爆的原因不光是中國產動畫電影的崛起，更多的是電影所表達出來的深意引人深思。

觀看電影的時候數次被劇情感動到哭，李靖夫婦和哪吒之間的劇情，充分體現了父母對孩子無私的愛以及為人父母的責任和偉大，也為我們很多已經做了父母的家長起了一個很好的表率作用。

每一個孩子都是一個寶藏，要善於去發現和引導他們，其實好孩子和熊孩子之間只差一個鼓勵和認可。拒絕給孩子貼上標籤，只要給夠他們足夠的愛和信任，那麼結果他們都會交給你們一個滿意的答卷，甚至超乎你的想象。

但他好在了哪裡呢？就是用一個複雜的故事說明一個簡單的道理，即打破成見，你是誰只有你自己說了算。申公豹的一句，人們心中的成見是一座大山，任你怎麼努力都休想撼動，不知戳中了多少人的內心。這就是共鳴，是大家都會有的問題，是大家都會思考的地方。而哪吒做到了，在人們定義為魔的情況下，打破命運的束縛，成為救濟一方，逆天改命的大英雄，這又是多少人想做而有沒做到的呢？其中的對比也很重要，哪吒和敖丙。哪吒是魔丸轉世，而敖丙是靈珠轉世。在人們固有的思維裡魔丸就是壞的，靈珠就是好的。其實好與壞的區別只在一念之間，沒有絕對的好，也沒有絕對的壞。哪吒在爸爸媽媽及師父的呵護下，最終擺脫魔丸，做回自己，。而敖丙在"全村希望"這個巨大壓力之下險些釀成大錯。

人物的形象和思維更豐滿，說白了就是電影講明瞭好人為什麼好，壞人為什麼壞，而不是單純的好人把壞人打敗的故事，好人就是好壞人就是壞。他們都是有變化過程的。元始天尊分配任務時，申公豹的眼神中充滿了希望，當把任務交給太乙真人時，他的眼中又充滿了失落。這時他的內心就發生了變化，他覺得自己比太乙強，天尊的心裡是有成見的，就因為他是豹子精。

龍王的變化也是有原因的，他們世代降妖伏魔，卻只能待在海底煉獄，而在陳塘關百姓的眼裡，他們龍族也是妖怪，所以他和申公豹合作，想借助靈珠讓自己的兒子改變龍族的命運。這些都使我們非常同情。

哪吒和敖丙的友誼，他們是彼此唯一的朋友。哪吒不被待見，敖丙肩負著巨大壓力。導演餃子說，本來的設定是哪吒將敖丙打死了，但既然要打破成見，就來個大的，所以最後讓他們牽手共同對抗天劫，建立起革命友誼。

人物形象上，哪吒一副壞小子的模樣，和我們之前見到的大不一樣，還有太乙真人，肥頭大耳，愛喝酒。這些形象的改變給我們帶來了巨大沖擊。尤其哪吒變身前有多醜陋，變身後就有多帥。特別喜歡哪吒的兩處，就是雙手插兜，酷酷的樣子，就與凡夫俗子不一樣。第二就是哪吒的小肚子，圓鼓鼓的還有彈性。

李靖夫婦。哪吒母親成了巾幗英雄形象。尤其是李靖對哪吒充滿了愛，沒有了之前哪吒自殺剔骨的場面，更易於接受，畢竟剔骨割肉太血腥了，也使親情淡漠。而次版哪吒，李靖一句他是我兒啊，不知看哭了多少人。

哪吒這部電影很好，適合各類人群去看，各類人群都能找到自己的縮影。你是疼愛孩子的父母，老師，還是因偏見心裡扭曲的申公豹，是揹負家族命運喘不上氣的敖丙，還是逆天改命的哪吒，其實更多的是陳塘關的百姓的吧。他們也不壞，但就是思維單一，有這固有的思維模式，一成不變。

這部電影很好，但也不想捧太高，畢竟這才哪到哪，未來的路還很長，國漫還沒真正崛起，中國有五千年的歷史，文化底蘊深厚，不像有的國家只有幾百年的歷史，自己的東西都沒得可拍。國漫的路還很長。

最後也希望大家都能成為哪吒，面對命運的不公和它抗爭到底，逆天改命，哪怕只有一次！

第一，暑期檔到現在一個能打的都沒有，豆瓣評分沒有過七的。 第二，人家哪吒也自己爭氣，特效，劇情，人物也立得住，改變的也可以，有些段子雖然低階，但還是能讓人一笑的。 第三雖然是動畫片，但這不哪吒老少皆宜，成年看了也沒有那麼低幼，孩子看也可以沒有血腥暴力，講述了父愛母愛，和向命運抗爭。 第四，哪吒和大聖歸來，大護法，白蛇緣起，都是國漫的復興路上的之路明燈。雖然哪吒還有瑕疵，但是那麼用心做的動漫，大部分華人還是打高分鼓勵支援的（包括我），加油中國動漫！！！ 最後還沒去電影院的趕緊支援一下！（這樣以後那些資本就不會流向那些沒有實力的流量小生了，以後靠實力作品說話）

哪吒是中國古代動漫中的傳奇人物，他和大聖牽連千絲萬縷，在觀眾心中有著舉足輕重的作用。今年暑期檔的《哪吒之魔童降世》剛開始出來宣傳圖片以及預告的時候，並沒有多少人在意，甚至有人說哪吒形象不好，不會去看。但是，自點映以來，口碑不斷髮酵，讓我們看到了國漫的崛起和希望。給我們不僅僅是滿意，更加多的是驚喜。很多人用幾個簡短的詞描述就是，燃到爆，哭到死。良心之作，誠意之至。

《哪吒之魔童降世》的導演是餃子，誰能想到，一個學醫學的人，竟然能夠拍出這麼好的動漫。竟然直指前方第一的位置，今天的票房應該能夠達到14億的票房，距離第一《瘋狂動物城》的位置僅僅只有一個多億的差距，所以，相必這也不是難事，很多影視圈的編劇導演，對這部電影的保守估計是20億。對於國漫來說已經是個很大的進步，相比《大聖歸來》的10億票房已經能夠翻上一番。如果按照這個趨勢發展下去，我相信距離國漫中《戰狼2》出現，已經不是什麼遙遙無期的事了。國漫未來可期。

《哪吒之魔童降世》能夠成功並不僅僅是偶然，用餃子導演說就是，他看到了觀眾對《大聖歸來》這部電影的熱情，說明這個市場是在的，所以，只要市場在，他就沒有什麼好怕的。無所顧忌，全心全意做事的人，從來就不會運氣差，總是能把東西做到極致，能夠超出我們所預期的。對觀眾來說就是一個驚喜。那麼觀眾自然就很容易去接受這個事情，去接受電影中所描述的事情和人物設計。這部電影總共投入了1600多人參與製作。他們是在僅有的條件下做到了他們所要的效果。因此，他們沒有讓觀眾失望，沒有讓自己失望，給國漫帶來了一支強心針，讓國漫重新站了起來。朝著美好發展。

《哪吒之魔童降世》的成功除去幕後人員的辛苦付出，還有另外一個方面，就是觀眾最在意的電影質量問題。接下來從兩個方面剖析。首先就是劇情方面，觀點明確，教育意義極大，從哪吒的角度出發，從哪吒經歷的種種，映射出社會中出現的一些情況。哪吒其實也想變好，但陳塘關的百姓對他有成見，並不會給他任何機會，打從心底的討厭不是輕易就能改變的。人心中的成見就是一座大山，無論你多麼努力，都無法撼動。哪吒從小非常孤獨，李靖夫婦因為要守護陳塘關，所以，每天都是很忙的，對哪吒有點疏於照顧，導致哪吒從小就覺得很孤獨，這和我們現實中的留守兒童其實非常像的。他們渴望得到父母的陪伴和照顧，但是，父母卻覺得他們不懂事，不理解父母，但孩子終究是孩子，他並不懂得那麼多道理，在他們心中，父母的陪伴才是最好的。電影中有一幕就是哪吒和他娘踢毽子那一段，你看他多開心。那是從心底發出的聲音，他想要陪伴。

還有一方面就是特效和臺詞的設計。哪吒的形象設計上面就是玄機重重，他露出牙的時候，有一點猙獰，有一點兇，這是他展現在外面的時候，但是，不露牙的時候，是那麼可愛和孤獨，這是自己內心中的自己。特效方面相信看過的小夥伴並沒有感覺到失望，真的是讓你熱血沸騰，讓你能夠身臨其境去感受劇中氛圍，從未有過的觀影體驗。臺詞方面精煉，搞笑，有深意。有很多處的經典臺詞，還是很有意義的。比如，“我命由我不由天，是魔是仙，只有我自己說了才算”看的時候內心既激動又有種想哭的衝動，自己什麼時候能夠有這樣莫大的勇氣面對流言蜚語。感嘆哪吒的不易和勇氣。

《哪吒之魔童降世》能夠達到國漫票房第一的好成績，實至名歸。祝願國漫能夠多出這樣精彩的影片，讓觀眾看到國漫的崛起。

個人認為《哪吒之魔童降世》之所以這麼火主要原因是主打“中式神話英雄”的元素，像這幾年隨著“復仇者聯盟”一系列漫威英雄受到全球觀眾的歡迎，人們對這類超級英雄電影的需求越來越高，這個時候《哪吒之魔童降世》的釋出刺激了國內和國外一票觀眾的眼球，有著全新的背景和有著獨特風格的“中式神話英雄”立刻吸引到了觀眾眼球。

當然，影片能火的也要本身過硬，這部《哪吒之魔童降世》本身既有傳統神話的背景元素，對的“哪吒”角色的性格塑造更是獨具一格，不同於以往，讓影片本身有更多的可看點。

很好看啊，從配音，畫面，質感都給我很享受的體驗，至於劇情，真的笑和哭連續轉換，而且哪吒變身前後反差也很大，超級帥啊，第一部想要二刷三刷的電影。