好看與不好看，仁者見仁，智者見智。欣賞書法（包括欣賞國畫），不是簡單如欣賞一朵花、一個人的美醜那樣一眼就能看出來，書法藝術之美有多種內涵（不侷限於字寫得平齊、整潔那種初級要求），需要有一定的書畫鑑賞知識，藝術審美眼光。加油！！！

也就是要達到“醜書非醜”的境界

這個問題可能很多人都有困惑吧。首先提到這個問題，自己本身的書法功底是個什麼樣的水平，為什麼要這樣說呢？打個比方，我們還在上小學時，我們覺得字寫的方方正正就是很美了，對於寫的行草，就是很不習慣，有的還不認識。就覺得那樣不漂亮。等我們到了初中高中，對於字的審美觀點又不一樣了，那寫的行雲流水的書法字，讓我們大開眼界。這就是我們的一個審美觀的一個慢慢變化的過程。

還有就是自己本人練書法時的一些心得，剛開始，學楷書，就覺得歐體最好看了，工工整整，後來又覺得顏體很美，大氣，古樸。在自己的不斷學習中，每個階段的審美觀都在變化，所以說，每個高度決定你的審美。

然後就是漢字的發展，從最開始的甲骨文，到金文，再到篆書，隸書、楷書、行書、草書，都是由一代又一代人實踐中得到文化傳承。那些名家名帖是經得起考驗的。

法帖，特別是草書、狂草本身就是寫給同行看的，孫過庭《書譜》中有“聞夫家有南威之容，乃可論於淑媛；有龍泉之利，然後議於斷割。”，因此要評價書法作品的水平高低，自身必須具有極高的藝術修養，如果根本不清楚基本的筆法、書寫方式，對作品評頭論足只是盲人摸象罷了！

其實，真實情況的確如此。

書法名帖的欣賞，本身存在角度和層次問題。

先說層次。書法作為一種文化藝術，需要有一個相當長的學習過程才能明白就裡。這個道理很容易理解，看個足球、籃球比賽，看個圍棋象棋比賽，你沒有對它們的足夠了解，就只能看個熱鬧。

再說角度的問題。書法自古而今，始終是包含著兩重內涵的，即道和自然和書為心畫。簡單說就是追求唯美和追求意趣。從楷書來說，唐楷之後的楷書發展就是走向了唯美的館閣體。漢字結構本身具有的一種造型之美，即所謂道和自然。那意趣又是說什麼呢？它是透過書法表達的某種心態，情趣和風格。

比如我們看弘一道人的書法，無慾無為的孩兒體，但大師正是透過這樣風格的書法耒表達和展示其內心的人生態度。熟悉瞭解他的人自然能夠體會個中三味，可是換作我們普通人來欣賞品味，大概就是爬爬字而已，醜書是也，確實不好看。

所以，書法名帖賞析不單純看好不好看，還要看其背後的歷史文化，看書作者要表達的意趣，書法作品不都是唯美主義。

很多人都看不出來好與更好的區別，個人欣賞能力的區別吧。

很多人覺得寫的規範，像印刷的一樣是更好。我身邊的人，都覺得好字就像字帖，好畫就像照片。他們不懂那麼多流派和思想。

一些優秀的碑帖，除了技巧還有文化、思想等因素。

當你覺得很多書法名帖並不好看時，就用心研究一下漢字演變和發展過程，並認真學習學習書法史，之後再學點哲學，邏輯學和美學，就會覺得書名帖不但好看，而且也更有雅味和藝術性啦！

上圖為草聖——東漢時期張芝的草書作品《二八帖》。

既然是書法名帖，就有稱之為“書法名帖”的理由。書法名帖，都是經過歷史檢驗和人們認可的！所以說，欣賞書法，須提高自己的審美觀，須用哲學的觀點，全面地、客觀地實事求是地對書法名帖進行評判和審視。

上圖為古人寫的楷書，也是書法名帖，學書之人，臨摹此帖者甚多。

做為一個書法人，當修煉到一定程度時，就會認識到書法名帖就是書法名帖！書法名帖越看越好看，書法名帖越品越有味，書法名帖的文化內涵和書法精神越悟越深……

我們無論看待任何事物，都不要只看事物的表象而不看事物的實質。看待書法名帖也是一樣的。想看到事物的實質，就要加強學習，以提高自己的文學修養和藝術鑑賞能力，境界高了，就會改變自己對書法名帖的看法了。

上圖為王羲之的行書《蘭亭序》，一直被世人公認為書法名帖。實際上，《蘭亭序》就是書法名帖！

當覺得書法名帖並不好看時，自己首先給自己打個問號：為什麼自己覺得並不好看的字帖，就被人稱之為書法名帖呢？是自己不懂書法，還是別人不懂書法呢？

上圖為漢隸《曹全碑》區域性，也是書法名帖。

有人認為書法是非常微妙的文化，也是非常微妙的藝術。既然書法是非常微妙的文化和非常微妙的藝術，在判判和欣賞書法時，也應抱著微妙的思想和微妙的欣賞方法來欣賞書法。

書法名帖的品鑑對書法藝術的理解和知識要求比較高，平常人在不懂的情況下我們首先關注的是這個字我人認識不認識，然後再看這個字型自己喜歡不喜歡。或是和我們見過的規範字相比這個字寫得好不好；但是書法藝術品鑑卻不指這幾個方面！

書法名帖從藝術角度上要看要看整個作品的整體 筆畫 線條 結構 筆法 和作品的氣勢上體現的，我看有位前輩寫的很好，也就是還沒有到同等高度，就如看山看海，你在遙遠的地方看也平平，當你越走近它的時候就越感到高山仰止，大海寬廣。

而且品鑑書法名帖的前提是要有豐富的書法知識作為基礎，方能窺探門徑！