“當我年輕時，我不知道該做什麼，但一旦我聽到了Rap，忽然就意識到這會是我未來要走的路。”——Blow Fever
去年夏天的《中國新說唱》，給我最大驚喜的就是Blow Fever。獨特的個人風格，標誌性的髒辮和小圓墨鏡的造型非常吸睛。極富辨識度的嗓音，出色的舞臺表現能力，他掌控著舞臺，自帶Auto-Tune效果的音色，使他的表演風格自成一派，他有著強大的氣場和吸引力。
《中國新說唱》中，Blow的鏡頭並不算多，他靠實力一步步走到全國九強的位置。其中被刪掉的六十秒演唱的《Storm吹》，是他和Trap大神UZ合作的,，超強的洗腦旋律絕對值得一聽。
1V1選擇對手時，Kozay認為Blow會選一個實力沒有那麼強的，出乎所有人意料，他選擇了實力人氣都非常出眾的女Rapper萬妮達，從容堅定的樣子讓我一下子對他產生了興趣，他的表現也是可圈可點。
《No Day Off》前奏一響起，Blow豐富的肢體動作和成熟的颱風也隨之體現而來，他特別輕鬆自在，給人一種很活潑帥氣的感覺。聚光燈照在了黑T-shirt，要做第一不想做第二，他享受著整場表演，渾身上下散發著自信的魅力，能夠感染到現場所有人。
戰勝了萬妮達讓Blow的爭議非常大，客觀而言，從舞臺效果、聽感、觀感上，他比萬妮達呈現的更加舒服，他頂得住壓力又能玩出新的東西。以至於整場表演，我的注意力都在Blow身上。
與王以太、滿舒克帶來的《追夢》裡，他是洗腦的存在，只要他一開口，前面唱的什麼就可以忽略不計了。Blow沒有那麼花式的押韻和Flow，他拿了沒有鼓點的段落，節奏依然很穩。
他的歌除了他自己，沒有人能夠唱出那種感覺。他還有一個好心態，不管結果怎樣，始終以微笑面對，他上海說唱的代表之一。
Blow Fever之前的名字叫B"Angelo，後改為Blow Fever。他很早就開始接觸說唱，到現在已經將近十年了。現在是上海紅八旗下Rapper，RED 8紅八是立足於中國上海的一個多媒體空間，同時也是一個為年輕有抱負的藝人提供服務的平臺。
他曾和大陸Rapper Kozay以及說唱歌手Al Rocco，一起組成過音樂組合BUSY GANG。2014年，他們捧出名為《800》的混音帶，作為送給中國新時代Hiphop禮物。發行三個月，蝦米收聽量達到了10w。其中有《幹架王》和《RMB人民幣》等不少熱門曲目。
《CAMO》是他的第一張solo mixtape，專輯裡每一首歌都突出了他的特點。其中與好兄弟Al Rocco合作的單曲《Fade Away》憑藉獨具特色的Chill節拍，俘獲無數粉絲的內心。
近年來Blow在與眾多音樂人的合作與巡演中收穫了豐富的經驗，他和GAI合作的《鸛雀樓》，將古詩詞融入到歌曲之中，大氣磅礴令人耳目一新。
和VAVA、劉柏辛合作的《EGO》，說唱與音樂的結合，新的風格帶動著聽眾的情緒。他無論是創作還是現場都不輸其他Rapper，之前更是完成了個人的13城巡演。他的說唱元素主要來自於年少時的記憶，看似簡單卻做足了細節的Flow，具有極高的辨識度。
很多時候，我們會在意別人的眼光和言論，因而迷失了自我。在固守型人的世界裡，他們很看重外界的評價，希望自己在別人眼中永遠處於最好的狀態。
為了不去打破這種妄想，他們會像鴕鳥一樣把頭埋在沙堆裡，刻意迴避自己不擅長的事情。因為只有這樣才能最大限度地保證自己不出醜。Blow不是那樣的人，參加《中國新說唱》，Blow取得了不錯的成績，但人氣和其他選手相比，差了很多。
有人喜歡他的聲音，覺得有特色有魔性；有人討厭他的聲音，覺得他的唱法聽完會不舒服，而且風格很小眾。這個浮躁的時代，在“網際網路+”的整體環境下，網路營銷和推廣成為商業運營中最重要的一個環節。
細觀他的微博和他在新說唱中的表現，他並不刻意搞流量，蹭熱度。相反一直都在踏踏實實、勤勤懇懇的做音樂，辦演出。堅持初心，想把最好的音樂作品呈現給大家。
在新說唱艾熱對陣那吾克熱的總決賽中，Blow將手中的票投給了艾熱，這引起了許多人的強烈不滿。有人指責他為什麼不投給自己的隊友，覺得他不Real；有人更是罵他背叛隊友，分不清孰輕孰重。
在《112%》這首時長達五分半的歌曲裡，Blow連續用了112個Bar，沒有重複的Hook，有太多想要表達的話語，來釋放內心的情緒。他對那些因節目而嘲諷挖苦他的Hater們，做了一次有力的回擊。
在這個從眾的社會，每個人都能輕而易舉對別人評頭論足去說些不負責任的話。其實Blow真的不Real嗎？相反，正是因為他太Real了。他沒有去迎合別人的觀點，只是單純表達了自己的想法，選擇了自己喜歡的東西而已。
Blow認為Hip-Hop文化是不分國界的，透過展現的Flow，我們就可以聽出來歌手們在歌裡，所要表達出來的態度。和國外Hip-Hop相比而言，中國的Hip-Hop相對是初級的，我們應該更多注重音樂的內容。
Hip-Hop是很正面的東西，它不是抽菸、喝酒、文身那樣的壞習慣，一提到它就是不積極的亞文化。它是能帶給你動力，讓你抒發自己的感情，展現自己真實的想法。
其實，好壞憑你自己決定，看的是心態和眼界。Blow主打Trap和旋律性的Melody Rap這種新派說唱，憑藉自身風格特色與優長，他成功加入吳亦凡戰隊。
一首《旋轉椅》呈現專屬的“Blow”風格，新穎前衛，節奏輕快舒服，Auto-Tune的巧妙運用，他是聲線天賦型選手，也知道該如何將自己的優勢完全展現出來。
其實第一季《中國有嘻哈》Blow Fever就已經參加了，並且成功拿到了項鍊。但是節目組以名額滿了為由，他並沒有出現在晉級名單裡。新說唱中他再次揚帆起航，雖然遺憾止步六強，但他贏得了吳亦凡的尊重，我們也看到了他的實力，證明了自己，雖敗猶榮。
2018年，Blow釋出了很多單曲。這首《Romo》的靈感來源於電影《致命羅密歐》，影片講述了黃面板在西方文化中生存的故事。《Rmeo》代表了帶著失去的痛苦繼續向前走的意志，同時也以此緬懷製作人Tight $wag。不光是歌曲，Blow的MV在製作上也十分精良，視覺效果和藝術成分都比較不錯。
我們要承認音樂風格的多樣化，也並不是所有的快嘴Rap就是好的，厲害的。18年末，Blow釋出的《Winter olympics》很新很特別。動感的旋律，前衛的曲風，不管是伴奏還是文字編排都可以給人很大的幻想空間，每一次聽都是不一樣的感覺。
個人覺得這首歌十分有內容，它讓我看到了一個不一樣的Blow。要說Blow之前的歌都是在彰顯自己無畏的態度與個性，那麼這首歌無疑是在平靜地去敘述總結他的經歷與感慨。
歌曲開頭以武大靖在平昌冬奧會短道速滑奪取冠軍引出整個主題，活在風雪裡的人生，就像奧林匹克，在冰冷的世界禮不斷前行、競爭、挑戰，那也要不卑不亢，勇敢直面風雪的淬鍊和考驗。
不管外界的阻礙質疑與壓力多麼大，用一顆從容的心，調整好自己的心態。在人生這場競技賽中，最大的敵人是自己，不要迷失自我。“聚光燈下的遊說，這首歌在流淚”也唱出了Blow的心聲，忍耐的過程是苦澀的，但結果是什麼來著？—甜蜜。感謝信念，能讓自己在說唱這條路堅持了那麼久。
《Winter olympics》整首歌並沒有強行的押韻，和賽場上的武大靖一樣，Blow想衝出侷限，去取得更棒的成績。他的視野很國際化，不會因為周圍的環境來改變自己，他說：“對於無法預料到最終的結果，你能做的只有依靠自己的力量繼續走下去。”
Blow Fever讓我們看到了說唱的另一個側面，他真的很有自己的想法，用一種放鬆平和的態度來表達自己對說唱的理解與熱愛。他從音色、唱腔、肢體動作、風格打扮等各方面都與其他Rapper差異較大，他絕對不符合中國說唱音樂的主流審美，他的聲音和音樂會給他帶來一些侷限性，但他會在他擅長的領域裡獨闢蹊徑，無可複製。
前幾天，Blow Fever剛剛發了新歌，這是時隔將近一年以後，發的第一首歌
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不是所有人都懂Hip-Hop，但我們都能被年輕自由的嘻哈精神吸引和感染。說唱音樂給了我們一個很好的態度，活在當下，直面挑戰。不在乎別人的眼光，只做那個獨一無二的自己。它不完美，甚至沒有很出色，可正因為那樣才是我，我坦然接受的這份不完美，是另一種美麗。
音樂是自由的，有著無限可能性，不為了迎合過去的標準而停止探索的腳步，Blow深知跟隨內心的重要。一路走來沒有因為遊戲規則或外界而改變自己，活在這個世上，就意味著大家是處於同一遊戲規則裡的。人可以活得隨心隨性，自由靈活一些。希望Blow能保持一顆真誠的心，在說唱這條道路上堅持自己，一直走下去，因為路還很長，未來可期。
有時候，時刻準備著，不僅是做好當下，更多時候是為了不斷調整狀態，在每個時期都能看到一個新的自己，更好地迎接一個個未知的挑戰。當你時刻做好自我思想更新的準備，你總能發現人生中總藏著意想不到的樂趣和收穫。
就像你每次問：“U Ready？”
而我總是回答：“Always，老樣子。”
“當我年輕時，我不知道該做什麼，但一旦我聽到了Rap，忽然就意識到這會是我未來要走的路。”——Blow Fever
去年夏天的《中國新說唱》，給我最大驚喜的就是Blow Fever。獨特的個人風格，標誌性的髒辮和小圓墨鏡的造型非常吸睛。極富辨識度的嗓音，出色的舞臺表現能力，他掌控著舞臺，自帶Auto-Tune效果的音色，使他的表演風格自成一派，他有著強大的氣場和吸引力。
《中國新說唱》中，Blow的鏡頭並不算多，他靠實力一步步走到全國九強的位置。其中被刪掉的六十秒演唱的《Storm吹》，是他和Trap大神UZ合作的,，超強的洗腦旋律絕對值得一聽。
1V1選擇對手時，Kozay認為Blow會選一個實力沒有那麼強的，出乎所有人意料，他選擇了實力人氣都非常出眾的女Rapper萬妮達，從容堅定的樣子讓我一下子對他產生了興趣，他的表現也是可圈可點。
《No Day Off》前奏一響起，Blow豐富的肢體動作和成熟的颱風也隨之體現而來，他特別輕鬆自在，給人一種很活潑帥氣的感覺。聚光燈照在了黑T-shirt，要做第一不想做第二，他享受著整場表演，渾身上下散發著自信的魅力，能夠感染到現場所有人。
戰勝了萬妮達讓Blow的爭議非常大，客觀而言，從舞臺效果、聽感、觀感上，他比萬妮達呈現的更加舒服，他頂得住壓力又能玩出新的東西。以至於整場表演，我的注意力都在Blow身上。
與王以太、滿舒克帶來的《追夢》裡，他是洗腦的存在，只要他一開口，前面唱的什麼就可以忽略不計了。Blow沒有那麼花式的押韻和Flow，他拿了沒有鼓點的段落，節奏依然很穩。
他的歌除了他自己，沒有人能夠唱出那種感覺。他還有一個好心態，不管結果怎樣，始終以微笑面對，他上海說唱的代表之一。
Blow Fever之前的名字叫B"Angelo，後改為Blow Fever。他很早就開始接觸說唱，到現在已經將近十年了。現在是上海紅八旗下Rapper，RED 8紅八是立足於中國上海的一個多媒體空間，同時也是一個為年輕有抱負的藝人提供服務的平臺。
他曾和大陸Rapper Kozay以及說唱歌手Al Rocco，一起組成過音樂組合BUSY GANG。2014年，他們捧出名為《800》的混音帶，作為送給中國新時代Hiphop禮物。發行三個月，蝦米收聽量達到了10w。其中有《幹架王》和《RMB人民幣》等不少熱門曲目。
《CAMO》是他的第一張solo mixtape，專輯裡每一首歌都突出了他的特點。其中與好兄弟Al Rocco合作的單曲《Fade Away》憑藉獨具特色的Chill節拍，俘獲無數粉絲的內心。
近年來Blow在與眾多音樂人的合作與巡演中收穫了豐富的經驗，他和GAI合作的《鸛雀樓》，將古詩詞融入到歌曲之中，大氣磅礴令人耳目一新。
和VAVA、劉柏辛合作的《EGO》，說唱與音樂的結合，新的風格帶動著聽眾的情緒。他無論是創作還是現場都不輸其他Rapper，之前更是完成了個人的13城巡演。他的說唱元素主要來自於年少時的記憶，看似簡單卻做足了細節的Flow，具有極高的辨識度。
很多時候，我們會在意別人的眼光和言論，因而迷失了自我。在固守型人的世界裡，他們很看重外界的評價，希望自己在別人眼中永遠處於最好的狀態。
為了不去打破這種妄想，他們會像鴕鳥一樣把頭埋在沙堆裡，刻意迴避自己不擅長的事情。因為只有這樣才能最大限度地保證自己不出醜。Blow不是那樣的人，參加《中國新說唱》，Blow取得了不錯的成績，但人氣和其他選手相比，差了很多。
有人喜歡他的聲音，覺得有特色有魔性；有人討厭他的聲音，覺得他的唱法聽完會不舒服，而且風格很小眾。這個浮躁的時代，在“網際網路+”的整體環境下，網路營銷和推廣成為商業運營中最重要的一個環節。
細觀他的微博和他在新說唱中的表現，他並不刻意搞流量，蹭熱度。相反一直都在踏踏實實、勤勤懇懇的做音樂，辦演出。堅持初心，想把最好的音樂作品呈現給大家。
在新說唱艾熱對陣那吾克熱的總決賽中，Blow將手中的票投給了艾熱，這引起了許多人的強烈不滿。有人指責他為什麼不投給自己的隊友，覺得他不Real；有人更是罵他背叛隊友，分不清孰輕孰重。
在《112%》這首時長達五分半的歌曲裡，Blow連續用了112個Bar，沒有重複的Hook，有太多想要表達的話語，來釋放內心的情緒。他對那些因節目而嘲諷挖苦他的Hater們，做了一次有力的回擊。
在這個從眾的社會，每個人都能輕而易舉對別人評頭論足去說些不負責任的話。其實Blow真的不Real嗎？相反，正是因為他太Real了。他沒有去迎合別人的觀點，只是單純表達了自己的想法，選擇了自己喜歡的東西而已。
Blow認為Hip-Hop文化是不分國界的，透過展現的Flow，我們就可以聽出來歌手們在歌裡，所要表達出來的態度。和國外Hip-Hop相比而言，中國的Hip-Hop相對是初級的，我們應該更多注重音樂的內容。
Hip-Hop是很正面的東西，它不是抽菸、喝酒、文身那樣的壞習慣，一提到它就是不積極的亞文化。它是能帶給你動力，讓你抒發自己的感情，展現自己真實的想法。
其實，好壞憑你自己決定，看的是心態和眼界。Blow主打Trap和旋律性的Melody Rap這種新派說唱，憑藉自身風格特色與優長，他成功加入吳亦凡戰隊。
一首《旋轉椅》呈現專屬的“Blow”風格，新穎前衛，節奏輕快舒服，Auto-Tune的巧妙運用，他是聲線天賦型選手，也知道該如何將自己的優勢完全展現出來。
其實第一季《中國有嘻哈》Blow Fever就已經參加了，並且成功拿到了項鍊。但是節目組以名額滿了為由，他並沒有出現在晉級名單裡。新說唱中他再次揚帆起航，雖然遺憾止步六強，但他贏得了吳亦凡的尊重，我們也看到了他的實力，證明了自己，雖敗猶榮。
2018年，Blow釋出了很多單曲。這首《Romo》的靈感來源於電影《致命羅密歐》，影片講述了黃面板在西方文化中生存的故事。《Rmeo》代表了帶著失去的痛苦繼續向前走的意志，同時也以此緬懷製作人Tight $wag。不光是歌曲，Blow的MV在製作上也十分精良，視覺效果和藝術成分都比較不錯。
我們要承認音樂風格的多樣化，也並不是所有的快嘴Rap就是好的，厲害的。18年末，Blow釋出的《Winter olympics》很新很特別。動感的旋律，前衛的曲風，不管是伴奏還是文字編排都可以給人很大的幻想空間，每一次聽都是不一樣的感覺。
個人覺得這首歌十分有內容，它讓我看到了一個不一樣的Blow。要說Blow之前的歌都是在彰顯自己無畏的態度與個性，那麼這首歌無疑是在平靜地去敘述總結他的經歷與感慨。
歌曲開頭以武大靖在平昌冬奧會短道速滑奪取冠軍引出整個主題，活在風雪裡的人生，就像奧林匹克，在冰冷的世界禮不斷前行、競爭、挑戰，那也要不卑不亢，勇敢直面風雪的淬鍊和考驗。
不管外界的阻礙質疑與壓力多麼大，用一顆從容的心，調整好自己的心態。在人生這場競技賽中，最大的敵人是自己，不要迷失自我。“聚光燈下的遊說，這首歌在流淚”也唱出了Blow的心聲，忍耐的過程是苦澀的，但結果是什麼來著？—甜蜜。感謝信念，能讓自己在說唱這條路堅持了那麼久。
《Winter olympics》整首歌並沒有強行的押韻，和賽場上的武大靖一樣，Blow想衝出侷限，去取得更棒的成績。他的視野很國際化，不會因為周圍的環境來改變自己，他說：“對於無法預料到最終的結果，你能做的只有依靠自己的力量繼續走下去。”
Blow Fever讓我們看到了說唱的另一個側面，他真的很有自己的想法，用一種放鬆平和的態度來表達自己對說唱的理解與熱愛。他從音色、唱腔、肢體動作、風格打扮等各方面都與其他Rapper差異較大，他絕對不符合中國說唱音樂的主流審美，他的聲音和音樂會給他帶來一些侷限性，但他會在他擅長的領域裡獨闢蹊徑，無可複製。
前幾天，Blow Fever剛剛發了新歌，這是時隔將近一年以後，發的第一首歌
暫不支援播放音訊
不是所有人都懂Hip-Hop，但我們都能被年輕自由的嘻哈精神吸引和感染。說唱音樂給了我們一個很好的態度，活在當下，直面挑戰。不在乎別人的眼光，只做那個獨一無二的自己。它不完美，甚至沒有很出色，可正因為那樣才是我，我坦然接受的這份不完美，是另一種美麗。
音樂是自由的，有著無限可能性，不為了迎合過去的標準而停止探索的腳步，Blow深知跟隨內心的重要。一路走來沒有因為遊戲規則或外界而改變自己，活在這個世上，就意味著大家是處於同一遊戲規則裡的。人可以活得隨心隨性，自由靈活一些。希望Blow能保持一顆真誠的心，在說唱這條道路上堅持自己，一直走下去，因為路還很長，未來可期。
有時候，時刻準備著，不僅是做好當下，更多時候是為了不斷調整狀態，在每個時期都能看到一個新的自己，更好地迎接一個個未知的挑戰。當你時刻做好自我思想更新的準備，你總能發現人生中總藏著意想不到的樂趣和收穫。
就像你每次問：“U Ready？”
而我總是回答：“Always，老樣子。”