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  • 1 # 靜曲風葉

    是,喜歡刀郎那帶磁性的男中音,給人正能量奮發向上的那份感覺,我相信,所有的人都喜歡刀郎吧?他時而奔放,時而憂傷,時而蒼桑,每一首歌曲已深入人心,儘管他唱的都是老歌,但現在聽起來還是挺懷舊的,挺有味道的,百聽不厭,經久不衰!所有的朋友還是挺喜歡的

  • 2 # 阿信的故事

    刀郎那略帶沙啞,毫無嬌揉造作的歌聲每一句都是那樣的真摯,那麼的感人,那樣的沁人心脾。我始終沒有機會看到刀郎在舞臺上歌唱的形象,不知道他在歌唱的時候,是不是也要彎腰弓背的嚎叫,不時要求臺下的觀眾給點掌聲。總之,我對刀郎瞭解的並不多,唯其知道的是,在歌手如林的當代他奇特的風格,坦蕩粗獷的氣質將永遠獨樹一幟的飄蕩在美麗中國的天空。

  • 3 # 舊城不忘少年心

    二零零二年的第一場雪!那是貼近生活的體悟,從這首歌開始,我懂了歌曲聆聽者的意義。所謂初聽不識曲中意,再聽已是曲中人,大概就是這個意思了吧!還有那麼多軍旅題材的歌曲,唱出人生的精彩和無奈。聽著他的歌慢慢入睡,連夢中都是那首情歌!大哥真的要謝謝你,人生路上,能有幾個知音的朋友不多,你的歌真的讓我們懂得了許多。

  • 4 # 老哥聊生活

    刀郎能夠說是一位民歌歌手了,他唱的許多的歌曲都是很受人們的喜歡的。

    刀郎在從前可以說是特別紅的一位歌手,一曲《2002年的第一場雪》當時在國內非常的火爆,不管是走到哪裡,都能聽到這首歌的旋律,而且很多人都會哼唱。後來還唱了《衝動的懲罰》,還有其它的經典歌曲,但是現在我們現已很少再看到他們了!

    我覺得,刀郎做為歌手肯定是算的,做為曾經的歌王也是能夠算得上的。但刀郎和其他網路歌手一樣,紅一陣子就沒人過問了,像林俊杰、周杰倫這些大牌,他們有專業的娛樂公司和經紀團隊,比起網路效益要持久得多。你說,是這回事嗎?

  • 5 # 魚和熊掌兼得者

    稱號對於刀郎來說可能一點都不重要,因為刀郎是一個很低調、對金錢名利看得非常淡的實力歌手!唱歌是刀郎的興趣,也是他的夢想!

    刀郎在16歲時認識了一位搖滾詩人鮑勃.迪倫,刀郎當時很崇拜他,覺得他很酷,成為像“鮑勃.迪倫”這樣偉大的音樂人就成了他一生的夢想……

    於是在那年刀郎就留下了一張紙條,離開家去闖蕩,去追尋自己的音樂夢想!

    他曾經組建過一個樂隊,叫“手術刀”!只是那時候他的音樂才能還沒完全被髮掘出來,樂隊沒賺到一分錢,其他隊員對此不抱希望就解散了!但刀郎並沒有從此放棄,他越挫越勇,繼續堅持自己的夢想!

    即使他有了家庭了,他依然把自己所有的錢投進去做音樂!

    後來他的第一任妻子在他最艱難的時候,生下了女兒一個多月後就離開了他!

    即使刀郎面對事業和家庭的雙重打擊也依然不放棄自己的音樂之夢,他把孩子留給自己的父母,再次選擇為夢想去“流浪”!

    像他這樣為了追逐自己的音樂夢想而“瘋狂”的人,你覺得他會在意一個稱號嗎?

    刀郎現在已經隱退很多年了,真希望他能重出江湖!

  • 6 # 暹羅娛樂

    刀郎算得上歌王嗎?我覺得仁者見仁,智者見智,但至少在我看來是!

    有人說過,如果把歌手分為好和壞兩類的話,刀郎絕對不是個壞歌手。他的歌不深奧但夠直白,他的翻唱也頗有味道。

    音樂特色

    刀郎的音樂展現更多的還是將通俗唱法和少數民族音樂及戲曲元素相融合的演唱風格。

    獨具一格的歌詞創作,歌詞是音樂思想的表現,是表達思想和情感的載體,是一首歌曲的靈魂所在,也是歌曲得以流傳的根本。在刀郎的歌裡,汲取了少數民族地方文化的營養。歌詞都採用了一種長篇敘事風格的寫法,大量使用形象貼切的比喻,娓娓道來,類似於行吟詩人般。如:《艾裡甫與塞乃姆》《喀什克爾的胡楊》和《披著羊皮的狼》等,這是為一般歌詞創作所避諱的,但刀郎運用得很成功。

    他的歌曲不論是原創還是翻唱都有強烈的個人特色,聲音粗、厚、沙,高音區也很有力道。音色沙啞卻頗具金屬質感,無論是低音還是高音都給人以十足的滄桑感覺。他的聲音表現比較直接硬朗,特色的歌喉演繹著其獨有的男人味。

    而看看他成就

    2004年,是SHE、周杰倫、林俊杰、王力宏、孫燕姿等眾多大神廝殺的年代。

    周杰倫的《七里香》、SHE的《奇幻旅程》、林俊杰的《第二天堂》、潘瑋柏的《wuha》、張韶涵的《 Over The Rainbow》和《歐若拉》、五月天的《神的孩子都在跳舞》、王力宏的《心中的日月》等等都在這一年扎堆發表。

    然而所有的這些專輯在《2002年的第一場雪》橫空出世之後都顯得略有失色,它的話題性和傳唱度都是其它專輯所無法比擬的。

    這張專輯在沒有打榜、沒有任何宣傳的情況之下,正版銷量高達270萬張。

    2005年憑藉《衝動的懲罰》獲全國“金唱片”獎

    2005年,華語音樂傳媒”盛典,最佳國語男歌手

    2005年,福布斯中國名人榜第13名

    2012年,《愛是你我》獲第十二屆“五個一工程”獎。

    行業評價

    在音樂圈,刀郎是很小眾的,

    在民間,刀郎是很著名的。

    有品位的人或許是不屑於聽一個野路子歌手的歌的。

    差評聲:

    那英:去KTV裡點刀郎歌的都是農民

    楊坤:他那些東西能叫音樂嗎!!“他有音樂嗎?你認為他那是音嗎?”

    汪峰:刀郎的音樂我聽說過,從他的音樂、歌詞———這兩個構成歌曲的主幹講,刀郎是非常一般的。這不是批評,是事實。刀郎之所以會火,是因為大家聽了太多過於精緻的歌,再一聽比較粗獷的就會覺得新鮮。

    羅中旭:並不是每個人都能跟他一樣這樣火起來的,他只是嗓音條件很好,再加上選曲時比較討巧一部分人群,這才被以訛傳訛地捧紅了。

    高曉松:哪個歌手如果唱刀郎的歌曲,在我這裡他休想過關。我會問他,你為什麼要唱歌?如果是心靈需要撫慰,那麼唱這樣的歌心靈就是這樣的,我不認為他(唱刀郎歌的選手)會是個好歌手。我不會只看嗓子,心靈才是第一位。”

    好評聲:

    譚詠麟:“我認為刀郎是一個非常難得的優秀歌手,起碼是十年不遇的。呵……我不是恭維刀郎啊!我講的是真的,還有就是他的音樂帶著新疆音樂的風格,有很強的感染力。”

    羅大佑:刀郎他最好的是他的...生來就是唱歌的嗓子,聲線太好了。

    黃烽:刀郎的確是一位光憑唱法就能打動人的歌手,他的音樂太勾人了。

    王磊:旋律簡單、流暢、耐聽;歌詞有著較強的敘事性和畫面感,直白、不復雜;嗓音未經修飾,有質感、有張力。刀郎歌中的滄桑,是來自民間的聲音,有著最質樸的情感。

    但在我看來音樂只有主觀的好聽和不好聽之分,而沒有“高雅”和“低俗”之別。同一件作品,隨著時代的變化,人們賦予它的“高雅”或“低俗”的標籤也會發生改變。

    所以,與其用這種方式去定義一首歌曲,還不如去比唱片銷量,人民群眾掏出的真金白銀豈不是更有說服力?

    我的看法

    以前覺得刀郎的歌有點俗口水歌,但是又比一般口水歌有內涵真摯許多。

    但是當我去了解之後,對他的印象徹底顛覆了。靜下心來聽,刀郎的的確很有特色,流行與民族相結合,還有些搖滾的味道,一些歌曲的編曲水平確實很震撼。

    但就現在來看,刀郎又絕對是個悲劇性的歌手。刀郎的不走運之一是和他的歌同時走紅的是一大堆網路歌手。以至於在之後經常有人把他和網路歌手之類相提並論。

    但他自己說:“我就是一個簡單、單純、執著、熱愛音樂的人,對於商業至上的音樂圈和娛樂圈,我只想冷眼旁觀。

    這樣的想法讓他顯得與其他任何歌手都格格不入,在這個充滿功名利祿的娛樂圈,他漠視著娛樂圈的規則,只尊重自己內心的想法。或許遠離這個圈子也是一個好的選擇。

  • 7 # FLY楚韻

    雖然我個人也很喜歡刀郎,但實事求是的說,就現在評比,刀郎或許已經算不上歌王級別的人物了,畢竟刀郎隱退很多年,早已經不在乎這樣的名號。當然,早前幾年,巔峰時期的刀郎,或許就真的算得上是歌王級別的人物。01早期的刀郎

    早期的刀郎,自《2002年的第一場雪》開始,就註定刀郎要走向我們的視線,可以說那幾年,誰最火,無疑是刀郎。雖然比不上週杰倫他們這樣經久不衰,但也可以說是大街小巷無人不知無人不曉。無論是《2002年的第一場雪》還是《情人》又或是《衝動的懲罰》都是經典傳唱的歌曲。

    因此說,早期的刀郎,是壓制不住的火,沒有人能夠在傳唱度上壓制住早期頂峰時候的刀郎,這個時候的刀郎,用自己沙啞且充滿大漠荒涼氣息的歌聲,征服了一代又一代的人,可以說80/90後,影響最深的歌手中,一定會有刀郎這樣一個人的存在。

    02中期的刀郎

    中期的刀郎,主要是在2010年前後這段時期,這個時候的刀郎已經沒有早起那種爭強好勝的氣氛了,但是音樂作品的質量還是一如既往的高,無論是《愛是你我》還是《敢問路在何方》又或是《永遠的兄弟》等等,都可以算得上是比較經典的作品。

    中期的刀郎,音樂更接近實際,聲線也更加低沉,聽刀郎早起的作品,莫名的有種衝動,但是聽中期刀郎的作品,卻是時刻感受到一種荒涼、一種莫名的悲傷。因此,中期的刀郎,我個人認為依然可以算得上是歌王級別的人物,因為無論是創作、演唱又或是影響力、代表的含義等等,都是難以復刻的回憶。

    03隱退(後期)的刀郎

    自2012之後,刀郎就算是結束了自己頗為短暫的8年歌唱生涯,短短的8年,刀郎讓我們知道了什麼叫做巔峰,什麼叫做回憶、什麼叫做想念。短短的8年,我已從初中的懵懂少年,走向快要奔向社會的青年。

    如果說早期的刀郎帶給我們的是衝動、激情,那麼中期的刀郎,帶來的就是荒涼和悲傷,後期刀郎留下的卻是無盡的懷念和期盼。因此,就用後期的生涯來評判刀郎,我個人覺得已經算不上歌王級別的人物了,畢竟隱退的刀郎,再也看不見了,留下的只是無數粉絲的期盼。

    04整體評判刀郎

    整體上評判刀郎到底算不算是一個歌王級別的人物,這一點上有很多的分歧,就用早期、中期的刀郎來評算,那麼,刀郎無疑是歌王級別的人物。但是用整個歌唱生涯來算,我個人覺得實話就是很難,畢竟刀郎從成名到隱退,只有短暫的8年。

    如果說刀郎算不上是歌王最大的弱點,那就是生涯是在太短,整體上在市場上的影響力沒有能夠持續,用現在最為突出的事物比較,就像是網紅一般,出道爆紅,之後迅速沒落。我不否認刀郎的成功,卻並不能夠接受他短暫的生涯。

    我是楚韻,給你不一樣,讓你開心每一點!

  • 8 # R娛記

    刀郎充其量只算得上是內地樂壇曾經有才華又有個性,小有成就的歌手,而距離“歌王”的稱號還差得很遠。真正的歌王應該是周華健、劉德華、張學友、周杰倫那樣的,家喻戶曉、音樂成就傑出的人物。

    刀郎雖然稱不上歌王,但他的觀眾緣還是挺好的,很多粉絲挺喜歡他。這就夠了,無所謂什麼稱號,他也不喜歡這些亂七八糟的名堂。

    刀郎小有成就

    刀郎是一個比較有個性的歌手,2004年以單曲《2002年的第一場雪》一炮走紅,正式出道。緊接著又推出了《披著羊皮的狼》、《衝動的懲罰》等好聽的歌。

    2012年以後的刀郎便淡出娛樂圈,網上很少有他的訊息,更沒有見他有什麼作品出來,離音樂越來越遠了。有爆料說他有新作品出來,但是現在也沒見到。

    直到現在,一提起刀郎的經典作品,只有《2002年的第一場雪》,《衝動的懲罰》、《西海情歌》、《披著羊皮的狼》、《愛是你我》等等幾首歌。

    萬達的老總王健林特別喜歡刀郎的歌曲,曾經在年會上演唱過《西海情歌》,引起轟動。

    刀郎在音樂上的成就並不是很大,但相比起那些奮鬥了很多年卻依然無名的歌手來說,還算可以。

    刀郎不算歌王

    能夠稱得上歌王的歌手,他的成就是非常顯著的。獲得過很多的大獎,唱片的銷量很好,有很隆重的巡迴演唱會,還有很高的人氣和知名度,經典作品也特別多。

    中國的流行音樂發展這麼多年了,每年出來的歌手都有很多,但真正能夠稱得上歌王的人真的是寥寥無幾。

    到現在為止,只有劉德華、周華健、張學友這樣的歌手才可以稱得上歌王。他們無論各方面都特別出色,歌曲的傳唱度很高,也一直受到觀眾的追捧。

    而刀郎與他們相比起來,差的不是半點。刀郎充其量只是一個比較有個性也有才華的歌手,但是遠遠稱不上歌王。

    有一些所謂的歌王其實並不是歌王,都是包裝炒作出來的,真正有實力的歌手真的不多。

    刀郎淡泊名利

    刀郎本來就是一個淡泊名利的人,不喜歡太過於高調,雖然他很喜歡音樂,但創作風格也是一貫的很低調,不張揚。

    所以,在他成名以後,他並沒有長時間混跡於娛樂圈,而是經過短暫的停留之後便悄悄地淡出了娛樂圈。

    自然就不會追求歌神張學友那樣的成績了。本身不喜歡露面,當然曝光次數少,人氣又不高,慢慢就被觀眾淡忘了。現在的很多年輕人根本不知道刀郎是誰,沒聽過他的歌曲。

    不過,喜歡刀郎的人還會以往一如既往的喜歡。而刀郎也不計較什麼歌王的稱號,他只想過自己的生活,曾經輝煌過就夠了。

  • 9 # 蜜餞娛樂

    2004年,一首《2002年的第一場雪》橫空出世,一度成為當時的最熱的歌曲,也帶紅了它的演唱者——刀郎。又過了一年,刀郎演唱的《衝動的懲罰》再次爆紅,這次他獲得了全國“金唱片”獎,2006年,刀郎演唱的《披著羊皮的狼》又成為爆款作品,就這樣,刀郎從一個不知名的小歌手成為了紅極一時的大明星,那時的他可以說是無限的風光。

    可是光彩不總是屬於他的,接下來的幾年時間裡,刀郎除了《身披綵衣的姑娘》和《愛是你我》比較拿得出手,其他的都不太出名,這對刀郎來說是個危險的訊號。2012年刀郎參加完央視對他的專訪之後,他就徹底的消失了,彷彿人間蒸發了一樣,我也很好奇刀郎去了哪裡。

    不過話題不能扯遠了,刀郎為什麼會消失在公眾視野我們可以下個問題再聊,就單從這個問題來說,刀郎是不能夠被稱之為“歌王”的,娛樂圈有這麼多的歌手,歌王的稱號還是別人更加合適。

  • 10 # 黑知馬

    歌王,意指歌之王者。王者,對某一方面最強者的尊稱。所以,歌王就是在音樂的某個領域,取得了卓越成就的人。

    據此看來,刀郎理所當然配得上歌王的稱號。我們來看看,刀郎在哪方面的成就稱得上卓越呢?

    刀郎創作的歌曲是民謠與流行樂的完美結合

    從刀郎一炮而紅的《2002年的第一場雪》,到《西海情歌》,他所有的創作都貫穿了一個宗旨:把民謠的風格揉進流行樂,向大眾體現一種另類的民謠風。

    他成功做到了,聽他的歌,你就能感受到質樸和韻味的結合,比如,我非常喜歡的《北方的天空下》,歌曲既有新疆民歌的粗獷渾厚,又不乏流行樂的通俗風格。

    刀郎能做到這些,與他對音樂的執著有關。

    為了能保證創作的敏感,從不願拋頭露面,他怕音樂的靈性被現實的浮躁破壞,“我的作品能夠讓更多的人知道,但是我真的不希望我這個人被大家都知道。”這他在接受採訪時所說的話。

    每一個獨特的聲音,都應該被聆聽

    刀郎的聲音,有自己獨特的色彩,沙啞中帶厚重,粗獷中帶滄桑,硬朗中帶金屬質感,好像久經世故的大叔,向你傾訴生活的哲理,又好像一杯陳年老釀,久久品味才能明悟其中芬芳。

    借用《中國好聲音》的一句臺詞,每一個好聲音都是獨特的,刀郎的詞曲和他的聲音,都是音樂的一道美麗風景,代表了音樂的一個方向。

    有人評價刀郎的歌曲:俗氣、粗糙、土,是農民聽的歌。刀郎的創作風格,就是從民歌發展而來,主要繼承了新疆民歌的特色,民歌本就是勞動人民唱的歌。音樂具有多樣性,每一種好聽的聲音都值得欣賞。

    最後,以喬布斯的世紀經典敬獻刀郎:

    向那些瘋狂的傢伙致敬,他們特立獨行,桀驁不馴,惹是生非,格格不入,他們用與眾不同的眼光看待事物,他們既不喜歡墨守成規,也不願安於現狀。你可以認同他們,反對他們,頌揚或是詆譭他們,但唯獨不能漠視他們,因為他們改變了事物。他們推動人類向前發展,他們是別人眼裡的瘋子,但他們卻是我們眼中的天才。因為只有那些瘋狂到以為自己能夠改變世界的人,才能真正地改變世界。
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