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1 # 天月辰星
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2 # 祖上三代是農民
星爺的電影風格幽默搞笑、無厘頭的星式搞笑可以說找不出第二個人,假想一下把他的電影風格放在任何一個演員身上都會有一種不和諧的感覺,這也就造就了他的獨一無二,無論是在當時還是在現在他的電影都給人一種獨特的感官。
加之星爺對電影的認真和執著也是他的電影部部經典的原因,星爺的最佳配角吳孟達就曾在節目採訪中透露到:“星爺對電影有獨特的見解和眼光他會描述這部戲該怎麼演,而且要求也十分高,有時一個鏡頭達不到他的要求就會拍上百遍,因此有時耐不住性質的星爺常常發火,跟他配合真的要懂他的風格有一定的默契”
可見星爺對電影的要求不管是自己還是他人都有很高的要求,再加上他獨一無二的搞笑風格想不成為經典都難。
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3 # 劉超
說起星爺的電影,它們一直伴隨著70後、80後、乃至90後人群的成長,這個年齡階層的人群同時也見證了周星馳從剛嶄露頭角的星仔,一直到被尊稱為星爺的成長曆程。在我的印象中,前期的逃學威龍系列、再到後來巔峰時期的大話西遊系列,以及讓許多人產生共鳴的喜劇之王,再到後期的少林足球、功夫、美人魚等,這些荒誕不經、超級無厘頭的電影都是我們這一代代人無法抹滅的回憶。
星爺的電影之所以那麼經典,原因一:精益求精,簡直到了有點苛求的地步。在大部分藝人眼中,星爺很不受待見,有人說星爺太過於個苛刻,更有甚者詆譭星爺有點變態,其實他們是不瞭解星爺,一部好的電影,只有精益求精,才能對的起自己,對得起觀眾,這是職責所在。
原因二:以身作則,以人為本。星爺的電影喜劇之王講述的故事,其實正是星爺的人生原型,從一開始的群演跑龍套的,一步一步腳踏實地,嚴格要求自己,變成最受歡迎的演員和導演,這其中歷經的艱難險阻恐怕只有星爺自己知道,這也造就了星爺的電影能夠打動人心,能夠觸碰到人們內心深處的那根弦。
星爺的無厘頭搞笑電影,是一代人青春的記憶,是一個時代的見證,就算是放在現在經濟飛速發展的新時代,星爺的電影如同陳年的老酒,歷久彌香。
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4 # 張全有
周星馳的電影每部都可以稱得上是經典,令人百看不厭,他的電影相對於其他電影來說,重複觀看率很高,是什麼原因讓他的電影如此受人喜愛,讓人百看不厭呢,我個人覺得有以下三個原因:
一、表面,從他每部電影的表面來看,周星馳將喜劇表演到了極致,他是個天生的演員,舉手投足間都是笑料,誇張的同時又感覺自然,不覺得尷尬,看起來沒有任何奇怪的感覺。
二、深度,他的每一部電影都把喜劇和內在結合的完美無瑕,大喜大悲,痛苦和憂傷都隱藏在喜劇的包裝下,第一次看你會開懷大笑,但每一次看都有不一樣的感覺,你會黯然神傷,若有所思。就像周星馳拜訪中說到的“我拍的其實都是悲劇,但是大家都說是喜劇。”
三、共鳴,周星馳的喜劇電影,扮演的角色大都是小人物,都是平民中的平民,這種角色的設定非常能夠引起觀眾的共鳴,彷彿每部電影的主角就在我們的身邊,彷彿能夠感同身受。
總而言之,周星馳的電影之所以經典,就是把他人生的磨難與生活的經歷融化在電影中,每一部電影都是值得回味的經典之作。
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5 # 好起來了心理能量站
小人物的悲情與共鳴
1.年代烙印
那是一個經濟爆炸、物質至上的浮躁年代,大家都活在強烈的渴求功成名就的慾望中,有些人"學壞"並嚐到了甜頭,一發而不可收的走在"損人利己"的快速致富之路上,而有些人則笨拙地固守著傳統的道德觀念並努力的追求自己的夢想。
2.巨蟹座
星爺是巨蟹座的,巨蟹座的人是孤獨的、敏感的,有時甚至是偏執的,但巨蟹座可能是為了藝術而生的星座之一,比如還有:王家衛、梁朝偉、張學友等,這些巨蟹座的藝術家在進行創作時,經常是將自己抽離現實的。星爺當演員時,我們看到了他每一個毛孔都在演繹著角色,當導演時,他可能會為了一個自己想要的鏡頭讓演員無數次的NG。星爺不是想要證明他"其實是一個演員",也不是想把電影拍出來能夠得到多少票房跟獎項,而是把自己完全奉獻給了電影。
3.這些角色可能就是你的生活
星爺塑造的每一個角色,每一句臺詞、每一個表情,在搞笑之餘你會發現,彷彿他們都活在我們自己身上一樣。
你對你喜歡的女人說:我養你啊!
然後你刻苦研習"自我修養"、扛道具、扮屍體、發盒飯,很努力的想要做一個演員,然而現實你終究不過是一個笨拙搞笑的、洋相百出的"死跑龍套的",連你自己都養活不了。
上司給你一個任務,你積極準備、努力完成,得到了鍛鍊和成長,並十分感激,殊不知她其實是想除掉你。
當然還有:做人如果沒有夢想,跟鹹魚有什麼分別?
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6 # 口水張
星爺是大家公認的喜劇之王,開創了香港“無厘頭”電影風格。也正因為“無厘頭”的風格才讓大家記住了周星馳。
周星馳有十年的的龍套生涯,比如83版“射鵰英雄傳”中就有星爺扮演的宋兵乙,長期的龍套生涯讓星爺有了很多的感悟。所以在他的電影每個人物的性格都很鮮明,不分高低貴賤,很容易讓人記住。比如說電影裡出現的一隻小小的蟑螂,從此以後全國的蟑螂都有了一個響亮的名字“小強”。星爺電影裡的很多經典配角也只在星爺的電影裡出現,但是出演了其他的電影或者電視劇後總感覺缺少味道,這就是星爺電影的魅力,比如說“如花”。因為鮮明的個性只要觀眾一提到這個人總會會心一笑。
周星馳在接受柴靜的時候說,當初跑龍套時,它覺得自己不該是一個普通的龍套,我的出現應該有他出現的意義。即使這個人物再小,只要他出現了就要認真打磨,哪怕NG再多次也是值得的。因此舉個簡單的人物“羅家英”,每次他參加綜藝節目時總會把他的唐僧角色拿出來,觀眾不認識他,只要提到“大話西遊”裡的囉嗦唐僧大家才知道是誰,也因此羅家英除了唐僧你還會想起他演的哪個角色,這就是人物刻畫的魅力。除了羅家英還有很多這樣的演員,只靠星爺某一個角色就可以吃到老。
周星馳說他小時候很孤僻,他媽媽就讓他觀看窗外的行人,後來他就開始喜歡看窗外觀察人們的行為,覺得人們很好笑。星爺的電影就是生活,生活中人們,再加上自己的見解,由於太孤僻太偏執很多人都不喜歡周星馳。就像“功夫”一樣,之前周星馳是請洪金寶做功夫指導的,但是洪金寶設計的武打動作周星馳不喜歡,周星馳認為功夫不應該都是這個套路,因此兩個人鬧僵最後洪金寶氣氛離開。周星馳就自己獨挑大樑,也正因為如此,觀眾們才會特別喜歡這種打鬥方式。因為之前李連杰的“黃飛鴻系列”以及成龍武打風格都看爛了,也許當時採納洪金寶的套路就不會有這麼經典的電影了。
星爺也許不再演電影了,或許他出演一次的話票房會是多少個“美人魚”都比不上,或許他因為偏執真的沒有好人緣,但是一切都是為了他心中的藝術。“無厘頭”的搞笑風格,公認的喜劇之王。祝福星爺!
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7 # 使用者4052820169267
星爺是喜劇之王啊,他演的電影題材都不錯,加上星爺的顏值以及演技,那就更加了不得了,他的人設也是有趣!他的每一部作品都是特別搞笑,詼諧!每一部作品也都有它隱含的道理,每一部作品的取材也是極其搞笑的!!讓人在歡樂中又能悟出很多道理!星爺以及他的作品是永遠的經典!!永遠致敬經典!!
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8 # 田田田田221
談起周星馳(當然更願意稱他為星爺),不得不承認的是他創造了一個喜劇片的時代,在這個時代,無厘頭風格成為人們喜聞樂見的一種喜劇表演形式。
從最開始的跑龍套,周星馳就在摸索自己的表演形式。1981年《IQ成熟時》是他的第一步走上熒屏的電視劇。直到《逃學威龍》《賭聖》《大話西遊》系列 以及後來的《功夫》《長江7號》等等作品,周星馳的無厘頭喜劇風格逐漸走進人們的內心,被大眾接受喜愛甚至是口口相傳。
其實懂得周星馳電影裡面那些小人物的人真的沒多少,小時候喜歡看他的電影就是為了開心,可是長大之後發現,那些小人物的無奈和悲哀是我們小時候的笑點。
周星馳說:“我明明演的都是悲劇,不知道為什麼你們都認為是喜劇呢?”
不得不說,周星馳的電影能看出屬於這個時代的底層人物的心酸。
陌生的你怎麼看呢?
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9 # 創意自由
星爺的電影作為中國都喜歡,星爺也是公認的喜劇之王。星爺的作品大部分都是幽默搞笑、無厘頭也只有星爺能演出這樣獨一無二作品。星爺開創電影無厘頭搞笑,幽默搞笑。
星爺對電影的認真和執著,還有就是對臺詞經典話語也是他的電影部部經典的原因,星爺對電影的製作拍攝有獨特的見解和眼光他會描述這部戲該怎麼演,而且要求也十分高,有時一個鏡頭達不到他的要求就會拍上百遍,星爺對電影的要求不管自己還是他人都是要求很高的跟他配合真的要懂他的風格有一定的默契。再加上他獨一無二的搞笑風格想不成為經典都難。
星爺電影中的臺詞也被很多人模仿,而且句句都是那麼經典。下面介紹幾句:
1.曾經有一份真誠的愛情擺在我的面前,我沒有珍惜,等到失去的時候才追悔莫及,人世間最痛苦的事情莫過於此。
如果上天能夠給我一個重新來過的機會,我會對那個女孩說三個字:我愛你!如果非要給這份愛加上一個期限,我希望是一萬年。(大話西遊)
2.我對你的敬仰有如滔滔江水,連綿不絕,又如黃河氾濫,一發不可收拾。(鹿鼎記)3.不錯!我就是美貌與智慧並重,英雄與俠義的化身:唐伯虎!(唐伯虎點秋香)
4.你以為躲起來就找不到你了嗎?沒有用的!像你這樣出色的男人,無論在什麼地方,都像漆黑中的螢火蟲一樣,那樣的鮮明,那樣的出眾。你那憂鬱的眼神,唏噓的胡茬子,神乎其神的刀法,和那杯Dry Martine,都深深地迷住了我。(中國產零零漆)
很多經典臺詞就不多說,星爺電影無厘頭搞笑,風趣幽默,臺詞經典搞笑。所以說星爺的電影想不經典都難。而且百看不怨,個人觀點關注互論。
回覆列表
1 是電影本身超前。比如大話系列。太文藝了普通人當時看不懂,不接受。
2 時代和人本身的變化。一般人是20上下(15-25)這段時間對世界充滿了新鮮感,這段時間接受能力強,分辨能力弱,很多這時候經歷的,就認為是理所當然,是美好,至少是屬於當事者自己的美好時代。那時候看到大辮子姑娘,就覺得辮子姑娘最美,那時候穿比基尼,就覺得比基尼最美,那時候文革,就覺得紅小兵最美好,那時候侵略,就覺得參戰最美,那時候聽的是黃河水浪打浪,就覺得郭蘭英聲音最美,當然30(?)年後變成了周杰倫。
那個時代的人變了,年紀大了,就會加憶屬於他們的時光,如果那時候看的是周星馳,就會懷念周星馳,當然也有人懷念古惑仔,小流氓。
能稱為經典的,基本上是探討人性的,悲劇,宿命論,站在這個角度上看,大話西遊是愛情悲劇,無間道是人生悲劇,都在感嘆命運。
個人感覺也就那兩部電影,值得一看,周的大話,劉的無間道。其他都是垃圾。至於有人說什麼周其他亂七八糟的電影,那實際不值一看,如果非要找個理由,因為周在香港,香港人的生活和感嘆,領先大陸30年前,同樣30年前新加坡的電視劇,臺灣的電視劇,日韓電視劇,和中國現在類似,世界上並沒什麼捷徑,你非要走捷徑,無非是捨近求遠,求之不得。
注意到30年前臺灣有小虎隊,現在大陸好象有幾個孩子,tfboys(是大陸的不?),蹦蹦跳跳,20年前是F4(都誰了?),為啥現在才出現,你別看那幾個娃嬌生慣養,那也需要土壤。
說到這裡還有個理由,是審查制度。華語圈就是大陸,新加坡,香港,臺灣,臺灣現在好象不引進電視劇了(他們同步錄音真是太粗糙),剩下幾個小地方,乏善可陳,土壤太貧瘠,又是各種除花滅草劑,長出來的只能是有毒的垃圾,在垃圾裡面,周的東西可能就顯得能看一點了。