有啊，你寫詩並不是為了有人去讀你的詩而寫，而是為了抒發自己內心的情感。雖然我不會寫詩，但是我覺得這既然是個人興趣，我們當然更多的是在乎體驗的樂趣，過程中的點點滴滴。當然，我們也不可否認的是結果也很重要，但相比而言，過程是一種見證，而結果只是一個證明。

怎麼說呢？詩詞真的普及面不是很大。很多人包括很多粉絲的也不懂詩。詩詞除了押韻之外 還有必要的格律。而連押韻都不懂的肯定也不懂這個。

偏偏還認為自己寫的很好，說一句不是就暴跳，實在是沒辦法。

還一些認為是大師的人，故意把詩寫的除了自己誰也看不懂，以顯示自己的學問，這個也是誤區。典型的代表就是西坤體，據說某位大佬一首律詩，五十多個字，用了二十多典故，還盡是僻典，所以弄了二千多字的解釋。這樣已經失去了寫詩的意義了。也只能孤芳自賞。

而且他們視新韻為垃圾無論如何也不肯接受。說是詩詞本來就是小眾，不應該普及。

雖然我幾乎都是用平水韻，但是從不反對新韻。詩詞只有普及到每個人，才會有更多的讀者和知音。有了一定水準之後也會明白順口溜，打油詩和正規詩詞之間的區別。有心之人也會努力向更高階挑戰。

也別說古體詩，新體詩也還是不明白的多，如八九十年代流行的汪國真詩，簡直是白開水 ，那時候也被人奉為大師。這也是詩詞沒有普及的結果吧。

忙中胡亂寫的，不知道表達表達清楚沒有。如果可以修改，改天修改一下。

從功利性和實用性來說，寫詩如果沒有了讀者，就失去了很大的意義。這就好比有人在臺上唱戲，臺下卻一個觀眾都沒有，你說唱戲還有意義嗎？

詩歌是一種高雅的藝術，屬於陽春白雪，能夠欣賞詩詞的人不多，會寫詩的人少之又少。詩詞屬於冷門領域，詩歌的沒落從側面反映了文化的沒落。當今社會，熱門的領域是財經、軍事、娛樂、體育、遊戲、情感、社會與健康，獨獨沒有文化。詩歌鑑賞的門檻很高，需要深厚的文化底蘊，大部分人都不具備。他們喜歡看搞笑的影片，因為不用動腦子。從市場的角度來說，詩詞如果是一種作用力，那麼讀者就是一種反作用力。牛頓第三定律告訴我們，作用力等於反作用力。讀者的減少意味著反作用力的減少，反作用力的減少意味著詩詞作用力的減少。當反作用力等於零的時候，詩詞的作用力也就等於零。這就是說，當所寫的詩詞沒有一個讀者的時候，寫詩就沒有了價值，失去了意義。

寫的詩詞如果沒有讀者，就好似深谷幽蘭，自開自落，只能是孤芳自賞。但是蘭花有自己的本心，依舊芳香著幽谷，並不會因為無人欣賞而苦惱。同樣的，寫詩亦是如此，不求有人欣賞，但求無愧我心。如果有濃厚的興趣和愛好，就可以默默耕耘，在詩詞創作的“芳香”上下功夫。上天不會埋沒你的才華，總有一天，你會驚豔世人，就像空谷幽蘭一樣。

遠古的《詩經》早就告訴我們，“詩言志，可以興、觀、群、怨”，寫詩不是為了功名利祿，而是一種追求，一種表達自我內心的語言。寫詩的初衷不是為了讀者，而是為了自己的本心，有沒有讀者又有什麼關係呢。

有沒有意義得看你是為什麼而寫詩，為了讀者才去寫詩，還是為了興趣才寫詩。就像化妝一樣，若是沒有人看你，你還會不會化妝？你是為了別人看才化妝的還是因為化妝會讓自己開心才會去化妝，雖說女為悅己者容，女也可為自己容，面對鏡子中漂亮的自己，是不是做什麼事情的時候都會多了一份喜悅和動力呢？我認為這和寫詩是一個道理，常問自己為了什麼而做這件事情，你就會找到答案的。

寫詩的意義有很多種，讀者只是其中的一種。比如傳承文化、體現民族精神、激發上進、教育如何做人做事，激發愛國主義精神等等都是意義。所以只問寫詩沒有讀者有沒有意義讓人去肯定或否定是不對的，也就是說這個問題本身就有毛病。

要不要讀者，要誰做讀者，要多少人做讀者，得看寫詩目的和所寫詩的內容而定。

（一）愛情詩，尤其是青澀時代的愛情詩都是給對方看的。巜詩經·子衿》：“青青子衿，悠悠我心。縱我不往，子寧不嗣音。詩人假託女子心理活動，抒情自己的單相思。借想念對方的衣領抒發對衣領之上的美麗面容的思念，含蓄委婉，情真意切維，而且意境很美，是一首難得的優美的情歌，成為中國文學史上描寫相思之情的經典作品。這首單相思的歌當然是給對方看的。蘇東坡寫巜十年生死兩茫茫》是抒發對亡妻王弗的懷念之情，對方看不到，是悼亡詩。至於一些情種，喜歡造輿論，甚至借輿論給人施壓力的愛情詩，不在此禸。

（二）酬和詩，是給對方以及在場人看的。 唐敬宗寶曆二年（826），劉禹錫罷和州刺史任返洛陽，同時白居易從蘇州歸洛，兩位詩人在揚州相逢。白居易在筵席上寫了一首詩相贈：“為我引杯添酒飲，與君把箸擊盤歌。詩稱國手徒為爾，命壓人頭不奈何。舉眼風光長寂寞，滿朝官職獨蹉跎。亦知合被才名折，二十三年折太多。”劉禹錫便寫了《酬樂天揚州初逢席上見贈》來酬答他。內容是：

巴山楚水淒涼地，二十三年棄置身。　　

懷舊空吟聞笛賦，到鄉翻似爛柯人。 　　

沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春。 　　

今日聽君歌一曲，暫憑杯酒長精神。

（三）謁見詩和諷諭詩都是給官員甚至是朝廷看的。“八月湖水平，涵虛混太清。氣蒸雲夢澤，波撼岳陽城。欲濟無舟楫，端居恥聖明。坐觀垂釣者，徒有羨魚情。”孟浩然想進入政界，實現自己的理想，希望有人能給予引薦。他在入京應試之前寫這首詩給張九齡，就含有這層意思。唐代投詩謁見，希望提攜推薦是一種時尚。孟浩然的詩算是含蓄的。

由唐代詩人白居易、元稹、張籍、李紳等所倡導，主張恢復古代的采詩制度，發揚《詩經》和漢魏樂府諷喻時事的傳統，使詩歌起到“補察時政”，“洩導人情”的作用，強調以自創的新的樂府題目詠寫時事。白居易有《新樂府》五十首，最有名的是《賣炭翁》，題注云：“苦宮市也。”宮市，指唐代皇宮裡需要物品，就向市場上去拿，隨便給點錢，實際上是公開掠奪。韓愈的巜順宗實錄》也反映這一社會弊端，王叔文改革的目標之一就是當時的稅收與宮市。

不僅如此，如果詩人知道自已的詩作有機會刊印出版，能夠影響後人，那喜悅就非同尋常了。法若真繼續說“今猶有為吾輩詩文遺之天下，傳之千百年後，予亦去淚大笑，而且不哭”。法若真先把自已少年時的潦倒悲痛而寄託在吟詠之中的；長大後，把出遊見到的水旱兵戈的災難，饑饉憔悴的狀況，一映到我眼簾中，便把他寫到紙上。不管是為一人哭還是為千門萬戶哭，當哭聲有人來聽，能為人所知，且有機會感染人影響人都是值得高興和慶賀的事。

有。

就像唱歌跳舞，即便沒有觀眾，照樣自娛自樂。就像練習書法，就像打太極拳，你把它作為一種遊戲，一種鍛鍊就行了，何況還有一部分詩友呢。這就是意義。

再說一句，女子化妝後沒有人看，就沒有意義了嗎？

寫詩的人有兩種：一種寫給自己，純屬怡情，就像日記，點點滴滴用詩呈觀；另一種寫給讀者，要麼賺錢、要麼賺名、要麼名利雙收！

我有一朋友，寫詩超過十年了，她也逛論壇、也讀詩刊，但從不把自己寫的貼出去，我問她為什麼，她笑笑：這就是一場夢，不需要別人惠顧！

可不是嗎？愛上詩歌並寫著詩歌，為自己的生活空間闢出一份夢境，孤芳自賞也好，畫地為牢也罷，堅持的是一份由內而外的真情，不做作、不浮誇。

詩歌，如今已是風起雲湧、藩鎮割據，各種流派、各種寫法競相登場，看似極其繁榮的詩歌背後，掩蓋的其實是詩歌的不堪，當詩歌成為小圈子裡的運動，或成為你吹我捧的人情戲，正如現在，看著一灘渾水，幹嘛要捧起來？不，解渴的方式有很多！

所以，不要糾結，心亂了，詩也就亂了！只要靜下心來，拋開得失，像匠人一樣，或如修行，就夠了！

讀者，只是個寄託的代表，認識餘秀華嗎？她是個腦癱詩人，她最喜歡寫詩，經常被登到公告上，但是，沒有一個人看她一眼詩歌，但是她還在寫，她很悲觀，但是她沒有放棄詩歌，有人問她紅了之前和紅了之後有什麼變化，她說沒有，因為，她還是和以前一樣，只是多了幾萬塊錢的稿費而已，她還是很悲觀的，但是，她伊舊尋找光明，所以，詩歌有沒有讀者是一樣的

詩與賞

陽春白雪幾人聞？高雅空靈滌俗心。

擾擾紅塵逐名利，喧喧慾念蒙仙綸。

蓮花淡泊身自潔，幽蘭超凡性獨馨。

流水高山自有意，何須傷神覓知音。