還是楊潔導演，還是原班人馬，還是那個西遊的故事，只是看故事的人變了。

從技術層面分析的話，個人覺的00年的《西遊記》不比83版差，從電視劇的片頭曲到片尾曲畫面，都是用心編排過的，甩現在那些穿越玄幻劇幾條街。看00版的時候，細心的人可以發現，83版的特效，雖說不是廉價的幾毛錢特效，但是跟00版的不能比， 畢竟到00年的時候，中國的影視業的特技水準已經提高的不是一星半點了。還有電視劇裡面，人物的化妝衣服道具佈景等方面，都比83年的精細了很多。單從這方面分析的話，00版優於83版。

83版有一點上是00版比不上的，就是裡面出現的各種插曲或者背景音樂，雖然沒有統計過，感覺都是原創，中國古典樂器加上那個年代樂器的大合奏，簡直是酷爆了，比方哮天犬追孫悟空的時候那個音樂，不輸動物世界的開頭曲，還有那個《雲宮迅音》裡仙娥的吟唱，就那幾個啊啊音，天吶，聽的時候，沉醉其中，不能自拔，Teana之音估計也就是這樣了。而在00版裡面，這些音樂反而稍多了。

最後一點，觀眾已經不是83年的觀眾了。83年的時候，影視劇的匱乏，讓影視劇的競爭性沒有那麼大，黃金時間，也沒有那麼多人搶。而到了00年，經歷了十多年的時間，觀眾已經經受了古今中外各種題材影視劇的騷擾，可以說是“百毒不侵”。所以00版再出來的時候，雖說製作已經很精良了，但是觀眾的審美已經提高了。

老話說的好“看戲不過三臺子。漂亮美女怕生三個孩子。意思再好的戲連看三遍也看許了。西遊記雖好都看的煩了？多麼漂亮姑娘。生了三個孩子就覺的不漂亮了。

00年的續集更低幼化了一點，說白了，我覺得劇組可能想著的是拍一部更加“純粹直白”的西遊記讓觀眾更能懂吧，其實這真的很多此一舉，一個去除了83版裡還會出現的文言文的橋段，基本所有的對話都採用了白話文，甚至有時候有種為了凸顯搞笑加入了很多出戲的臺詞。還有在劇情上更簡單粗暴了點，怎麼說呢，其實就是低幼化了，把戲劇的矛盾變的更加直白和簡單，所以當我看續集版本的時候，明顯就是師傅又被抓了，然後打妖怪這樣的重複套路。這真不是我們長大了的關係。因為這兩部在電視上重複播了太多遍了，而在不同年齡段我也看過了太多遍。到了今天，我仍然覺得83版經典，83版本雖然去除了西遊記原著中的一些陰暗恐怖的內容，但在一些宗教，人性啊等表述上，還有一些比較晦澀的東西的探索上是有所暗含的，或者說，83版你一看就感覺是有種重量感，所以為什麼83版本只是精煉了一些磨難，但整體劇情卻非常豐富飽滿，特別是人物刻畫，這和特效真的一點關係也沒有，從剛開始孫悟空出現，他洞里老猴子的死，觸發了孫悟空去求仙的動機“長生”，後面離開花果山，有幾個經典的橋段我始終歷歷在目，一個就是猴子自己弄了個小竹筏漂流在海上，那種前路漫漫不知目標在何處的感覺油然而生，而猴子到了人類居住的地方有一段是偷衣服然後去飯館吃麵，那段大家看的時候，除了表面上感覺猴子沐猴而冠那種搞笑，是不是內心有種隱隱的為猴子有點可憐的感覺？那種真的不僅僅是單純的那種搞笑的感覺刻畫的真的很棒，再我記得有一段特別深刻，黃風精吹那個怪風，把猴子眼睛弄瞎了，後面有一個猴子摸著找豬八戒並呼喊老豬的橋段，就是那種無助的感覺當時真的非常有畫面感，讓人真的感覺一種“這次尼瑪苦大了”的感覺，83版本的那種經歷磨難的苦，是很明顯的有被刻畫出來的，整體人物和故事相當飽滿，但00版本很明顯低幼化了。回過頭想想續集給我們帶來了什麼回味？其實真的很薄弱。感覺就是吃了盤好吃的大餐，但回頭想想卻不記得到底吃了什麼菜。如果沒有83版本主角人物和敘事結構的已經有比較好的模板了，00版本其實真的這無非只是一種繼承，真談不上有多優秀（何況所謂的特效麼，華而不實說真的）而且很從主題曲的選擇（剛翻過了幾座山這歌……什麼），就不難發現真的不是我們變了，是劇組的審美變了。

主要是續集差了那種中國古典神話的意境與神韻，並且續集也不如第一部自然精煉。續集請曹榮做的動作設計，整部片子太模仿香港武俠劇武俠電影 感覺不夠古典優雅含蓄自然太現代。音樂也遠不如第一部優美古典優雅有靈氣細膩動人心絃。

2000年上映的《西遊記》續集，比原來老版的25集差很多。

我想說，如果不是有楊潔導演來託底，以及老版人物形象、故事結構給它的無形資產撐著，續集的評價恐怕會更差。其實，對續集的所有正面評價都是基於觀眾對老版的忠誠，續集本身則呈現很多問題。

年齡不饒人。續集拍攝時（1998年）距前25集殺青10年以上，當時六小齡童39歲，遲重瑞46歲，觀音菩薩扮演者左大玢55歲，如來佛祖扮演者朱龍廣59歲，大家體態已經發生了變化，在妝束上就很難像以前一樣。另外，豬八戒和沙和尚更換了演員，天庭仙宿、西天羅漢更換演員者更不勝其數。有人說，師傅胖了，猴子胖了，連白龍馬都胖了，八戒卻瘦了。此言不虛。楊潔導演的初衷是努力上續集與前25集形成一個整體，不過實在是太難了。

同時，續集可拍的故事很少，除了真假美猴王、通天河這兩段是大家耳熟能詳的以外，其他故事的精彩度原本就比較低。這造成了續集先天不足。

第一，續集劇情比較拖沓，事無鉅細像流水賬一般。按續集的剪輯方法，前25集絕對可以重剪成四五十集。

第二，續集臺詞太隨意，直接影響到人物塑造。比如妖怪都沒有個性了，傻得千篇一律。再比如悟空八戒平日的鬥嘴也不像以前那樣有趣，基本都在重複一些廢話。唐僧不再像前25集一樣有佛家風範，臺詞都失控了。我每次看三打白骨精，趕猴子的時候都會看哭，智激美猴王也會感慨萬千。但續集真假猴子那一段完全無感。

第四，續集的音樂風格遠不如前25集。前25集的作曲許鏡清終歸是大師，女兒情、豬八戒背媳婦、天竺少女等等這些插曲直至今天也是神曲，完美展現了傳統音樂之美。而續集音樂能留下什麼印象嗎？也就是“剛擒住了幾個妖”比較熟，那也是因為磨耳朵磨的，和原來的片頭曲還是比不了。

第五，續集的武打場面好像有動作片的味道，根本找不到仙氣，讓人覺得乏味。

楊潔導演的初衷是好的，續集完成了她老人家夙願，也彌補了前25集沒拍完的遺憾。但一部劇的成功還是需要天時地利人和，續集所體現出的水準確實比不了從前了。

拍舊版時，聚集了滿滿的精英。拍新版時，精英起碼走掉了三分之二，加上楊導演年紀也大了，很多場景（包括動作場景）外包。片子沒出名時，上級給你非常大的自由拍。片子出名了，上級就會給你各種奇葩的限制，你得用這個演員，這個演員不會背臺詞，就得改成她能說的臺詞，故事不能這樣發展，哪怕貼近原著，也過不了稽核。

1.人物狀態。

畢竟晚了17年。17年前符合人物形象，17年後就未必了。

比如六小齡童，17年前上蹦下跳，猴氣十足。17年後，動不動就只能坐在地上了，跳不動了。

其他演員也是，都顯得老態龍鍾了。

2.故事選擇。

首版幾乎把知名的，好的故事故事都拍完了，如大鬧天宮、白骨精、紅孩兒、女兒國、蜘蛛精、小雷音寺……幾乎有名的橋段都拍完了。

續集呢？基本只剩下些水貨，除了真假美猴王，和獅駝嶺比較有名外，都沒什麼出名的故事了——而且還沒拍好。

3.投機取巧。

首版時，主演都是些沒名氣的導演、演員，希望證明自己，所以整部片子看得出誠意滿滿，無論劇情、道具、場景、配樂…都堪稱一流。

到續集，明顯偷懶，5毛錢的電腦特效+威亞，再套個動物頭套，就算是神仙妖怪了。劇情全是流水賬，場景也不是名山大川、風景名勝，隨便找個小樹林，普通民居就拍了，整個一香港三流電影的水準。

首版裡，裡面的配角都大有來頭，都是中國的名角。續集裡盡是些沒名氣的，氣勢上就輸了一截。

實話，83版是永恆的經典，00版續集就是些湊數的垃圾。

83版的整個風格比較遵循原著，節奏舒緩，敘事為主，充滿佛仙味道，音樂臺詞沒有違和感，渾然一體。續集高科技手法充斥，拼手段，拼吸引眼球，節奏快 ，仙風道骨蕩然無存，音樂完全脫離原著思想主旨，不倫不類，嚴重脫軌。

粗糧不好能救命，細糧好吃多了煩，電視劇也一樣滴，老版看著粗糙深得人心，看著真實，貼近感情，新的就沒那樣的感覺了，看過有種故意做作的感覺。

其實本身並不差多少，最主要的原因是因為觀看者的心態發生了變化，心理因素是最主要的。

首先，80年代的時候中國的電視文化產品供給是嚴重不足的，也就是可以粗淺的理解為純粹的賣方市場。在這種情況下，電視臺放什麼都會火。和其他電視劇相比，西遊記是大陸拍攝的電視劇當中娛樂性最強的一部了，因為主要是涉及到仙魔故事，沒有特別濃厚的政治意味。再加上這部電視劇在當時使用了不少特效技術，在普通人看來，覺得很神奇。90年代以後，除了國內電視劇生產數量迅速上漲以外，境外電視劇的引進也增長了很多。在這種情況下，收視率的競爭實際上分割了社會的注意力，再想出現像西遊記那樣萬人空巷的電視劇是幾乎不可能的了。

其次，80年代拍攝西遊記的時候，當時還具有濃厚的計劃管理模式特徵，所以中央電視臺可以比較方便的呼叫全國各地的演員以及景觀資源。這個條件在之後拍攝續集的時候就沒有了。比如說，西遊記當中的演員在選擇的時候，不需要考慮這個演員的名氣大小和戲份問題，只需要考慮是否合適。有很多著名演員在西遊記當中只是承擔客串，而且費用很低。比如趙麗蓉出演了車池國當中的皇后，著名黃梅戲演員馬蘭飾演了唐僧的母親。而當時的景區基本上還沒有封閉，遊客很少，也不注重經濟回報的觀念，所以劇組在景區內拍攝幾乎不需要支付費用，還能得到當地政府的鼎力支援。說的直白一點，就是舉全國之力拍攝西遊記。拍攝續集的時候，演員的運作日益公司化，不可向全國各個劇團隨意徵調演員。景區已經進行封閉，每日有大量的旅遊收入，如果要封閉起來給劇組拍攝，勢必要向景區支付鉅額費用。這些都制約了續集的質量。

再次，續集拍攝沿用了太多原班人馬。這些人在80年代的時候，正是屬於年富力強的時候，水準有保證。而到了拍續集的時候，年齡普遍增大，在藝術領域經驗是上去了，但體力確實跟不上。楊潔本人還是在沿用原有的創作思路和模式，但是在已經見識港臺影視劇以及美國大片的新時代觀眾面前，這套正規化已經落伍了。整個主創團隊呈現出了明顯的老化問題。在續集剛播出的時候，就有一種輿論認為楊潔太念舊情，實際上使得整個作品水準受到了制約。我個人認為楊潔本人其實當時年紀也很大了，未見得適合繼續執導。作品的質量不一定不好，但是不能夠滿足新時代觀眾的口味，則是一定的。

最後，有句話叫做距離產生美，隨著時間的逝去，越來越多的人對於老版西遊記的負面印象越來越少，正面影響越來越多。不過，就當時的情況而言，並非如此。楊潔本人在自傳當中，就詳細說明了當年在拍攝和播放西遊記過程當中經歷的系列波折，以及很多對她的非議。比如對於開場曲採用電子曲風的爭論，對於孫悟空造型的爭論。這實際上就證明，在剛播出的時候絕對不是一片讚譽，很多人是有反對意見的。但是隨著時間的流逝，這些反對意見現在已經沒人再提了。某種程度上說西遊記電視劇已經不再是一個電視劇而成為了80年代華人的一個共同記憶。很顯然續集沒有能夠起到這樣的作用，所以兩者地位形成顯著差異，也是可以理解的。