一幅優秀作品如果還需要專家認可大眾滿意，那她可能就不算優秀作品。一幅貨真價實的優秀作品大眾會認同的；真才實料的專家也會認可。當然，我們寫字或練書法首先要端正態度，把練書法看作是修身養性。如果抱著這樣的態度練書法，就不會有那麼多的雜念。練書法的過程本身就是提高審美能力的過程，書法作品練到了優秀的程度，那審美水平也不會差到那裡。反之，必需要專家稽核才能得出是否是優秀作品也太不自信了；同時也說明了自己的審美能力太差了。審美能力在練字的過程中沒有得到提高說明練字時沒用心或不專心；或者只練行草。為什麼提倡練書法必須從楷書練起，就是為了練書法的同時練審美、提高書法水平的同時提高審美水平。練楷書是一個循序漸進的過程，在這個過程中，周圍的群眾見證了你的進步、肯定了你的書法水平；同時你也學會了什麼樣的字才算美。有了初級的審美觀，再隨著書法技藝的不斷提高審美水平也會得到進一步昇華！練習楷書是提高書法水平的基礎，也是提高書法審美的基礎。當然練行草不是不行，如果你是一位對書法悟性極高的人或許你會創造奇蹟！相反，你會越練越失去方向，越練越不知書法藝術的美在哪裡！因為你在亂畫的時候也知到誰都可以象自己一樣亂畫、就算畫得沒有自己亂也是在畫呀！從行書到草書再到狂草有兩種結果：要麼是聖人、要麼就是魔鬼。前者必須具備優秀的品德和淵博的知識。後者就是一沽名釣譽者。所以，凡是需要專家和大眾評審的要麼是寫不好楷書的人、要麼就是不寫楷書的人。最後要說明的就是：三歲以上的華人都會寫字，每一位頭腦清醒的華人都知道自己寫字的水平。書法就是寫字、而寫字不一定是書法。切記！切記！不斷練習楷書、不斷提高自己！如圖相互借鑑相互學習！！！關注我，幫我進步！！！

非常感謝邀請。為什麼優秀的書法作品需要專家認定，而最終還要經得起大眾的認可？這個問題，應該說是“術業有專攻”。能成為一個行業的專家、學者，沒有十幾年、甚至於幾十年的學習、專研、探索，是不可能做到對本專業的領域有所成績或成就。尤其是傳統的書法藝術，有著幾千年來的歷史，流派眾多，風格各異。如果不瞭解中國的書法歷史，對其來龍去脈進行梳理，很難知曉其中的奧妙與奧秘。即使有的專家、學者，都不可能做到全部明白與透徹，也只能針對書法的某一書家或書體進行研究。所以說，優秀的書法作品，如何去鑑別和鑑賞其優秀與否，非專家不可。而且，還得多個專家不可。因為，仁者見仁，智者見智，一言堂容易導致理論和實踐上的偏見和偏頗，埋沒真正的優秀作品。至於為什麼最終還要經得起大眾的認可，這個問題，是一個文藝的導向問題，作為書法來講，能做到雅俗共賞最好，群眾喜聞樂見，當然也有這樣的作品。但是，書法是一個高雅的藝術，有的作品，也可能曲高而和寡。對有些人來說，欣賞起來確實有些難度。如果沒有被認可，也不能加以否定。它代表了一個藝術的水準和高度，對於這樣的作品，我們也應當給予承認和認可，因為，它也是優秀的書法作品。

目前所謂的專家認定值得商榷，不合自己口味的好的優秀的作品很可能被排斥在外，而大眾的認可我個人覺得才是真正的認定，才有實際價值。

（陳濟國藝術家的相關影像）

每次都是民間某人攜帶著自己的珍藏來到央視《鑑寶》現場，請求專家現場為其鑑定！而這些所謂之“寶”，都有著一些共性，即稀缺性，有些是歷史上某朝代流傳下來的不可複製品，如陶瓷古董；有的是之前一些名家留存的墨寶，如王羲之字畫；還有的是自然界的精華，如琥珀等。所有這些“寶”，都需要對應的專業知識來進行鑑定，所以，在座的專家不止一個，而是多個，有古董界的專家，有字畫類的，還有文物類的等，每次，根據民間收藏者提供的物件，擅長於該物件領域的專家就能頭頭是道地說出物件的來龍去脈，厚重積澱。如果是贗品，殘次品，專家們也能鞭辟入裡地直指要害，讓收藏者恍然大悟！

而其中的字畫同樣如此，當然，鑑寶環節主要是對於字畫對應作者的真偽進行甄別，但這個過程中，專家正是從每個書法家、畫家的特點入手，起筆的姿勢、力度、用墨，筆鋒走向，起承轉合，字的構造等等方面來分析的，也就能把作品的精氣神和特點說個透徹！這就是書法界中優秀的書法作品需要入專家法眼來品評的原因。

（陳濟國藝術家鏡書效果）

不過，由於術業有專攻，就像《鑑寶》欄目中專家也有看走眼的時候，有時一些特立獨行的創新書法藝術不見得能被現在的書法專家認可，這就需要時間的積澱，後世的專家可能能夠撥亂反正！

（陳濟國藝術家的鏡書作品欣賞）

時間是最公正的，專家和大眾受歷史環境限制，不一定準確，假專家自不必須說，就是真專家也受門派、藝術觀念或金錢親情等外在條件制約。再一個就藝術的特性來說，藝術是獨立的孤獨的獨特的，迎合大眾的口味，肯定限制藝術性發揮，容易走向俗套，而違迫大眾觀念，過分追求獨立性，又容易闖入死衚衕。這就要求藝術家在追求藝術的同時，也要學習文化的等外在的東西，這就是對藝術家苛刻的東西，既要適應大眾口味又要具有獨立性獨創性，太難了。書法應該更難，無論達官顯貴或貧下中農，只要能認幾個字，都敢說書法，只要不符合自己審美觀，不但批評，還罵罵咧咧，你說說自己的書法還咋整。

至於為什麼好書法，需要專家認定，我想主要原因是，現在社會發展太快，許多人都不懂書法，更不知道整體佈局，墨色濃淡，如何臨帖運筆就更別提創作，因此需要專家認定。一幅好的作品，能夠雅俗共賞，才是書法的最高境界，任何脫離大眾群體的書法，或是醜書，都不會是好作品，只能紅極一時，而不能長久流傳。我想這就是王羲之的字，為什麼能夠千古流傳，而又未被超越的主要原因。王義之的字既有書法元素，書體端秀清新，千變萬化，又不脫俗，風格平和自然，筆勢委婉含蓄，遒美健秀，又符合大眾欣賞風格。王羲之代表作《蘭亭序》被譽為“天下第一行書”。在書法史上，他與其子王獻之合稱為“二王”。

為什麼優秀的書法作品需要專家認定，而最終還要經得起大眾的認可？

這不矛盾。專家是從專業的角度鑑別作品的優劣，優秀的作品，並不代表每個人都能接受。也不是專家認定不好的書法作品大眾就不喜歡。

唐太宗李世民，精於書法，十分酷愛王羲之書法，但卻對王獻之的書法不感冒。把王獻之的書法評價為“嚴家餓隸”。意思是王獻之的字就如同苛刻人家的不給吃飽的餓奴一般窮寒虛瘦，無精打采。然而王獻之書法在大眾的眼中卻是和他老爸王羲之一樣的優秀。一樣的受世人追捧。又如北宋書法家米芾，他在書法方面的造詣絕對不是現在的人能夠相比。他把顏真卿和柳公權的楷書評價為“醜書惡札之祖”，大家並不因這個書法權威人士的評價當作公論。顏真卿和柳公權的書法仍然是中國書法中的典範，受到大眾的喜愛。

又如民國時期的弘一法師，他的書法被現代人評價為“禪意，靜氣和書卷氣的集大成者”。大凡用到“集大成者”這個詞的評價時，只有十分傑出的人才會有這樣的評價。集大成的人，在整個中國書法史上的人不多。對弘一法師這樣的評價，是極其高的。他的字，說實話，在大眾中並不會像王羲之，趙孟頫等人的一樣受到賞識。如果是以作品的價值來看，大眾的認可便微不足道。財富是在少數人的手中。有購買力的人，他們在收藏優秀書法作品時，不會在乎大眾認不認可，而專家的鑑定他們不可不聽。書法作品的價值，並不代表作品的優劣。這是大家需要認清楚的一點。作品的價值是由許多非技能因素構成。作者的書法水平在作品價格中所佔的比例是很小的。

所以，不要太在意自己的書法水平有多高，有多少人喜歡自己的作品。要想賣個好價錢，提升自己的知名度才是關鍵。

這個問題不應該放在一起問。古代大書法家之間也有互相為醜書的，比如米芾就說顏真卿的字是醜書。要做到專家和大眾都認可很難。再說現代專家都被人笑稱稱為磚家了。專家不認可的字就沒機會讓更多的人看到，大眾不認可的字又被笑話為醜書亂寫。欣賞水平和角度不同很難找到共同觀點。遵循古法認真練習，熟古久而久之必然會形成自己的風格，不必再意別人的評論。

優秀書法作品的標準是什麼？專家和大眾的標準往往不完全一致。首先，書法是藝術的一種，需要專家給意見，但不可能人人都是藝術家。書法又是文字書寫的方式，人人都能寫，都想寫好，每個人都有文字書寫的審美要求，所以優秀的書法作品應被大眾認可才行。比如，單純專家認可的俱有藝術性的“醜書”，只是圖案藝術，和大眾書寫無關，所以大眾有時很難接受。

想想自古的大師有幾個是由大眾先認可的，只有網際網路時代，大眾有機會插個嘴、噴個人，其實他們在歷史上的作用微乎其微。