在日本導演是枝裕和的整個導演生涯中，他一直關注家庭成員之間的骨肉情感（尤其是父子關係），他的作品就如同掌握瞭解讀日本社會的鑰匙一樣，精確而發人深省。在是枝裕和的最新力作《小偷家族》中，他將社會的冷酷與低層階級家庭的溫情進行了對比。在這部電影裡，對錢的渴望是如此迫切，所有獲得它的方法都是被允許的，包括成年人教孩子們去商店“購物”。

《小偷家族》堪稱是枝裕和對幸福和不幸家庭的又一個寓言，這一主題與其之前的作品《無人知曉》《比海更深》如出一轍，甚至是一次體貼的補充，這部電影裡有令人難忘的角色和令人信服的表演，它靜靜地引導觀眾去不斷反思當下日本社會的價值觀。

還有誰比是枝裕和更出色呢？他是一名導演，從來不會在電影中聲嘶力竭猛烈呼號，卻總能捕捉到矛盾的核心問題。儘管，他的大多數電影都秉承了這種非常微妙的、非強迫的敘事方式。《小偷家族》敘事冷靜，節奏緩慢，有時或許會讓人感到不快，但影片的後半段會讓忠實粉絲們感到滿足，值得電影節支援。

在一個寒冷的冬夜，一個臨時家庭的故事緩緩鋪開。中川雅也扮演的男主角柴田修，和他年幼的兒子翔太在一個居民區的雜貨店購物時，偶然發現了一個四歲的女孩在陽臺上被凍得不行，柴田修帶著她回家吃了一頓熱飯。他的妻子信代（安藤櫻飾）並不想參與這件事，因為她不想再給貧困的家庭添麻煩。他們多年來一直靠祖母的養老金和微薄的工資度日，偶爾靠打打辛苦的雜役來勉強生活。但是，當她看到小女孩手臂上的燒傷痕跡時，她改變了主意——她決定“收養”她，讓她成為了這個家庭的一分子。

沒有人提出這是不是“綁架”的問題（從道理上說，這可能是事實），小尤里（佐佐木美宇飾）也感到非常幸福，她很快就和翔太打成了一片。信代從小尤里的身上找到了當母親的感覺，而睿智的奶奶也對這個小姑娘很有好感。另一方面，在脫衣舞俱樂部裡，在一面鏡子後面工作的是尤里的姐姐，但她其實也是一個Sunny燦爛的女孩。

事實上，每個人都過得很開心，他們一起住在一所擁擠的老式房子裡，周圍都是無名的公寓樓。柴田修不自覺地扮演起了父親的角色，整個家裡都充滿了歡樂和無憂無慮。但是，隨著故事的展開，一種微妙的緊張氣氛逐漸加劇，警方也開始意識到小尤里的失蹤。為了不讓小尤里回去，家人們天真地為她剪掉了頭髮來偽裝，還給她取了新名字。

另一個重要問題是，家庭成員之間是如何相互聯絡的——他們過著小偷小摸的生活，卻並沒有因此而焦慮。尤里深深依戀著奶奶，與她所謂的父母柴田修和信代也有著更正式的關係。在這部電影的最後半小時裡，所有的秘密都被揭露出來，這是一個有著多重結局和情感方向的啟示錄式的場景，讓人震撼。

就像導演2004年拍攝的《無人知曉》一樣，在一間小公寓裡，四個孩子留下來自己照顧自己。而《小偷家族》的故事還受到了當地新聞的啟發。是枝裕和純粹而靈動的導演風格和極其自然的表演，突出了日本社會棄兒的現實主義。

影片的矛盾核心在於，儘管很多人背後都有骯髒的行為動機——他們樂於透過任何方式獲得金錢，不惜入店行竊搶劫、欺騙養老金，從遠房親戚和陌生人那裡詐騙錢財，但他們創造一個更幸福、更理智的家庭生活，卻讓尤里感受到了心中不再有的愛——她有一個具有暴力傾向的可怕父母。

美麗的女演員安藤櫻塑造了一個完美的角色，在這個妻子的帶領下，父親和女孩之間的表演達到了令人驚歎的吸引力。作為一名“老謀深算”的老奶奶，樹木希林扮演的又是一個栩栩如生的人物，她的出現也推進了故事情節的轉變。

本片是枝裕和第一次與攝影師近藤龍人合作，創造了一種比他前一部《第三度嫌疑人》更溫暖，也更復雜的影像基調。此外，影片中處處可見對比的意象，整潔乾淨的街道，兩邊排列著粉刷成白色的建築，與繁茂的植被形成了對比。作曲家細野晴臣的配樂也十分出色，給人以一種近乎孩子氣的感覺。

說實話，在電影院看小偷家族時，在劇情上並沒有無人知曉給我帶來的衝擊大，甚至猜不透他們之間的關係。但是當秘密一點點揭開，我甚至還在幻想他們能洗白，可是並沒有。也許這就是是枝裕和的高明之處吧。

片子值得推薦，如果不能靜下心專注的看就不建議了，用心感受藏在笑容和眼神底下的角色的內心。電影花了90分鐘讓我們進入到這一家族的生活之中，沉浸在對角色的擔心；剩下的30分鐘，又讓你眼睜睜地看著他們被拆散。隱藏在沉穩敘事中的深深感情在後半段最終傾瀉而出，無法抑制。昨天和一個肥宅朋友一起去看了，就感覺到了可以說前面有多溫暖，後面就有多殘酷，前面有多夢幻，後面就有多現實。

淚點隱忍而剋制，所以我自己也是多次觸動淚目，而並沒有大哭。每個演員都值得稱讚，信代在監獄被審訊那段我完全被她帶入了她的情緒裡，每個人物塑造得都很飽滿，眼神很出彩，捕捉得很好，優秀。包括小由裡最後趴在陽臺上那抹眼神。

把這部電影好好仔細看一下，就可以看出導演結合了他無人知曉鋒利的東西。說白了，我們看電影覺得小偷家族裡面生存與愛。但換到現實生活，我們能看到小偷們生活不易與難言之隱嗎？!再說啦，電影一點也沒有美化小偷家族裡的人!奶奶拿繼子錢，媽媽爸爸東窗事發逃走。然後，最被嘉獎的信代表演高光時刻，也是最戳到痛處的反應。沒有戲劇的任何煽情。看完一定要好好體會電影真實傳達出來的東西。不要把導演作者性表達歸咎於溫暖感人。

《小偷家族》作為2018年戛納電影節金棕櫚獎的過獎電影，再次把是枝裕和推入人們的視野。影片延續了是枝裕和一貫的家庭題材，但不同的是這個家庭中的人，並沒有血緣關係。

在工地上當臨時工的“爸爸”阿治經常帶著“兒子”祥太到超市合作竊取生活用品，一天，兩人帶回一個快被凍壞的女孩由裡。“妻子”信代起初主張將女孩送回她父母身邊，但在女孩的家外聽到由裡父母的談話而決定收留女孩，甚至因此丟棄了自己的工作。一家人沒有過多的經濟來源，大部分的經濟來源是奶奶初枝的養老金。

這樣一個生活在底層的家庭，雖然成員都有著各自過往的歷史，但卻在這個家庭中奇異地融合，互相照顧溫暖。至此，看這個影片會感覺血緣不是維繫一個家庭的紐帶，情感才家庭真正的羈絆。

影片的轉折在奶奶去世，祥太為保護由裡受傷， 由此逐漸揭開家庭成員的過往，這個“家庭”也分崩離析。

除了親生父母生而不養，甚至伴有家庭暴力的女孩由裡，小男孩祥太是在車裡被阿治發現的，是否是被父母遺棄影片中並未給出明確答覆；

亞紀，她跟奶奶的感情最好，奶奶初枝是亞紀爺爺之前的老婆，亞紀自己的原生家庭家境不錯，但爸爸媽媽卻一直忽視亞紀，把疼愛給到了亞紀妹妹；

至於信代和阿治，阿治有過案底，數年前在與信代前夫爭執中殺害了他，此後兩人改成了現在的名字。影片中信代把所有的事情一力承擔了下來，最終也被判處了監禁。

影片結束後，曾想過如果沒有發生之後的變故，就這麼生活下去，也挺好。但仔細想來，就這麼生活下去，祥太和由裡會得到怎樣的教育呢，像影片中阿治對祥太說“只有在家無法學習的人，才去學校”無法入學受教育嗎？教授他們偷東西的技能，並向他們傳輸“店裡擺著的東西不屬於任何人”這種理念嗎？

溫情之外的一些社會問題，是否也該引發思考？亞紀父母對她的忽視，由裡父母對她的動輒打罵，還有祥太，不知是被遺棄還是被阿治抱走，這些被忽視、虐待的孩子在這個不完美的小偷家庭裡，得到溫暖和照顧，又是不是一種諷刺呢？