《當幸福來敲門》吧

當時正好處在人生低谷期，工作不順心，生活不順心，覺得整個人都沒有了希望，後來朋友推薦我看看這部電影，抱著無所謂的態度試了試，克里斯比我還困難，但是他還能堅持下去，我一點小挫折怕什麼，後來就振作了起來，生活也越來越好。有時候當你人生處在低估的時候，多看看這類東西，可能會覺得自己沒有那麼慘，應該繼續努力下去，加油！

這部電影突破了男人電影的侷限，通篇幾乎充滿令人難以置信的溫馨基調，而電影裡最偉大的主題是“希望”。當我們無奈地遇到了如同肖申克一般囚禁了心靈自由的那種囹圄，我們是無奈的老布魯克，灰心的瑞德，還是智慧的安迪？運用智慧，信任希望，並且勇敢面對恐懼心理，去打敗它？

經典的電影之所以經典，因為他們都在做同一件事——讓你從不同的角度來欣賞希望的美好。

TOP2.《活著》

個人覺得是張藝謀拍得最好的一部電影。影片透過一個人的一生遭遇，涵蓋著人在歷史中的命運無法掌控的生命之痛，衍生出了對死亡的苦笑。全片具有一定的史詩性，這種史詩性被包裝在個人和家庭的命運之下，同時隱隱露出一股的悲憫情懷和傷感的黑色幽默。影片的個人生存狀態和苦難，在經過精簡的歷史背景裡，體現出小人物的悲歡離合。

TOP3.《阿甘正傳》

曾一度壓制《肖申克的救贖》的電影。這是一部美國典型的反智題材電影。聰明的人未必一定能成功。阿甘的智商極低，卻情商極高。他一直懷著單純的心，做了在別人眼裡了不起的事，也盡力照顧身邊的人。

TOP4.《喜劇之王》

“不工作你養我嗎？”

“我養你啊！"

尹天仇對柳飄飄的愛就是這麼簡單又真摯，沒有太多甜言蜜語，卻一句讓你溫暖心窩。雖然事業屢屢受挫，但是不妨礙他那份對演員事業的熱愛。喜歡他這種不怕挫折迎難而上，有機會會牢牢把握的人。

TOP5.《泰坦尼克號》

這是一部打動人心靈的情感災難片，是一部應該被記住的電影。

電影所呈現的雖然是一場災難，卻再難有一部電影能如《泰坦尼克號》這般給人以災難中洞徹心靈愛的美好，傑克與露西他們之間的生死絕戀是一場永恆之愛，傑克的離去，露絲其實一直代替著他精彩的活下去，電影結局處露絲魂歸夢處，傑克的相迎，愛在此便成了永恆。 TOP6.《羅馬假日》

因為羅馬，所以經典。因為短暫，所以永恆。

這真的是一部經典浪漫的電影，雖然是黑白的，卻讓人的內心充滿美妙的色彩。赫本美的象天使，派克帥的不像話。演員們表演細膩投入，故事情節曲折動人，全片沒有一句“我愛你”，卻教人感受到愛的力量——愛是偉大的，無私的，可以戰勝貪慾，喚醒美好。真正經久不衰的經典，百看不厭。 TOP7.《辛德勒的名單》

救人一命就是救全世界。

如果你愛看電影，那麼這是你必看的一部，黑白色裡的紅衣小女孩和溫暖的燭光令人印象尤其深刻——導演很清楚我們需要怎樣的震撼和感動。

TOP8.《當幸福來敲門》

生活時常會讓我們感到艱辛，並會讓我們無數次目睹生命在各種重壓下的扭曲與變形。——《生命不可承受之輕》

《幸福來敲門》雖然算不上是完美的勵志片，但它至少教會我一點，不要把自己經歷過的事兒當個事兒，即使能感動他人，這些也什麼都不是。把這些扔在腦後，讓生命爆發出戰鬥力，去擊敗一切，才是真正動人的感人故事。 Top9. 《摔跤吧爸爸》

多少理想主義者揹負著別人的嘲諷往前走，而大他們十倍百倍的人一心想看他們笑話，多少人收到打擊後一蹶不振，而只有他們十分之一百分之一的人可以觸底反彈，這部電影它蒸餾你的熱血，讓你血氣衝上大腦，然後水從眼裡流出來，告訴你要成為這樣的人。

要說人生一直被影響的電影，就是肖申克的救贖了！我是從大學畢業就在家裡的安排之下進入了事業單位上班，日復一日重複的工作！枯燥乏味，想像其他年輕人一樣，做自己喜歡做的事情，自己出來創業。但卻不敢，害怕失敗，不知如何邁出第一步！我發現我被體制化了！我習慣了在單位上班的時間和方式，我不敢打破現有的生活！就像肖申克的救贖裡的監獄一樣，它剝奪了你的自由，你的嚮往，重複的事情使你慢慢的習慣沉淪！最後離不開它了！但肖申克的救贖裡的男主安迪，他不一樣，他與眾不同，他敢於去追逐自己的夢想，打破體制內的條條框框！他每天想盡一切辦法逃離，過他想過的生活！他是勇敢的，他做了我不敢做的事情。並且成功了，當然他的成功也並不是偶然他有詳細的計劃和明確的目標，每天都在付出努力，只為他嚮往的生活，我內裡佩服這樣的人！我又何嘗不想過自己嚮往的生活，做自己喜歡的事情，！於是我也大膽嘗試，勇於跳出舒適圈，告別體制化！如今的生活雖然比以前要辛苦，勞心勞力！但這是我喜歡的生活，精彩的人生！肖生克的救贖這部電影對我的人生軌跡改變很大！我現在很欣慰我看過這部電影，要不然我還在做著沒有目的的工作，過著不開心的日子！勇於探索與改變！你的人生不一樣！

要說看完後改變一生，我覺得太誇大其詞了，要說看完後對自己有影響，我個人是看了周星馳的《喜劇之王》我覺得這不電影對我有影響，周星馳的電影一般都是以搞笑為主，可是在這部電影裡我學會了信念、執著，並且要向善；還有那句我養你，確實我也有過這種想法我曾經碰到過自己很喜歡的女孩，我也想努力，奮鬥好好賺錢來養她，周星馳得這部電影告訴我們一定要努力.奮鬥要朝著自己的目標方向前進不要放棄。

《羅馬假日》是小編最喜歡的美國愛情片，它是由奧黛麗·赫本，格里高利·派克主演，豆瓣評分8.9的高分，推薦大家可以去看看。這部《羅馬假日》的影片本身的情節其實十分簡潔明瞭，兩位本不該在一個世界的人卻在羅馬相遇，相知，相愛，並且墜入了愛河，然而殘酷現實的社會，將兩個相愛的他們生生拉開，雖然是這麼簡單的故事，卻似乎有著無限的魅力，吸引著無數的影迷，奧黛麗赫本那無法企及的優雅氣質，完美的容顏是至今為止的女神，格里高利·派克帥氣瀟灑的身影，為《羅馬假日》增添了那個時代不可複製的光彩。然而這些年所謂的大片我們看得實在是太多了，讓我們有一種視覺疲勞的效果，有時候真的會分不清、認不出那些是我們一直欣賞的美好。各種各樣特效的影象和多軌道的音色，反而使我們忘記了最初看電影的那份單純，那份美好，而在這部電影中，就是在簡簡單單的黑白影像中，沒有光怪陸離的特效，沒有後期亂剪輯，讓我們走回到真正的電影情節中，體驗到那份最簡單的快樂和最純真的感動，和那最初的美好。

《人在囧途》這部影片是由王寶強，徐崢主演的一部喜劇片。這部電影寫了在春節期間，大老闆李成功和農民工牛耿多次巧妙相遇，歷經坎坷，最終成功到達長沙的故事。演員陣容不大，但是都是實力派演員，徐崢飾演大老闆李成功，王寶強則飾演那個千里討債的打工者牛耿，在劇中上演了一串啼笑皆非的囧事。這部影片賦予了人物鮮明的個性特點，影片手法相對比較誇張，卻特別真實的把劇中人物帶到了觀眾的生活中。這部影片不僅令人開懷大笑，它也有溫暖的一面，讓我們為之動容。在電影高潮部分有這樣一個情節:在轉乘長途車時，在車站，牛耿看到了一個為挽救自己的女兒而急需錢的女人在地上跪求路人的幫助，李成功以都市人的眼光認定這是個騙局，而牛耿卻堅信眼睛是不會騙人的，他執意捐錢給那個女人。當他知道自己可能真的被騙光所有錢時，他對李成功憨直地辯解道:“騙了說明人沒病，沒人病更好!”他的這句話或許是為了尋求一絲心理安慰，但我更認為這是一個好人最真實的心理反應。然而在他的價值觀裡，“陌生人的健康”的價值大於他所有的錢，多麼質樸的話，多麼簡單的想法，多麼真實的的情感，這不正是我們現代人普遍失去的真誠嗎?當他知道使自己受騙的是一個拯救孤兒的善良教師，他與李成功都被感動了，他們默默留下了身上所有的現金。所以牛耿的直性子也誘發出了李成功心裡的那份善良起因。

人間自有真情在，一方有難八方支援，我再一次看到了人性的善良，只要我們還活著，愛就會傳遞下去，走到哪，不管多麼困難，我們都能找到希望。我們的人生就像這囧途，鬱悶、悲傷、無奈處處困擾著我們，但是我們學習牛耿不怕囧，樂於助人的精神，就沒有過不去的坎！

張藝謀的《一個都不能少》，該片主要說的是一個只有小學六年級文化的代課老師跟學生們的相處。 《一個都不能少》主要講了在農村有一個希望小學，因為校長有事所以找了一個13歲的老師，叫魏敏芝。校長對老師說：“不能少一個學生，如果我回來看見一個學生都沒少的話，就給你100塊錢。”校長說完就出去了。

第二天，教育局有些人到希望小學那裡，要找一個跑步快的人去比賽。因為老師特別想得到錢，就不讓學生出去。

結果睡完覺發現少了一個學生，就是張學生。老師去打聽了一下，都說這學生的媽媽生病了，張學生去城裡打工賺錢了。

學生為了幫老師為了找到張學生，湊夠車費，就去幫老師搬磚，賺錢。賺到了錢老師拿出一部分買了兩瓶可樂，一人喝一口，喝完了老師就去城裡找張學生。 到了城裡老師怎麼也找不到張學生，就寫尋人啟事。但是老師沒有錢，沒有筆，老師就去買了一瓶墨水和幾張宣紙。老師到火車站裡去寫尋人啟事，寫著寫著磨記者最後給了那個學校好幾盒粉筆，魏老師讓那些學生在黑板上一個人寫一個字，張學生跟魏老師說可不可以多寫兩個字？魏老師就讓張學生多寫了兩個字，張學生寫的是魏老師

這個故事讓我想起了，我是多麼的幸福，因為20多個學生喝兩瓶飲料，我自己就能喝兩瓶飲料。還有13歲的老師就能照顧學生，還能夠把丟失的孩子找到，非常有責任。我要學習魏老師的精神。

《幸福終點站》：幸福可能會遲到，但只要心中有嚮往，終有一天它會到來，願我們即使身處泥濘，也心懷夢想，砥礪前行！

謝邀，我想是《追逐繁星的孩子》，新海誠作品，電影講述小學生明日菜邂逅少年瞬，和老師一起開展了一場奇妙的冒險。該片畫面優美，我曾截圖了許多做桌面，這是我十來歲看的片，全片我只記住了一句臺詞，那就是女主最孤立無援時說的：“原來我只是太孤獨了”，當時深深打動了我，也許是因為青春期，一個人在外讀書，結交新朋友，喜歡女孩，然而最終都各自走散，那種莫名的孤獨感常常縈繞心頭，正如女主冒險去尋求答案一般，我們雖然沒有神奇的冒險，可是升學，工作，生活的零零碎碎，就彷彿那冒險一般，在不斷詢問自己，你真的知道自己的內心嗎?

要說對自己感觸最深的，我覺的應該是《鄧超和俞白眉》聯合導演的《銀河系補習班》了，該片完全陳訴了“父愛如山”的含義，它雖沒有什麼電影特技，也沒有奢華的大牌場景，但是它卻有著中國世的家庭教育，引導，梳理，溝通，用父親的責任自身牽引著孩子的成長。

身為父親的我，備受感觸，看完之後也非常值得發人深省，我很喜歡電影裡的爸爸，因為他帶給了孩子童真時期的快樂，願意放手讓他去做他想做的事，該孩子自由想象的空間很大，現在校園裡的學生除了學習還是學習，看似意義深刻，實則全是壓力，供孩子學習原本是件很好的事情，但目前的教育方式正是再給予孩子製造壓力。

讓孩子失去了原本的童真，讓他們的眼裡不在有光 ，所以作為家長不要常常套用一句話“我是你媽我為你好”，因為家長的這一句恐怖的藉口，會讓孩子丟掉的眼裡光芒，成為一個真實版的復讀機！

讓孩子懂得人生哲理，要比逼他學習教科書的樣板，成長更快！考大學不應該是目的，而是過程，學習應該是人一生的習慣，而不是上學的任務，考試不會是孩子最重要的時刻，因為每一分每一秒都該是孩子最重要的時刻，人生就像射箭，當孩子沒有了夢想的箭靶，每天教孩子拉弓又有什麼意義呢？

感觸很深的一部電影是（裸歸）我不能說改變我一生，對我的改變我覺得是時時刻刻都受其影響。

這部電影是我偶然間看的一部，不錯的勵志電影，秦軍，電影主角，因為家庭貧困，從小都很受周圍人的鄙視，父親是一個酒鬼，母親一直過的很辛苦。

長大以後也和朋友一起合夥做了生意，沒想到 ，被合夥人給騙了 氣憤之餘失手誤殺了人，他的母親極力的勸他離家出走，沒想到 ，那個人只是受了點傷，並沒有死，他的母親自己一個人承擔起秦軍做生意賠本的債務。

在這位老闆在病床上彌留之際 也把董事長的職位傳給了秦軍，就這樣當上了公司老總。

秦軍想回家鄉看看自己的親人，同時並沒有以老總的身份出現，把自己打扮成乞丐一樣，沒想到回去之後遇到的都是冷嘲熱諷，鄙夷不屑目光比比皆是，而秦軍對此視而不見，回到自己原來的住所，沒想到宅子已經被父親給賣了母親已經不在。這一刻他感受到了人一定要有本身，不能像他父親一樣頹廢那樣只會讓人看不起。而當他老總的身份被人知道後，又都換了一張臉。

一個人從出生上天給予每個人的成長過程都不一樣，但不能丟掉努力， 只有自己強大別人才不能忽視你，真的是靠自己努力， 才能夠強大。

這一部電影雖然有些地方有些粗糙，但迴應揭露人性的貪婪，是很符合在現實中生活下的許多人，很諷刺。