都是下九流 談什麼低俗高雅 誰瞧不上誰啊 能讓你樂就是好東西 真帶你去聽世界男高音音樂會 你也未必能坐的住

曲藝相聲和二人轉一樣本來就是民間藝術，沒有民間的俗哪裡還會有中國曲藝相聲的傳承與發展？沒有那些民間藝人的口授傳承哪兒有什麼茶館小劇場的藝術？所以說，沒有民間藝術的俗就談不到雅俗共賞。有人要把曲藝相聲弄成高大上的藝術實際就是把來自民間的好東西從民俗藝術剝離開來，試問你們這樣做中國的曲藝相聲會變成什麼東西，這些民俗藝術還會有未來嗎？！什麼曲藝相聲是低俗，咱民間百姓就是喜歡聽喜歡看！它不是低俗，它是俗中有雅，雅俗共賞！

相聲低不低俗看什麼人講的，德雲社為了迎合聽眾是弄了些低俗的東西，但不能一棍子打死所有說相的比方講馮鞏就是正能量的代表。

相聲和二人轉起初都是在街頭或鬧市掙錢、吃飯養家餬口的民間藝術，觀眾都是社會大眾，這些藝人更是社會上的底層！內容有雅有俗，發展到現在，經濟和生活條件好了，更是社會大眾的生活調味品！所謂雅俗共賞，就是大家都喜歡大家都接受，通俗易懂！不能說是低俗！高雅的反而脫離社會大眾和基層，沒有地氣，上層社會活經濟條件好的，有能力和條件去看歌劇或音樂會，普通老百姓估計不行吧！反而，相聲和二人轉的觀眾裡面不僅有普通老百姓，也包括了上層社會的群體！所以說雅俗共賞，共同欣賞，大家都接受，都喜歡！不能說“”低俗“”二字！

這個問題，本身也存在問題。相聲和二人轉，都是一種藝術形式。至於低俗與否，就看說相聲的人和表演二人轉的人了。舉個例子，舞蹈，是一門藝術，民族舞喜聞樂見，芭蕾舞雖然我們大部分人都看不太懂，但是，能看到美。但是，脫衣舞，那就是低俗了。所以說，藝術形式不存在低俗不低俗，關鍵還是內容。

相聲和二人轉，在最初起源的時候，的確有低俗的成份存在，這個無勿諱言。

早期的相聲有清門和渾門之分，清門相對比較文雅。渾門相聲就免不了葷節目了。舊社會，很多老相聲藝人，表演的時候會要求婦女離開，否則就“不說人話”了。

而當年侯寶林的相聲段子，就以不說葷話而著稱，他也將相聲帶到了相對比較高的位置，也是相聲藝人中，第一個“攢底”的。

解放後，侯寶林參加了北京相聲改進小組，適應時代要求，去掉了相聲中低俗的成分，讓相聲演員登上大雅之堂。由此，相聲界認為，“侯寶林對相聲有功"，侯寶林也被認為是“語言大師”。這個階段，可以說相聲是不低俗的。

新千年以來，由於茶館相聲的興起，一些相聲演員在小劇場的演出，的確是有低俗的成份。這裡點個名，某個已經離開德雲社的大師兄閻某達，被戲稱為“淫達子”，可見其表演風格了。

整體來說，部分相聲作品有低俗的成份，但是不是特別嚴重。畢竟，颱風不夠乾淨，就上不了檯面，演不了商業演出，賺不了大錢。

至於二人轉，本來就是來自於民間，正面來說叫“大俗大雅”，實際情況是俗的比較多。

二人轉有正戲，有正經的節目。小劇場演出中，比茶館相聲還要“俗”。趙本山就提出要搞“綠色二人轉”，也有一定的成果。不過，普通的民間二人轉劇團，就不行了。

據我觀察，二人轉演員一般都有一定的基本功，有絕活，也能唱正戲。但是純粹唱正戲，門票賣不上價，賺不到錢。對於普通的二人轉演員來說，低不低俗不是問題，儘量“綠”一點，別太“黃”就不錯了。

有句成語是"曲高和寡"。意思是越高階的曲子由於聽不懂而喝彩的人就很少。

相聲和二人轉歷史起源於民間，素材來源於老百姓的生活，是把逗樂與表演相結合的藝術表達，受眾是老百姓，而老百姓的樂子從哪來?不就是從普普通通的小生活體驗中來嗎，於是就少不了許多葷的和俗的段子。其實我認為這也是其本色表演。當然，我也不反對雅的，如果有雅的而且能讓老百姓喜歡愛聽，那更好，可是你想想，如今這個時代，網路的舞臺有多大有多廣，再也不象舊年代，人們只能到劇院戲院影院茶館才能接觸到表演，沒辦法的事，那時候的受眾是被迫的，所以民間藝術才能存活下來，而到如今，如果相聲和二人轉都以高大上的內容和表演形式存在，你們覺得它會發揚和廣大嗎?如今的老百姓眼裡還缺這些個講道理受教育談藝術的表演形式嗎?

大眾就是老百姓，他們的樂子其實很簡單很單純，不需要複雜化，更沒必要新增任何形式表達。所以，相聲和二人轉如果不俗只談雅，它就失去了大眾舞臺，而如果只俗沒雅，它也丟掉了藝術。而雅俗共賞才是合情有理的真實存在。

別老拿俗不俗說事，陽春白雪，下里巴人同樣有受眾，這叫蘿蔔白菜各有所愛，相聲和二人轉等藝術形式群眾基礎更厚，接地氣！

在逗樂時，兩性觀眾在一起都覺得不自在，聽著，看著想到了房事。家人不能一起聽，看，似兩人看的私密片，雅？俗？不解

提起相聲，讓我第一想到的人就是郭德綱，他創辦的德雲社將相聲藝術推入到了一個新的高度。

因此，曾經低迷的相聲又在一次成為了觀眾的最愛和喜歡的藝術之一，可以說郭德綱功不可沒。相聲本身就是一種曲藝形式，從老一輩相聲演員比如候寶林，郭啟儒，馬三立，劉寶瑞在北京天橋擺攤賣藝到被觀眾認可，最終登上舞臺，這段歷史正是老一輩藝術家努力的結果。

因此，相聲藝術是種口傳心授的傳承，更是藝人養家餬口的工作，隨著人們生活水平的提高，消費也多了，因此吃過晚飯後帶著家人去看場德雲社的相聲，是種不錯的選擇。

隨著郭德綱的名氣越來越大，輿論也出現了一些不同的雜音，說郭德綱相聲有些低俗，對社會風氣有弊而無一利，於是郭德綱被推到風口浪尖之上。

因此，我覺得相聲並不是低俗的藝術而是雅俗共賞的開心藝術。說過了相聲，咱在說說東北二人轉，其實二人轉發展史也有幾百年了，在河北遼吉黑等省深受老百姓喜愛，這和這裡的地域和人的性格有很大的關係，在關外有貓冬的習慣，就是辛勞了一年的百姓，只有在大雪封山的時候，才可以好好的歇歇，因此在漫長的冬季，二人轉便成為了老百姓業餘文化的一部分，將枯燥乏味的生活帶來多姿多彩。

趙本山，這個二人轉非物質文化歷史傳承人，將只有在田間地頭表演的藝術，推向了大舞臺，帶出了國門，更是他倡導綠色二人轉的精神，將這門東北藝術帶入新的高度。

二人轉，就像是一陣春風，很快席捲全國，各大衛視的節目裡經常有二人轉的表演，那些有絕活的演員們經常將觀眾看的目瞪口呆，有時幽默風趣的語言又將觀眾逗的開懷大笑。

即然受到了觀眾的認可，我想就不能將其稱為低俗的藝術。中國有句古話說的在理，叫蘿蔔白菜各有所愛，人們的文化差異不同，所以對事物的界定就不同，如果你讓農民兄弟去聽高雅的音樂會我想他們一定不會去喜歡。

這就是我的觀點，其實藝術不應該被扣上俗與雅的標籤，只要觀眾喜歡了又何必為此而糾結呢！

我喜歡看相聲和東北二人轉，他不是低俗藝術，相聲是現代口塑描繪文化藝術，有宣傳力，有興趣感，用抽象變為實質。二人轉是民族傳統文化藝術，有快樂感，傳承守舊，宏揚傳統民族特色。

準確的說是.通俗藝術，是在取其精華，棄其糟粑的基礎上推陳出新，精益求精。如果內容上夾雜黃毒不健康的東西連通俗都算不上，只能是低俗，低俗還有藝術？低俗還叫藝術？

哪個藝術不是來自民間？所謂高雅不過是人為的給它穿上了華麗的外衣而已。任何的藝術門類，一旦脫離了大眾，其結果必然是死路一條。

這個問題太模糊！相聲是全華人民喜愛的藝術形式，二人轉是東北地區喜聞樂見的民間藝術！不能說這種藝術是低階趣味，是有些下三濫的編劇和醜陋的藝人利用人們喜歡的形式傳播低階趣味的東西，讓人們對這類節目產生了反感而已！

相聲和二人轉都是起源於北方民間的說唱類的曲藝形式。相聲是用笑話，滑稽的問答，說唱等引起觀眾發笑。二人轉最初是走唱類曲藝曲種。說相聲和二人轉低俗並不恰當，應該說通俗要準確一點。相聲和二人轉都是民間街頭，鄉土藝術，當然離不開“俗”字，俗才接地氣，有煙火味才能為人民群眾喜愛。俗，沒什麼不好，只要不低俗。其實俗與不俗跟相聲或者二人轉這兩種曲種沒有關係，主要看作品呈現的內容，一部作品呈現給觀眾都是低階趣味，汙言穢語，沒有一點積極意義，這樣的作品無疑是低俗的。如果你的作品是健康向上，又能給觀眾歡笑，就是好作品，俗一點又何妨！

把藝術分為高雅和低俗本身就是非常錯誤的，是封建主義等級制度的衍生物。藝術的種類只是表現形式的不同，其表現的內容卻有文明和不文明的區別。因此，不能以藝術的表現形式來區分藝術的高低貴賤。