怎麼說呢？我覺得最主要的還是感情。演員是否有把自己的感情融入進入角色裡面

其實從電影、電視劇的拍攝手法來看，以前的很多經典，真的很粗糙，比如這降龍十八掌的特效。

但是為什麼這些能成為經典呢？主要是那個時候的演員拍電影、電視劇的時候是真的融入了自己的感情的，把有一種把自身的情感融入，再透過螢幕傳遞給了我們，這個時候，我們是有和演員、角色進行情感的間接交流的。

所以我們會不由自主的忽略那些手法上的瑕疵，更多的是對每個人物角色的關注，就比如你邊看手機邊走路可能撞到人一樣，忽略的路上的行人，關注在手機上面了。

而現在的那些翻牌的電視劇、電影呢？很多各種所謂新生代的流量小生，甚至連臺詞都只是喊數字，或者乾脆摳頭上去，這樣會有情感傳遞？傳遞個鬼喲！

如你再看看《神鵰俠侶》經典李若彤版本，當時從未拍過金庸小說劇的李若彤，為了拍好小龍女，做了什麼？

而現在的某些演員呢？各種方法用了都哭不出來，最後只能靠眼藥水過日子，這種人能夠傳遞出感情，你信嗎？既然看劇、電影的時候，角色不能把我們觀眾帶入戲中，那大家除了來找茬，還能做什麼？總不能睡覺吧？人生還是需要一點樂趣的，找茬也找的很開心呀

第一，劇組會跳演員，符合原著人物，老版的演員演技精湛，活靈活現。當時的演員接一個角色前，要揣摩很久，六小齡童還特意買了一隻猴子，同吃同住，觀察它的神態動作，模仿學習；《紅樓夢》劇組也是提前好幾個月叫來演員一起生活，揣摩曹雪芹《紅樓夢》中女子的儀表形態，人物特點。陳曉旭應該是最符合林黛玉的，美麗、柔弱、含蓄、嬌滴滴，看了讓人心生憐愛，真是謫仙似的人兒。對比，10版的新《紅樓夢》的蔣夢婕，只會覺得俗氣了。

第二，老版服飾、化妝、背景更精美、講究；背景音樂更是一絕，讓人看了都覺得劇組的用心。87《紅樓夢》裡的人物服裝，場景真的就把觀眾帶入了古樸大氣又精緻的賈府。而10版的《紅樓夢》演員頭上的假髮片，奇奇怪怪顏色的服飾，覺得像唱戲的，真是矯揉造作，刻意為之。

第三，整個劇組的潛心之作，耗時長，人物情節設定更合理，經得起仔細琢磨。以前《西遊記》劇組整個條件都很差，走南闖北，不怕苦不怕累，哪裡需要人演員就得頂上。雖然新版的特技更好了，但是質量下降了。86版《西遊記》讓人記住了師徒四人鮮明人物特徵和情誼，經歷萬難去西天取經的毅力，六小齡童彷彿就是孫悟空。後來2009年新版《西遊記》和張紀中版《西遊記》，讓觀眾津津樂道地只有女妖精，辣眼睛。

第四，看了老版的觀眾有情懷在裡面，這是新版無法給予的。87版《紅樓夢》金陵十二釵個個有趣，有靈氣，當你長大，再去看紅樓，你能找到對應的那個女子，你能從她身上找到自己影子，嘆一句“這就是一個女子的一生”。86版的《西遊記》每到暑假就重播，陪伴了多少人的童年，我們觀念裡的孫悟空就是那樣，而不是踏著七彩祥雲而來的蓋世英雄。

看到一段精彩的影評，分享給你們。作為女子，深有感觸。

那可不一定，雖然有很多人有懷舊和守舊心理，但實際你把這個片子新的和舊的一起給一個沒看過的人來選，選新的居多，除非新的改的亂。還有很多鍵盤俠把以前看的當資歷和吹水資本，以高姿態俯視你，其實他壓根都看不明白或者就沒好好看過各種版本，就知道跟風噴。

個人感覺有以下幾點原因：

①首先電視劇被翻拍最主要的因素就是當時拍出來播放的第一版電視劇讓觀眾喜愛，得到了很好的口碑，說現實一點，而投資方片方無非是想透過對觀眾心理～的捕捉來達到翻拍電視劇的最大利益化。這就引出了被翻拍的最大的一個原因，利益至上。而觀眾可不是那麼容易被糊弄的，一旦翻拍的電視劇因為一些原因，諸如是演員演技，拍攝手法及拍攝效果稍微的差一點，甚至是和第一部觀眾自身主觀覺得翻拍的差，等等各種因素均會被觀眾吐槽。

②就拿翻拍的新《亮劍》和老一版的《亮劍》來對比，其中，演員的演技，劇情場景的選取和佈置，甚至劇中還有不少漏洞的出現，都會被喜愛《亮劍》的同學吐槽。

縱觀所述，無非就是翻拍的達不到被翻拍電視劇的精神高度，所以常被觀眾所詬病。

感謝閱讀。

我只能說沒用心

也許有些會說是先入為主，但這麼多年那些過去的爛片也沒流行，這裡翻拍的肯定是過去經典的電視劇

原因有如下吧

1.現在是資本參與其中，啟用小鮮肉，亂改劇情，或編劇水平地下，典型如最近翻拍的尋秦記

2.演技問題，過去沒那麼多技術，全靠演技

3.翻拍劇情又不想雷同，反而把過去完整的故事劇情打亂

4.新導演能力問題

這裡說明其實翻拍的幾部西遊記還可以，香港翻的那部。沒有完全按照原版來拍

第一、乞丐有的是時間，但沒有錢；富豪有的是錢，但沒有時間。

第二、觀眾先入為主的主觀映像。

觀眾看過原版，也看了翻拍的版本。他會下意識的拿原版和翻拍做對比，也會對翻拍的版本產生較高的期待，同時對經典抱有童年濾鏡、情懷。

很多經典影視劇之所以成為經典，也有部分原因是因為那個年代影視作品相對於今天相對匱乏。

第三、翻拍劇的問題很多。首先作品本身要是經典，其次是要有受眾，不然投資方的錢會打了水漂。其次，因為第一部拍攝的時候很多亮點都被用上了，再次翻拍的侷限性就很多了，這時候就會有些編劇選擇天馬行空的改編，有時候就遠遠偏離的原著的中心思想，甚至是變了味道。浮躁的資本市場，充斥的流量明星，浮誇做作的演技、博出位的配色、不符合時代的衣飾等等，也造成了翻拍劇“辣眼睛”的原因。

第四、說到翻拍劇，最典型的就是金庸作品系列了。《神鵰俠侶》、《射鵰英雄傳》、《天龍八部》、《鹿鼎記》、以及現在正在熱播的《倚天屠龍記》，都有港版的珠玉在前，到了內地的胡歌版《射鵰英雄傳》和黃曉明版的《神鵰俠侶》，陳曉版《神鵰俠侶》以及鄧超版《倚天屠龍記》，胡軍版和鍾漢良版《天龍八部》的時候，其實劇情的走向、和大眾的評價遠遠不及港版。其中影視圈大環境變化，香港和內地的文化略有差異，而且有前代觀眾的情懷在，難免被人詬病。

第五、以正在熱播的《倚天屠龍記》為例，劇情亂七八糟、臺詞尷尬生硬，無論男女角色，沒一個符合形象，女的清一色網紅臉，張無忌一臉奶油小生的樣子，毫無英氣。這部劇是不是老壇酸菜牛肉麵投資的？！選角簡直讓演藝圈集體焦慮。請不起吳磊就搞個高仿吳磊，女主像鞠婧禕的五官+關曉彤身體的DNA縫合怪。看了幾個片段，腦海裡一直迴響著汪涵那句“有人模仿我的臉”！

張無忌的"老婆們“都長一個樣，emmmmmmmmm

看個03蘇有朋版洗洗眼睛

還有滿屏的慢動作看得心煩，調到2倍速觀看的我，眼淚掉下來！！！

很可惜，這幾年，武俠劇本來應該有電影質感，卻沒有一部能達到的。只求廣大觀眾以後心狠一點，要求高點，讓劣質劇無路可走，這樣，好劇才能在壓力下湧現出來，才能真正百花齊放。

演員太年輕了，歲月知識，事物沉澱，都沒有。我說的年輕不只是說年齡還有內心演出來的劇情都很輕浮看不見想要的那種感覺。演技浮誇沒得內涵，演技輕浮沒得故事，看了過後給人的感覺就像在滿嘴嚼蠟一樣就像小孩玩遊戲的感覺只是換成了一群大孩子在玩遊戲。看了以前前輩們的電影和電視劇，在看現在這些亂七八著的耍帥，扮靜，不必要的劇作太嚴重浮誇，各種爛特效，我也就是30幾歲不老不小我很年輕不是說我就很老沒得欣賞水平。現在的小鮮肉小美女當演員明星可以得到很多錢，和名氣，有無數的粉絲這才是他們想要的。其它的不重要。青黃不接啊

翻排的電視劇一般都是瞎編爛造，找幾個名角胡演一氣，這叫藝術麼？而老闆的的電視劇在挖掘原作上下了好多功夫，包括故事情節，人物形象的打磨無不在尊重原作的基礎上進行了加工創作的，這比較容易被觀眾所接受。象《三國》《水滸》《紅樓夢》《西遊》這樣的名著已是家諭戶小婦乳皆知，可我們有些編劇導演為了區別老闆，為了顯示自己的水平確整出許多細節和故事來，qi不是畫蛇添足？更可笑者，有的把唐伯虎.萬喜良編成武林高手，把孫悟空和白骨精編成戀人，試想這樣的影視劇能受歡迎嗎？現在多數影視劇創作出發點就是為了賺錢，而忽視了社會效益。我們說只有尊重原著，尊重觀眾影視劇才有生命力。

翻拍劇超越原作的也有例子，像古天樂版神鵰俠侶，黃日華版天龍八部，李亞鵬版笑傲江湖，蘇有朋版倚天屠龍記，趙薇版京華煙雲和情深深雨濛濛，劉濤潘粵明版白蛇傳，現在拍不出經典就是網友們總結的現在的劇套路太千篇一律粗製濫造平淡無味平庸粗製濫造敷衍了事應付欺騙觀眾老百姓，年輕的人才沒有，大量的無良企業大佬下三濫為了騙錢出名湧進來，看見李連杰趙文卓趙薇林心如蘇有朋賈靜雯潘粵明劉濤董潔陳坤這些人大紅大紫風光無限都想擠進影視圈做演員明星受萬人追捧關注，造成大量有後臺的不三不四的人小人依仗後臺擠進影視圈演藝界壟斷霸佔，大佬無良企業看見優秀影視作品的帶來的巨大利潤也湧進來霸佔壟斷，造成了現今泡沫劇爛劇鋪天蓋地的局面。影視行業全面商業化市場化沒有機構政府有良心的導演編劇整個劇組制定標準制約制定標準要求幕後掌握是造成這個局面的原因。

第一，翻拍電視劇肯定是之前電視劇收視率高，換句話就是之前的片子拍的好，觀眾比較買賬，認可度比較高，所以觀眾就會先入為主的認為這部片子比較好，就算翻拍的片子跟之前的相比差不多或者好一點，觀眾心裡對於第一部電視劇先入為主還是會認為第一部片是更好的，除非翻拍的電視劇能夠大幅度超越第一部電視劇才能被觀眾真正的認可，覺得比第一部電視劇更好，所以翻拍本身就是比較有困難。

第二，從導演方面來說，如果有好的劇本可以拍的話我覺得導演應該不會選擇翻拍吧，因為沒有好劇本才選擇翻拍一下，也好有個事情做又能賺錢，只是為了找個事做順便圈錢又怎麼可能做的太好？又或者是導演是新導演想透過這種經典電視劇翻拍打出自己的名氣，讓更多人知道自己，畢竟翻拍經典電視劇很多人都會選擇看的，但是新導演功力還不到位，有心做好卻大多很難如願以償。

第三，從演員方面來講，之前的演員都是正兒八經的演員，為了演戲而演戲，所以能夠更好的融入角色劇情當中，排出來的當然好看。現在翻拍的演員大多應該都是新演員，與其說是演員不如說是明星，為了出名、賺錢而去演戲的，就像完成一項任務一樣，有心的就多走心好一點還能看，有的不走心的甚至連看都不想看了吧，收視率低到直接平臺撤劇。

綜上所述，翻拍經典很難電視劇很難。