爛片一般都是大咖雲集，澳門風雲非你莫屬

宣傳的聲勢浩大

用標題吸引眼球，最典型的就是愛情公寓

為了圓夢的跨界導演

演員本身就沒有聽說過

有些導演只是偶爾出來做做惡，有些會一路爛到底

特點是：找一個流量鮮肉或找一堆過氣老肉，再起一個響亮的名字

結果是：上院線後被觀眾打一記響亮的耳光，騙一波錢，草草下線

如果沒有利益，為什麼大家會趨之如騖。

爛片之所以看，一部分是因為所有人都只想著怎麼賺錢，而沒有想著藝術，想著觀眾。

其實只有爛的導演和劇組沒有爛的片，這就好比燒菜，同一塊五花肉不同的廚師能燒出不同的美味，頂級廚師能把一塊五花肉燒出極致美味，而爛的廚師恐怕就要把這塊五花肉糟蹋了，入口無味很難下嚥，再說影劇比如較有名的《抗日奇俠》如換一導演和劇組拍攝就不會有現在這情況，爛片如此之多恐怕要問問導演和劇組追求的是什麼，你說呢？

張藝謀曾回答記者關於爛片的提問：我也拍過一些爛片，我們通常叫商業片，那是沒辦法的事，導演也是人，得解決吃飯問題，然後才能去拍自己喜歡的，有創造性藝術性的影片。因為觀眾層次不同，在中國叫好不叫座的影片比較多，所以有時為了迎合市場，不得不去拍一些自己也不喜歡，但叫座不叫好的影片。

最主要的劇情不生動，即使再好的導演，再好的演員，沒有好劇本都是白扯。基本上爛片就是為了撈錢，電影沒上映，錢已經賺完了。剩下的就不管你票房多少好不好看了！也有就是導演的認真程度。一部好電影是離不開團隊的用心程度，用心去拍的電影，有可能就成為觀眾認可的好電影。不用心去拍，為了利益去拍的，一般都是爛片為多。凡事都有因果，認真用心去做的作品，一定會有觀眾買賬。說白了中國的很多電影資本的話語權太重了，才會導致影片質量的流失……

任何一部電影都是導演、編劇以及全組人的心血，付出那麼多辛苦誰也不願意拍爛片，都想帶給觀眾美得享受和感悟，所謂的爛無非就是不喜歡就說爛，可是評判的標準是不是爛就不得而知了，因為沒標準也就是沒公平而言，導演也是人也會評判別人的作品，但只會說哪裡不足哪裡蠻好，哪裡需要修改哪裡值得保留，每部電影都有他的特點和欣賞之處，蘿蔔青菜各有所愛，評判者的導向和喜愛決定了評判的結果，武斷的評判是不確切的，我建議電影評分細分化。

第一、你是否喜歡這類風格電影

第二、電影的優點與缺點

第三、你最喜歡那一段劇情

第四、你對電影劇組的寄語

第五、同樣投資預算級別的電影你喜歡哪一部

第六、假如你是導演這部電影怎麼拍

爛片的六大特徵：

1，瑪麗蘇、傑克蘇故事，毫無意義；

2，故事有漏洞，劇情帶bug；

3，老演員敷衍演繹，痕跡明顯；

4，沒演技的爆紅小鮮肉當主演；

5，五毛錢特效；

6，動作指導太爛，動作太假；

如果還有兩條以上的搭配，便是豆瓣3.0左右的水平。

至於明知道是爛片為什麼還有導演去拍？這個問題就像“工作這麼辛苦我們幹嘛還要天天去上班？”一樣，是個最簡單的問題似乎不必回答，但同時也是最複雜最不能一概而論的問題，因為每個人的理由都不一樣，何況理想？對吧？

主要是文化部的負責，對無正能量的導演爛片多的導演嚴肅處理，必要時經濟處理讓它破產及永遠開除文藝界，只要嚴它就不敢輕舉妄動！

通常爛片的特點：

1.請當紅的炸子雞作為主演，一般情況下他們的演技是有限的，演員耍大牌，沒有真正的本領，不懂得虛心學習，不能夠吃苦沒有艱苦奮鬥的樸素精神，不像一些青年實力派演員如胡歌，彭于晏，吳京等，他們都是很有演技的，他們是真的用心在演一個角色，真正融入到這個角色中。最終被別人稱讚。

2.選用的題材非常的爛，造成大家對其產生無所謂，題材不新穎的。

3.據說投資大，其實投資全部花在演員身上了，天價演員，天價片酬，這種事情層出不窮。

4.製作團隊不行，可能把大量的財力投到演員身上了，沒有錢做特效了，就成了我們口中的5毛錢特效。

為什麼會出現爛片呢？首先影視行業的水比較深，前一段時間看了一期吐槽大會，那次請的是王晶，大家吐槽他是爛片之王，什麼澳門風雲，大嫂等，他自己說到現在這是時期港片真的不像以前的黃金時期，現在港片處在一個低迷期，但是香港有大批的演員，怎麼養活這些演員呢，王晶自嘲到我的爛片可以養活他們。

綜上，希望以後中國的電影要抵制天價片酬，請優秀的實力派演員，這樣才能使的中國的電影更加優秀。

所謂爛片就是投資5億的電影 請十大明星花掉3億 飯局送禮花掉9900萬 廣告包裝炒作1億 剩下100萬用在拍片製作

導演主觀意願肯定是想拍好片不拍爛片，但一些客觀條件限制了導演的發揮。就像給一廚師50元錢讓他做出來山珍海味，再好的廚師也做不到啊。導演也要有工作收入，有拍片機會時也要主動爭取，即便知道有可能拍的是爛片，有收入總比沒收入好。

爛片大致有以下特點：

1.看題材。青春愛情片：屬於爛片高發區，一般都充滿了傻白甜、霸道Quattroporte、三角戀、低智商、為了愛情無視道德法律等狗血雷人俗套的劇情。

喜劇片：爛片居多（偶爾有泰囧、開心麻花出品的好片），低俗惡俗，拿肉麻當搞笑，下三路段子。不過看喜劇片就圖一樂，爛片能讓人無腦樂一樂也算達到目的。

恐怖片：基本全爛片。講個笑話：國慶恐怖片不能太恐怖。種種限制讓恐怖片不能有鬼，不能封建迷信，不能血腥暴力，不能強調人心黑暗。那導演還能怎麼拍。

軍事/動作片：有好有壞。這類片成本比較高難度比較大，水平不夠的團隊還拍不了，可以期待看看。

歷史宮鬥劇：有好有壞，火了挺長時間，具體還是要看拍攝水平。

奇幻/惡搞片：爛片重災區。低成本製作、無厘頭惡搞、粗製濫造的特效。

暢銷小說改編的影視劇：爛片重災區。目前幾乎沒有改編成功案例，基本都是及格線下的爛片。

2.看主演。

目前一些影視劇開拍前就已經確定好主演是某流量明星了（金主爸爸的要求），導演遇上這情況也沒辦法，萬一流量明星耍大牌不配合導演，導演還得想辦法盡力補救。劇組本來就是多個部門互相配合全部都要給力才有可能拍攝出好片，而主演刷大牌導演做補救這種畸形的方式多半就只能拍出來爛片。 在這種情況下演員的演技只能算是次要矛盾，好的演技拯救不了這個片，差的演技只是多了個吐槽的物件。

3.看製作週期的長短。

目前影視劇普通急功近利，總想著儘快拍完儘快上映儘快賺錢，而這個行業本質上屬於藝術創作，製作影視劇不是當工廠裡流水線上的工人，需要給製作團隊時間來思考和精益求精的打磨。

為了壓縮時間，原本拍攝3個月壓縮為2個月，拍攝速度加快，演員沒演好也儘快拍完一場戲趕緊換下一場。為了壓縮時間，後期製作由2個月壓縮為1個月，剪輯特效能快就快能省就省，對付對付差不多就行了。諸如此類趕工出來一個“半成品”就要上映播出。

4.看導演演員的口碑。

總有些導演、演員是有潔身自好、不接爛片的好口碑，有這些人參與的影視劇不會太爛。而對已經有爛片口碑的導演演員，就不要心存幻想了，惹不起還躲不起嗎。

劇情，邏輯，演員都爛

說真的，這個問題還真的很難回答，因為現在的爛片有點爛出新高度的感覺。但是根據本人的經驗來看的話，爛片通常集齊三大元素，劇情跳脫，邏輯不通，演技太爛。

以《上海堡壘》為例，講真的，你都不知道它在講什麼？科幻片？沒頭沒尾；愛情片？整個片子在講末日啊。不管從哪個角度講都不對，劇情跳脫的厲害，一下子是這裡，一下子又是另外的場景毫無連貫性可言，根本沒有邏輯，大家看的一陣陣尷尬。

再說演員，其實演員碰上好的製作班底，演技差一點無所謂。但是通常一個爛片，前兩個因素擺在了那裡，如果演技也爛的話，三大元素集齊，簡直爛的不可收拾，爛出新高度。

所以一般爛片有其中的2個或者全部元素！

說實話，沒有哪個導演可以依靠拍文藝片養活自己的。在資本的驅動下，你必須得做商業片，而商業片很容易出爛片。

給你2千萬讓你拍爛片，你可以不去對吧，但是你窮的連2百萬都沒有，你能選麼？再換個角度，誰都想出精品對吧，但是資本方給你20個億，讓你拍個小時代，誰不拍？

資本逐利，爛片能賺錢的時候，多大的導演都要折腰，只能說是儘量避免這種情況罷了。

所以其實很多時候導演也沒得選。

其實爛片是不可避免的，我們能做的是，提高我們的審美能力。拒絕爛片，從我做起哈哈哈。