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第一代蜘蛛俠1-3部由託比·馬奎爾主演;第二代超凡蜘蛛俠是由安德魯·加菲爾德主演;第三代蜘蛛俠英雄歸來是由湯姆·赫蘭德主演。
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  • 1 # 獨狼映畫

    蜘蛛俠是我最喜歡的超級英雄,有人喜歡鋼鐵俠的自戀+土豪氣質,有人喜歡美隊的古典和正直,有人喜歡雷神的...呃...錘子?但是我卻偏愛蜘蛛俠的普通,普通的像一個拖欠房租的外賣小哥。

    他不想拯救世界,做人人敬仰的大英雄。他只想做人們的好鄰居,只想做些力所能及的幫助大家的事,正因如此,也收穫了全世界粉絲的愛。三版蜘蛛俠,各有各的好,下面就分別說說這三版蜘蛛俠給我的感受。

    三版之中,評分最高的是託比版的第一部電影。當然也存在先入為主的概念,第二高的是荷蘭弟的獨立電影《蜘蛛俠:英雄歸來》。粉絲普遍認為《超凡蜘蛛俠》系列,也就是加菲版的是最差的。

    蜘蛛俠是一位真正來自底層的超級英雄,表現好這一點是最重要的是否貼近角色的考量之一。再者就是嘴炮方面,作為漫威五大嘴炮之一的蜘蛛俠,演員看起來像不像“嘴碎”的角色,也非常重要,加菲吃虧就吃虧在這了。

    加菲長得真的太乖了,真的特別老實的感覺,非常不像嘴碎的人,你看蟻人、死侍、鋼鐵俠的幾位扮演者,包括另外兩個蜘蛛俠扮演者,一看就能說。再就是加菲身高太高了,蜘蛛俠撐死也就175,加菲都183了,外形吃虧。

    其實角色相對來說加菲也是夠吃虧的,這麼多超級英雄,就他失去了女朋友。說好的拯救世界和你呢,怎麼這麼可憐啊,這幾部《蜘蛛俠》電影劇情和故事其實都差不多,都挺好,只有託比版第三部差一些,太俗套。

    荷蘭弟相對於另外兩位由於年齡的關係,表現的空間並不大,《英雄歸來》感覺甚至有點低齡化,但是演員本人真的太可愛啦,電影定位也不錯,沒什麼野心,老老實實講故事。

    其實荷蘭弟本人就挺符合蜘蛛俠的屌絲氣質的,本身就是漫威粉,看到鋼鐵俠等人天然一股粉絲感覺,跟電影裡蜘蛛俠的設定完全符合,簡直就是佔便宜。

    正常來說的話,託比版的還是最好,不管四劇作還是演員表演都深入人心。感覺他是三版裡面最為年長的,經歷的也最多,如果荷蘭弟最後能夠成長為那樣的超級英雄,那就再好不過了吧。

  • 2 # 貓眼電影

    不光光是蜘蛛俠,近日,有訊息稱,索尼影業正在進一步開發蜘蛛俠系列角色,“蛛絲”女孩Cindy Moon即將單飛出道,拍攝屬於自己的個人電影。索尼影業目前擁有著蜘蛛俠系列的版權,算上之前的蜘蛛俠、毒液,現在又加入了蛛絲女孩,蜘蛛俠宇宙又擴充了。

    在漫威的漫畫中,“蛛絲”是蜘蛛俠彼得·帕克的同學,同樣因為被蜘蛛咬傷而獲得了超能力,也可以噴出蜘蛛絲。相比於蜘蛛俠,她的力量不足,但是速度更快,也擁有著敏銳的“蛛絲感應”。

    “蛛絲”Cindy被設定為一個韓裔角色,在電影中,由小演員蒂凡尼·埃斯佩森飾演,她是蜘蛛俠的同學和隊友。Cindy在《蜘蛛俠:英雄歸來》已經亮相,據悉,她也曾出現了《復仇者聯盟3:無限戰爭》中,你們發現了嗎?

    目前這部電影還處於早期開發階段,更多細節還未暴露,這個韓版的女蜘蛛俠,你們期待嗎?

  • 3 # 喜攝匯動漫

    我對三代蜘蛛俠觀感,是前兩部的經典和這三代有點差別,新版並不如超凡。尬聊,尷尬。一點都不幽默。小蜘蛛本身是個碎嘴子但新版感覺強行塞給這個角色一樣。去扮演一個碎嘴子很難不顯得尷尬。加菲到是比新版它強點。憑心而論,MCU的小蜘蛛的確是缺少了一些蜘蛛俠該有的一些特質。就真感覺是強行話嘮,不自然。

    劇中蜘蛛俠也不是一帆風順的。英雄歸來裡衣服被沒收的時候他就很失落,覺得自己做得不好,甚至想不當蜘蛛俠,結果得知禿鷲要劫機,還是穿個自制的破衣服就去組織人家了,有意思的是穿個新制服總是捅婁子,穿個老衣服就幹成了一件事

    我覺得吧觀眾已經看膩了蜘蛛俠的責任心,悲催的人生的地方,索尼的超凡拍的不爛,但是索尼對於蜘蛛俠的解讀還停留在過去。沒有人總是願意看新瓶裝舊酒。在漫畫裡彼得的責任心,打擊罪犯始終堅持著不下死手,對自己要求一直很高,確實是蜘蛛俠的魅力。不過蜘蛛俠也是個未成年的孩子,有玩樂的時候,有虛榮的時候(想得到別人的讚揚)。我喜歡新版,它的娛樂性讓我的觀影體驗很好,並且讓我覺得蜘蛛俠不再是孤單一人打擊犯罪。現在的蜘蛛俠展現的元素更多,這很漫威,驚奇漫畫的特色就是驚奇的設定和多樣的元素(相較於內容更本質的dc)。而嘴炮,我覺得單人電影裡的嘴炮還沒有美隊三多,漫威的蜘蛛俠電影只有一部還不能決定太多

    而新版的漫威版的蜘蛛俠角度完全不一樣,賦予了Peter,一個Sunny的生活,背景融入了喜劇的效果,裡面有很多有趣的角色,比如好朋友,內德秘密後,表現出對英雄的好奇,最後成為了蜘蛛俠背後的男人最大的亮點鋼鐵俠斯塔克的對手戲,可能是因為2002年的英雄電影,過經典,吸引人的劇情,豐富的情感,刻畫,親情,友情,愛情到位, 令人不寒而慄的反派。但荷蘭弟版的蜘蛛俠,最大的不足之處就在,在於,根本沒有體現出以上,只要素而代之的是華麗的特效炫酷的裝備,拯救世界的自豪,很多人喜歡這個版本,是因為拋棄了責任,苦大深仇的教條,也去掉的本叔叔Peter傷感情節好看能力越大,責任越大,蜘蛛俠,最大的魅力,所在蜘蛛俠的核心力量。現在的peter的見義勇為彷彿,都是在為了博得鋼鐵俠的賞識,沒有感人的愛情了,沒有讓人矛盾的友情了,更沒有血濃於水的親情了,蜘蛛俠似乎成了為復仇者聯盟的存在而存在的,只剩下向漫威英雄大家庭的畫風靠攏的“**”和“話嘮”了

  • 4 # JokerSerious

    若要評價三代蜘蛛俠,那麼必須要結合三版電影來看。

    託比版的《蜘蛛俠》三部曲,是一代人心中最經典的蜘蛛俠電影。當時正值美國經歷911事件,託比版的蜘蛛俠英雄主義極強,極富感染力。但是這一版的蜘蛛俠也是與漫畫差別最大的。

    託比的蜘蛛俠更符合非漫畫粉絲心中對英雄的定義,這些人並不關注蜘蛛俠本身是什麼樣子的人,他們只是希望有一位英雄站出來,終結災難,救黎民於水火。而託比版的蜘蛛俠也的確做到了,三部曲中他先後打敗了綠魔、章魚博士、沙人、毒液、小綠魔等經典反派,完美地詮釋了本叔叔留給他的“能力越大,責任越大”。

    可以說,託比版的蜘蛛俠是一位英雄,但是隻是一位英雄。

    三部曲中的第三部基本撲街,再加上託比本人面臨的一些問題,蜘蛛俠系列便告終了。

    加菲的《超凡蜘蛛俠》,在託比版的基礎上,更多地挖掘了彼得帕克本身的故事,也是最慘的一版蜘蛛俠(媽媽死了,爸爸死了,叔叔死了,岳父死了,女朋友死了 ......)。相比較託比版的英雄主義,加菲版的蜘蛛俠更強調了其“高中生”的身份。而且隨著觀眾對超級英雄電影的接受程度加深,《超凡蜘蛛俠》也開始給蜘蛛俠新增很多非常規的套路,比如漫畫中彼得帕克的嘴炮功力,出現在了加菲版的蜘蛛俠身上。

    加菲是1983年生人,在扮演高中生的時候,也算是出色的完成了任務。他成功地在“超級英雄”和“高中生學霸”兩個身份中,找到了平衡。但是這一版的經典程度不及《蜘蛛俠》三部曲,尤其是本叔叔的經典名言,在這一部裡變成了一長段絮絮叨叨的說教。

    荷蘭弟的蜘蛛俠可以說是集萬千寵愛於一身,版權重回漫威後,首次亮相就是大事件——“內戰”,之後的獨立電影更是以鋼鐵俠來保駕護航。這一版的蜘蛛俠年紀更輕,心智更為不成熟,是一個意外擁有了超能力的“孩子”,也就此與小格魯特一同成為了漫威宇宙中的“團寵”。

    對不起,照片放錯了。

    荷蘭弟版的蜘蛛俠更側重於講述成長的故事,他既沒有大人們的那種思慮,也沒有獨自面對毀天滅地的大反派,他所要做的,就是穩穩地成長,接過前輩的衣缽。而這也是小蜘蛛目前正在做的。

    表演上面,荷蘭弟的蜘蛛俠更加貼近漫畫。而與前兩部相比,蜘蛛俠也終於擺脫了苦大仇深的命運,終於可以做一個Sunny的高中生。

  • 5 # 蔚唯薇煒

    我覺得第一代蜘蛛俠是大家印象最深的蜘蛛俠了,故事情節很強。

    第二代蜘蛛俠科技特效,耍酷變多蜘蛛俠變得更幽默詼諧。故事情節就弱了些!

  • 6 # 遇見故事x

    02年的蜘蛛俠更注重人性的關懷,它試圖透過電影向我們傳達一種積極地、向上的思想,甚至幫助正確的引導青少年的發展。

    它通篇的主題是能力越大,責任越大。

    成為蜘蛛俠給彼得帶來了很多的負擔,無法和最愛的人在一起、好兄弟的誤解……這讓彼得想要放棄蜘蛛俠的身份。

    但是最後他認同了一個很無私的觀念,就是有時候我們必須犧牲小我,放棄我們最珍貴的東西,即使是夢想。

    超凡蜘蛛俠,他更突出的特點應該是故事性更完整,是三版蜘蛛俠中獨立性最強,人物性格最飽滿的一部,也可以看出但是是想把這個電影做成一個大系列故事的,埋了很多伏筆。

    至於最新的荷蘭弟版的蜘蛛俠,他更突出的特點應該是完全屬於漫威宇宙的一部分,語言行為更加詼諧、場面更加宏大,但看起來故事性也更弱一些。

  • 7 # MORSTORM魔力風暴

    蜘蛛俠一直霸佔著美漫人氣角色前三甲的一席,從2002年至今歷經16年的電影路程,居然已經改頭換面三代之多!這件事情索尼肯定要背上最大的責任~誰讓索尼每次企圖進行擴充套件宇宙時卻又沒有好好準備,結果又失敗重啟~

    接下來結合國內外三代蜘蛛俠的全球評分我們來做一個排行榜:

    排名第六的是2007年託比·馬奎爾的《蜘蛛俠3》,這也是經典角色“毒液”的首次銀幕亮相,沒想到首次啟用多角色就慘遭滑鐵盧,儘管空戰與地鐵站場面做的還算不錯,但是劇情情節以及電影細節失誤實在太多了。

    排名第五的是2014年安德魯·加菲爾主演的《超凡蜘蛛俠2》,可以說完全步了《蜘蛛俠3》的後塵,黃金聖鬥士都不會吃同樣的招式第二次,索尼偏偏就硬來...要不是時隔7年特效好了不少,這部也沒法比《蜘蛛俠3》好一些》...

    排名第四的是2012年安德魯·加菲爾主演的《超凡蜘蛛俠》,最初電影未上映時給的承諾是將展示蜘蛛俠不為人知的起源,結果就是把我們已知的劇情搭配一些商業元素重新混合...雖然電影細節上完善了不少,但是整個劇情真的有些垮,可以說是相當淺薄了...

    排名第三的是2002年託比·馬奎爾主演的《蜘蛛俠》,這部可以說是有史以來最值得致敬的超級英雄電影之一了,是它把“蜘蛛俠”這個角色帶向了全世界,但重新塑造的人物性格以及形象在許多漫畫粉絲眼中成為了減分項..

    排名第二的是2017年湯姆·赫蘭德主演的《蜘蛛俠:英雄歸來》,電影屬於人物塑造比劇情更加成功的特例電影,跟MCU聯動的劇情以及動作場景顯然不是蓋的,而且蜘蛛俠校園元素的復刻以及超級英雄的成長道路非常吸引漫威粉絲們~

    排名第一的是2004年託比·馬奎爾的《蜘蛛俠2》我想是毋庸置疑的,電影經典的“我為人人,人人為我”直擊觀眾的人心,以至於如今無數人最深刻印象的依然是這個版本的蜘蛛俠!而且反派章魚博士也同樣是塑造最成功的反派之一!

    順便暴君我再多一句,12月21日即將上映的《蜘蛛俠:平行宇宙》也絕對值得會放進蜘蛛俠電影排行榜前三甲之中!大家記得去看喲~

  • 8 # 黑曉生

    在漫威宇宙之中,蜘蛛俠的演員已經換了三代了,而前兩代都是索尼演員。第三部的荷蘭弟才是漫威演員。而關於蜘蛛俠的名聲,可以說在全美超級英雄受歡迎的排行榜上名列第一,作為最受歡迎英雄,得到漫威官方的認可。三代的演繹各不相同,一代靠變異、二代靠科技、三代在成長。

    關於蜘蛛俠的系列電影從上映到現在已經有好些年了,一直都在不停地翻拍重拍。演員問題也是換了又換。蜘蛛俠第一部電影上映於2002年,由託比馬奎爾飾演,在當時直接席捲全球,無論是小朋友們還是叔叔阿姨,幾乎都是無人不知、無人不曉的。在當時的那個年代斬獲了8.2億的票房資料!至此之後,又出現了安德魯加菲爾德和湯姆赫蘭德所飾演的二三代蜘蛛俠。

    將這三位進行一下對比,相信粉絲自己心中早已經對比了無數次了吧~要是選出那個最讓人認可的蜘蛛俠,無疑是由託比馬奎爾飾演的初代蜘蛛俠!

    至於為什麼會如此,個人認為存在著幾個原因。

    先入為主

    先入為主的觀念,作為第一個給我們帶來如此震撼的能力的角色,我們都忘不了他的身姿。尤其是第一次聽到:with great power,comes great responsiblity. 是真的十分的震撼!我們感受到了蜘蛛俠的悲傷,也看到了他所能肩負起的責任。尤其是第一次看到他憑藉一己之力攔下火車,看著他衣服一點點撕裂,直到最後累暈過去,就在要倒下瞬間,人們不約而同的伸出手托起了他。所以,相信很多人都認定他是蜘蛛俠!因為這種靈魂的觸動,實在太過經典了!

    完美演技

    知道嗎?初代的蜘蛛俠,在校園之中馬奎爾那個接餐具的動作,開始以為是特效後來才知道,那個動作好像練習了上百遍才一氣呵成的,所以才會有那麼經典的鏡頭,以及女主發自內心的笑容。所以,正是演員賦予了這個角色生命,蜘蛛俠的能力和特點就是憑藉他印在了我們的腦海之中!

    能力來源

    俗話說得好,富人靠科技,窮人靠變異。只有初代的蜘蛛俠是完全憑藉自身變異而形成的,不靠外力,全憑自己。之後的蜘蛛俠都是基本上依靠科技的力量。包括蛛絲髮射器等,就讓大家會感覺這個蜘蛛俠不夠純粹,而且在真正的戰鬥之中,要是被人奪取,也會非常影響戰況。雖然,原著中,蜘蛛俠確實一開始並沒有吐絲的能力,後來他為自己做了一個蛛網發射器,裡面裝滿了類似蛛網的高強度粘性液體,成了現在的蛛網發射器。不過,大家最能接受的,還是覺得跟綠巨人一樣,透過變異而來的,自身攜帶的才是最強的!感覺就像一個是原生蜘蛛俠,剩下兩位是仿生蜘蛛俠。

  • 9 # 迷影生活

    上世紀六十年代初是美國超級英雄型別漫畫的又一個蓬勃發展的高潮。

    大量普通的社會民眾在冷戰陰霾、越戰硝煙以及社會運動之中,對未來何去何從充滿了未知的迷茫。在現實困境中苦苦掙扎的人們對於超級英雄題材的漫畫需求大大提升,因為在漫畫世界之中,他們透過一個個天馬行空的超級英雄能夠獲得精神上的慰籍,擺脫殘酷現實的束縛。

    DC漫畫在這一時期相繼對原有的漫畫人物進行了現實重塑,作出了貼近時代和現實的背景改動和人物重塑,推出了漫畫的“白銀時代”。

    雖然早期對漫畫人物進行現實性重塑的想法是大膽的創新和突破性進展,較為成功的,莫過於對蝙蝠俠現實重塑的大設定一直沿用至今。

    但是當大量過分寫實的漫畫人物逐漸氾濫的時候,人們也會逐漸疲倦,需要換一點新的口味。特別是對於對未知永遠充滿好奇的青少年觀眾而言,怎樣才能更好的吸引他們對漫畫始終如一的熱情和關注,成為了漫畫商們迫切需要解決的問題。

    在DC一籌莫展之際,它的競爭對手漫威卻獨闢蹊徑開始了屬於自己漫畫超級英雄世界的快速發展時期。

    那麼這個使漫威趕超DC的漫畫發展方向究竟是什麼呢?答案就是青少年漫畫。

    在漫威以青少年超級英雄為主角的漫畫誕生之前,青少年角色通常在漫畫中只是作為配角,作為那些舉世聞名的超級英雄們的助手出現。

    比如DC漫畫中,蝙蝠俠與羅賓,神奇女俠與神奇少女,超人與超級男孩……漫威做到了DC漫畫所沒有做到的突破,把青少年超級英雄作為漫畫中的主角,用連載的漫畫故事,去講述這些漫畫人物在懲奸除惡、拯救世界的過程之中,面對各種成長煩惱和超越年齡的生死離別。

    1962年8月,早在眾所周知的青少年題材型別漫畫《X戰警》誕生之前,蜘蛛俠,一個看似貌不驚人、處於青少年時期的超級英雄漫畫角色在編劇斯坦·李和畫家史蒂夫·迪特科的聯合創造下,正式誕生了。

    他原本只是作為一個過場角色出現在漫威旗下的《驚奇幻想》(Amazing Fantasy)第15期。在取得強烈反響和讀者大量認可之後,僅僅過了幾個月,蜘蛛俠就擁有了屬於自己的獨立漫畫,開啟了自己一邊勇敢獨立面對成長煩惱,一邊征戰紐約街頭的漫畫人生。

    在經歷了數十年的漫畫鋪墊,收穫了全球無數忠實漫畫粉絲迷之後,蜘蛛俠已然成為了漫威系列漫畫最為出名的超級英雄角色之一。

    主人公彼得·帕克從一個默默無聞的高中生到一個驚慌失措的超能力者,到一個高高在上的英雄人物,再在失去至親與摯愛之中迴歸於人性本真,最終真正感悟作為一個英雄真正的意義。

    數十年的漫畫使蜘蛛俠這個人物一整個人生和心路歷程完整而充實的展露在觀眾們的面前,而與漫畫相匹配的人物世界觀,甚至於漫畫中許多原本出場較少的配角人物也隨著漫畫的不斷髮展愈加細膩而生動,諸如毒液、綠魔、犀牛人、電光人、沙人等一眾反派角色的塑造在很多漫畫迷心中更是成為了超越絕對主角蜘蛛俠的存在。

    而哥倫比亞電影公司也正是看重了《蜘蛛俠》系列漫畫的這一點,才在21世紀伊始,在電影拍攝和製作技術迅速發展的新時代開端,迫不及待地從漫威漫畫手中取得蜘蛛俠系列漫畫的電影改編權。並很快把這個在漫畫中被稱作“紐約市民好鄰居”的青少年英雄搬上大銀幕。

    作為從小看著蜘蛛俠漫畫長大的山姆·雷米而言,去塑造一個完全貼近於漫畫原著的蜘蛛俠銀幕印象是絲毫沒有任何壓力的。

    然而,當他真正執起導筒作為《蜘蛛俠》電影導演的那一刻,他卻突然發現如果按照慣例,完全遵循原著去展現蜘蛛俠這個人物形象只會創造出一部乏善可陳的爆米花大片。

    彼得·帕克作為一個平凡的高中生,理應有著一個普通青少年的樣子,而漫畫後期對蜘蛛俠通曉原子科學、不愁吃穿、追逐愛情的情節表現顯然是脫離於現實的。迴歸本真成為了山姆·雷米對自己的《蜘蛛俠》所立下的最高要求,也成為了2002年的這部《蜘蛛俠》電影最難能可貴的地方。

    在索尼旗下哥倫比亞電影公司拍攝的這部超級英雄大片之中,伴隨著故事劇情的發展,我們所看到的遠不止一個英雄的誕生這麼簡單。在電影的開頭,我們所看到的彼得·帕克只是一個沒有任何超能力,失去雙親,寄宿在叔叔本的家中。

    他單純、倒黴 、甚至傻得冒泡,意外之中獲得的超能力卻改變了他的人生,改變了整個世界的明天。

    由託比·馬奎爾飾演的最早版本的蜘蛛俠,長相平平,略顯呆板,還常常犯錯,甚至於在故事的開頭,沒有幾個觀眾會說,這就是我心目中所想要成為的那個超級英雄。然而,伴隨著老三部曲蜘蛛俠電影的故事展開,我們不斷走進這個銀幕人物的內心,我們卻能感受到這個人物的另一面。

    他內心善良可愛,誠實質樸,充滿愛心,對愛情忠貞不渝,透過這些不經意的電影細節展示,那些作為平凡人的普通觀眾會在蜘蛛俠的身上看到屬於自己的那一面形象,就像生活中許許多多默默無聞的普通人一樣,在看似其貌不揚,呆板嚴肅的背後,有著不為人知,多姿多彩的另一面。

    電影在講述蜘蛛俠自身成長的同時,也在不斷的激勵著觀眾們勇敢的迴歸現實世界,去擁抱和熱愛生活,去執著的追逐夢想。

    山姆·雷米為《蜘蛛俠》所定下的這個銀幕基調,即便是到了《超凡蜘蛛俠》和如今迴歸漫威的新《蜘蛛俠》系列電影也是電影最重要的現實意義之所在。

    “能力越大,責任越大!”這句簡單的不能再簡單的臺詞可以說是現在所有超級英雄電影故事主題的核心,不管是克里斯托弗·諾蘭的“蝙蝠俠:黑暗騎士”三部曲系列,還是諸如《超人歸來》、《X戰警》系列,又或是如今的漫威電影宇宙與DC電影宇宙,我們都能看到對“能力越大,責任越大”這個深刻而又現實的英雄命題思考。

    而超級英雄型別電影的這種橫貫現實與幻想的人文主義關懷與英雄主義情結正是從山姆·雷米的《蜘蛛俠》系列電影開始的。

    即便過去多年,我依舊能夠清楚記得當電影中,坐在出租車中的本叔叔懷著對整個人生的思考與回望,堅定而又果敢的對車窗外那個青澀而又稚嫩的彼得·帕克說出那句“能力越大,責任越大”時,心中澎湃的熱血與動容。

    倘若舊版《蜘蛛俠》中沒有這些深刻的思想表達,僅僅只是憑著特效與劇情來收穫票房的話,經過多年歲月洗禮之後,人們所能夠記得的也不過就是曾經有過這樣一部超級英雄電影的存在,也就絲毫不會產生如今天這般深入人心,經久不衰的感染力了。所幸,山姆·雷米在電影的風格與故事走向上作出了大膽而又果斷的革新。

    在《蜘蛛俠3》史無前例的投資成本之下,龐大的世界觀概念,出色的特效場面和一眾反派角色眼花繚亂的登場並沒有為電影帶來同樣史無前例的票房成績,在口碑和票房都相繼告敗之後,索尼電影公司對於是否繼續《蜘蛛俠4》的製作產生了動搖。

    2012年,蟄伏5年之久的蜘蛛俠以嶄新的面孔和別樣的電影風格,再度迴歸。

    《超凡蜘蛛俠》作為重啟系列的開篇之作把故事再度拉回蜘蛛俠的誕生,重新回到彼得·帕克的高中歲月。在安德魯·加菲爾德英俊瀟灑的面容之下,蜘蛛俠這個人物表現出更為出彩,更貼近時代的銀幕演繹。

    即便透過老版三部曲電影製作,對蜘蛛俠故事爛熟於心的觀眾們來說,《超凡蜘蛛俠》所埋下的蜘蛛俠父母生死之謎以及花大量篇幅對彼得·帕克從平凡人到真英雄的蛻變描繪依舊使電影吸引了大量觀眾的關注和好評。

    影片超過7億美元的全球票房讓索尼加大了對續集電影和諸如《險惡六人組》、《毒液》等衍生電影的投資製作。

    然而,一個絕佳的故事內容,一眾優秀的主演以及更大的投資成本卻創造出了比《蜘蛛俠3》還要差勁的成片質量。《超凡蜘蛛俠2》的滑鐵盧讓索尼徹底失去了系列電影繼續發展下去的信心,而相關的衍生電影製作計劃也同時被索尼暫時擱置。

    在《超凡蜘蛛俠2》電影上映數年之後的今天,再回過頭來看,其實這部電影作為“蜘蛛俠”有史以來的集大成之作無論是在對故事內容的創新,還是在對蜘蛛俠人物成長之路的刻畫相比前作都稱得上驚豔。

    尤其是電影對格溫之死場景的表現,對彼得·帕克失去摯愛的傷痛描摹以及對跌入深淵之後的重新迴歸都讓人感受到這個人物超越幻想,有血有肉的現實一面。

    而電影失敗的最大原因,其實是在故事內容含量、出場人物角色過多之後對故事主線劇情的正常發揮造成了過多的阻礙。而過於平靜的敘事節奏,流水賬一般的正反對決與沒有戲劇張力的平鋪直敘更成為了壓倒電影的最後一根稻草。

    在漫威電影宇宙日漸強盛,世界觀和英雄角色不斷充實的當下,曾經佔據漫威超級英雄電影半邊天,由20世紀FOCUS公司主導的“X戰警”系列電影宇宙與之相比也逐漸黯然失色。而索尼電影公司僅憑一己之力打造一個“蜘蛛俠獨立電影宇宙”的夢想也在《超凡蜘蛛俠2》失敗之後,顯得有些遙不可及。

    面對現實的困境,曾經一口咬定絕不與漫威電影公司合作的索尼電影公司最終還是坐在談判桌前向漫威電影公司妥協。談判的結果就是蜘蛛俠迴歸漫威電影宇宙,由漫威負責新一版《蜘蛛俠》系列電影的製作。

    最終,全球漫畫迷和忠實影迷們收益於兩家公司摒棄前嫌後的親密合作,得以在大銀幕上看到期盼已久的小蟲子在《美國隊長3內戰》中如天降神兵一般的驚豔亮相,並相繼在《復仇者聯盟3》與《復仇者聯盟4》中看到連續登場的蜘蛛俠彼得·帕克從一個普通高中生逐漸成長為“復仇者聯盟”實力擔當的超級英雄存在。

    一邊在漫威系列電影中不斷凸顯出自己的存在價值與實力地位,另一邊新的獨立電影系列的開發也在緊鑼密鼓之中展開。

    2017年,新的“蜘蛛俠”電影系列第一部《蜘蛛俠:返校日》用青春校園劇有趣而又輕鬆的形式為全球觀眾們展現了一個相比前兩版蜘蛛俠更為年輕氣盛、活波開朗的英雄人物形象。

    身處普通高中校園生活,面對夢中情人時的緊張忐忑,面對壞蛋時展現出來的驚慌失措,都使得這一版由英國演員湯姆·赫蘭德飾演的青年蜘蛛俠形象更能引起廣大青少年觀眾們的心靈共鳴。

    在系列首部電影以較低的投資成本取得優異的票房成績之後,更加堅定了索尼與漫威的合作延續,在《蜘蛛俠2:英雄遠征》即將上映的前夕,更傳出了索尼將把原來獨立於漫威電影宇宙的“毒液”系列的開發與漫威電影宇宙進行合併聯動的小道訊息。

    在《復仇者聯盟4》中痛失人生導師鋼鐵俠的青澀蜘蛛俠是否能夠在《蜘蛛俠2:英雄遠征》之中,擔當起命運與失敗的磨難,真正的獨當一面,為失去美國隊長、鋼鐵俠、雷神守護的地球接下傳承“復仇者聯盟”英雄火種的重任呢?

    又是否能夠在未來的漫威系列電影發展之中,堅持自己相對獨立而又與電影宇宙緊密相連的敘事結構,為漫威超級英雄電影宇宙的發展注入新的生機與活力呢?讓我們拭目以待!

  • 10 # 映畫情報局

    蜘蛛俠一角的三代更替,也見證了漫威從低迷到奮起,再到如今的開枝散葉。不得不說,蜘蛛俠不但是漫威人氣最高的漫畫角色,同時也是能夠代表漫威的一個縮影......

    託比·馬奎爾:一代傳奇的誕生

    儘管蜘蛛俠是漫威旗下人氣最高的“招牌角色”,但是小蜘蛛仍然沒有逃脫被賣出去的命運。2001年,索尼公司聯合哥倫比亞影業開始了《蜘蛛俠》的拍攝。

    最初製片方找到了“小李子”萊昂納多·迪卡普里奧來飾演彼得·帕克,可是小李子表示自己不會飾演超級英雄,於是將這個機會讓給了好友——託尼·馬奎爾。

    而託比·馬奎爾也想不到,自己“成也蜘蛛俠,敗也蜘蛛俠”

    2002年,託比·馬奎爾的《蜘蛛俠》上映,有“漫威旗下人氣最高角色”的加持下,電影獲得了非常優秀的票房成績和口碑。作品一出,便成為了超級英雄的經典。

    “能力越大,責任越大”

    這句臺詞甚至成為了漫威電影的金句,後面的每一代蜘蛛俠的電影裡都有這句經典臺詞。甚至輻射到了漫威的影視劇《傑西卡·瓊斯》裡......

    之後索尼加快腳步,《蜘蛛俠2》上映,章魚博士與蜘蛛俠的宿命對決再次成為超級英雄電影的焦點。票房一路高歌猛進,你可能沒有聽過“彼得·帕克”這個名字,但一定知道“蜘蛛俠”。

    可索尼急功近利,馬上再次聯合哥倫比亞營業推出了《蜘蛛俠3》。或許時間太過倉促,劇本沒有經過打磨,《蜘蛛俠3》口碑和票房均差強人意,更是把“毒液”、“沙人”兩個角色給弄臭了......

    與是“蜘蛛俠”這個角色沉浸,託比·馬奎爾不再續約。

    安德魯·加菲爾德:蜘蛛俠的“隕落”

    過了一段時間,索尼影業看到了漫威電影工作室透過《復仇者聯盟》這張王牌成為行業的龍頭。於是再次拿起手裡的“蜘蛛俠”,決定再次在“超級英雄領域”分一杯羹。

    《超凡蜘蛛俠》系列就此誕生,憑藉《神秘博士》吸引科幻迷無數的安德魯·加菲爾德成為了第二代蜘蛛俠。

    這一代的彼得·帕克在背景故事上較上一部進行了改動,這次他回到了學生時代。這個版本的小蜘蛛的故事起源更接近漫畫的設定,於是口碑和票房再次奮起。

    索尼的確憑藉《超凡蜘蛛俠》在超級英雄電影市場上分到了一杯羹,但是立馬又犯了上次一樣的錯誤——急功近利。

    《超凡蜘蛛俠2》誕生,可觀眾們似乎看透了索尼的吃相,加上同期電影的競爭,《超凡蜘蛛俠2》在票房上“慘敗”。看不到票房成績的索尼無奈將《超凡蜘蛛俠3》無限延期。不久後,安德魯·加菲爾德合約到期,並且沒有續約的訊息......

    此時的漫威已經不是當初那個窮困潦倒、靠販賣自己的“孩子”生存的漫畫公司了。在《鋼鐵俠》的成功後,漫威電影工作室不斷壯大,再加上《復仇者聯盟》這個大招,“漫威電影宇宙”已經成為好萊塢最叫坐的作品。

    於是漫威電影工作室和索尼達成合同:將“蜘蛛俠”借還給漫威,漫威將拍攝屬於漫威電影工作室的蜘蛛俠作品。

    於是《美國隊長3》裡,漫威電影宇宙首次加入了“小蟲”!

    之後漫威電影工作室退出《蜘蛛俠:英雄歸來》,光從電影名字就可以看出蜘蛛俠對於漫威的意義。湯姆·赫蘭德飾演史上最年輕的彼得·帕克,也獲得了目前最高的票房成績。

    《蜘蛛俠:英雄遠征》更是代表著小蜘蛛成為復仇者聯盟新生代領軍人物。

    這個版本的彼得·帕克是最年輕的,也代表著此時的漫威正是蓬勃向上、開枝散葉的狀態。

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