西洲曲
憶梅下西洲，折梅寄江北。單衫杏子紅，雙鬢鴉雛色。西洲在何處？兩槳橋頭渡。日暮伯勞飛，風吹烏臼（一說烏桕）樹。樹下即門前，門中露翠鈿。開門郎不至，出門採紅蓮。採蓮南塘秋，蓮花過人頭。低頭弄蓮子，蓮子青如水。置蓮懷袖中，蓮心徹底紅。憶郎郎不至，仰首望飛鴻。鴻飛滿西洲，望郎上青樓。樓高望不見，盡日欄杆頭。欄杆十二曲，垂手明如玉。捲簾天自高，海水搖空綠。海水夢悠悠，君愁我亦愁。南風知我意，吹夢到西洲。
【西洲曲簡介】
《西洲曲》，南朝樂府民歌名，最早著錄于徐陵所編《玉臺新詠》。西洲曲是南朝樂府民歌中最長的抒情詩篇，歷來被視為南朝樂府民歌的代表作。沈德潛稱其“續續相生，連跗接萼，搖曳無窮，情味愈出”（《古詩源》卷十二），陳祚明則謂之“言情之絕唱”（《采菽堂古詩選》）。詩中描寫了一位少女從初春到深秋，從現實到夢境，對鍾愛之人的苦苦思念，洋溢著濃厚的生活氣息和鮮明的感情色彩，表現出鮮明的民族特色和純熟的表現技巧。
《西洲曲》藝術魅力自不容置疑。但與一般南朝樂府民歌不同的是，《西洲曲》極為難解，研究者甚至稱之為南朝文學研究的“歌德巴赫猜想”。《西洲曲》的語言一如民歌的清新質樸而少用事典，所以其難解並不在字詞的生僻、晦澀，而是整首詩的詩意難以得到一個貫通全篇的暢達的解釋。之所以如此，乃是因為詩歌所涉時間、地點、人物、情節等，都有幽暗不明之處，難以得到一個一致的解釋。
朱自清《荷塘月色》中曾選用“採蓮南塘秋，蓮花過人頭。低頭弄蓮子，蓮子青如水”兩句，這兩句描寫的是秋天蓮子成熟時的盛景，而“蓮”諧音“憐”，“蓮子”諧音“憐子”，表明了女子對情郎既憐且愛的深情，用在《荷》文中，和前文獨具朦朧之美的“荷香月色”呼應，使得荷塘的境界陡然開闊、明朗了。
〖西洲〗地名，未詳所在。它是本篇中男女共同紀念的地方。
〖下〗落。落梅時節是本詩中男女共同紀念的時節。
〖鴉雛色〗形容頭髮烏黑髮亮。鴉雛，小鴉。
〖伯勞〗鳴禽，仲夏始鳴。
〖翠鈿〗用翠玉做成或鑲嵌的首飾。
〖蓮心〗和“憐心”雙關，就是相愛之心。
〖蓮子〗諧音“憐子”，就是“愛你”的意思。
〖徹底紅〗就是紅得通透底裡。
〖望飛鴻〗有望書信的意思，古人有鴻雁傳書的傳說。
〖捲簾天自高，海水搖空綠〗此二句似倒裝。意思是秋夜的一片藍天像大海，風吹簾動，隔簾見天便覺似海水盪漾。一說這裡把江稱為海，“海水”即指江水。
〖悠悠〗渺遠。天海遼廓無邊，所以說它“悠悠”，天海的“悠悠”正如夢的“悠悠”。
〖君〗指住在江北的愛人。
編輯本段【西洲曲的寫作特點】
一、心思巧藏，以動作展現心境
“折梅寄江北”，女主人公折梅一枝，喚起對過去西洲梅下相會的回憶，因思念情人想去西洲，於是穿上了“杏子紅”的“單衫”，梳起了“鴉雛色”的頭髮。一折、一穿、一梳，動作看似隨意，卻展現出痴心女子對愛人思念之深的心境。詩歌的第七句至第十二句，寫出少女沉浸於憶念、相思中。風吹葉落，她誤以為情人足音，乃“門中露翠鈿”，從門縫中探出頭等候情人的到來。一“露”，表露了急切、害羞的少女情懷。但情人依舊是無影無蹤，心中的焦急之情再也抑制不住了。“開門郎不至，出門採紅蓮”，為了掩過鄰人的耳目，只好藉故出門去採蓮。此刻的她，百感交集：深切的思念，失意的感覺，受窘為難的心態，一起湧向心頭。這種含羞的姿態，渴慕相思的神色，一系列巧作掩飾的動作，描繪的惟妙惟肖，躍然紙上。於平常的動作中，巧妙地刻畫出女子微妙的心理，及對愛情胸懷一顆赤誠之心。
二、託物寄情，巧借景物吐真情
“我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西。”（李白）“仰頭看明月，寄情千里光。”（民歌《子夜四時歌》）這些詩句是託月寄情，而這一作品則是託“梅”託“蓮”來表達相思。“憶梅下西洲，折梅寄江北”，折梅表達思念之情，以自然景物起興。“蓮花”、“蓮子”、“蓮心”，由外而內“徹底紅”。“蓮心”即“憐心”，“徹底紅”即紅得透徹，喻愛情的赤誠堅貞，語意雙關。“憶郎郎不至，仰首望飛鴻”，鴻雁可傳情，然而，“鴻飛滿西洲”，卻沒有傳來情人的音訊，極寫相思之深：“海水夢悠悠”，“海水”“悠悠”，喻終年的相思沒有窮盡，託物寄情。總之，詩歌善於以眼前的尋常之物，或起興抒情，或比喻言志，或語意雙關。婉轉傾吐真情，耐人尋味。
三、時節變遷，巧用民間詞語。
早春時節可“折梅”，春夏之交穿“單衫”，仲夏之時“伯勞飛”，於初秋“採紅蓮”，值仲秋“弄蓮子”，到深秋“望飛鴻”。詩中巧妙地運用民間豐富的詞語，表明了季節的變換，條理井然，時序漸進。女子相思懷念的深情，娓娓動聽地敘述在詩的字裡行間。
四、蟬聯而下，巧“接字”
全詩三十二句，四句一解，用蟬聯而下的接字法，頂針勾連，技法之“巧”，真令人拍案叫絕。“日暮伯勞飛，風吹烏臼樹。樹下即門前，門中露翠鈿”，“低頭弄蓮子，蓮子清如水”，“憶郎郎不至，仰首望飛鴻。鴻飛滿西洲，望郎上青樓”等等詩句，如此環環相扣，接字成篇，不僅聲情搖曳，情味無窮，而且節奏和諧，優美動聽。
編輯本段【西洲曲的考據學爭議】
這首《西洲曲》，郭茂倩編的《樂府詩集》收入“雜曲歌辭”類，認為是“古辭”。《玉臺新詠》作江淹詩，但宋本不載。明清人編的古詩選本，或作“晉辭”，或以為是梁武帝蕭衍所作。這個問題，目前很難成定論。但從內容和風格看，它當是經文人潤色改定的一首南朝民歌，十分精緻流麗，廣為後人傳誦。
此詩以四句為一節，基本上也是四句一換韻，節與節之間用民歌慣用的“接字”法相勾聯，讀來音調和美，聲情搖曳。沈德潛在《古詩源》中說它“續續相生，連跗接萼，搖曳無窮，情味愈出”，確實道出了它在藝術上的特色。然而，如何正確理解這首詩的內容，卻是學術界爭議已久的問題，直到目前為止，也未能統一認識。
的確，這首詩主要是寫一個少女，刻劃她思念情侶的熾熱而微妙的心情。然而，它既不是以少女自述的第一人稱口吻來寫，也不作詩人第三人稱的客觀描述，而是讓這位少女的情侶用“憶”的方式來抒寫，所以全詩都作男子訴說的口氣。後來杜甫的《月夜》，寫詩人對月懷念妻子，卻設想妻子對月懷念自己，正是使用同樣的手法。透過她的種種情況的描寫，生動地塑造了一位美麗輕靈、純潔多情的少女形象。這是全詩在藝術構思上的總的設想；若不這樣理解，那將是越理越亂，最終變成一團亂麻，使人讀來神秘恍惚，造成似懂非懂的印象。
《西洲曲》是南朝樂府民歌中最長的抒情詩篇。詩中描寫了一位少女從初春到深秋，從現實到夢境，對鍾愛之人的苦苦思念，洋溢著濃厚的生活氣息和鮮明的感情色彩。表現出鮮明的民族特色和純熟的表現技巧。
一、心思巧藏，以動作展現心境。
“折梅寄江北”，女主人公折梅一枝，喚起對過去西洲梅下相會的回憶，因思念情人想去西洲，於是穿上了“杏子紅”的“單衫”，梳起了“鴉雛色”的頭髮。一折、一穿、一梳，動作看似隨意，卻展現出痴心女子對愛人思念之深的心境。詩歌的第七句至第十二句，寫出少女沉浸於憶念、相思中。風吹葉落，她誤以為情人足音，乃“門中露翠鈿”，從門縫中探出頭等候情人的到來。一“露”，表露了急切、害羞的少女情懷。但情人依舊是無影無蹤，心中的焦急之情再也抑制不住了。“開門郎不至，出門採紅蓮”，為了掩過鄰人的耳目，只好藉故出門去採蓮。此刻的她，百感交集：深切的思念，失意的感覺，受窘為難的心態，一起湧向心頭。這種含羞的姿態，渴慕相思的神色，一系列巧作掩飾的動作，描繪的惟妙惟肖，躍然紙上。
於平常的動作中，巧妙地刻畫出女子微妙的心理，及對愛情胸懷一顆赤誠之心。
“我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西。”（李白）“仰頭看明月，寄情千里光。”（民歌《子夜四時歌》）這些詩句是託月寄情，而這一作品則是託“梅”託“蓮”來表達相思。“憶梅下西洲，折梅寄江北”，折梅表達思念之情，以自然景物起興。“蓮花”、“蓮子”、“蓮心”，由外而內“徹底紅”。“蓮心”即“憐心”，“徹底紅”即紅得透徹，喻愛情的赤誠堅貞，語意雙關。“憶郎郎不至，仰首望飛鴻”，鴻雁可傳情，然而，“鴻飛滿西洲”，卻沒有傳來情人的音訊，極寫相思之深：“海水夢悠悠”，“海水”“悠悠”，喻終年的相思沒有窮盡，託物寄情。
詩歌善於以眼前的尋常之物，或起興抒情，或比喻言志，或語意雙關。婉轉傾吐真情，耐人尋味。
全詩三十二句，四句一解，用蟬聯而下的接字法，頂真勾連。“日暮伯勞飛，風吹烏臼樹。樹下即門前，門中露翠鈿”，“低頭弄蓮子，蓮子清如水”，“憶郎郎不至，仰首望飛鴻。鴻飛滿西洲，望郎上青樓”等等詩句，如此環環相扣，接字成篇，不僅聲情搖曳，情味無窮，而且節奏和諧，優美動聽。
全詩技法之“巧”，真令人拍案叫絕。
最早著錄于徐陵所編《玉臺新詠》的《西洲曲》，歷來被視為南朝樂府民歌的代表作。沈德潛稱其“續續相生，連跗接萼，搖曳無窮，情味愈出”(《古詩源》卷十二)，陳祚明則謂之“言情之絕唱”(《采菽堂古詩選》)，其藝術魅力自不容置疑。但與一般南朝樂府民歌不同的是，《西洲曲》極為難解，研究者甚至稱之為南朝文學研究的“歌德巴赫猜想”(見《漢魏六朝詩歌鑑賞集》陳志明文)。《西洲曲》的語言一如民歌的清新質樸而少用事典，所以其難解並不在字詞的生僻、晦澀，而是整首詩的詩意難以得到一個貫通全篇的暢達的解釋。之所以如此，乃是因為詩歌所涉時間、地點、人物、情節等，都有幽暗不明之處，難以得到一個一致的解釋。也許正因如此，“有人說這詩是若干短章的拼合，內容未必是完整統一的”(餘冠英《談西洲曲》)。但誠如餘先生所言：“這話我卻不敢信，因為詩的起迄都提到‘西洲’，中間也一再提到‘西洲’，分明首尾可以貫串，全篇必然是一個整體，且必然道著一個與西洲有關的故事。”(同上)可以說，如果《西洲曲》不是一個整體，那麼所謂“《西洲曲》標誌著南朝民歌在藝術發展上的最高成就”(遊國恩等主編《中國文學史》)，便無從談起。因此，求得《西洲曲》詩意的完整而暢達的解釋，便直接關乎其文學史地位的評價。也正是在這個問題上，對《西洲曲》這篇名作的“猜想”遠未完成，而不僅僅是一個“詩無達詁”的問題。
餘冠英先生在《西洲曲》的註釋中說：
這首詩寫一個女子對所歡的思和憶。開頭說她憶起梅落西洲那可紀念的情景，便寄一枝梅花給現在江北的所歡，來喚起他相同的記憶，以下便寫她從春到秋，從早到晚的相思。詩中有許多辭句表明季節，如“折梅”表早春，“單衫”表春夏之交，“採紅蓮”應在六月，“南塘秋”該是早秋(因為還有“蓮花過人頭”)，“弄蓮子”已到八月，“鴻飛滿西洲”便是深秋景象。(《漢魏六朝詩選》第三卷)
這一具有經典性的解釋，至少意在解決這樣三個問題：第一，這首詩是一個多情女子對自己情郎的思念之歌。遊國恩先生曾以為《西洲曲》從開頭到“海水搖空綠”句皆為男子口氣，只有末四句為女子自道心事；葉玉華先生則認為全詩部是女子的口吻(參見餘冠英《古代文學雜論·談西洲曲》)。餘冠英先生確定“這首詩寫一個女子對所歡的思和憶”，而以為“篇末四句當然是女子的口氣，這四句以上卻不妨都作為第三者的敘述”(同上)，可以說已經解決了這個問題，研究者已無疑義。第二，詩中女子居於江南，而其情郎住於江北，西洲則是二人共同紀念的地方。餘先生說：“西洲固然不是詩中女子現在居住之地，也不是男子現在居住之地，它是另一個地方。……它何妨是一個名副其實的江中的洲呢?”(同上)第三，這首詩寫的是“四季相思”。
顯然，上述三個問題正是理解《西洲曲》的關鍵。如果說，第一個問題現在已不成問題，研究者早已取得共識；那麼，後兩個問題雖很少有人再有疑問，但筆者感到，要想貫通全詩，其中仍有阻隔。首先，女子居於江南，其情郎居於江北，這是沒有問題的；但西洲與江南、江北的關係是什麼呢?一般據詩中“西洲在何處，兩槳橋頭渡”二句，認為西洲距女子居處不遠，或謂即在江南，或謂距江南岸不遠而兩槳可渡。那麼，其與江北便相距甚遙。但是，詩末卻說：“南風知我意，吹夢到西洲。”這兩句千古傳頌，正因其涉想新奇，情思無限；它寄託的顯然是這位女子對情郎的思念之情，如果西洲離女子居處不遠，“吹夢”又有何必要?其次，正如餘冠英先生所說：“這首詩表面看來像是若干首絕句聯接而成，其實是兩句一截。”(同上)所謂“兩句一截”，正是從詩意著眼的；所謂“續續相生，連跗接萼”，正說明整首詩詩意的完整、統一而渾然一體。以“雨句一截”的形式而寫“四季相思”，不僅少見，而且很可能會破壞詩意的完整、統一。詩歌所寫，乃一位女子的所思所想所作所為，尤其是她的一連串的動作；這一連串的動作怎麼會分到四季寫呢?比如，從開門盼郎至出門採蓮．從採蓮南塘至低首弄蓮，這顯然是這位女子的一系列連貫的動作，怎麼可以分散到幾個月去寫呢?現代影視藝術有所謂“蒙太奇”的藝術手法，透過鏡頭的剪接、組合，可以有較長時間的跨越、銜接而產生連貫的效果。但省略的時間亦必須有結果體現出來，連貫只是效果的連貫，決不可一個連續的動作跨越很長時間。因此，如果說《西洲曲》寫的是“四季相思”，即在現代藝術也是頗難理解的，更何況它是幹餘年前的作品呢?
以上兩個問題是密切相關的。詩歌所涉地點不確或理解有誤，便難以真正弄清其所涉時間。這兩個問題的幽暗不明，便使得整首詩詩意難以連貫，許多解釋也就齟齬難合。其實，詩歌的末四句為女子自道向無異議，而“南風知我意，吹夢到西洲”，則明確地顯示出西洲即是這位女子的情郎所居之地，它正在江北。只有如此理解，才能真正確切把握“南風吹夢”的詩意。範雲《閨思》詩有“幾回明月夜，飛夢到郎邊”句，李白《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》詩有“我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西”句，皆從《西洲曲》化出；他們對“南風吹夢”詩意的理解，正說明西洲只能是情郎所居之地。溫庭筠《西洲曲》謂“西洲風色好，遙見武昌樓。”武昌在長江南岸，既雲“遙見”則西洲可能正在江北。而據“出門採紅蓮。採蓮南塘秋”之句，可知詩中女子距南塘之地不遠。《新唐書·地理志》說：“鍾陵，貞元中又更名，縣南有東湖。元和三年，刺史韋丹開南塘斗門以節江水，開陂塘以溉田。”耿湋《春日洪州即事》亦云：“鍾陵春日好，春水滿南塘。”可見南塘在鍾陵附近，即在今江西南昌附近。因此，詩中女子乃居於南昌附近，其與西洲相去遠矣；所謂“南風”、“吹夢”，正以此也。借用餘冠英先生的話說：“‘江北’可不見得近啊！要是近，就不會有這許多夢，許多愁，也就沒有這首詩了。”(《談西洲曲》)筆者以為，西洲正在江北，《西洲曲》所謂“江北”亦正指西洲。
確定了詩歌所涉地點，則詩意的貫通便較為容易了。首二句“憶梅下西洲，折梅寄江北”，並非寫梅落西洲、女子折梅。“下”者，到也。溫庭筠《西洲曲》謂：“悠悠復悠悠，昨日下西洲。”“下”正是“到”的意思。南朝民歌《那呵灘》亦有：“聞歡下揚州，相送江津灣。”其意甚明。但“憶梅下西洲”也並非這位女子要到西洲去折梅花，而是說這位女子想到自己所寄梅花可能早已到了西洲，到了情郎的手中。“折梅寄江北”是對“憶梅下西洲”的補充說明，或謂首二句就是一個倒裝句。“折梅”是過去所為，“憶梅“才是現在所思。只有如此理解，方與下文所寫季節相合。如上所述，謂此詩為“四季相思”實難講通，這不僅因為詩意難貫，而且通常所謂詩中表明季節的辭句，其實不然。如謂“單衫”句表春夏之交或春天，“單衫”豈止春天可穿?“杏子紅(黃)”與“鴉雛色”相對而言，所指為“單衫”色彩，亦不表明季節。又如謂“日暮伯勞飛”表夏天，更屬望文生解。《禮記·月令》誠有“仲夏
西洲曲
憶梅下西洲，折梅寄江北。單衫杏子紅，雙鬢鴉雛色。西洲在何處？兩槳橋頭渡。日暮伯勞飛，風吹烏臼（一說烏桕）樹。樹下即門前，門中露翠鈿。開門郎不至，出門採紅蓮。採蓮南塘秋，蓮花過人頭。低頭弄蓮子，蓮子青如水。置蓮懷袖中，蓮心徹底紅。憶郎郎不至，仰首望飛鴻。鴻飛滿西洲，望郎上青樓。樓高望不見，盡日欄杆頭。欄杆十二曲，垂手明如玉。捲簾天自高，海水搖空綠。海水夢悠悠，君愁我亦愁。南風知我意，吹夢到西洲。
【西洲曲簡介】
《西洲曲》，南朝樂府民歌名，最早著錄于徐陵所編《玉臺新詠》。西洲曲是南朝樂府民歌中最長的抒情詩篇，歷來被視為南朝樂府民歌的代表作。沈德潛稱其“續續相生，連跗接萼，搖曳無窮，情味愈出”（《古詩源》卷十二），陳祚明則謂之“言情之絕唱”（《采菽堂古詩選》）。詩中描寫了一位少女從初春到深秋，從現實到夢境，對鍾愛之人的苦苦思念，洋溢著濃厚的生活氣息和鮮明的感情色彩，表現出鮮明的民族特色和純熟的表現技巧。
《西洲曲》藝術魅力自不容置疑。但與一般南朝樂府民歌不同的是，《西洲曲》極為難解，研究者甚至稱之為南朝文學研究的“歌德巴赫猜想”。《西洲曲》的語言一如民歌的清新質樸而少用事典，所以其難解並不在字詞的生僻、晦澀，而是整首詩的詩意難以得到一個貫通全篇的暢達的解釋。之所以如此，乃是因為詩歌所涉時間、地點、人物、情節等，都有幽暗不明之處，難以得到一個一致的解釋。
朱自清《荷塘月色》中曾選用“採蓮南塘秋，蓮花過人頭。低頭弄蓮子，蓮子青如水”兩句，這兩句描寫的是秋天蓮子成熟時的盛景，而“蓮”諧音“憐”，“蓮子”諧音“憐子”，表明了女子對情郎既憐且愛的深情，用在《荷》文中，和前文獨具朦朧之美的“荷香月色”呼應，使得荷塘的境界陡然開闊、明朗了。
〖西洲〗地名，未詳所在。它是本篇中男女共同紀念的地方。
〖下〗落。落梅時節是本詩中男女共同紀念的時節。
〖鴉雛色〗形容頭髮烏黑髮亮。鴉雛，小鴉。
〖伯勞〗鳴禽，仲夏始鳴。
〖翠鈿〗用翠玉做成或鑲嵌的首飾。
〖蓮心〗和“憐心”雙關，就是相愛之心。
〖蓮子〗諧音“憐子”，就是“愛你”的意思。
〖徹底紅〗就是紅得通透底裡。
〖望飛鴻〗有望書信的意思，古人有鴻雁傳書的傳說。
〖捲簾天自高，海水搖空綠〗此二句似倒裝。意思是秋夜的一片藍天像大海，風吹簾動，隔簾見天便覺似海水盪漾。一說這裡把江稱為海，“海水”即指江水。
〖悠悠〗渺遠。天海遼廓無邊，所以說它“悠悠”，天海的“悠悠”正如夢的“悠悠”。
〖君〗指住在江北的愛人。
編輯本段【西洲曲的寫作特點】
一、心思巧藏，以動作展現心境
“折梅寄江北”，女主人公折梅一枝，喚起對過去西洲梅下相會的回憶，因思念情人想去西洲，於是穿上了“杏子紅”的“單衫”，梳起了“鴉雛色”的頭髮。一折、一穿、一梳，動作看似隨意，卻展現出痴心女子對愛人思念之深的心境。詩歌的第七句至第十二句，寫出少女沉浸於憶念、相思中。風吹葉落，她誤以為情人足音，乃“門中露翠鈿”，從門縫中探出頭等候情人的到來。一“露”，表露了急切、害羞的少女情懷。但情人依舊是無影無蹤，心中的焦急之情再也抑制不住了。“開門郎不至，出門採紅蓮”，為了掩過鄰人的耳目，只好藉故出門去採蓮。此刻的她，百感交集：深切的思念，失意的感覺，受窘為難的心態，一起湧向心頭。這種含羞的姿態，渴慕相思的神色，一系列巧作掩飾的動作，描繪的惟妙惟肖，躍然紙上。於平常的動作中，巧妙地刻畫出女子微妙的心理，及對愛情胸懷一顆赤誠之心。
二、託物寄情，巧借景物吐真情
“我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西。”（李白）“仰頭看明月，寄情千里光。”（民歌《子夜四時歌》）這些詩句是託月寄情，而這一作品則是託“梅”託“蓮”來表達相思。“憶梅下西洲，折梅寄江北”，折梅表達思念之情，以自然景物起興。“蓮花”、“蓮子”、“蓮心”，由外而內“徹底紅”。“蓮心”即“憐心”，“徹底紅”即紅得透徹，喻愛情的赤誠堅貞，語意雙關。“憶郎郎不至，仰首望飛鴻”，鴻雁可傳情，然而，“鴻飛滿西洲”，卻沒有傳來情人的音訊，極寫相思之深：“海水夢悠悠”，“海水”“悠悠”，喻終年的相思沒有窮盡，託物寄情。總之，詩歌善於以眼前的尋常之物，或起興抒情，或比喻言志，或語意雙關。婉轉傾吐真情，耐人尋味。
三、時節變遷，巧用民間詞語。
早春時節可“折梅”，春夏之交穿“單衫”，仲夏之時“伯勞飛”，於初秋“採紅蓮”，值仲秋“弄蓮子”，到深秋“望飛鴻”。詩中巧妙地運用民間豐富的詞語，表明了季節的變換，條理井然，時序漸進。女子相思懷念的深情，娓娓動聽地敘述在詩的字裡行間。
四、蟬聯而下，巧“接字”
全詩三十二句，四句一解，用蟬聯而下的接字法，頂針勾連，技法之“巧”，真令人拍案叫絕。“日暮伯勞飛，風吹烏臼樹。樹下即門前，門中露翠鈿”，“低頭弄蓮子，蓮子清如水”，“憶郎郎不至，仰首望飛鴻。鴻飛滿西洲，望郎上青樓”等等詩句，如此環環相扣，接字成篇，不僅聲情搖曳，情味無窮，而且節奏和諧，優美動聽。
編輯本段【西洲曲的考據學爭議】
這首《西洲曲》，郭茂倩編的《樂府詩集》收入“雜曲歌辭”類，認為是“古辭”。《玉臺新詠》作江淹詩，但宋本不載。明清人編的古詩選本，或作“晉辭”，或以為是梁武帝蕭衍所作。這個問題，目前很難成定論。但從內容和風格看，它當是經文人潤色改定的一首南朝民歌，十分精緻流麗，廣為後人傳誦。
此詩以四句為一節，基本上也是四句一換韻，節與節之間用民歌慣用的“接字”法相勾聯，讀來音調和美，聲情搖曳。沈德潛在《古詩源》中說它“續續相生，連跗接萼，搖曳無窮，情味愈出”，確實道出了它在藝術上的特色。然而，如何正確理解這首詩的內容，卻是學術界爭議已久的問題，直到目前為止，也未能統一認識。
的確，這首詩主要是寫一個少女，刻劃她思念情侶的熾熱而微妙的心情。然而，它既不是以少女自述的第一人稱口吻來寫，也不作詩人第三人稱的客觀描述，而是讓這位少女的情侶用“憶”的方式來抒寫，所以全詩都作男子訴說的口氣。後來杜甫的《月夜》，寫詩人對月懷念妻子，卻設想妻子對月懷念自己，正是使用同樣的手法。透過她的種種情況的描寫，生動地塑造了一位美麗輕靈、純潔多情的少女形象。這是全詩在藝術構思上的總的設想；若不這樣理解，那將是越理越亂，最終變成一團亂麻，使人讀來神秘恍惚，造成似懂非懂的印象。
《西洲曲》是南朝樂府民歌中最長的抒情詩篇。詩中描寫了一位少女從初春到深秋，從現實到夢境，對鍾愛之人的苦苦思念，洋溢著濃厚的生活氣息和鮮明的感情色彩。表現出鮮明的民族特色和純熟的表現技巧。
一、心思巧藏，以動作展現心境。
“折梅寄江北”，女主人公折梅一枝，喚起對過去西洲梅下相會的回憶，因思念情人想去西洲，於是穿上了“杏子紅”的“單衫”，梳起了“鴉雛色”的頭髮。一折、一穿、一梳，動作看似隨意，卻展現出痴心女子對愛人思念之深的心境。詩歌的第七句至第十二句，寫出少女沉浸於憶念、相思中。風吹葉落，她誤以為情人足音，乃“門中露翠鈿”，從門縫中探出頭等候情人的到來。一“露”，表露了急切、害羞的少女情懷。但情人依舊是無影無蹤，心中的焦急之情再也抑制不住了。“開門郎不至，出門採紅蓮”，為了掩過鄰人的耳目，只好藉故出門去採蓮。此刻的她，百感交集：深切的思念，失意的感覺，受窘為難的心態，一起湧向心頭。這種含羞的姿態，渴慕相思的神色，一系列巧作掩飾的動作，描繪的惟妙惟肖，躍然紙上。
於平常的動作中，巧妙地刻畫出女子微妙的心理，及對愛情胸懷一顆赤誠之心。
二、託物寄情，巧借景物吐真情
“我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西。”（李白）“仰頭看明月，寄情千里光。”（民歌《子夜四時歌》）這些詩句是託月寄情，而這一作品則是託“梅”託“蓮”來表達相思。“憶梅下西洲，折梅寄江北”，折梅表達思念之情，以自然景物起興。“蓮花”、“蓮子”、“蓮心”，由外而內“徹底紅”。“蓮心”即“憐心”，“徹底紅”即紅得透徹，喻愛情的赤誠堅貞，語意雙關。“憶郎郎不至，仰首望飛鴻”，鴻雁可傳情，然而，“鴻飛滿西洲”，卻沒有傳來情人的音訊，極寫相思之深：“海水夢悠悠”，“海水”“悠悠”，喻終年的相思沒有窮盡，託物寄情。
詩歌善於以眼前的尋常之物，或起興抒情，或比喻言志，或語意雙關。婉轉傾吐真情，耐人尋味。
三、時節變遷，巧用民間詞語。
早春時節可“折梅”，春夏之交穿“單衫”，仲夏之時“伯勞飛”，於初秋“採紅蓮”，值仲秋“弄蓮子”，到深秋“望飛鴻”。詩中巧妙地運用民間豐富的詞語，表明了季節的變換，條理井然，時序漸進。女子相思懷念的深情，娓娓動聽地敘述在詩的字裡行間。
四、蟬聯而下，巧“接字”
全詩三十二句，四句一解，用蟬聯而下的接字法，頂真勾連。“日暮伯勞飛，風吹烏臼樹。樹下即門前，門中露翠鈿”，“低頭弄蓮子，蓮子清如水”，“憶郎郎不至，仰首望飛鴻。鴻飛滿西洲，望郎上青樓”等等詩句，如此環環相扣，接字成篇，不僅聲情搖曳，情味無窮，而且節奏和諧，優美動聽。
全詩技法之“巧”，真令人拍案叫絕。
最早著錄于徐陵所編《玉臺新詠》的《西洲曲》，歷來被視為南朝樂府民歌的代表作。沈德潛稱其“續續相生，連跗接萼，搖曳無窮，情味愈出”(《古詩源》卷十二)，陳祚明則謂之“言情之絕唱”(《采菽堂古詩選》)，其藝術魅力自不容置疑。但與一般南朝樂府民歌不同的是，《西洲曲》極為難解，研究者甚至稱之為南朝文學研究的“歌德巴赫猜想”(見《漢魏六朝詩歌鑑賞集》陳志明文)。《西洲曲》的語言一如民歌的清新質樸而少用事典，所以其難解並不在字詞的生僻、晦澀，而是整首詩的詩意難以得到一個貫通全篇的暢達的解釋。之所以如此，乃是因為詩歌所涉時間、地點、人物、情節等，都有幽暗不明之處，難以得到一個一致的解釋。也許正因如此，“有人說這詩是若干短章的拼合，內容未必是完整統一的”(餘冠英《談西洲曲》)。但誠如餘先生所言：“這話我卻不敢信，因為詩的起迄都提到‘西洲’，中間也一再提到‘西洲’，分明首尾可以貫串，全篇必然是一個整體，且必然道著一個與西洲有關的故事。”(同上)可以說，如果《西洲曲》不是一個整體，那麼所謂“《西洲曲》標誌著南朝民歌在藝術發展上的最高成就”(遊國恩等主編《中國文學史》)，便無從談起。因此，求得《西洲曲》詩意的完整而暢達的解釋，便直接關乎其文學史地位的評價。也正是在這個問題上，對《西洲曲》這篇名作的“猜想”遠未完成，而不僅僅是一個“詩無達詁”的問題。
餘冠英先生在《西洲曲》的註釋中說：
這首詩寫一個女子對所歡的思和憶。開頭說她憶起梅落西洲那可紀念的情景，便寄一枝梅花給現在江北的所歡，來喚起他相同的記憶，以下便寫她從春到秋，從早到晚的相思。詩中有許多辭句表明季節，如“折梅”表早春，“單衫”表春夏之交，“採紅蓮”應在六月，“南塘秋”該是早秋(因為還有“蓮花過人頭”)，“弄蓮子”已到八月，“鴻飛滿西洲”便是深秋景象。(《漢魏六朝詩選》第三卷)
這一具有經典性的解釋，至少意在解決這樣三個問題：第一，這首詩是一個多情女子對自己情郎的思念之歌。遊國恩先生曾以為《西洲曲》從開頭到“海水搖空綠”句皆為男子口氣，只有末四句為女子自道心事；葉玉華先生則認為全詩部是女子的口吻(參見餘冠英《古代文學雜論·談西洲曲》)。餘冠英先生確定“這首詩寫一個女子對所歡的思和憶”，而以為“篇末四句當然是女子的口氣，這四句以上卻不妨都作為第三者的敘述”(同上)，可以說已經解決了這個問題，研究者已無疑義。第二，詩中女子居於江南，而其情郎住於江北，西洲則是二人共同紀念的地方。餘先生說：“西洲固然不是詩中女子現在居住之地，也不是男子現在居住之地，它是另一個地方。……它何妨是一個名副其實的江中的洲呢?”(同上)第三，這首詩寫的是“四季相思”。
顯然，上述三個問題正是理解《西洲曲》的關鍵。如果說，第一個問題現在已不成問題，研究者早已取得共識；那麼，後兩個問題雖很少有人再有疑問，但筆者感到，要想貫通全詩，其中仍有阻隔。首先，女子居於江南，其情郎居於江北，這是沒有問題的；但西洲與江南、江北的關係是什麼呢?一般據詩中“西洲在何處，兩槳橋頭渡”二句，認為西洲距女子居處不遠，或謂即在江南，或謂距江南岸不遠而兩槳可渡。那麼，其與江北便相距甚遙。但是，詩末卻說：“南風知我意，吹夢到西洲。”這兩句千古傳頌，正因其涉想新奇，情思無限；它寄託的顯然是這位女子對情郎的思念之情，如果西洲離女子居處不遠，“吹夢”又有何必要?其次，正如餘冠英先生所說：“這首詩表面看來像是若干首絕句聯接而成，其實是兩句一截。”(同上)所謂“兩句一截”，正是從詩意著眼的；所謂“續續相生，連跗接萼”，正說明整首詩詩意的完整、統一而渾然一體。以“雨句一截”的形式而寫“四季相思”，不僅少見，而且很可能會破壞詩意的完整、統一。詩歌所寫，乃一位女子的所思所想所作所為，尤其是她的一連串的動作；這一連串的動作怎麼會分到四季寫呢?比如，從開門盼郎至出門採蓮．從採蓮南塘至低首弄蓮，這顯然是這位女子的一系列連貫的動作，怎麼可以分散到幾個月去寫呢?現代影視藝術有所謂“蒙太奇”的藝術手法，透過鏡頭的剪接、組合，可以有較長時間的跨越、銜接而產生連貫的效果。但省略的時間亦必須有結果體現出來，連貫只是效果的連貫，決不可一個連續的動作跨越很長時間。因此，如果說《西洲曲》寫的是“四季相思”，即在現代藝術也是頗難理解的，更何況它是幹餘年前的作品呢?
以上兩個問題是密切相關的。詩歌所涉地點不確或理解有誤，便難以真正弄清其所涉時間。這兩個問題的幽暗不明，便使得整首詩詩意難以連貫，許多解釋也就齟齬難合。其實，詩歌的末四句為女子自道向無異議，而“南風知我意，吹夢到西洲”，則明確地顯示出西洲即是這位女子的情郎所居之地，它正在江北。只有如此理解，才能真正確切把握“南風吹夢”的詩意。範雲《閨思》詩有“幾回明月夜，飛夢到郎邊”句，李白《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》詩有“我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西”句，皆從《西洲曲》化出；他們對“南風吹夢”詩意的理解，正說明西洲只能是情郎所居之地。溫庭筠《西洲曲》謂“西洲風色好，遙見武昌樓。”武昌在長江南岸，既雲“遙見”則西洲可能正在江北。而據“出門採紅蓮。採蓮南塘秋”之句，可知詩中女子距南塘之地不遠。《新唐書·地理志》說：“鍾陵，貞元中又更名，縣南有東湖。元和三年，刺史韋丹開南塘斗門以節江水，開陂塘以溉田。”耿湋《春日洪州即事》亦云：“鍾陵春日好，春水滿南塘。”可見南塘在鍾陵附近，即在今江西南昌附近。因此，詩中女子乃居於南昌附近，其與西洲相去遠矣；所謂“南風”、“吹夢”，正以此也。借用餘冠英先生的話說：“‘江北’可不見得近啊！要是近，就不會有這許多夢，許多愁，也就沒有這首詩了。”(《談西洲曲》)筆者以為，西洲正在江北，《西洲曲》所謂“江北”亦正指西洲。
確定了詩歌所涉地點，則詩意的貫通便較為容易了。首二句“憶梅下西洲，折梅寄江北”，並非寫梅落西洲、女子折梅。“下”者，到也。溫庭筠《西洲曲》謂：“悠悠復悠悠，昨日下西洲。”“下”正是“到”的意思。南朝民歌《那呵灘》亦有：“聞歡下揚州，相送江津灣。”其意甚明。但“憶梅下西洲”也並非這位女子要到西洲去折梅花，而是說這位女子想到自己所寄梅花可能早已到了西洲，到了情郎的手中。“折梅寄江北”是對“憶梅下西洲”的補充說明，或謂首二句就是一個倒裝句。“折梅”是過去所為，“憶梅“才是現在所思。只有如此理解，方與下文所寫季節相合。如上所述，謂此詩為“四季相思”實難講通，這不僅因為詩意難貫，而且通常所謂詩中表明季節的辭句，其實不然。如謂“單衫”句表春夏之交或春天，“單衫”豈止春天可穿?“杏子紅(黃)”與“鴉雛色”相對而言，所指為“單衫”色彩，亦不表明季節。又如謂“日暮伯勞飛”表夏天，更屬望文生解。《禮記·月令》誠有“仲夏