精氣神，是中醫對人體及精神狀態的一種判斷。

精，指物質、營養、人體儲備。著重在形體方面。

氣，指生機、流動迴圈，如呼吸、元氣。

神，指精神狀態、氣質、意識

套用在書法上。指書法所呈現的氣質、氣韻。

精，指書法的骨架、取勢、筆力。主要指書法之“形”。

氣，指書法的生機，具體指氣息在動靜、呼應、節奏上的整體化，不碎片化。主要指書法之“自然生機”。

神，指氣質，精神面貌。如：巧與拙，斂與放，枯與潤，厚與淺，豪放與婉約，平淡與綺麗，雄奇與洗練，質樸與清新，人工與自然，等。主要指書法之“性格氣質”。

這三者是一個統一體，互為依託。

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書法的“神”與個人性格氣質及嗜好有關，古代人沒有建立心理學，把情緒、情感、情懷、性格、氣質混為一體。統稱為：性情、精神、神與氣、神采等。

王弼《周易略例明象》：得意忘象

李世民《筆意贊》：學書之難，神采為上，形質次之

張懷瓘《文字論》：深識書者，惟觀神采，不見字形

蘇軾《論書》：書必有神、氣、骨、肉、血，五者闕一，不為書也。

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其實還是有區別的。

情緒、情感，是短期的，情懷是中期的，性格氣質是長期的。

舉例：我常常說：王羲之體顏真卿體啟功體，字有精氣神（性格氣質），如果用三者的字型抄寫“卻把青梅嗅”，三種字有精氣神，但絕對無“卻把青梅嗅”的當下靈魂。

即：王羲之體顏真卿體啟功體，只是書寫者的“殼”“面具”，而不是本人的當下自我。

卻把青梅嗅，是指“情感情緒”的當下瞬間。

當下情感思想瞬間的精微氣機導致書寫的精微不同，這種“真”，任何人都無法重複。

舉例：你憤怒時的書寫批評文章，肯定會忘記技法且無意識運用技法，意在筆先，以意馭筆，字憤怒下的形態，心情的起起伏伏導致的筆端氣機不同，心情平靜時，絕對無法重複。

而這，有靈魂的書法，有當下思想情感的書法，才是真正的書法。

回答這個問題需要對中國傳統書法藝術的認知水平和審美層次。

試著談談個人淺見，如果貽笑大方，請路過行家先師多多賜教。

所謂書法藝術的精氣神，首先指的應該就是它的藝術神韻和藝術價值。

神韻即為作者深厚功底所體現出來的豐富內涵。

價值即為一副書法作品的典範作用。

事實上，精、氣、神最終是要落到一個神字上。

傳神而有神韻，受眾能從中欣賞到美感，作品就具有精氣神了。

書法精氣神：神就是內心對書法的一種精神，一種精益求精在古人的基礎上自我創新要求自己達到及至。氣就是整副作品章法與氣式，字看柔似鋼，整體貫通。神就是能體現一個人內心的精神狀態，人常說字如其人，也就是這意思，無神也就無力，無力整副作品中也就體現不出精氣神，也就不是書法，而是寫字。

書法的精氣神應當是指書法作品給人的呈現出來感覺有精氣神。具體如下

一、章法

章法在一幅作品中起著至關重要，欣賞一幅書法作品首先就作品的形式。一張白宣紙要用墨寫上字首先就要想到謀篇佈局留白處理，書法術語叫計白當黑，要設計的巧妙而不做作成竹在胸可謂一氣也。提筆寫字講究疏密有序氣韻流暢有提有按有快有緩又可稱為一氣，兩氣合一心手雙暢一幅作品的氣韻由然而在！

二

說到精與神自然就需要講學習書法繞不開的話題，並且是不間斷長期持續——臨帖。

一幅好的書法作品一定是書家在背後，不斷研習歷代名碑名帖之後用自己的方式詮釋出來，那麼前期臨帖就要做到形神兼備。既然是臨帖就要把握與原帖精準程度，不多臨肯定對字帖就不精，不精自然就不準確了。那就別說神似連形似也都沒有。當手上臨帖的功夫足了（畢竟書法絕大部份是用手寫，那自然就會有熟能生巧）創作一幅書法作品時自然就會把平時臨帖的技巧運用出來。經過長期積累和個人體會自然形成的無法複製的精神面貌

書法是有很深厚的文化底蘊，能夠表達豐富的思想感情，展現多姿多彩的藝術風格。

下面 從四個方面來理解書法的精氣神

一、線條

①書法線條有力度，有力量感

②書法線條有厚度，有立體感，空間感。如"中鋒"、"側鋒"

④書法線條的質感。如"陽剛的"、“溫潤的"

二、結構(布白)

鵬譽軒筆莊認為：一幅好的書法作品，結構的安排最見書寫者的匠心——有的精心安排，字型嚴謹，堪稱佳妙，有的妙手偶得，自然天成，出人意表。"唐人尚法"，就是結體謹嚴，空白有規律。

三、和諧

就是形神兼備，輕重得宜，疏密有致，虛實相生，動靜相和，剛柔相濟，多姿多彩而又渾然一體。質樸與妍美的統一，厚重與飄逸的統一，達到作者自身感情與他們所要描繪的事物之間的融合。

四、意境

鵬譽軒筆莊認為：書法也是有生命的事物，體現了作者的氣質、精神、才華。如”韻"，是表達作品那種有餘不盡的魅力，讓欣賞者有豐富的想象空間。意境能創造出既能通人心靈，發人聯想，有意境的書法，可以有“墨氣所射，四表無窮"的表現力。它的美可以穿越時空！

想要說明一個人的字字如其人，除了誇誇這個人人品又好、字又好，還必須得有作品能說明。這幅作品中可以自然流露出這種人格特質，這樣觀點才能成立嘛。顏真卿就有這麼一幅作品，特適合拿來體現他的君子人格。這幅作品就是著名的《祭侄季明文稿》，意思就是在侄子顏季明的葬禮上要念的祭文草稿。顏季明是他的堂兄顏杲卿的兒子，這個年輕人跟他的父親一起慷慨就義，一起被處死了。這篇祭文，就寫在顏真卿撤軍之後。當時安史之亂還沒有結束，他侄子顏季明的頭骨被送了回來。你想，這不正是顏真卿最彷徨、最愧疚的時候嗎？侄子的頭骨，極大地刺激了他種種複雜的情感，讓他寫下了這篇名垂千古文章。

為《祭侄文稿》，被稱為天下第二行書。第一行書就是王羲之的《蘭亭序》。《祭侄文稿》是顏真卿最重要的作品，也是國寶級的藝術品，地位可以說跟《蒙娜麗莎》差不多。宋代以來，它一直都在宮廷或者頂級藏家的手中，現在藏在臺北故宮。臺北故宮每次把它拿出來，都能成為轟動一時的大事。

宋代文人就是靠分析像《祭侄文稿》這樣的書法作品，來闡發字如其人的書法觀念的。具體來說，就是在審美層面的字型風格和道德層面的君子人格之間，建立一種內在的聯絡。為了建立聯絡他們藉助了“文章的含義”這個媒介。

他們是這樣解釋的。顏真卿沒有堅守平原郡，雖然是情勢所逼，但是他對堂兄、侄子一直抱有愧疚，這種複雜的情感，完美地體現在了《祭侄文稿》中。這篇文章，不僅文字內容寫得讓人聲淚俱下，它的字形也同樣體現了這種情感。書寫的急促、混亂，讓悲憤的情緒躍然紙上，甚至連裡面塗改的痕跡，都被看作是真情流露。就像北宋文人黃庭堅說的，《祭侄文稿》的文章和字法都極為動人。

《祭侄文稿》之所以動人，就是因為人格、文章、字形完美地統一在一起，而且渾然天成。更重要的是，它不僅代表顏真卿個人的感受，更代表了文人士大夫普遍的生命體驗。文人最高的人生理想，就是為國家盡忠，面對憂患，他們都會感到一種無能為力的愧疚。從字形來看，《祭侄文稿》中的那種急促，就可以解讀成對安史之亂，甚至對一切不平亂世的悲憤感受。而裡面的那種混亂，是不是就可以理解成現實中的無力，跟渴望捨生取義的崇高之間的矛盾呢？字形，藉著文章意義的加成，成了人格的體現，也獲得了更豐富的表現力。

常說書法有精氣神，但是又不能具體形容出來，往往是隻可意會不可言傳。

這就難免讓人摸不著頭腦，往往有故弄玄虛的嫌疑。

所以，這個問題我也思考了無數次，試圖去理解它。

於是，有了我對書法有精氣神看法，是說好書法像是有生命的。

比如說書法的某種精氣神狀態：

美麗像花

堅韌像一顆草

蒼勁如老松

靈動如鼠

威猛如虎

犀利如鷹鵰

高傲如鶴

……

在詳細深入分析：

比如一朵美麗的花，該有的顏色不見了，葉片耷拉下來，花瓣萎縮搖搖欲墜的的樣子，這時候，就是我們常說的沒精氣神了。

但是為什麼造成一朵花沒有精氣神呢，我們就要從根源找起。

一朵花，要順利生長盛開精神氣飽滿，就必須要Sunny，水分，土壤，缺一不可。

意思是這一朵花要美麗盛開，她的精氣神就與這Sunny，水分，土壤相關。

前面已經提到書法的某種精氣神狀態：美麗如花……

那麼代入書法裡面：

這Sunny就是欣欣向榮的，溫暖的，熱情的，奔放的，關懷的，給人希望的等等Sunny的特質。

那麼水分的特質，就是流暢的，包容的，含蓄的，舒展的，飽滿的，潤澤的……

那麼土壤，就是提供所需養分的集合。包括傳承，沉澱，積累，發掘，耕耘，創新。。等等土壤的特質……

精氣神飽滿的書法就是具有Sunny，水分，土壤的生命特質。

最後想說，書法的精氣神就是生命的律動，傳遞給人以活的情緒。

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我自己的感悟，一家之言，如有出入疏漏，還請海涵

書法在中國流行幾千年，為什麼呢？書法是有生命的，如人一樣，有精，氣，神！我是這樣理解的，請朋友們指正。精，中醫指物質的東西，如人的唾液，消化液，血液，骨、血、肉、筋等等。在書法裡捐墨色(濃淡)，筆畫的骨力，筆畫的肥厚，筆畫的藏露，筆畫的外形(包滿、瘦弱)等。氣，即生命的跡象，如人的呼吸，血液流動，動的東西。氣在書法可分三個方面:筆畫變化，結構變化，章法變化。筆畫不能呆板，如圖1，撇、捺呆板，圖2，方向，粗細變化的撇捺，給人動感。點畫呼應的字生動活潑。也指結構的變化:避讓、長短、大小、開合、斜正等等。如圖3呆板的"口″圖4，橫豎變化的"口″。圖5，寫活了的字。也指章法的變化，這樣才是活的，朝氣蓬勃。否則呆板，死氣沉沉。神，指人要有精神，如一篇文章要有中心思想。書法上是作者的筆意，思想指向，給人雄強，飄逸，大氣，溫和，激烈等等的感受，是思想、心情、性格、學識等等的表達。