《雪國》——日本美的縮影。

讀過《雪國》或者瞭解這部作品的朋友大概都聽過這麼一句話：

《雪國》——史上最美諾貝爾獎作品。

誠然，這句話或許有出版社的炒作之嫌，但是，《雪國》這部作品，的確是將日本的物哀之美展現得淋漓盡致。

故事從駛往雪國的列車開始，開篇第一句就頗值得玩味：

“穿過縣界長長的隧道，便是雪國。夜空下一片白茫茫。”

列車裡，窗外不停掠過的暮景，映著玻璃上照著的少女的雙眸，撲朔迷離。主人公島村三次前往白雪皚皚的北國山村，與當地的藝妓駒子，以及萍水相逢的葉子，陷入愛戀糾葛，上演一場無望的愛與徒勞。

島村與駒子的愛，只能在雪國演繹。因為這潔白之地更能凸顯兩人愛情的純潔。

島村生活富足，但缺乏激情，是一種匍匐在宿命之下的心如止水，他對任何事物都無法保有長久的熱情，把“徒勞”看得太清。

駒子則相反，她將自己的愛與寄託都傾覆於島村，這也就註定了兩人愛情的徒勞。

這樣一段徒勞的愛情何以為美？所謂“物哀之美”便是如此。

川端把故事的背景安置在白雪皚皚的北國山村是有原因的。紛揚的雪花固然是美，但目光所及之處盡是雪白，荒蕪幻化之感也就油然而生。人生的虛無不也是如此？

故事最後兩人的愛情走到盡頭，島村頭上的銀河傾然而瀉，那是他無法企及的美麗。一瞬間，《雪國》想要描繪的虛無之美、潔淨之美與物哀之美達到極致。

怦然心動，又讓人惆悵不已。這便是《雪國》的魅力。