出自郭德綱相聲裡的一首定場詩。原文如下：

天為羅蓋地為毯，日月星辰伴我眠；

何人撒下名利網，富貴貧困不一般；

也有騎馬與坐轎，也有推車把擔擔； 　

騎馬坐轎修來的福，推車擔擔命該然；

駿馬馱著痴呆漢，美婦常伴拙夫眠；

八十老翁門前站，三歲頑童染黃泉；

不是老天不睜眼，善惡到頭報應迴圈。

單看郭老師這一首定場詩就知道，相聲藝術不僅僅是捧哏逗樂那麼簡單，還有比較深的文化底蘊為載體的。

相聲是語言的藝術，語言是文化的潛在表達方式，一個沒有文化底蘊的相聲藝術註定像路邊的快餐一樣登不了大雅之堂，肯定與藝術沾不了邊，藝術之所以被稱之為藝術，說明它有可觀賞性、娛樂性、還有哲理性和文學性！

它透過幽默、風趣、批判、諷刺的藝術形式，把宣揚真善美和貶低假醜惡傳遞給觀眾，在娛樂的過程中把更深層的體會傳達給了觀眾。

換言之，相聲也是文化傳播的一種形式，和電影、書籍、音樂一樣，所以沒有文化的相聲藝術是不可持續的，沒有厚重地基哪來的萬丈高樓！

相聲，起源於宋，原為模仿藝術，在發展過程中曾經把口技中的"雜學"、全堂八角鼓中的"逗哏"、評書中的"貫口"、蓮花落中的"太平歌詞"和滑稽二黃中的詼諧表演等等，加以吸收融化，形成了自己的藝術特色。這種特色按照相聲演員們習慣的說法，就是講究"說"、"學"、"逗"、"唱"。

　　(1)說。說燈謎、對聯、酒令、字意、繞口令、俏皮話、反正話、笑話等。

　　(2)學。學人言、鳥語、市聲、各種人物的音容笑貌、各種表情姿態。

　　(3)逗。甲、乙二人裝成一客一主、一智一愚或一正一反，插科打諢，抓哏逗趣。

　　(4)唱。演唱無伴奏的弦子書、民間小調、太平歌詞；學唱京劇、地方戲並作滑稽表演。

其是比元曲還古老的曲藝種類，如果沒有紮實的文化功底，如何在傳統形式上發揚光大，如若說相聲不需要功底，那可能是個別人的無稽之談罷了，而不去加深自身文化修養，輕易上臺只為博的觀眾一笑，只能是跳樑小醜

任何藝術形式都是以文化作為背景來生根發芽，沒有文化的藝術形式能夠成為藝術麼？我們所熟悉的音樂，影視，都有它自己的文化背景來做為創作的來源，何況相聲藝術，它的藝術形式更加離不開文化背景。就大家都喜歡的郭德綱，雖然他的相聲背景離不開家長理短，市井小民，但是，這也是深深的挖掘我們傳統文化中而在創作加工出來的，沒有這些內容，他的作品會讓我們從內心深深的感到快樂麼？

什麼都需要文化。但是，並不是有了很高的文化，人就一定會具有很高雅的行為和良好的品行。文化流氓哪朝哪代都有。古今歷史上好多漢奸國賊就是著名的文化人，前段時間高鐵火車霸座的人就是當今高階學府的頂尖文化成名人物-博士。

草根英雄哪個世代都層出不窮，為將為相者有，為王為帝者也有。所以才有了一句俗語“不拘一格降人才”！

相聲，來自基層，養育它的是基層文化，搬張桌子往任何地方一放就可以開演。如果要把相聲從基層民眾中剝離出去，它就不是相聲了。因為御用和民用是有差別的。想一想，如果把京劇從劇場搬到草坪操場上來演，還會有京劇之韻嗎？這就是差別。

當然，說相聲有文化肯定比沒文化強這是不容置疑的。

但是，有文化與文盲是有差別的。相聲人的文化程度，夠用就行。並不是教授級的人物都會說相聲。中國有相聲以來，有哪些人是高學歷？相聲的創始人是教授嗎？

我們中華民族的民間藝術還有好多沒有發掘出來，是不是每一種都要先考究它的創始人是不是文化人？用文化二字來質疑相聲人，是不是畫蛇添足？