美術，先來講講何為美，美是人類文明的一個重要需求。當人滿足了生理生存條件後便開始了對高階需求的滿足。試想原始人類用有紋路的獸皮縫製衣物比沒有紋路的獸皮要好看得多。當在圍捕漁獵大獲豐收後，重新模擬圍獵漁牧時圍抱、嚎叫等系列的動作從而演化出舞蹈，音樂，歌曲都是對美好的需求反應。當然對美的反應的是心理活動過程，這個過程也就是審美！審美當然也包括審醜。最典型的是文學作品《巴黎聖母院》中的敲鐘人，當人們第一次閱讀或者觀看它時會對敲鐘人加西莫多的外貌感到吃驚，世界上怎麼會有這種人出現，完全沒有什麼可以形容他的面貌，只有直白的描述才能完全反應他的面相。隨著情節的發展自然也就出現了一些更打動人心的事，一個醜八怪，居然是那麼的正義那麼的勇敢那麼的善良！完全不同於像衛隊長那樣長著美貌卻心理邪惡醜陋的一批人。美和醜自然是有界限的，進入了審美心理階段才會被美完全所侵淫。美術就是作用一種媒介或表現手法去將審美時的心理活動反映出來。比如繪畫，可以是透過畫作反應出惠風和暢春光明媚的春日，也可以是描繪驚濤拍岸的壺口瀑布來表達一種激烈雄壯。

美術是一門視覺藝術，把我們日常生活裡的人，事和物用繪畫的形式表現出來，有具體的，有抽象的。

美術可以提升審美。

美術繪畫也可以陶冶情操，修身養性。

美術也可以激發創作，帶來靈感，設計出更多更美的東西。

美術的概念其實比較廣泛，不單單是大家認為的畫畫這種單一現象，美術內容涵蓋繪畫、裝置、立體造型、工藝及鑑賞人文等等方面，由於現代文化科技的發展又拍生出更多具有現代形式的美術門類比如視覺方面、電子出版、影片動態等新生門類，這些越來越多的劃分也都離不開“美術”這個關鍵詞，不同的美術形式因為受眾具有比較大的分化情況，出現了一個比較有趣的受眾群體，比如年輕人喜好動漫影視，中年人喜好收藏鑑賞，老年人喜好國畫書法這種情況，無論怎樣，服務於大眾，能夠讓人們喜好的美術作品、美術現象就是好事。

美術是一群人吃飽了之後撐的沒事幹而發明出來的。美其名曰精神食糧。。。貌似有用但基本上沒用，中國美術人有兩種，一種是為了考大學分數又不夠只好選擇美術了，另一種是比較愛好美術或者覺得自己很牛掰有天賦，看見劉小東這個活人一幅畫賣上好幾千萬有點激動所以去學了。。美術很廣，有很多學科只要是你看來沒用的東西或者掛起來擺起來比較好看的東東都叫美術~

我是學這個所謂美術的，個人的一點一件而已

我們盛談藝術，大致源於七十年代末羅丹的一本書，書名叫《羅丹論藝術》，當時讓找我們大開眼界，裡面有他關於藝術的認知及實踐，例如談到對女性的喜愛，並且他為畫浴女還專設了一個工作室，畫了大量的浴女，他樂在其中愛在其中，他畫出了各種姿勢之美｡於是，咱們就得出一個重要的結論，繪畫藝術其實就是張揚生活中各種各樣的美感也！用線條用色彩去描繪，有時如鏡子般重現，有時卻施予誇張的手法（如抽像派），去再現或昇華生活中的美！羅丹曾給巴爾扎克塑像，起初讓他幾乎全裸而立，但其美感太差（肚子太大），後不得不給他裹上浴巾，於是—個舉世聞名的藝術品也就誕生了！

除了美感外，繪畫也對人類的思想作了深刻的理解，例如著名的雕像思想者便是經典的藝術作品，除此而外，對愛情對宗教對自然的描述，也是繪畫藝術的基本功能，所以我們可以說，美術是對情感及思想進行表現的一門藝術！

從古至今，純美術雖然也存在（如我先輩倪瓚的書畫），但大部分情況下還是與經濟掛鉤的，如羅丹便是一個將兩者完美結合的成功藝術家，地獄之門是他的代表作之一｡所以美術也是可以帶來巨大經濟效益的—門藝術！

總之，美術是一門綜合性表現性商業性很強的一門藝術！

美術是現實生活中的一面鏡子，它表現著人們生活中的各種心情。

它更是用來給人們反思自己，或者堅持信念！

理解美術是怎樣的藝術，要從人的眼睛說起。

人80%的知識和記憶都是透過眼睛取得的，因此，人類創造和欣賞的第一件藝術品是美術，幼兒創作的第一件藝術品是塗鴉。可以說，美術是根植於基因的藝術，是最原始的藝術，是人探索世界、思考事物的本能工具。

因此美術非常重要，不是培養畫家、考美術學院那種重要，而是認識世界、形象思考、高效交流的那種重要。

這裡也不說美術藝透過造型、構圖、色彩、肌理、形象傳遞無窮無盡的資訊，表達豐富多彩的感情，給人以美的享受、智慧的啟迪、性情的陶冶。

這裡只從功利角度，說明美術教育對學習、工作和生活的益處，可以從更普遍的意義上說明美術是怎樣一種藝術。

中小學學習平面幾何和立體幾何，有美術訓練的孩子要方便一些，作圖合理準確，特別是空間想象力對學習立體幾何的幫助是巨大的，最可貴的是孩子學會了圖形思維。

生產生活中，大到發明創造、工程建築、產品創意、影視娛樂，小到點子創意、廣告宣傳、說明示意都離不開美術藝術，從在紙上圈圈畫畫到PS、AI，又從三維軟體到3DMAX，犀牛瑪雅，各種輕重型裝備齊上陣，服務的全都是造型藝術，這種人類本能的思維方式。

最後，從藝術的眼光看，淘寶不是世界上規模最大的視覺藝術展嗎？

準確地說，“美術”有兩個基本定義:1，是造型藝術；2，是專指繪畫。實際上這兩個基本定義是區分了美術的廣義和狹義。

造型藝術這個定義，是指佔有一定空間，構成有美感的形象，使人透過視覺來欣賞的藝術。包括繪畫、雕塑、建築等，也叫美術。

由此，我們可以這麼說，美術就是造型藝術。

那麼，問題也可以這麼問:“造型藝術”是一門怎樣的藝術？”這就好回答了。

根據造型藝術的定義，我們可以這麼說，美術是空間藝術；無論是繪畫、雕塑、建築等都需要空間場所來創造和展現。

根據造型藝術的定義，我們還可以說，美術是視覺藝術；美感的形象都是透過視覺來表現和欣賞的。

所以，回答美術是一門怎樣的藝術？就很簡單:美術是一門空間藝術，美術是一門視覺藝術。

我們也可以把二者歸結到一起回答，美術是一門視空藝術。可以嗎？

之所以有興趣回答這個問題，是因為“美術”一詞，在今天社會上，依然僅被當做“繪畫”來認知。

而在專業領域，它早已超越傳統侷限，從“造型藝術”，改稱，涵蓋更廣泛的——“視覺藝術”或“空間藝術”了。

這與上世紀80年代，國內出版單位大量引進的，國際上有影響力的專家學者，他們對繪畫藝術的著述。

如:【美】魯道夫·阿恩海姆的《藝術與視知覺》、《視覺思維》；【美】E·潘諾夫斯基等等。

美術，表現形式很廣泛，分為造型和設計

造型是純藝術，是國畫，油畫，版畫，漫畫，插畫，雕塑等等，不僅僅是鍛鍊提升繪畫功底，也是陶冶情操，享受精神愉悅的藝術

設計更廣泛，平面設計，建築設計，動畫設計，廣告設計，室內設計，產品設計等等，就業範圍很廣泛，生活中實用性很強。

自己學畫畫十多年，個人拙見，對於樂器，聲樂，舞蹈，表演，繪畫等藝術門類來說

你學鋼琴，你的指法再熟練，你的曲子彈得富有感情和生命力，你彈的卻是別人的曲目

你學習聲樂，你唱歌蘊含深厚的演唱功底，富有豐富的情感，你唱的歌是別人寫好的樂曲

文藝復興巨匠達芬奇，其經典名作《蒙娜麗莎》，畫中蒙娜麗莎那神秘永恆，若隱若現的微笑，柔和的光線，背景山巒河流，空曠深遠的神秘意境，都是畫家想象力的體現

設計，更能表達自己的創意和想象力

生活中，創意無處不在，只要你肯用心，深入觀察，許多生活中不起眼的平凡物品，都可以經過藝術家的創意構想，搖身一變成藝術品

設計，不僅僅是用畫筆創作，不僅僅是用各種軟體創作，材料不限，生活中的任意材料，但是都是藝術創作的材料

下圖是自己去美國軍械庫觀看的畫展的一幅作品，藝術家用商品價格標籤拼貼的藝術品，我覺得很有創意

回答完畢

美術是一門特殊的學科，是源於生活而高於生活的藝術，它帶有個人審美情趣及年齡特點。隨著教育改革的不斷深化，美術對培養全面發展的高素質人才所起到的作用不容忽視。它從不同程度上提高學生的整體素質，豐富其思想內涵，陶冶情操，啟迪智慧，培養美感促進全面發展。