歌手是沒有把自己的原創作品唱紅，都可以叫歌手，而歌唱家必須是一首新歌被他唱紅了，而且很經典，這個人就有可能成為歌唱家。所以在兩年前我說王二妮不是歌唱家，可能得罪了很多人，但是這真的就是事實。王二妮，除了翻唱民歌和他人歌曲，沒有把自己的新歌、原創歌唱紅過。所以目前她不可能是歌唱家。革命尚未成功，二妮仍需努力啊。@王二妮粉絲後援會

國內習慣將美聲演唱者及民族演唱者叫做“歌唱家”，將流行演唱者稱之為“歌手”。

醬醬認為，這些標籤實在是害人，他讓許多吃瓜群眾衍生出來了一條莫名其妙的鄙視鏈，覺得“歌唱家”就高階，是藝術的象徵；覺得“歌手”就卑微，是商業的流水線產品。其實，就中國來說，音樂質量上，所謂歌手反而要比所謂歌唱家更藝術，更高階。你想，市場經濟跟計劃經濟哪個更有發展空間，哪個更有創造力。

當然，這是XX的問題，與歌唱家這個群體本身無關。歌唱家本身的歌唱實力還是很ok的，我們不要拿我們固有的認知去評判美聲唱法與民族唱法的語感，所謂語感，就是強弱控制，以及不同修飾技巧的運用，三種唱法，皆是如此。

我個人覺得歌手和歌唱家的區別是：

一、嚴格地說：歌手，特指在流行音樂領域裡，負責歌曲演唱的表演中，即Singer。歌唱家，特指在古典或傳統嚴肅音樂裡的那個，即Vocalist。

二、通俗地說：歌唱家是國家的，歌手是民間的；歌唱家是有編制的，歌手是沒有編制的。

什麼樣的人能稱得上歌手，而什麼人能稱得上歌唱家呢？舉幾個例子比如：那英、毛阿敏、劉歡都是同期出道的歌唱演員，但是在觀眾的心目中那英就是歌手，而毛阿敏、劉歡就是歌唱家。

在百度百科裡的解釋是：

1）歌手，泛指演唱歌曲及其他聲樂作品的娛樂業人士，也用於自稱，作為職業它有一個規範的叫法“歌唱演員”。

歌唱家就是藝術殿堂裡的一員，他們有著很高的藝術造詣，他們的作品可能流傳不廣，但一定藝術價值很高；歌手則是娛樂圈的一員，他們的水平參差不齊，有的有著很深厚的演唱功底，但也有的只是在混飯吃，他們的側重點在表演唱歌。

歌手在港臺、日本、南韓等尚未真正職業化的地區，也有著不同地位。例如香港特區的歌手是社會名流的一部分，在世界第二大音樂市場的日本，歌手(除偶像)即被作為音樂家和舞臺藝術家看待。臺灣地區和南韓，則更接近於古代優伶的情況。根據唱法，歌手又分為美聲、民族、流行三大流派。

一個優秀的歌唱家必定擁有給人靈魂震撼，引起人們共鳴，有思想深度的歌曲作品，從而引起人們的印象深刻。樹立歌唱者在聽眾心目中的良好藝術形象和風格形象，用美好的音樂鼓舞人心，感動社會，感動世界。

歌手和歌唱家差別就在於技術和文化底蘊的差別。

歌手一般就是出自民間的一些唱歌唱的很好的人，他們一般專攻唱歌技巧這一件事情，為的只是把歌唱出來，再找機會出道，就是功利心理很強。有自己練習成為歌手的，也有找老師訓練成為歌手的，比如青年歌手大獎賽，超級女聲等等節目，針對的都是這類歌手，一大部分取決於有多大力量支援，即粉絲經濟。

歌唱家，則多是有專業院校的認證，長時間科學的訓練，出過很多膾炙人口的作品，最重要的是在文化方面有很深的造詣，不只是唱歌唱的好，在音樂理論，唱歌理論，樂理，視唱練耳方面有很深的研究。一個突出的特點是歌唱家演繹作品，往往很平靜，輕鬆就能給人震撼，那是多年潛心研究的成果，比如廖昌永，劉歡等等國內公認的歌唱家。

成為歌手很簡單，只要唱的好，就是歌手，但要成為歌唱家，絕不僅僅因為唱歌好就行了，需要更多理論方面的底蘊。例如我例子中提到的劉歡，廖昌永，他們不僅歌唱的好，而且還在大學裡任教，有一定的社會責任和社會地位，這是綜合實力的結果，劉歡教的就是西方音樂史。小編學習過西方音樂史，知道世界音樂的發展的一些內容，比較雜，比較多。

歌手相當於就是技術工種，一切取決於技術掌握的好壞，而歌唱家需要的除了唱歌以外更多的是文化上的積累，要求更高。歌手一抓一大把，歌唱家卻是鳳毛麟角。

歌手：感覺範圍廣，如網路歌手，簽約歌手，流浪歌手，酒吧歌手。門檻不是很高，像我們經常聽的流行音樂，網路歌曲這些大部分就是歌手所創作。

歌唱家：指演唱古典、傳統音樂、民族等領域的樂。唱得出色的，在歌唱方面的有很高的造詣，需要掌握更多的音樂技能，難度大，成就大，資歷高，評定門檻高。

但是我覺得，只要是健康有益的音樂，不存在高低貴賤。歌手和歌唱家也是一樣，職業不分高低貴賤。但是突出的，貢獻大的，我們就會去頂禮膜拜。音樂是用來欣賞的，不是拿來比較的。大家覺得呢？

歌手和歌唱家是大有區別的。

首先那歌手來說，歌手是職業唱歌的人，唱歌是他們的工作。而歌手與歌星都是簽到唱片公司，或者演藝公司，和歌唱家都有本質的區別。

歌唱家是需要學藝術基礎的，以美聲為例，最早源自古希臘距今已有兩千多年的發展歷程。所以首先要對歷史有所認知，在表現各個時代的作品時，歷史知識是必不可少的。另外，音樂理論知識就更不可說。從基礎的(樂理)試唱練耳，到和聲，曲式分析，複雜的節奏練習等等，都是必備的課程。從作品上講藝術歌曲是音樂和詩歌文學的集合。歌劇是音樂是戲劇的結合。另外對各國民風國情語言要有一定的知識儲備量。一般也要懂得三種以上的語言基礎，可稱之為“家”的一般都有六種以上的語言基礎。所以一個歌唱家要經過多年的不斷學習。

國內聲樂專業現階段耿斥際儷宦籌為船力段的最高學位就是碩士。同時也可以這樣理解，聲樂碩士就是實質上的歌唱家。

歌唱家跟所謂的高手和歌星根本就沒有關係。而歌唱家他(她)們成就大，貢獻大，資歷高的那部分人，他(她)們往往具有被國家或世界肯定的實力和人品，並受到人們的尊敬和愛戴。

先說個最簡單的區分法：體制內的有名氣的叫歌唱家，沒名氣的州歌唱演員。體制外的沒名氣的叫歌手，有名氣的叫唱作藝人。

歌手與歌唱家的區別：

歌唱家屬於歌手和歌星，又不同於歌手和歌星，而是特指歌手中成就大、貢獻大、資歷高的那部分人。他（她）們往往具有被國家或世界肯定的實力和人品，並受到群眾的尊敬和愛戴。 感染力很高 ，易於引起共鳴。

歌唱家屬於歌手和歌星，又不同於歌手和歌星，而是特指歌手中成就大、貢獻大、資歷高的那部分人。他（她）們往往具有被國家或世界肯定的實力和人品，並受到群眾的尊敬和愛戴。

歌唱家要有組織的才能評，而歌手、歌星都是籤的唱片公司，或者演藝公司，和歌唱家有著本質的區別。

《歌手》，泛指演唱歌曲及其他聲樂作品的娛樂業人士，也用於自稱，作為職業它有一個規範的叫法"歌唱演員"。

歌手因自身形象、唱腔、表演亦或創作等方面的優異表現，很容易在娛樂業為人所欣賞，故容易出名，歌手出名後即是歌星。而歌唱家和聲樂家(樂團)則是那些專注於藝術造詣，有著藝術成就和貢獻者的尊稱。

歌手在港臺、日本、南韓等尚未真正職業化的地區，也有著不同地位。例如香港特區的歌手是社會名流的一部分，在世界第二大音樂市場的日本，歌手(除偶像)即被作為音樂家和舞臺藝術家看待。

臺灣地區和南韓，則更接近於古代優伶的情況。根據唱法，歌手又分為美聲、民族、流行三大流派。

一個優秀的歌唱家必定擁有給人靈魂震撼，引起人們共鳴，有思想深度的歌曲作品，從而引起人們的印象深刻。樹立歌唱者在聽眾心目中的良好藝術形象和風格形象，用美好的音樂鼓舞人心，感動社會，感動世界。

歌手與歌唱家的區別：

歌唱家屬於歌手和歌星，又不同於歌手和歌星，而是特指歌手中成就大、貢獻大、資歷高的那部分人。他（她）們往往具有被國家或世界肯定的實力和人品，並受到群眾的尊敬和愛戴。 感染力很高 ，易於引起共鳴。

歌唱家屬於歌手和歌星，又不同於歌手和歌星，而是特指歌手中成就大、貢獻大、資歷高的那部分人。他（她）們往往具有被國家或世界肯定的實力和人品，並受到群眾的尊敬和愛戴。

歌唱家要有組織的才能評，而歌手、歌星都是籤的唱片公司，或者演藝公司，和歌唱家有著本質的區別。

《歌手》，泛指演唱歌曲及其他聲樂作品的娛樂業人士，也用於自稱，作為職業它有一個規範的叫法"歌唱演員"。

歌手因自身形象、唱腔、表演亦或創作等方面的優異表現，很容易在娛樂業為人所欣賞，故容易出名，歌手出名後即是歌星。而歌唱家和聲樂家(樂團)則是那些專注於藝術造詣，有著藝術成就和貢獻者的尊稱。

歌手在港臺、日本、南韓等尚未真正職業化的地區，也有著不同地位。例如香港特區的歌手是社會名流的一部分，在世界第二大音樂市場的日本，歌手(除偶像)即被作為音樂家和舞臺藝術家看待。

臺灣地區和南韓，則更接近於古代優伶的情況。根據唱法，歌手又分為美聲、民族、流行三大流派。

一個優秀的歌唱家必定擁有給人靈魂震撼，引起人們共鳴，有思想深度的歌曲作品，從而引起人們的印象深刻。樹立歌唱者在聽眾心目中的良好藝術形象和風格形象，用美好的音樂鼓舞人心，感動社會，感動世界。