某個具象或抽象的事物出現的時候，能與人的內心產生共鳴，那種共鳴就是詩歌意象，如看到子規，就會想到悽慘的畫面或感情。

導讀：我自己寫的詩歌，我來為你們解析現代詩。

如何賞析現代詩歌

——靈遁者

通常情況下作者不願意解析自己的詩歌，我也是。說的輕鬆的點，就是我自己出了謎，我希望別人去解。自己解開沒有意思。說的嚴重點，解析自己的作品，就好像自己解剖自己。把你的生活，你的面板，你的思想，層層扒開，讓人家看看，你這個詞語，是怎麼想到的。所以有種赤裸和涼颼颼的感覺。

鍾子期和俞伯牙的故事，相信大家都知道，鍾子期死後，伯牙想:“子期死了，誰又能說出我的心意呢？聽懂我的琴音呢？那彈琴又有什麼意思呀！”想完，他愛惜地撫摸著琴，暗暗地說：“你跟隨了我這麼多年，一下子失去了你，心裡還真有些捨不得，但是，子期已經去世了，沒有人能像子期那樣瞭解我，留著你，也許沒有什麼用了，不如去陪我的知音吧！”說完咬咬牙，長嘆一聲，便把自己心愛的琴“啪”的一聲摔碎，決定終身再也不彈琴。這就是高山流水，知音難覓的故事。

現代詩歌，有現代詩歌語言特色，用白話說一些想要表達的東西。我寫詩，但不代表我可以解釋任何人寫出的詩歌。不過大概而言，我可以解析不少詩歌。有些人寫的很朦朧，你就只能感覺。因為那些具象雖然明顯，但具象背後的東西，是作者的腦中的記憶或者創新，往往因地，因時而異。所以這樣的詩歌就難以解析。

我為什麼要寫這篇文章呢。是因為我寫了一個詩歌，有個讀者是這樣留言的：“俗！” 然後我這樣回覆：“誰以為那是淚，誰就能感動上天。不俗了，這都俗的話，世界再無高雅。” 另一位朋友跟著回覆道：“沒有隱意，暗意，也沒有以物代人，以人代物。只是這麼直白的幾句話，讀慣了古詩詞的人，還真欣賞不來。也許這就是我們與年輕人的代溝！”

看到這個，我才覺得我應該寫一個解析。就寫這個師傅回覆的此篇詩歌吧。詩歌是我和一個女孩聊天的時候，我受到了啟發。隨手寫的。我自己挺喜歡的。詩歌如下：

我們的秘密

——靈遁者

即使世界上最小的女人

也都有母親的胸懷

我其實沒有在意你乳房的大小

但這不是我們的秘密

我們有一個秘密

你一直不知道

但我永遠不會告訴你

當風吹來的時候

你就可以感覺

但時間從來不替人保守秘密

風也是——

當我路過你的屋簷時

屋頂的雪正好融化成雨

誰以為那是淚？

誰就會感動上天！

靈遁者解析：首先我發這個文章的日子，大家都是知道的，是2018年5月13日。這是母親節。我跟這個女孩開玩笑說：“祝你母親節快樂。” 她說：“我還沒有結婚呢！” 但顯然我們都會認同任何一個女孩，都有母性的影子。無論從生物學角度，從社會學角度，進化角度來講，都應該是這樣的。

所以我開頭寫道：

即使世界上最小的女人

也都有母親的胸懷

我其實沒有在意你乳房的大小

顯然“乳房”是一個具象，女性的具象，母性具象，養育的具象，愛護的具象，性感的具象。無論大小，它都具有功能。所以會說：“我其實沒有在意你乳房的大小。”

我在和一個女孩聊天，我想到了愛情。想到了愛情的神秘，愛情的無法言語。就像大家說：“問世間情為何物，直叫人以身相許。” 所以可以轉化一個詩歌具象——秘密。

所以引出這句：但這不是我們的秘密

接著寫道：

我們有一個秘密

你一直不知道

但我永遠不會告訴你

這就明顯了，這是兩個人的故事，你可以理解為暗戀，你可以理解為一廂情願，一味付出的戀情。因為只有一個人感受的最深刻。這種深刻是別人無法體會的。他也沒有告訴他的另一半。這就是“秘密”，每個人關於愛情的秘密，或痛處。

接著又寫道：

當風吹來的時候

你就可以感覺

但時間從來不替人保守秘密

風也是——

當我路過你的屋簷時

屋頂的雪正好融化成雨

誰以為那是淚？

誰就會感動上天！

當風吹來的時候，我們任何人都可以感覺到。這是一個觸覺常識。“但時間從來不替人保守秘密，風也是——”

時間肯定不會替人保守秘密，時間會讓人變老，會讓世事無常。所以你會對時間敏感，甚至害怕。時間了過去了，你會回憶，甚至會在回憶中明白很多。人類不就是這樣的嗎。所以我後面寫道：

當我路過你的屋簷時

屋頂的雪正好融化成雨

哪有那麼巧合，我剛路過，你屋頂的雪就融化了？而且融化成雨！接著就寫明瞭：

誰以為那是淚？

誰就會感動上天！

誰啊？我？還是你？不論誰，當你淚如雨下的時候，你就感覺你感動了天，但感動了天，好像竟然也沒有感動他。這種誇張，是為了昇華這種愛的力量和思念的力量。顯然這是一個悲情的愛情詩歌。但很美。所以我很喜歡。

這就是關於這首詩歌的具體解析。希望你們喜歡。也希望，你們可以運用這種解析法，去讀讀別人的詩歌，去感受，別人在寫什麼。但不要想著，你能讀懂任何一首詩。因為連詩人自己，有時候表達，都是模糊。他有時候，就是在發洩，或者表達一種傷心的感覺之類的。相信我！

當然這為師傅，也有說的在理之處，很多現代詩歌就感覺是口水詩歌。是的，我也寫過口水詩歌。口水詩歌，也要分層次。有意義和無意義是兩個概念。

比如古詩《詠鵝》：

鵝，鵝，鵝，曲項向天歌。

白毛浮綠水，紅掌撥清波。

各位，這詩歌好理解對吧。就是普通的陳述，不存在隱喻，隱意，具象。不能說是非常深刻的詩歌，但就“詠鵝”這個標題而言，作者做到了這點。據說是駱賓王7歲的詩歌。7歲是一個天真浪漫的年紀，這個詩歌也符合他的年齡。非常不錯了。

我剛開始寫詩歌，也是這樣的。寫的詩歌都很“口水”，誰都能讀懂。人人都能讀懂的詩歌，是好詩歌嗎？不一定！但很多時候，比人人都讀不懂要好點。

我上兩首早期開始寫詩歌的作品。

在路上

——靈遁者

醫院從來不缺在路上的人

火車站從來不缺在路上的人

火葬場也從來不缺在路上的人

我們一直在路上

路過某事某人某地

各位，不用解析對吧。因為都是普通的陳述。這些現象也都存在。就是簡單的告訴大家，人的一生，各種經歷都有，我們一直在路上。就看開一些吧。在路上的人，你無法避免這些挫折。生離死別，就承認它，接受它。解析就是這麼簡單。

《致我愛的人》

——靈遁者

你在我心目中

是一灣柔軟的流水

是一束暖人的Sunny

是無數細膩的春雨

……

我從不敢高聲呼喊你

我輕輕地捧著

我輕輕的呵護

告訴生活你在我心中的重量。

2010年10月18日作。

這個不解析，也沒有可以解析的。初中生就能看懂，這是一個處於戀愛中的人寫的愛情詩歌。所以簡單的，口水式的詩歌，不一定沒有意義，也有很好的美感。

但有一些，確實網友吐槽的也不無道理。我說一個，比如詩人趙麗華女士，有一首詩歌就被網友嘲諷，詩歌是這樣的：“我做的餡餅，是天底下，最好吃的。” 很多網友說，這都是詩歌的話，那我可以來一首：“我做的餡餅，也是天底下最好吃的。” 就舉這一個例子。

就這首詩歌而言，我們不是作者，不知道“餡餅”背後的故事。比如說是詩人趙麗華的愛人對她說：“你做的餡餅，是天底下最好的。” 這顯然就是一種愛。但最好用詞語把這個背後的東西，放出來。那麼這才是詩歌。猜謎語也得有謎根。比如我給大家就此詩歌做個修改，改為這樣：“大街上滿是賣餡餅的人，我從來沒有買過。我堅定的告訴自己，你做的餡餅，是天底下最好吃的。”這樣的話，你就可以理解為大家上充實著各種誘惑，但你沒有被誘惑。你堅定了站在你自己旁邊，只吃自己做的餡餅。

讀者是很聰明的，我常說永遠不要低估讀者的閱讀和理解能力。好的詩歌，就是由讀者和時間選擇出來的。

當然我也寫過，一些不好理解的詩歌，也寫過一些無意義的詩歌。解析現代詩歌，需要大家多讀，慢慢體會。就能讀懂很多人寫的現代詩歌。生活中處處有詩歌，生活才是詩歌。祝大家閱讀愉快。

摘自獨立學者，詩人，國學起名師靈遁者散文作品。

《情感靈物》

感謝上蒼

賜我豐富的情感

置世態炎涼

總在極寒的冰點

噴發火山的熱情

我知道

寒冷他並不喜歡我

甚至討厭

我的情感一直是夏天的熱浪

與寒冷較勁

但從不矯情

於是

愛屋及烏以射入情感

美倫美換，萬物生情

以真以純的第三世界

殖入思想與萬物自然

那一枚永不死亡的魂

在自然中

燃燒成最美的煙花！

熱愛種情與文字

詩成句，句成行

何為意象？

一、象

詩歌中總要用到物象，否則就是枯燥無味的議論文了，例如春風又綠江南岸，春風是意象，江南岸也是意象，明月何時照我還，明月是意象。

意象中的象，是物象，可以是看得見摸得著的實物，也可以是腦子裡想到的虛擬之物，例如“銅雀春深鎖二喬”，銅雀臺不在眼前，二喬也壓根沒有見過。

象可以看作沒有賦予感情的物象或者形象。

三、意象

山河湖海、舟橋鳥獸等不同的類別都是不同的物象，但是同樣一個物象，也不盡相同，例如荷花又叫做菡萏，後者更古更加文雅，所以南唐中主更願意說“菡萏”香銷翠葉殘，西風愁起綠波間。讓王國維頓生“眾芳蕪穢”、“美人遲暮”之感。不同類別會有不同的感發，同一個物象不同的稱呼也會有不同的感發。

大家都知道所謂的春秋筆法，將褒貶於曲折的文筆之中。《春秋》有一篇文章：“鄭伯克段於鄢。”共叔段不遵守做弟弟的本分，所以不說他是莊公弟弟；兄弟倆如同兩個國君一樣爭鬥，所以用“克”字；稱莊公為“鄭伯”，是譏諷他對弟弟失教。

又如，風是象，在一首詩詞中如果用到風這個物象，你選擇不同修飾詞語的風就被賦予了不同的情感，傳達到讀者那裡，就會產生不同反饋，這也是不同的意象，例如：

金風、涼風、寒風、霜風、清風、長風、高風、疾風、西風、悲風、東風、秋風、春風、松風、竹風、荷風、湖風、海風、山風、酒旗風、扇底風、入簾風、蕭蕭風、淡淡風、緩緩風、浩浩風、快哉風、打頭風、落花風、畫簷風、綠楊風、柳塘風、玉闌風、曲屏風、五更風、明月風.....結語

在詩詞創作中，意象的選擇非常重要，不同的意象會賦予不同的感情色彩，進一步影響讀者的反應，有很多的優秀作品使讀者在不知不覺中被感動，有很大的原因就是意象的選擇和合理的搭配。

詩歌是一種抒情言志的文學體裁。南宋嚴羽《滄浪詩話》雲：“詩者，吟詠性情也”。

所謂意象，就是客觀物象經過創作主體獨特的情感活動而創造出來的一種藝術形象。

理解詩歌的意境，當然首先要注意作品是否表現真景物、真感情，是否情景關係處理得恰到好處，是否能“狀難寫之景如在目前，含不盡之意見於言外”。

關於詩歌中的具體意境，從李白的《靜夜思》到杜甫的《望嶽》，從李賀的《天上謠》到李商隱的《琴瑟》、杜牧的《清明》，我們都會深切地有所感受，儘管有“境一而觀境之人之心不一”的狀況。

總而言之，將詩歌中的感情物化，創造出畫面，讓你閱讀時能夠更加直白的理解詩歌中所表達的情感，讓看不見摸不著的東西變成日常生活中的事物，更能使人的情緒帶入，理解詩歌與詩人想要為世人所展現的一切。這就是意象。

中小學學習指南（八）古代詩詞中的事物鑑賞、常見意象

在上一期的學習指南中，我們分享了有關詩歌人物形象和景物形象的內容，在這一期裡，我們會分享詩歌形象鑑賞的最後一部分，事物鑑賞，以及一些鑑賞詩歌會常用到的知識。

3、事物鑑賞

事物鑑賞一般指的是詠物詩歌中描寫的物件，一般來說，作者會透過詠物詩來表現自己的品格，節操，思想情感之類的。我們一般考的都是詠物抒情詩，比如鄭板橋的竹石。咬定青山不放鬆，立根原在破巖中。

通常，在出現這類詩的時候，都會以這首詩描寫了怎樣的事物形象？這首詩中描寫的事物有什麼特徵？詩人塑造的事物形象有什麼意義？等方式來提問。雖然看起來沒有辦法下手，但仔細分析總結出模板之後，這類題還是很好做的。

我們在鑑賞這類詩歌時，要從這樣三個方面進行思考。

第一點也是最重要的一點，掌握了這一點，也就知道了該如何作答。第一點，就是熟記特定物象的象徵意義。在中國古代詩歌中，物象表達的意思基本都是固定的（物像就是事物形象的意思，物象和意象實際上差不多）。比如楊柳表示送別，月亮表示思鄉，梧桐表示愁苦。在後面我會詳細給出做詩歌鑑賞應該儲備的一些知識，這裡就先舉這幾個例子。總之，只要在考試中，寫出對應物象的象徵意義，就一定可以拿到一些分。

第二點就是注意關注色彩色調，在這一方面，我們需要注意的是時令色彩和冷暖色調。其實這一點和之前鑑賞景物形象中是差不多的，甚至直接把做景物形象的經驗，拿到這裡也是可以的。而且無論是時令色彩，還是冷暖色調，都不需要大家去系統記憶，只要大家注意了這一方面，都是可以正確作答的。比如說起春天，自然就是欣欣向榮，說起秋天，冬天自然就是悽清悲涼。冷色調就是悲，暖色調就是喜。其實也就是這點內容，只要能想到，就一定能做到。

第三點需要注意的就是詩歌的表現手法，雖然我覺得這一點對我們理解詩歌內容並沒有什麼益處，而且估計大家也不太想聽，但是這畢竟是一個取分點，所以大家姑且還是聽一下吧。詩歌的表現手法方面並沒有什麼要多說的，首先我們要知道它一共有哪些表現手法？並且要透過，一些練習來使自己能夠區分這些表現手法。這方面就是硬功夫了，沒什麼可以取巧的。

好了，該說的和不想說的都說完了，接下來就是不該說的和想說的，我們必不可少的答題模板。

在鑑賞詩歌中的事物形象時，第一步，總結概括出，詩中描繪的主要物象。這個也是很簡單的，甚至很多時候，詩歌的標題其實就是詩中描寫的物象。鄭板橋的竹石描寫的就是竹子，楊萬里的野菊描寫的就是菊花，崔道融的梅花描寫的就是梅花。這方面也不用我再囉嗦什麼了，接下來我們看第二步。

第二步，分析歌詠物象的特點。在分析的時候，我們要注意詩中描寫物件的具體詩句和情感色彩。第三步，就是根據詩人自身經歷，辨析詩人寄託在事物上的情感。

總結：詩中透過xx手法塑造了xx形象，這個形象表達的意義是xx，藉此抒發了作者xx的感情。總之，根據我前面囉嗦的內容，再結合上這個模板，這類題是絕對沒有問題的。

原本打算寫詩歌的語言鑑賞，但是感覺不會有太多人在這意象和塑造手法方面做筆記。接下來我，來給大家分享一些自己總結的內容，也省得大家自己去查了。

一、古代詩歌中常見的意象

1、送別類意象

楊柳，楊柳源自詩經小雅采薇中的昔我往矣，楊柳依依。柳與“留”諧音，於是楊柳長表依依惜別的深情。長亭，古代路旁常有亭子，供旅行的人員休息，或者餞別送行。南浦，取自唐代白居易的南浦別。酒，這個是比較常見的，例如勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。

2、思鄉類意象

月亮，月亮基本上就是思鄉的代名詞了，最早取自李白的靜夜思。鴻雁，因為鴻雁每年秋季，會飛回故巢，引起遊子思鄉情懷。雙鯉，古時人們會用鯉魚形狀的函套藏書信。搗衣，古時人們洗衣服是要用一個木錘來不斷的搗一搗的，而為遊子洗衣服的，要麼是母親，要麼就是妻子。於是搗衣，也會引起遊子的思鄉之情。

3、愁苦類意象

梧桐，取自李清照的聲聲慢，梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。芭蕉，取自李清照的添字醜奴兒。流水，取自劉禹錫的竹枝詞。猿猴，取自杜甫的登高。杜鵑，取自李白的蜀道難。又名子規。

4、抒懷類意象（基本上都是清淨高潔的象徵）

菊花，取自屈原的離騷。最出名的是採菊東籬下，悠然見南山。梅花，因為梅花在寒冬開放。於是通常借梅花，比喻自己不願同流合汙的高尚情操。松柏，最早出自論語，自罕。歲寒，然後知松柏之後凋也，通常用來表示，堅貞不屈的人格。竹，取自鄭板橋的竹石。通常用來表示，不屈不撓的風骨，和不畏逆境，蒸蒸日上的秉性。

5、愛情類意象

紅豆，取自王維的相思。紅豆生南國，春來發幾枝。蓮，蓮與憐同音，因此用來表達愛情。連理枝，比翼鳥。這個取自白居易的長恨歌，在天願為比翼鳥，在地願為連理枝。

6、戰爭類意象

投筆，取自班超投筆從戎。長城，萬里長城通常指守邊的將領。Murano，取自王昌齡的從軍行，黃沙百戰穿金甲，不破Murano終不還。請纓，請纓就是請戰的意思，這個就不用多說了。

喵喵曰：意象是十分重要的

除了以上六個，最後還有閒適類的意象，比如五柳，東籬，三徑。這三個的緣由我就不多說了。有興趣的同學可以自己查一下。

那麼本期學習指南就到這裡，下一期我們完成事物形象的鑑賞，同時開始鑑賞詩歌的語言。

霧夜木偶：去年參加完高考的小學長，現就讀於廣州。以過來人的經驗回望來路時候，對學弟學妹及家長們最真誠、最中肯、最良心的建議：大學新生入學，從生活用品準備、認知準備，以及中小學生要掌握哪些有效方法才能走上“高分”之路等系列！

原創版權：任何形式的轉載，都請聯絡作者獲得授權，並註明出處。（plqiyun）

詩歌的意象源於中國古代詩歌，古人認為“象”是物質外在的具體表現，“意”是人內心抽象的意念；“意”發自內心並透過“象”來表達，“象”則是“意”的寄託或者說表現形式。“意象”一詞在中國傳統詩歌中強調的是一種“寓情於景、以景託情、情景交融的藝術處理技巧”。

漢字作為象形文字，與西方的拼音文字相比，在意象的表達中具有天然不可逾越的優勢，雖然漢字在長期演變中已逐漸抽象化，漢字的象形比重逐漸減小，但是漢字的表現力卻不減反增、日益強大。詩歌的意象表達主要是藉助代表物象的詞彙，組成詞彙的單字本身的形象性已大大減弱，儘管如此，漢字殘存的象形特徵，對於詩的意象表達，還是不無助益的。對中國古典詩歌推崇備至的美國詩人龐德（1885-1972）就曾感嘆道：“用象形構成的中文永遠是詩的，情不自禁的是詩的，相反，一大行的英語字卻不易成為詩。”

中國的古人認為詩歌創作是一個觀察、感受、醞釀、表達的過程，是對生活的再現。作者透過觀察外界事物的活動規律和變遷，感受其中所蘊藏的道理和情感，從而有所觸動，把這一道理或情感寄託在一個或多個“象”上面，並透過誇張或者集中、縮小、對比等表現手法融入作者自己的情感或感觸，醞釀出一個昇華的藝術世界，這一藝術世界來源於實際生活卻不盡相同，是對現實生活的抽象模擬。作者透過這一藝術世界來表達自己內在的情感或所悟出的道理。當讀者進行閱讀時，便能夠透過對作者模擬的藝術世界直接進行觀察，從而在內心進行(相對於作者一次創作要容易得多的)二次創作，用自己的經驗在自己內心重建作者的藝術世界，從而獲得對作者所見所感的再一次模擬和體驗。

很顯然，作者的創作能力對於這一藝術世界的重構起到至關重要的作用，作者對“象”的選取直接決定了“意”的好壞、高低、上下的區別。這一區別雖然微乎其微，卻能夠產生完全不同的體驗，甚至出現“差之毫釐,謬之千里”的作用。中國的詩歌極為強調“意”與“象”的關係，這其中就包括“情”與“景”的關係、“心”與“物”的關係、“神”與“形”的關係等等。劉勰的《文心雕龍》指出詩的構思在於“神與物遊”；明代謝榛說“景乃詩之媒”；明末清初王夫之說“會景而生心，體物而得神，則自有靈通之句，參化工之妙。”直至王國維所謂“一切景語皆情語也”。移情於景，存心於物，凝神於形，寓意於象，這些說法都是關於詩歌意象的不同表述。

因此，現代人在寫古詩或者現代詩時，同樣應該把握詩歌的意象，注重“物”的選取，從而更好地表現詩歌的“意”。

首先，應該是詩歌的意境，而不是意象。

好的詩歌，能使人讀起來有美的享受。能撥動讀者的心絃，引起共鳴。能引人入勝，使讀者如身臨其境，無限遐想。這就是詩歌的意境。

什麼是詩歌的意象，該如何理解？

再比如"紅豆”。一般會認為它就是吃的豆子。當你讀過王維《紅豆》以後，你才會明白“紅豆”代表著相思，有詩為證。

紅豆

王維

紅豆生南國，春來發幾枝，

願君多釆擷，此物最相思。

詩人王維都認為“紅豆”最相思，所以一說“紅豆”，都知道那是相思豆，代表相思意象。

再說一個“柳樹”，柳樹本是一樹種，但因為有個曲名也叫“折柳”。“折柳”曲是內容是訴說離別之情的，所以大家就寄予“柳樹”以離別的意象。有詩來證。

《春夜洛城聞笛》

李白

誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城。

此夜曲中聞折柳，何人不起故園情。

《送別》

無名氏

楊柳青青著地垂，楊花漫漫攪天飛。

柳條折盡花飛盡，借問行人歸不歸？

詩是有多種意象組成的？許多意象相互映補相互組合，就形成了詩的意境。比如:

今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月。

這句詩有三個意象，即“楊柳岸”，“曉風”，“殘月”。共月賞造了一種清涼，甜靜，又略帶離別傷感的美妙境地。

意象，是詩詞創作常用的手法，是詩詞鑑賞常見的一個術語。

“意”，就是詩人的思想、情感、意念。

“象”，就是物象，形象。

“意象”，就是意中之象，是帶著詩人主觀思想感情的客觀物象，是經過詩人的感情活動創造出來的獨特形象。

像柳宗元的《江雪》：

千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅

孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪

此詩的意象有千山、萬徑、孤舟、翁、寒江、雪等，描繪了一幅幽靜的江鄉雪景圖：在下著大雪的江面上，一葉小舟，一個老漁翁，獨自在寒冷的江心垂釣…… 營造出一種沉寂寒冷的氛圍，同時一個清高孤傲的漁翁形象躍然紙上……

在古典詩詞中，如大漠孤煙、長河落日、春光秋露、小荷殘菊、冷雨寒窗、古寺幽徑、銀燭青燈、鳥啼蟬鳴、杜鵑鷓鴣等等，意象眾多，包羅永珍。

意象不僅數量繁多，而且形象最生動，意蘊最豐富，表現力最強，也最能表現詩人情感。

例如，馬致遠的《天淨沙*秋思》中的意象：

枯藤，老樹，昏鴉

小橋，流水，人家

古道，西風，瘦馬

夕陽西下

斷腸人在天涯

遊子見到的十個典型的秋天的意象，帶著冷清、蕭瑟、衰頹的氣息，側面烘托出遊子飄泊天涯的孤獨寂寥，思念故鄉的肝腸寸斷……

又例如，顧城的詩《一代人》：

黑夜給了我黑色的眼睛

我卻用它來尋找光明

這首現代朦朧詩意象都是日常生活中常見的現象：黑夜、眼睛、光明。 這三個組合在一起的意象，概括出了一代人的心理覺醒的歷程，表達出對光明的嚮往與追求。

總之，無論是古典詩詞，還是現當代詩歌，我們閱讀它們時，注意要抓住詩歌的意象，透過詩歌的意象，去把握詩歌的意境，去品味詩人的思想情感，從而讀懂詩歌。

本人認為：

首先說一下詩無定解。詩歌的意象也叫意境，大部分從詩歌裡 讀者能夠看到的，小部分是有歧義的，只有作者自己能夠真正理解，但是有時作者自己也陷入迷茫；

其次，詩歌的意象，讀者要跟著詩歌的描繪，展開想象，如果沒有理解錯誤的話，讀者的想象應該和作者的寫作意象是一致的；

再次，詩歌的意象，是作者經歷了一定的曲折，才寫出來的，讀者就是讀出了意象，沒有一定的閱歷，也很難體會作者的真正意象的；

劉勰將“意象”運用於文學理論，說的其實是一種想象，或指構思時頭腦中浮現的藝術形象。

隨著詩歌理論的演變，意象便逐漸被看作是物質化了的藝術形象，“古詩之妙，專求意象”，不正是用物質把思想形象化麼？

意是主觀的，象是客觀的，寓意於象，或象中見意，是詩歌，特別是古詩詞審美特徵，比如馬致遠的《天淨沙.秋思》

枯藤老樹昏鴉，

小橋流水人家，

古道西風瘦馬，

夕陽西下，

斷腸人在天涯。

鋪陳的客觀事物，早已經注入了人的情感而具有獨特的意象，不著一個“秋”，思卻能“濡染淋漓，長天伸紙”。

意象，是構成詩歌意境的零部件，而語言，才是得以影顯意象美的工具。

很簡單，不要說的很複雜很神秘。

意象就是詩人用運文字語言構織的畫面和環境，用以傳情達意。

深入瞭解可讀流沙河《十二象》。

《英美詩歌欣賞技巧》。(好似美國著名詩論者寫，三十年前事，記不太清)

詩和歌原是戀生的姐妹，彼此密切的結合，不僅伎詩透過歌唱而得到發展和更加完美，和廣泛的流傳，就行成了一種詩歌透過傳唱給人們帶來了無獻的樂趣和享受，這就是詩歌意象。

詩歌不同散文或運用文，它受格律，平仄以及押韻所束縛。它具有含沙射影的詩意，不是直接描寫的著作方式。詩中有畫，畫裡有詩，這是詩的意象。

雜文論壇:《水調歌頭》(傾城為費玉清引退江湖，潔身自愛禮讚)絕唱情歌者，境界詠清純。全球視為珍寶，笑捧舞龍人。塞北江南亮酷，建樹幹秋才俊，勵志掃浮塵。養性修行好，肅靜見禪心。尋歸處，新求索，訪知音。終身相伴日，歲月苦離分。至愛雙親父母，幾度牽思幽怨？惡夢卷殘雲。享譽隔空恨，意念斷腸吟！！

意象=思想感情+景物物像

兩個黃鸝鳴翠柳，

一行白鷺上青天。

黃鸝、翠柳、白鷺、青天，正是這些特定的意象，融入了作者的喜悅讚美之情，透過遠近、動靜和聽覺視覺相結合，以及色彩渲染的手法，描繪了一副清新、明麗，生機勃勃的初春圖，給讀者留下深刻的印象。

意象是什麼？

我們的華夏文明，萬物一體、同生共榮的價值觀，大自然的萬物，大至山川河流，小至花鳥蟲魚，都與人一樣，同在這個宇宙之間，同受一個太陽的照耀影響而感受四季的變化更替，同一個月亮，同一片天空，物我是一體的，是緊緊相連的。大自然的萬物，大家一起享受春天的明媚，也一起經歷冬天的嚴寒。這個原因，形成了中國文人共用的意象。在古詩詞中，我們不懂意象，就讀不懂它們，無法領略詩文的涵義。

比如《惠崇春江晚景》裡，“桃花”“ 蘆芽” 寓意春天，“蔞蒿”是指蔞蒿的黃葉，“河豚”寓意美食，人生的快樂和享受。

表達運用了空間物質的屬性，給了想像不同認可，理解的餘地。但，表達事物的本質尚在，用了曲徑通出或旁敲側擊。

意象是一種直覺，用不同的表達物態。它用不同的形式去找具象，對應理解不同想像空間的自由，心即物態。

詩歌的本質自由，它給了想像理性。

詩歌的意象，就是詩所表達的某種詩意的象徵。

更具體的解釋，就是詩人在一首詩中，借諸多具象化的物，來抒發情感、闡釋哲理、呈現意境。此類寄寓詩人情感、承載詩歌責任的物叫意象。