大體上來看確實如此，美漫以各種超級英雄為立腳點，吸引了一大批從者與粉絲，而日漫以青少年的故事以及人物美化突出。

美漫以成人高大形象吸引人崇拜，日漫的青少年氣息太過濃厚，而且許多人到了成人階段很少再看青少年故事，再加上青少年的演技通常很難達到日漫中角色的配置，勉強去做最後也更有可能只有幾個人演技合格的地步反而不美

這不是說法而是事實，之所以有這種事實其實很容易理解。

美國漫畫起源更早

所謂改編真人的美漫應該就是DC和漫威兩家，尤其這幾年層出不窮。日本是動漫大國不假，可美華人接觸漫畫更早，比如DC的建立甚至可以追溯到二戰之前。

日本的漫畫先驅手冢治虫先生還是來到中國看了《鐵扇公主》這部動畫才決心投身於動漫產業，注意沒有棄醫從漫，那時即便是手冢治虫大神維持生計也是很艱難的，是他慢慢讓日本接受了漫畫這一文化娛樂題材。直白說就是美國那邊漫迷積澱很深，爺爺輩的人說不定都是漫畫愛好者。

美國電影產業發達

比真人改編不止是比誰演得好，還得看受眾和電影產業強度，上邊說了美國不僅人口日本多，漫迷的基礎也深厚，人家可以祖孫三代一起看，比如蝙蝠俠和蜘蛛俠這些角色建立年代久遠，老人也年輕過就喜歡過這個角色，到了如今還不過時，小孩子也喜歡。

電影方面美國有好萊塢的工業流水線製造，因為每個環節都十分專業化，即便這部真人改編電影劇情編的爛票房上也不至於血本無歸，那麼多人喜歡超級英雄類電影，甚至能回本，編的好了那就大賺特賺。日本的電影產業不是說不好，終歸沒有美國那麼領先。

美國捨得下本

再看日本的改編動漫好多都是新興作品，少的才火了十幾年，長的也就二三十年，就拿《死亡筆記》和《名偵探柯南》來說完全是蹭動漫方面的熱度，只有你先是這個動漫粉才會去看這個電影。

美國那邊嘛，也許蝙蝠俠的漫畫你一集沒看過，但是蝙蝠俠的電影卻看了許多部，為何？名演員大導演完全就是奔著好萊塢大片去的，日本方面還是小家子氣了些，沒法找來頂級的演員和頂級的導演來這麼做。

角色飽滿歷經數代打磨

再有最重要的一點，一個人漫畫作品中的人物是拼不過整個工作室數代傳承的，還是說日本動漫界大神級的人物手冢治虫，他的代表作《鐵臂阿童木》，現在的小孩子可能連阿童木是誰都不知道。

美漫那邊從創刊開始經歷無數個作者，俗話說三個抽浦江頂個諸葛亮，這麼多漫畫家多年打磨的英雄人物自然更加深刻，所以說蝙蝠俠、蜘蛛俠這個招牌還能再戰一百年，總會有新的作者賦予這些英雄更加與時俱進人物性格。

文：龍騎士謝魯

美漫相比日漫，更容易改編成真人，其中的原因固然有很多。但最主要的一點，仍然是美漫更重視人物，而日漫更重視故事。

而這又是因為兩國漫畫業界生態的巨大不同。

在美漫業界中，漫威和DC佔據高度壟斷態勢。然而無論是DC還是漫威，這兩家同樣主打立足於現實的超級英雄畫風，而這些超級英雄也已經浸入了美華人的日常生活，成為了一個鮮明的文化符號。七十年前的美國隊長和今天的美國隊長，同樣是美國隊長。

在這種情況下，將超級英雄們直接真人化並無任何障礙——因為英雄們本身也在逐漸改變。一部分是因為時代不同，另一部分則是因為編劇的替換。

而日漫並非如此。

和批次生產故事的美漫巨頭不同，日漫的組織相對鬆散，極度依靠漫畫家的個人能力。而這些漫畫家的審美、愛好、故事千差萬別，各不相同。如果說《網球王子》、《死亡筆記》改編為真人版還沒什麼難度，那《龍珠》、《海賊王》之類就難上加難，至於《銃夢》這樣的作品……算了吧。

然而這些都是日漫。

因此，美漫的確更容易改編。無關其他，體裁優勢。

文：太伊

我記得小時候看日本動畫片《足球小子》，大空翼帶球從中場跑到前場，整整跑了一集！一集演完還沒射門！跑一步回憶兩分鐘，再跑一步再回憶兩分鐘……

美漫更貼近生活。而日漫……太玄幻太色情了。看我舉幾個荔枝——北條司系列，貓眼三姐妹會把特技師累哭還算好一點，城市獵人怎麼拍？裡面n次寒羽良翹著jj撲向美女，就問你怎麼拍？不拍？那城市獵人等於拍攝失敗。好色來掩蓋內心悲傷的寒羽良人設沒有突出點了，沒有這情節那只有拍成成龍版本的城市獵人了

這問題其實不太對，並不是“美漫相比日漫，更容易改編成真人”，而是“超級英雄題材更容易改編成真人”而已。

美漫是個涵蓋面非常大的類別，其他許多經典作品，改編難度並不比日漫小。《飛天小女警》、《馬男波傑克》、《瑞奇與莫迪》、《南方公園》、《辛普森一家》……這些美漫要想改編成真人，那就是一場災難。

美漫改編真能被廣大群眾接受的，也就DC和漫威那一票超級英雄，他們之所以適合改編真人，原因也簡單，不管這些超級英雄能力多牛逼，他們活躍的舞臺都是現實世界，行事邏輯也和我們一樣，漫畫原作的畫風也基本都是寫實系路線，本質上就是一個現代都市題材的超能力科幻片。所以從角色扮相、劇情到佈景，超級英雄的真人電影都可以非常貼近原作，不會產生違和感。

反面例子就是《南方公園》和《辛普森一家》這種，雖然背景也是現代社會，但不論是角色樣貌、性格還是劇情都非常荒誕，天馬行空一點不現實，用動畫的形式表現最合適，所以也沒人想著把這些動畫拍成電影，肯定是吃力不討好~

日漫和這種情況也類似，從《進擊的巨人》到《ONE PIECE》，日漫裡最火的作品大多都是架空背景，而且角色性格和各種設定都很誇張，和現實有很遠的距離，這些作品拍電影就會違和感特別強烈，也就《死亡筆記》這種現實背景的好一些。

所以我覺得就是超級英雄題材在改編上天生有優勢，加上好萊塢願意砸錢，效果也好，僅此而已。

根本不是這麼一回事，什麼故事人物說完全不成立。唯一的理由只是因為電影公司都在美國。日本的電影公司根本沒有這麼強的實力把本土的漫畫電影化，就算做出來了也因為製作一般不被重視，比如浪客劍心，哥斯拉。而美國有強大的電影工業和市場，他的電影是賣向全球的，只有這樣才能支援高額的製作和宣發費用。變形金剛這種這麼難做的題材也因為有錢硬是電影化，日本連高達的電影都不敢做，如果高達的版權在美國，早就一堆電影出現了。記住，娛樂永遠和經濟掛鉤，電影的製作水平永遠和一個國家的消費能力掛鉤。

回答言簡意賅，通俗易懂，請看！

美國改變的電影都是大製作，耗資好幾億。但是好幾個電影都是索尼公司拍的 日本動漫改變的不行，看動漫可以，改成電影太扯淡， 還有就是題材問題，美國漫畫從上個人主義，在電影中有精彩的鬥智鬥勇，並且不脫離人類為核心的範圍，有的能體現美國精神， 而日本，的動漫首先題材不好，不是超科技 就是架空框架，就是一些後宮宅男什麼的，怎麼上電影？

美漫比日漫更容易改編成這人版，其實是個誤區。其實跟美漫日漫關係不大，只是美華人比日本人更會拍電影而已。

從情節上講，文化內容不相讓下，美式的英雄主義，什麼蝙蝠俠，鋼鐵俠，讓人看的爽歪歪，而日漫的屌絲逆襲也同樣博得大眾的眼球，不同的文化，各有千秋。如果你喜歡看蜘蛛俠，未必不會喜歡看七龍珠。

但是為什麼一上真人就不一樣了呢。

我覺得真的就只是那個更習慣拍電影了

比如這個超人，漫畫是這樣

真人版更加帥氣逼人

關於日漫，我就不說極端的例子了，就說個正常點的

這真人形象怎麼看怎麼沒有日漫那麼討喜，其實可以感覺到已經很用心了，工藤新一也很帥，但確實拍出來不如原片。

在技術上，動漫這個題材普遍都帶一些超現實的東西，哪怕不超現實，人設也都長的跟正常人不太一樣，但是再虛擬內容的創作上，日本的確跟美國差了一大截，低端的可以弄個奧特曼，再高些可以想最終幻想，蘋果核戰記之類的模擬，再高就高不上去了。

跟環太平洋，復仇者聯盟比，真的就是小巫見大巫了。

再說，就是隔閡問題了，即使日漫美漫再受眾上都一樣，美國也不會主拍日漫的。自己國家的東西都拍不過來了，還拍外國的題材。所以日漫也不會成功打上美國的順豐車。除非這個作品特別的有影響力。比如咱們中國的西遊記。然後也會有外國來借題材，結果呢，

對了，就是水土不服。每個題材都有自己的文化背景，一個外華人，想要充分的理解另一個國家的一部經典，是相當難的，即使真的日美互搭了順風車，其鐵一般現實的人性也會將這一切擊的粉碎。所以，日漫想出優秀的真人版，還真的是要靠自己。

當然，其實國漫好久沒看到真人版了，歐蕾，國漫有真人版嗎？有敢拍真人版漫畫的導演不。有看過真人版國漫的給我推薦幾個，我還真一下子想不起來。

為什麼會有“美漫相比日漫，更容易改編成真人”這個說法？

首先無論是日漫還是美漫都適合改編成真人，美漫就不用多說了，變形金剛，超人，蜘蛛俠等等都是漫畫來的，日漫也有不少但是除了一些比較燒腦的漫畫改編的比較成功以外，我們會發現比較熱血的日漫反而沒啥真人改編，比如火影忍者，死神，海賊王等等

而且日漫的主流是熱血，比較燒腦的漫畫大部分都是屬於小眾，從我們同年的灌籃高手，足球小將等再到火影忍者，海賊王等，我們會發現這些漫畫即便改編成真人那也是慘不忍睹，主要還是日漫尤其是熱血日漫比較中二，而且造型比較誇張，真人你說頂個超級賽亞人造型，那真的是鄉非的不能再鄉非了

再來說說美漫，個人不怎麼喜歡看美漫但是我喜歡看美漫改編的電影，像是DC和漫威的，他們的動漫我欣賞不來感覺怪怪的，但是電影我特別喜歡，尤其是特效真的非常棒，這也是美漫比日漫更適合改編的原因