奧斯卡·施萊默偉大的作品《三人芭蕾》完全改變了人們對芭蕾舞的看法。今日，Google釋出了一款新的doodle慶祝希勒姆爾誕辰130週年，它用gif的形式展示了這個傑作。據瞭解，施萊默於1920年加入瓦爾特·格羅皮烏斯創立的德國藝術學院--包豪斯(Bauhaus)。

三年後，《三人芭蕾》首次登臺。這是一場打破傳統現代芭蕾舞的表演，其由三名舞者、三幕、十二個樂章和十八套戲服構成。過去，它曾被稱為是“幾何芭蕾”，施萊默則將其視為“形式和色彩的一場聚會。”

除了《三人芭蕾》這個著名的作品之外，施萊默還是一位成功的藝術家和雕塑家。這位藝術家在1943年去世。

　18世紀以前，法國芭蕾多以歌劇中的插舞形式出現，或是單純的技巧炫耀，沒有獨立的藝術地位。當啟蒙主義運動興起時，“自由，平等，博愛”的口號，藝術摹仿自然的思想引導芭蕾編導們，開始注重描述和表達“生而平等”的人的情感。在法國，宮廷芭蕾出現了內部的革命一些著名的表演家逐漸地拋棄了假面，假髮，突出了細膩的表情，要求動作符合人物的形象，性格，也稱形象芭蕾。這些都為情節芭蕾的產生和發展提供了必要的條件。

　　芭蕾（Ballet），15世紀的義大利初次出現該詞。廣義上講，它泛指各種舞蹈和舞蹈劇目。凡是以人體動作和姿態，表現戲劇故事內容，或是某種情緒心態的舞蹈演出，都可以稱之為芭蕾。狹義上講，它是古典芭蕾的略稱，專指15世紀出現的，經三百年發展而成的，有嚴格的審美標準和技術規範的古典舞種。

　　芭蕾產生於15世紀文藝復興時期的義大利。最早出現在一種城邦君主炫耀財富，權利的歌舞演出中。比如說1489年出現大與舞會禮儀舞蹈近似的，是表現希臘神話故事的“席間芭蕾”，這是一種兼有朗誦，舞蹈，音樂，雜耍的綜合表演形式。這種形式傳入法國宮廷後，頗為流行。到1581年，則出現了奢華的長達5個小時的《皇后喜劇芭蕾》，這是第一部較為完整的芭蕾舞劇。芭蕾在吸收了古希臘舞蹈，古羅馬的擬劇表演和義大利的職業喜劇，中世紀雜耍者的藝術，法國和義大利宮廷舞會的舞蹈以及歐洲各國的民族民間舞的營養後，接受了古典注意審美理想的規範。

　　在酷愛舞蹈的路易十四的支援下，宮廷芭蕾得以迅速發展。1661年他下令建立了第一所正規舞蹈教育機構－法國皇家舞蹈院。這所學院制定了沿用至今的芭蕾術語和雙腳外開，五個基本腳位等一系列的動作原則。17世紀芭蕾逐漸淪為宮廷的消遣娛樂和歌劇的附庸。芭蕾真正作為一種獨立的藝術形式是從18世紀後半葉開始的。在啟蒙主義的影響下，出現了反映平民生活，強調自由，平等精神的情節芭蕾。情節芭蕾注重戲劇結構，啞劇摹仿和情感表達。這種形式使芭蕾上升為獨立的藝術，在某種程度上卻延緩了芭蕾動作本體的發展。而18，19世紀之交的浪漫主義運動則為芭蕾藝術提供了極大的舞動空間。在夢境，愛情，神話，傳奇的渲染下，隨著女子腳尖技術的發明，服裝上的改革，芭蕾的動作審美特徵趨向於輕盈飄逸，呈現出脫離俗世，嚮往天國的姿態。舞蹈技巧也變得複雜多變，增強了炫示性。

　　隨著西歐芭蕾再次順應上層人士的消遣品味，