（一）電影《臥虎藏龍》主題音樂的賞析
電影的主題音樂就是指作曲者根據電影的具體故事情節進行譜寫的音樂作品，主題音樂貫穿在電影的始終，並且伴隨著影視情節的發展產生不同形式的變化。電影主題曲對於電影主題思想的表達有著重要的作用，成功的主題音樂可以快速將觀眾帶入到電影的故事情節之中，感受故事主人公的悲歡離合，主題音樂的風格深受電影主題的影響，服務於電影主題思想的表達。
電影《臥虎藏龍》的主題音樂採用的是三段式結構，主要用大提琴和吉他來表現出一種清新的感覺，作曲家譚盾運用音樂為我們構建起一個遠離了血雨腥風的清新的與世隔絕的世界。在電影《臥虎藏龍》的開始響起的是以大提琴演奏的曲調，緩慢的音樂節奏之中夾雜著一絲絲的憂傷，頓時奠定了開場的憂傷氛圍，音樂之中略帶顫音，放佛一幅水墨長卷被緩慢開啟，畫面之中是一個祥和安靜的江南水鄉，雖然詩情畫意，意境優美，觀眾還是可以從低沉的音樂之中感受到殺氣的逼近，伴隨著音樂觀眾也開始走進了一場血雨腥風的廝殺之中。音樂聲漸行漸遠，主人公李慕白也要開始遠離江湖中的煩擾，拜託俞秀蓮送去一柄青冥劍，就在俞秀蓮快要進入京城的時候，音樂再次急促地響起，然而急中有慢。這也暗示著將有一場好戲上演；伴隨著音樂的豁然開朗，京城的全景也盡收眼底，故事也就此展開了。電影故事在這優美的自然旋律中拉開了序幕，其中蘊含了驚心動魄的愛情故事，還有那錯綜複雜的恩怨家仇，主旋律貫穿始終，音樂的聲聲呼喚超越了世間的常態，表達了男女主人公之間的愛慕之情。
（二）電影《臥虎藏龍》背景音樂的賞析
電影《臥虎藏龍》的背景音樂是以愛情故事為主線，圍繞著玉嬌龍和李小虎，李慕白和俞秀蓮兩對情侶之間的愛情故事展開的。電影的背景音樂主要是運用中國的傳統樂器二胡進行演奏的，音調略顯淒涼動聽，緊接著用弦和管樂進行輔助，在背景音樂進行到一半的時候。二胡的演奏突然來了一個二度滑音的演奏，音樂的抑揚頓挫之感頓時被體現出來。正是透過這種手法將主人公的悽美愛情故事完美地展現出來，值得一提的是電影的背景音樂從開始到結束都是用錘和打鼓來進行定音的。鼓在其中起到了一種情緒的渲染作用，在音樂之中除了加入了吉他樂和管絃樂，再加上輔助以女生的低吟淺唱增添了影視畫面的美感，其中最為突出的一部分就是電影的背景音樂的演奏樂器是電子合成音樂，這就好比是一股氣息，同時又蘊含了豐富的思想情感在內，是一次前所未有的嘗試。
（三）電影《臥虎藏龍》場景音樂的賞析
在一部成功的電影中，場景音樂是必不可少的重要部分，在電影的不同場景中都需要不同的音樂進行氣氛的渲染和烘托。場景音樂和背景音樂有著本質的區別，背景音樂的基調和曲風基本上保持不變，然而場景音樂卻有著廣闊的發展空間，一般跟著電影故事情節的反著進行氣氛的烘托。
在電影《臥虎藏龍》中我們可以感覺到影視裡面的場景音樂都比較簡單，和聲也很簡單明瞭，樂曲演奏出來也顯得清新淡雅，這其中使用最多的樂器就是大提琴，然而在《臥虎藏龍》這部影片中我們卻絲毫感受不到西洋風，反而給觀眾留下深刻印象的是具有中國傳統特色的二胡和馬頭琴，這是因為音樂創作者在大提琴的基礎上加入了具有中國特色的樂器，東方樂器的演奏技巧，因此觀眾在觀看電影的時候會沉浸在一種蒼涼的東方音樂情調中；另外電影場景音樂的大提琴音樂演奏者是華裔身份的馬友友，從其中的演奏中我們也可以感受到別有一番韻味的西洋樂器的民族味道。電影《臥虎藏龍》的場景音樂採用多種樂器進行演奏，對於電影故事情節的發展和氛圍的渲染有著重要的作用。
（四）電影《臥虎藏龍》音樂歌曲的賞析
影視音樂的魅力不單單體現在電影的配樂上，其中的電影歌曲也可以給觀眾帶來很多的視聽感受，同樣也為電影增色。一部電影的主題曲只有一首，但是電影的插曲可以有很多首，電影的主題曲譜曲，填詞，樂器伴奏，演唱都是為了變現電影的主題思想而進行編排的，但是電影的插曲主要是為了營造場景和故事情節的氛圍而編排的，所以一般都是以場景的變化為中心的，但是都是為了和主題曲一起來表達電影的主題思想的。
在電影《臥虎藏龍》中我們可以聽到由李玟演唱，華裔女孩馬友友進行大提琴進行伴奏的主題曲《月光愛人》，這是一首非常溫馨的古典愛情歌曲，融合了中西音樂的經典，搭配也顯得新穎獨特。在這首歌曲中我們可以看到中西的流行音樂元素都被融入到其中，在以大提琴為主體的同時又加入了東方特有的管樂和二胡，一方面體現了中國音樂的悠久歷史，另一方面又體現了西洋音樂的清新，加上李玟那種獨特的唱腔方式，主題曲將故事主人公之間的那種牽腸掛肚的愛情表現得淋漓盡致。電影《臥虎藏龍》的插曲則是主要圍繞著電影中兩對小情侶之間的故事展開的，儘管兩對小情侶都彼此深愛著對方，但是最後在現實面前還是被無情地拆散了，插曲則是更好地從側面對恩愛小情侶的悲慘解決進行了烘托。
（一）電影《臥虎藏龍》主題音樂的賞析
電影的主題音樂就是指作曲者根據電影的具體故事情節進行譜寫的音樂作品，主題音樂貫穿在電影的始終，並且伴隨著影視情節的發展產生不同形式的變化。電影主題曲對於電影主題思想的表達有著重要的作用，成功的主題音樂可以快速將觀眾帶入到電影的故事情節之中，感受故事主人公的悲歡離合，主題音樂的風格深受電影主題的影響，服務於電影主題思想的表達。
電影《臥虎藏龍》的主題音樂採用的是三段式結構，主要用大提琴和吉他來表現出一種清新的感覺，作曲家譚盾運用音樂為我們構建起一個遠離了血雨腥風的清新的與世隔絕的世界。在電影《臥虎藏龍》的開始響起的是以大提琴演奏的曲調，緩慢的音樂節奏之中夾雜著一絲絲的憂傷，頓時奠定了開場的憂傷氛圍，音樂之中略帶顫音，放佛一幅水墨長卷被緩慢開啟，畫面之中是一個祥和安靜的江南水鄉，雖然詩情畫意，意境優美，觀眾還是可以從低沉的音樂之中感受到殺氣的逼近，伴隨著音樂觀眾也開始走進了一場血雨腥風的廝殺之中。音樂聲漸行漸遠，主人公李慕白也要開始遠離江湖中的煩擾，拜託俞秀蓮送去一柄青冥劍，就在俞秀蓮快要進入京城的時候，音樂再次急促地響起，然而急中有慢。這也暗示著將有一場好戲上演；伴隨著音樂的豁然開朗，京城的全景也盡收眼底，故事也就此展開了。電影故事在這優美的自然旋律中拉開了序幕，其中蘊含了驚心動魄的愛情故事，還有那錯綜複雜的恩怨家仇，主旋律貫穿始終，音樂的聲聲呼喚超越了世間的常態，表達了男女主人公之間的愛慕之情。
（二）電影《臥虎藏龍》背景音樂的賞析
電影《臥虎藏龍》的背景音樂是以愛情故事為主線，圍繞著玉嬌龍和李小虎，李慕白和俞秀蓮兩對情侶之間的愛情故事展開的。電影的背景音樂主要是運用中國的傳統樂器二胡進行演奏的，音調略顯淒涼動聽，緊接著用弦和管樂進行輔助，在背景音樂進行到一半的時候。二胡的演奏突然來了一個二度滑音的演奏，音樂的抑揚頓挫之感頓時被體現出來。正是透過這種手法將主人公的悽美愛情故事完美地展現出來，值得一提的是電影的背景音樂從開始到結束都是用錘和打鼓來進行定音的。鼓在其中起到了一種情緒的渲染作用，在音樂之中除了加入了吉他樂和管絃樂，再加上輔助以女生的低吟淺唱增添了影視畫面的美感，其中最為突出的一部分就是電影的背景音樂的演奏樂器是電子合成音樂，這就好比是一股氣息，同時又蘊含了豐富的思想情感在內，是一次前所未有的嘗試。
（三）電影《臥虎藏龍》場景音樂的賞析
在一部成功的電影中，場景音樂是必不可少的重要部分，在電影的不同場景中都需要不同的音樂進行氣氛的渲染和烘托。場景音樂和背景音樂有著本質的區別，背景音樂的基調和曲風基本上保持不變，然而場景音樂卻有著廣闊的發展空間，一般跟著電影故事情節的反著進行氣氛的烘托。
在電影《臥虎藏龍》中我們可以感覺到影視裡面的場景音樂都比較簡單，和聲也很簡單明瞭，樂曲演奏出來也顯得清新淡雅，這其中使用最多的樂器就是大提琴，然而在《臥虎藏龍》這部影片中我們卻絲毫感受不到西洋風，反而給觀眾留下深刻印象的是具有中國傳統特色的二胡和馬頭琴，這是因為音樂創作者在大提琴的基礎上加入了具有中國特色的樂器，東方樂器的演奏技巧，因此觀眾在觀看電影的時候會沉浸在一種蒼涼的東方音樂情調中；另外電影場景音樂的大提琴音樂演奏者是華裔身份的馬友友，從其中的演奏中我們也可以感受到別有一番韻味的西洋樂器的民族味道。電影《臥虎藏龍》的場景音樂採用多種樂器進行演奏，對於電影故事情節的發展和氛圍的渲染有著重要的作用。
（四）電影《臥虎藏龍》音樂歌曲的賞析
影視音樂的魅力不單單體現在電影的配樂上，其中的電影歌曲也可以給觀眾帶來很多的視聽感受，同樣也為電影增色。一部電影的主題曲只有一首，但是電影的插曲可以有很多首，電影的主題曲譜曲，填詞，樂器伴奏，演唱都是為了變現電影的主題思想而進行編排的，但是電影的插曲主要是為了營造場景和故事情節的氛圍而編排的，所以一般都是以場景的變化為中心的，但是都是為了和主題曲一起來表達電影的主題思想的。
在電影《臥虎藏龍》中我們可以聽到由李玟演唱，華裔女孩馬友友進行大提琴進行伴奏的主題曲《月光愛人》，這是一首非常溫馨的古典愛情歌曲，融合了中西音樂的經典，搭配也顯得新穎獨特。在這首歌曲中我們可以看到中西的流行音樂元素都被融入到其中，在以大提琴為主體的同時又加入了東方特有的管樂和二胡，一方面體現了中國音樂的悠久歷史，另一方面又體現了西洋音樂的清新，加上李玟那種獨特的唱腔方式，主題曲將故事主人公之間的那種牽腸掛肚的愛情表現得淋漓盡致。電影《臥虎藏龍》的插曲則是主要圍繞著電影中兩對小情侶之間的故事展開的，儘管兩對小情侶都彼此深愛著對方，但是最後在現實面前還是被無情地拆散了，插曲則是更好地從側面對恩愛小情侶的悲慘解決進行了烘托。