阿炳原名華彥鈞，他爹是道士，他也是道士。在正面宣傳當中，阿炳10歲便擊石練鼓，12歲腕吊秤砣練笛，17歲精通道家音樂，被當地人譽為“小天師”。阿炳不僅是個音樂天才，更是個不折不扣的敗家浪蕩子。

阿炳之所以眼瞎，是因為他尋花問柳，梅毒發作造成的。阿炳流落街頭半乞討半賣藝為生，是因為他吃喝嫖賭樣樣精通，順帶著敗光了香火旺盛的雷尊殿（道觀）。

阿炳幼年時苦練樂器，並非因為他勤奮，而是父親逼的。當道士的老爹死後，阿炳很快就放浪形骸，根本就沒花心思在音樂上。他演奏樂器的手法極不標準，同一首曲子，每次拉出來都不一樣，完全是即興發揮。

但不得不說，阿炳真是個音樂天才，能把一首淫曲兒改編成《二泉映月》，其實已經相當於再創作了。

阿炳的老家在無錫，他之所以出現在蘇州，完全是因為在無錫混不下去，名聲被徹底敗壞了。

不得不說，胡琴確實表現了《二泉映月》最巔峰的情感氛圍和龐大的人生悲愴基調，其他樂器確實無法企及。

提起《二泉映月》，就不得不提及阿炳（原名華彥鈞），1893年出生在無錫。是解放前乃至建國後的一位民間藝人……他的身世和經歷頗為曲折。正是這首流傳已久的名曲，讓很多人知道了阿炳！如題目提問涉及的，是否必須用專用胡琴演奏，也不算嚴謹。當年阿炳窮困潦倒，想來他的樂器也不會特別精緻或者完美，甚至可能是用任何一把二胡，都能把這首悲涼的曲子演奏的如泣如訴。到目前為止，很多音樂人和愛好者，經常不同場合的進行演繹，也給人們帶來經典的享受，和音樂所傳遞的共鳴！我只能說：樂器有良有莠，曲風和效果因演奏者水平和手法而有所不同，這是必然的。幾年前曾經有幸旅居無錫，也前往了惠山腳下的阿炳墓，墓前一座阿炳銅像，墳旁松柏環繞，山風陣陣，讓我神遊前朝，恨不能撫琴一吐為快……

《二泉映月》一定要用專用胡琴拉嗎？

提起什麼曲用什麼弦拉，比一比還是有講究的，比如《江河水》，《新婚別》，《藍花花》等曲也象《二泉映月》一樣很悲啊，那為什麼這些曲的定弦為d1～a1音高呢？這些曲中有很多高亢音啊！你仔細分辨一下，《二泉映月》的不同點，按照全國統一理論講解，描寫阿炳身背琵琶沿街走，步履艱難一步一回首，曲子只寫他的歲月蒼桑，在困苦中掙扎的意境，他沒有激昂的憤怒情緒。

【⬇️這是低音胡，可以拉《二泉映月》】

而上面列舉的這些曲都有悲痛哭訴激情，而在音樂的描寫上如同一個人的情感變化，他在哼哼可用中低音演示，他在撕心裂肺的哭喊，你如用這中低音就不相符合，從這一對比上我們就理解了為什麼《二泉映月》一定要專用胡琴拉了。

【⬇️這就是二泉胡，換上中音胡的弦也相當於中音胡好演奏】

我手上四星級的＂二泉胡＂就是到無錫梅村陸林生廠家買的，它與我們正常使用的中音胡琴筒稍大一點，再配上專用二泉弦，聲響就不一樣。因為二泉音高比標準定音低純五度，相當於小提琴的兩根低音弦。

【⬇️二泉胡】

說起小提琴，它中間兩弦等同我們的中音胡d1～a1，二泉胡與中音胡再與高音胡，共三把胡一起演奏就等於小提琴的音域，二泉胡定g～d1拉15弦，中音胡定d1～a1拉52弦，高音胡定a1～e2拉26弦，三把在一起拉《二泉映月》以突出二泉胡為主旋律，另兩把以襯托配器為主，聲量輕一些，試試也別具一格。如拉《良宵》就以中胡15弦為準，

【⬇️中音胡】高胡拉52弦，二泉胡就拉4i弦，如果兩把胡為主音胡和絃，那有直就更妙了！不會和絃就採取高音低拉，低音高拉。

【⬇️宋飛大師演奏墜胡，弦距長，音深沉也象二泉胡的渾厚】

再說這二泉胡因為筒徑微大，加上老弦（粗），使弦增大振幅，也就是提高了低音的效果。

普通中音胡能不能用來拉《二泉映月》？在沒有二泉胡時可用中音胡代替，你要去買一付二泉老弦，將千斤儘量向上，用棉線扎千斤，海棉墊靠琴碼，擦足松香，用新弓毛，聲音立即低沉渾厚，我們的學生都是採用的這種辦法。

有二胡、小提琴、中提琴、大提琴、薩克斯……演奏《二泉映月》版本，都有如泣如訴的曲風。但最好的乃二泉琴版本，更好聽！

《二泉映月》一定要用二泉琴拉嗎？

我認為不一定。

如果一位專業的二胡演員，經常登臺演出，那是可以專門準備一把二泉琴的，這樣比較方便，也更能表現出《二泉映月》這首樂曲的獨特音色和藝術魅力。

作為普通的二胡愛好者來說，就沒必要非得準備一把二泉琴了。

我們常用的二胡比二泉琴的音色要高，那麼在演奏《二泉映月》這首曲子的時候，可以把裡外弦降低一個大二度。原先二胡定弦是d1a1，拉二泉映月時，裡外弦可以定弦為c1g1。這樣拉出來的音色就比較低沉了，接近二泉琴的音色。

還有就是一段時間都打算拉二泉映月了，可以把琴絃換一副二泉弦，這樣拉出來的效果會更好。

還有一種情況就是，一般學琴的朋友剛開始買的琴可能稍便宜點，隨著水平的提高，可能又買了一把好點的琴，這樣就可以把先買的那把琴固定拉二泉映月，就不用來回換弦和調音了，也是可以代替二泉琴的。