古典音樂分狹義古典音樂和廣義的古典音樂，狹義的是指古典時期的音樂；廣義的是指包括巴洛克.古典樂派.浪漫樂派.印象樂派.民族樂派等等樂派統稱為古典音樂，不知您指的是狹義的還是廣義的。就說說古典樂派的音樂吧。古典音樂是指那些從巴洛克時期(1600—1750)開始一直到20世紀早期，在歐洲文化傳統背景下創作的音樂,它有別於通俗音樂和民族音樂,具有永恆的意義。
大約從1600年開始,也就是所謂的巴洛克時期(巴洛克Baroque是從建築學、繪畫史借用來的專業術語,源自於葡萄牙語,詞義是很不規則的珍珠;在義大利語中又指衝動、誇張、任性、幻想等義)，歐洲作曲家開始創作早期音樂，這也就是古典音樂的開端。
事實上，很多西方古典音樂最早都是來自於為宗教儀式和慶典而寫的音樂。
交響曲是音樂發展史上舉足輕重的音樂形式。“symphony”一詞源於古希臘，意為“共響”。早期的交響曲由17世紀末義大利式歌劇序曲演變而來，序曲“快板——慢板——快板”的結構形式為交響曲的套曲形式打下了基礎。序曲性質的交響曲在18世紀逐漸脫離歌劇，吸收其他器樂曲的因素，發展成為獨立的有3個樂章的器樂體裁，依然屬於小型樂隊或器樂重奏的作品；後經海頓、莫扎特的大量創作實踐，最終確立了規範的交響曲式，即古典交響曲。它包括有4個樂章：第一樂章，快板，奏鳴曲式；第二樂章，慢板（或稍慢），節略的奏鳴曲式、三段式、復三段式、變奏曲式，具有抒情性；第三樂章，快板（或稍快），小步舞曲；第四樂章，快板（或急板），迴旋曲式、奏鳴迴旋曲式等。此外，交響曲整體的調性佈局、和聲結構、各樂章間的對比與平衡、樂隊中樂器的組合與規模等均得到規範化而基本定型。
歐洲的器樂長期附從於聲樂，至十六世紀才逐漸獨立。隨著樂器製作技術的發展，尤其是歌劇的興起，使十七世紀的器樂創作有了顯著進步，產生了舞曲合成的古典組曲，以及曲式自由的序曲，而賦格曲、幻想曲、隨想曲、變奏曲、前奏曲等體裁也漸被普遍使用。十八世紀，小提琴音樂迅速發展，歌劇序曲體裁的變革，曼海姆樂派等積極探索新的形式和表現手段，均為維也納古典樂派的革新提供了有利條件。海頓確立了管絃樂隊編制和主調音樂樣式；莫扎特則進一步加以肯定，併發揮了木管樂器獨特的表現力；貝多芬以交響性、戲劇性手法寫作管絃樂序曲，給了奏鳴曲式以廣闊的表現天地
古典音樂分狹義古典音樂和廣義的古典音樂，狹義的是指古典時期的音樂；廣義的是指包括巴洛克.古典樂派.浪漫樂派.印象樂派.民族樂派等等樂派統稱為古典音樂，不知您指的是狹義的還是廣義的。就說說古典樂派的音樂吧。古典音樂是指那些從巴洛克時期(1600—1750)開始一直到20世紀早期，在歐洲文化傳統背景下創作的音樂,它有別於通俗音樂和民族音樂,具有永恆的意義。
大約從1600年開始,也就是所謂的巴洛克時期(巴洛克Baroque是從建築學、繪畫史借用來的專業術語,源自於葡萄牙語,詞義是很不規則的珍珠;在義大利語中又指衝動、誇張、任性、幻想等義)，歐洲作曲家開始創作早期音樂，這也就是古典音樂的開端。
事實上，很多西方古典音樂最早都是來自於為宗教儀式和慶典而寫的音樂。
交響曲是音樂發展史上舉足輕重的音樂形式。“symphony”一詞源於古希臘，意為“共響”。早期的交響曲由17世紀末義大利式歌劇序曲演變而來，序曲“快板——慢板——快板”的結構形式為交響曲的套曲形式打下了基礎。序曲性質的交響曲在18世紀逐漸脫離歌劇，吸收其他器樂曲的因素，發展成為獨立的有3個樂章的器樂體裁，依然屬於小型樂隊或器樂重奏的作品；後經海頓、莫扎特的大量創作實踐，最終確立了規範的交響曲式，即古典交響曲。它包括有4個樂章：第一樂章，快板，奏鳴曲式；第二樂章，慢板（或稍慢），節略的奏鳴曲式、三段式、復三段式、變奏曲式，具有抒情性；第三樂章，快板（或稍快），小步舞曲；第四樂章，快板（或急板），迴旋曲式、奏鳴迴旋曲式等。此外，交響曲整體的調性佈局、和聲結構、各樂章間的對比與平衡、樂隊中樂器的組合與規模等均得到規範化而基本定型。
歐洲的器樂長期附從於聲樂，至十六世紀才逐漸獨立。隨著樂器製作技術的發展，尤其是歌劇的興起，使十七世紀的器樂創作有了顯著進步，產生了舞曲合成的古典組曲，以及曲式自由的序曲，而賦格曲、幻想曲、隨想曲、變奏曲、前奏曲等體裁也漸被普遍使用。十八世紀，小提琴音樂迅速發展，歌劇序曲體裁的變革，曼海姆樂派等積極探索新的形式和表現手段，均為維也納古典樂派的革新提供了有利條件。海頓確立了管絃樂隊編制和主調音樂樣式；莫扎特則進一步加以肯定，併發揮了木管樂器獨特的表現力；貝多芬以交響性、戲劇性手法寫作管絃樂序曲，給了奏鳴曲式以廣闊的表現天地