當然譚詠麟贏，拿獎拿到手軟，最後乾脆宣佈今後永遠不拿獎，史上第一人，張國榮差了，爭不過就宣佈退休隱居加拿大。

客觀來說，哥哥和阿倫都是一個高度的香港明星，各自影響力視乎地區而定，八十年代中國還處於一窮二白三清光的年代，人們對音樂的嚮往還是《甜蜜蜜》的鄧麗君年代，而哥哥的颱風音色都比較潮流，當時一時半刻還是阿倫的抒情歌容易入耳⋯

哎，把些戲子當爹，同性戀，自殺跳樓，還有什麼，有什麼！有時間把你家裡老人多看看！一個死，一個身家十億，關你們屁事。。你們腦殘能學做的就是死

說實話肯定會挨噴。張國榮活著時就是個普通明星，各方面都普普通通早在明星當中沒什麼出眾的。死後才被炒起來的。

說句老實話，我就是從那個年代過來的，非常瞭解，當時是校長略略勝出！至於後來怎樣，不重要了，因為校長已退出，不再拿任何音樂上的獎項！

譚詠麟和張國榮這兩位都是我極其喜歡的天皇巨星，當年在華語樂壇的影響力方面，張國榮還是稍遜一籌，而在影視表演方面，張國榮演技要高於譚詠麟，雖然譚詠麟也得過金馬獎影帝稱號，但個人覺得演技方面還是不如張國榮。

嚴格來講，七十年代至八十年代初都是由許冠傑引領香港樂壇，八十年代中期才輪到譚詠麟。1984年，在許冠傑離開寶麗金以後，寶麗金為了培植新人，就把最好的資源給了譚詠麟，請最好的幕後製作人給他製作和創作歌曲，譚詠麟這才在84、85年取得了具大的成績。但這些成績跟寶麗金的力捧是分不開的，如果譚詠麟當時不是投進寶麗金公司而是投進一家其它的唱片公司，他能否大紅大紫還是個未知數呢！在一九八四年七月二十七日，譚詠麟的《愛的根源》專輯推出才開始稱霸香港樂壇，之後的《愛在深秋》《夏日寒風》《誰可改變》都可稱為譚詠麟的經典名曲，而到了八十年代的中後期至九十年代初才是真正的譚張爭霸時代。要說到粵語歌的影響力，當然就是歌神許冠傑了，粵語時代曲的開山鼻祖，堪稱粵語流行曲的祖師爺。只有許冠傑才把一個時代流行的英文歌和國語歌引領到粵語歌的流行曲時代，為粵語流行曲奉獻了無以倫比的卓越貢獻，也只有許冠傑才能做到。至於譚詠麟只是把粵語歌發揚光大，而且只侷限於粵語情歌而已。在譚張爭霸裡，早期從1983年開始是譚詠麟風生水起，而張國榮就處處碰壁，到了後期即是1986年起，張國榮憑藉《有誰共鳴》擊敗了譚詠麟的《無言感激》而獲得金曲獎，徹底打破了譚詠麟在樂壇的壟斷，正式宣告自己在樂壇上的地位已經能夠與譚詠麟持平，而到了爭霸後期，在一九八七年十大勁歌金曲頒獎典禮上，張國榮的《有誰共鳴》《當年情》《黑色午夜》三首曲共囊括了最佳作曲、編曲、作詞、監製四大獎項，同年更是一舉奪得［全年銷售冠軍大碟獎］，而此時的張國榮，實際上已勝出和超越了譚詠麟。具體資料如下：十大勁歌壓軸大獎張國榮兩次，譚詠麟零次。十大中文銷售獎，張國榮一次，譚詠麟一次。IFBI大獎張國榮一次，譚詠麟零次。叱吒金獎張國榮兩次，譚詠麟零次。長細內容可在【西瓜影片】中搜索—香港故事之譚張爭霸，由香港著名主持人鄺佐輝主持的［樂壇雙雄—譚詠麟 張國榮］影片觀看。鄺佐輝作為一名香港娛樂圈的著名主持人，相信無論是對譚張二人的藝術水平高低；或是是非曲直；又或是對於譚張兩人各自的廣大歌迷，以及香港樂壇的圈外人事來說，這其中的評議，都是最代表香港樂壇的公平公正評議，以及最具有權威性的綜合評論了！如論譚張這兩人對於香港樂壇的影響力，可以說，譚詠麟的影響力就只是侷限於粵港兩地的樂壇，而張國榮的影響力就不但只在粵港兩地，在臺灣、在東南亞乃至東亞的南韓和日本都極具影響力，這是譚詠麟無法比擬的，但譚詠麟有一點優勢就是在粵港兩地的歌迷或許要比張國榮多一些。

創建於2018.10.10

編輯

誰的演唱會多誰贏，誰賺錢多誰贏，誰人生圓滿誰贏，誰的歌聽的人多誰贏，誰先氣死對方誰贏，其他還有什麼標準嗎？

在香港樂壇上，這裡沒有誰贏誰負，兩位都是贏家，譚是前輩，唱粵語歌是一流的，作品瀟灑、豪放，張國粵歌均有，作品大多真情流露。當然，電影方面沒得比，譚張爭霸僅限於樂壇方面。