最簡單的理解就是熟能生巧，多練、多彈才是王道，但是也有一些好方法可以提高識譜能力。

除了上面提到的多練、多彈，還可以多唱，“唱譜”是容易被忽略的一個環節。類似前些年大家容易學“啞巴英語”，如果一開始就多開口說，不但能聯絡口語能力，也能提高各方面記憶。所以，學鋼琴識譜一樣的，尤其一開始，多開口唱，能大大提高識譜能力和加深對譜子的記憶。如果對節拍掌握不好的，再加入數拍子，肯定會事半功倍。

適當去找找規律，找一下五線譜的規律並不是說完全依賴規律靠譜，而是最初對五線譜生疏時一個可以推進的辦法。比如先記第幾線是什麼音等等，這個要根據個人習慣而定。

如果是年齡大一點的孩子或者是成年人，還可以透過樂理來提高識譜能力。多去了解理論知識，可以大大幫忙提升識譜。

學鋼琴初期識譜習慣很重要，曾經教過的學生。比較難解決的長期問題，就是識譜習慣。有些孩子一開始習慣靠背譜，看手不看譜等壞的練琴習慣，後面譜子複雜了，學習起來就特別困難，這種問題要儘量規避。

掌握一些曲式方面的知識，會讓記譜這件事變得不再複雜。

我們知道，音樂不是旋律簡單的、鬆散無序的堆砌，而是和我們說話、寫文章一樣，是有一定的邏輯性和條理性的。

語言透過句、段按照敘述事物的規律，組成文章；音樂，也是透過樂句、樂段，按照一定的邏輯規律來組合，構成一首完整的作品。

這個所謂的“一定的邏輯規律”，就是我們音樂中所說的“曲式”。

音樂作品中的不同的曲式，表達了不同的思想情緒，瞭解了作品的曲式，既能以最根本的方式理解音樂，也能從結構上掌握構成音樂的段落來進行記憶。

瞭解了音樂的段落組成，實際上也就相當於可以按照段落的方式，來記憶作品，找出各部分的共同點及不同點，就像是搭積木一樣，按規律再組合到一起，以達到事半功倍的效果。

聲樂作品的曲式結構一般相對簡單，而器樂作品則相對龐大、複雜，用以表達更為豐富的思想情緒變化。

簡單的說，常用的曲式結構，有以下幾種：

單二部曲式、單三部曲式、復三部曲式等等。

這裡所說的“部”，可以理解為“部分”或者“段落”。

每個部分，分別用大寫字母A、B或C來表示，每個部分中的小段落，則分別用小寫字母a、b、c、d、f等來表示。

單二部曲式就是“簡單的兩個段落”的樣式。

顧名思義，單三部曲式，就是“簡單的三個段落”的樣式了。

而復三部曲式，就是“複雜的三個部分”，組成這三部部分中，至少有一個部分本身，就是一個單二部曲式，或是單三部曲式構成。

當然，實際作品中的曲式種類，還有很多，這裡僅做為簡單的瞭解，其餘不再贅述。

在器樂作品中，三部曲式，尤其是復三部曲式，應用相對廣泛。

不僅僅是鋼琴作品，其它器樂作品，也應從曲式的角度來分析作品，理解作品。以這樣的方式來記憶作品，就變得簡單易行了。

當然， 還是離不開勤於練習的配合的。

　　當然是五線譜啦。

　　五線譜是世界上最簡單、最直觀的記譜方法。

　　建議你開啟鋼琴蓋板，看看裡面的琴絃和擊錘。它的結構是否跟五線譜有點類似呀？是的，五線譜是最形象化的一種記譜方法。它符合西方人的思維習慣——簡單、明瞭、符號化、無歧義。

　　那琴板上有100多根琴絃，把它們都畫到紙上，行嗎？顯然不行！那不是太笨了嗎？那麼，畫幾根呢？這個，你就不用操心了。專業愛好者早就為我們測算好了：畫5根！且把線與線之間的空格（間）也算上。並且，這些線和間只用來表示白鍵。黑鍵用升、降符號來解決。

　　這是把美妙音樂記錄在紙上的最合理的方案。不過，有時5根線還是不夠的。專家也想好了：可以在上面加些線，也可以在下面加些線呀。比如說上、下都加5根，這下，共有15根，外加形成的16個間，總共可以表示31個音！而鋼琴上白鍵總共才52個。如果把鋼琴鍵盤粗粗分成高音區和低音區，把這兩組音分別交給高音譜號和低音譜號來表示，那麼，每個5線譜僅分配到26個音。足夠有餘啦！專家們還有個偷懶的好辦法。有時候，他們不願意多加線，因為線加得太高了，象一堆柴火一樣，既難看又危險。他們說，用8va..........來表示這個區域的音符需要抬高一個8度。人總是會不斷想辦法來解決實用和美觀的矛盾。100多根線的難題被種種歪點子克服了，誕生了令人神往的大譜表鋼琴譜。

　　為了不讓高音譜和低音譜分裂，專家們把高音譜的下加一線和低音譜的上加一線指定為同一個音，就是那個中央C1。這永遠不會變，除非在它前面標有升號或降號。說到升號或降號，有些初學者還納悶，這些標記在五線譜中會佔據三條線的位置，它究竟是升或降哪個音呢？你別笑人家，我原先也老犯這納悶，儘管對於已經入門的人來講，這是顯而易見的事兒——升號看最中間；降號看那大肚皮所在的位置。

　　以上是音的高低及在五線譜上的位置表示。作為初學者，道理清楚了，就沒有需要記住和背下的東西。用到的時候，從中央C1往上或往下一個個數，不用的時候根本不用記，免得成為負擔。

　　由此可知，五線譜中的所有記號都只是人們的一種約定，其中沒有任何知識可言。人們看到那可愛的小蝌蚪，有時尾巴上翹，有時尾巴又下飄，還以為這其中或許具有特殊意義。其實，這只是為了排版上的美觀，根本沒有包含任何樂理上的學問。

　　至於音的長短表示，那就更簡單了，它與簡譜的表示方式基本一致。你只要記住，每個小節所分配的時間基本要平均。裡面音符少，那這些個音符佔的時間就長些，如果音符個數多，那分配給每個音符的時值就短些。如果你能叫出這些音符的時值，比如8分音符、16分音符就不錯。但叫不出，也沒關係，反覆聽聽標準版本的演奏，你就會明白該如何合理分配各個音符的時值了。音的長短，為什麼不用秒、毫秒這些確定的概念，而是幾分幾分呢？因為時值的長短，有時候基本靠感覺，就看你彈奏時的心情來處理。當然你要是團隊合作，就不能隨心所欲了。要講究一個共同認可的標準。有時候7連音9連音11連音，專家們彈出來是五花八門，沒有一個統一的標準。特別是肖邦的曲子，說是舞曲，可沒有一首可以用來伴舞的，裡面自由發揮時值的空間很大。

　　不知道曲子的調子照樣可以把歌曲唱得優美動聽。有些作品，標題是某某調某某曲，但其中會多次轉調，外界還堅持把它稱作為某某調作品，其實是不對的啦。

五線譜視譜能力的提高只有去高強度的反覆練習才能達到快速反應。

每一個音樂生都是這麼過來的，除了每天視唱練耳課的練習，鋼琴從低到高的樂曲練習，排合唱等等等等。熟能生巧就是這個意思吧，把這個五線譜當每天吃飯那樣去練不怕不能駕馭它哈。

在聽音、記譜時，要調整好心理節拍，如果能夠做到“心同拍走”，那麼就能夠達到較快速的聽記效率了。一般情況下，第一遍不要立即動筆，應該聽完後掌握節拍、音高、大概的小節數，然後把大概聽到的寫下來。第二遍才是真正的聽記，這是最關鍵的一遍：要把每一遍都當成第一遍來聽記，這樣可以避免“先入為主”的錯誤（常常出錯的人基本上就是犯這樣的毛病）

還有就是多彈，熟能生巧 ，多彈幾遍它就自然而然記進腦子裡了，建議採取以下幾種方法訓

1．動腦不動手地看譜，靠視覺記住調號、旋律的進行，低音的進行，基本節奏音型，曲子的結構等。Z．靠手指的觸覺和內心的聽覺，不出聲音地在琴上背奏，記住手指的鍵盤位置。3．用弱音慢速在琴上彈。這需要高度思想集中才可能進行到底。4．把曲子分成幾段。編上號碼，學會從任何一個號碼開始彈，這樣萬一背斷了，仍有辦法接著彈，不至於手足無措。

5. 買些五線譜，把簡易的曲調寫在譜上，這是非常可靠的背譜法，有時彈煩了，可在譜紙上劃音符。透過寫，會十分明確自己彈的是什麼音。6．分手背。背譜時，問題經常出在左手和慢樂段，因為一般右手有旋律容易記住，而左手低音及和聲的進行平日不注意。快的樂段需要一定的彈奏技巧。為了解決技巧問題，練習的次數多，速度又快，沒有時間去懷疑音符的正確與否；而慢段平時常被忽視。以為沒技巧問題就可以少練，結果背譜時就會產生猶豫，出現意外事故，因此針對性地分手背有極大好處。

快速識記五線譜：

很多學音樂的朋友看到五線譜上密密麻麻的小蝌蚪就頭大了。怎麼一共8個數字的簡譜，一到五線譜上就這麼複雜了呢？那麼，我們以《小星星》為例，認識一下五線譜中常用到的音位。

1 首先，熟悉一下《小星星》的簡譜。能背過最好。

2 大體看一下《小星星》的線譜。

3 將第一句慢慢唱出來，用筆指著五線譜中歌曲的第一句，反覆唱幾遍，記住“1”“5”“6”線上譜中的位置。再往下，記住“4”“3”“2”的位置。反覆唱幾遍，第一句中一共可以記住“1”“2”“3”“4”“5”“6”六個音位了。

4 再看第二句。步驟同上，可以溫習“5”“4”“3”“2”的位置，加強第一句中這四個樂音位置的記憶。

5 最後是第三句。該句是第一句的完全再現。同樣的六個音。這時，再從頭指著唱一遍譜子，你會發現“1”“2”“3”“4”“5”“6”這六個音你已經在不知不覺中記住了。

6 從此以後，你看到五線譜再也不用頭疼了!認識了這6個比較基本的音，再出現其他的譜子， 只要不是很難，你完全可以在這幾個音的基礎上向上或向下數，然後確認這究竟是什麼音。 時間長了，剩下的那些，相信聰明的你很快也能記住！

多背口訣，具體方法如下：

1、要快速記住五線譜，背口訣是最簡單有效的。五線譜的音符位置決定音的高低，音符形狀決定音的長短；

2、口訣：一線到五線，三五七二四，下一到四間， 二四六一三。意思是, 一線到五線上的音符, 為 3 5 7 (2) (4)下加一間到四間, 為 2 4 6 (1) (3)。

(括號表示高音)多讀幾遍就會記得，對著五線譜看，不多久就會懂的；

3、口訣：五線譜五條線，下加一線C調do，從下往上數數看，一二三線3、5、7，一二三間4、6、1（高音do）

還有一個比較好理解的口訣

題主可以看一下

準備61張硬紙小卡片，對應大字組C到小字三組的c3中間的61個音。超過這個範圍的音再數格子。卡片正面畫上譜號和音符，背面寫上對應的音名、唱名。隨便抽出來一張，讀出來音名、唱名，並在鋼琴上彈出來。每天這麼練就熟悉了。

你的問題就是記譜，我說說我自己的學琴心得，一首新的樂曲，1、樂段分解：首先會從右手的樂段開始，通常先記住前4個小節，因為通常樂曲樂段，多以3、4、6、8或者12小節為樂段，然後練習左手，最後兩手合在一起加強肌肉記憶，這樣能迅速把樂譜背下來；2、將樂曲中特殊的、技巧最難的樂段單獨練習，這樣對樂器中最難攻下的地方科學記譜下來；3、以上述兩種方法將樂曲剩下的段落重複進行，這樣能科學的記譜

導語：一定不要死記硬背，去尋找線條記憶才是最有效的記譜方法。經驗分享

我從小學鋼琴，學到現在已經30多年了。

關於鋼琴記譜，我聊一點自己的經驗。

首先，我們要明白！

音樂是有旋律的，而旋律是有線條的。

那麼我們就可以透過線條的高低起伏，錯落有致，來幫助自己記譜。

只要理解這點，後面的事情就很好辦，一定不要靠死記硬背。

你要做的是找到其中的規律。

厲害的人，是自然形成的線條記憶。

記譜法

記譜法有很多種，這邊推薦使用“五線譜記譜法”

記譜法有很多種，比如吉他譜、古琴譜。

這些記譜法，可以理解為音樂世界的語言文字系統。

而“五線譜記譜法”，可以理解為世界通用語言：英語。

五線譜記譜法，是很容易讀的。

舉個例子：

就像我們爬樓梯一樣，往上面邁一步，就會比原來高一些。只要我們能夠確定我們要開始爬的位置。那麼就能夠一層一層的邊爬邊數，這樣就比較簡單了。練習方法

前期肯定是要靠練的。

但是練是要方法的。

這邊只教一個方法，也是我一直使用的方法。

那就是：慢練1遍，等於快練10遍。

聽起來是不是很簡單，你可以去試試看吧，非常有效果。

我是一名從教多年的鋼琴教師。我認為任何學習都沒有捷徑可走。學習五線譜是個循序漸進的過程。一開始可以趣味一點，從最簡單的認識音符開始。這麼多年的教學我認為湯姆森簡易教程（小湯）的第一冊的必不可少的，對於4,5歲的小孩子，小湯的第一冊還是很遵循循序漸進這個原則的，而且從認識音符開始，孩子也不會覺得枯燥，學起來也容易。在學習鋼琴的同時逐漸學習五線譜是最好的，隨著鋼琴學習的深入，五線譜的學習也會逐漸深入。慢慢的鋼琴也學會了，識譜能力也培養了。

下面的 識譜歌謠可以輔助記憶

第一種歌謠

五線譜，五條線，

間隔著四個間；

第三間，高音"哆"（do），

下加一線中音"哆"（do），

一線"咪"（mi），二線"嗦"（sol），

一二三間"法、拉、哆"（fa、la、do）。

笫二種歌謠

五線譜，像樓梯， 向上高，向下低，

一二三線，357， 一二三間，461，

高音四線五線唱24，

高音第四間上唱個3。

另外，請伸出你的手，把5個手指當作五線譜的五條線，手指之間的空檔作為四個間。那麼，你的手就是一個小小的隨身攜帶的五線譜了。