這是一個老生常談的一個問題

首先談遠一點，有些節目或是電視造就了一批明星，比如周星馳的星女郎瓊瑤的瓊女郎，還有的就是一些人的演繹成就了節目或電視，張國榮就屬於後者，所以當你談論起來倩女幽魂就會想到張國榮，而不是談到張國榮你會想起倩女幽魂。

其次就是張國榮的個人魅力與實力，不能夠複製，他是天才，可惜英年早逝；

最後就是好多東西好多事情都是先入為主，你能記得住第一，想不起第二一個道理。

綜上張國榮的經典你說還有人能夠超越嗎，懷念還來不及啊！

那是肯定的，有很多人模仿，但是想要超越，那是不可能的，因為沒那麼好的歌喉和嗓音，還有魅力，張國榮是沒有人能超越的。

哥哥張國榮的寧採臣，前無古人，短時間內肯定也會後無來者。當時30歲的張國榮在《倩女幽魂》中演出了寧採臣渾然天成的少年感，純真深情，眉宇間帶著淡淡的憂鬱，即使演情慾戲，也是那麼水到渠成，不矯飾，當然也得益於監製徐克和導演程小東的調教。正如黃霑先生說的，就是理想中的完美古代翩翩佳公子。張國榮和王祖賢塑造了迄今為止最完美的寧採臣和聶小倩。演技是可以透過努力學習提升，但形象和氣質不是光靠演技就能有的，那是真的老天爺賞飯吃。所以，哥哥張國榮是影迷們心中永遠的寧採臣和程蝶衣！

張國榮版的《倩女幽魂》一播出，即刻掀起電影人竟相爭拍古裝鬼片的潮流，可以說，這部電影是古裝鬼片的鼻祖，地位非同一般。之前這型別的影片幾乎沒有，即使有相類的，卻遠沒這部片子拍得好。女主角王祖賢當時正值風華正茂，又演出了小倩這角色的精髓，而張國榮其時最當紅火之時，演技也己成熟，顏值亦屬巔峰期，兩人同屬於四大絕色，又都演得入木三分，而這片又在特定娛樂史時期，所以，這版本的《倩女幽魂》無法被超越也就不難理解了。當然，主題曲《倩女幽魂》與插曲《黎明不要來》可能也是使這第一部《倩女幽魂》不可超越的原因。想像一下，有哪對男女演員組合抗得住張國榮王祖賢這對組合?而且，那樣的歷史機遇不可重複!

可能會有些人認為張國榮只得過一個金像獎，演技不值一提，但只要認真去思考下，他演的一些角色還真是已到妒火純青處了，真再難超越。這些角色這裡也無須再提了。只想想他演過的片，續集怎樣。《英雄本色》3，劇情也不差，還有梁家輝，梅豔芳加演，但就是少了那麼點精彩，這是為什麼?似乎就是因為少了張國榮，我本人是這樣認為的。《倩女幽魂》2，張國榮戲分少了，可真是大打拆扣!到了第三部，已沒有了要看下去的慾望，為什麼？因為主演不是張國榮.。92《家有喜事》夠精彩吧?張國榮那個常歡的角色有可觀度吧?到了97《家有喜事》，張國榮不是主演了，只是最後客串了一下，想想吧，兩部戲的精彩度差了多少!

其實，任何一個具有天賦的演員，他演的具有自身獨特風格的角色，都是很難被超越的。要超越張國榮演過的角色談何容易！因為，再也沒有第二個風華絕代的張國榮了！

張國榮版《倩女幽魂》的確是深入人心，是一代人的記憶，不能被人超越，謂之經典不為過！

徐克，是個很有實力和天份的導演。他導演的《英雄本色》《黃飛鴻系列》都是膾炙人口的經典之作。在《倩女幽魂》中，更是能把妖魔鬼怪、道士法術和古裝愛情，幽默搞笑集於一身，給觀眾很豐滿充實的視覺衝擊和感官享受。而現在的劇呢，幾乎就是披著古裝，或者穿著未來的戰甲講現在的愛情故事，實在單一無趣。

再說張國榮，王祖賢在當時沒有美顏技術的時代，都是顏值擔當，這可不是現在的小鮮肉可比的。當時的演員也更有職業操守和敬業精神，不像現在的電影明星時不時傳出耍大牌，整部劇用替身，扣圖什麼的新聞！

最後是市場經濟時代，電影市場被資本充斥，被粉絲經濟充斥，電影經費更多被電影明星拿走，製作費少的可憐，試問怎麼能超越經典！？

首先是張國榮精湛的演技成就了《倩女幽魂》這部電影，可以說他完全把他自己的個性和寧採臣這個角色融合了，從而使得這部影片大放異彩；其次就是在於張國榮這個人本身，可以說張國榮承載了那一代人太多的青春回憶，作為那個年代中國流行文化的指標人物之一，是多少80的偶像，至今在這批人眼中張國榮仍舊是不可超越的；最後當然要說說片中女主角王祖賢女神了，在那個沒有PS的年代王祖賢的美貌是毋庸置疑的，她飾演的王祖賢妖嬈嫵媚，善良且風情，整個把小倩都演活了，勾走了無數少年的心，讓無數人魂牽夢繞，此後無論多少女星嘗試出演都不過是東施效顰。退出影壇十多年後，王祖賢還永遠是影迷心中永遠的小倩。

作為一個資深的吃瓜群眾，我來回答這個問題。

首先我們知道，張國榮的《倩女幽魂》是大導演程小東的巔峰之作，程小東大家一定聽說過，導演是很有名氣的，對藝術的追求可以說是嚴苛，對每一句臺詞，每一個動作，都是要把關的。雖然電影也就是短短90分鐘，但是其實幕後的導演才是電影的總工程師，謬後的真英雄。製片人是大名鼎鼎的徐克，大家也一定有所瞭解。

話又說回來，導演選擇的演員肯定是精挑細選的，如果演員不給力，那肯定是要累死導演的，也不一定會有佳作產生。張國榮和王祖賢的碰撞，可以說是強強聯手。張國榮大家也一定清楚，文質彬彬，眉清目秀。演藝水平是沒話說，對寧採臣的表演可以說是恰到好處，恰如其分，我覺得這個角色很難再找到第二個人去演繹寧採臣了，畢竟一線的大明星屈指可數，能本色出演的人鳳毛麟角。張國榮去世的原因，有一種猜測就是因為太過於入戲，而很難從戲中拜託，可見張國榮對藝術的追求不是一般人能比擬的。再說說，王祖賢。王祖賢是有傾國傾城之容顏的，身材勻稱，個頭高挑。在劇中飾演被姥姥控制專門勾引男人的女鬼，王祖賢人漂亮不說，勾引男人的細分，我在30歲的生涯裡還沒有見到一個女明星可以做到這樣的誘惑。既讓人感到單純善良，又能讓人感到魅力和誘惑。還有一位重要的演員，就是燕赤霞的扮演者，午馬，老先生已經去世了。他幹過編劇，也演過電影，當之無愧的老戲骨，人長得雖然很一般，但是很討人喜歡。

劇中的配樂，都堪稱完美，真的能讓人感覺電影製作的走心，也能為寧採臣和聶小倩的愛情故事所動容。在看看咱們現在製作的鬼片，《京城八十一號》，雖然演員陣容也還算豪華，但是電影的質量上根本就不在一個水平線，值得一提的就是，李菁在劇中扮演一個死人。如果《京城八十一號》二十多年之後被人們奉為經典，小可名字倒著寫。

這部電影距今為止已經30年了，就演員陣容來說，張國榮和王祖賢就難以複製甚至是超越。

張國榮飾演的寧採臣痴傻可愛，又真情實意也有一股堅韌的氣節，面對發生的一切都一副無辜又著急的神情，刻畫的生動形象。

王祖賢飾演的聶小倩是絕美的，眼神中透露著一股讓人憐惜的神情。

兩人的搭配讓人明白了“對月形單望相互，只羨鴛鴦不羨仙”究竟是怎樣的神仙存在。

這部電影在徐克的指導下既充滿俠骨柔情又輕鬆愉快，既陰森恐怖又十分浪漫。

影片以一首悠揚的歌曲開頭，在荒山野嶺中緩緩向觀眾走來的是揹著行囊的寧採臣，他為了考取功名風餐露宿甚至有些倒黴。

路上碰到強盜，強盜看他可憐給他饅頭，他吃了兩口趁人家走了又都吐了，這點小小的細節被張國榮演繹的可愛生動。

他雖然很慫但是還是一個充滿道德感的人，這也為他後文中幫助小倩奠定了儒俠的人物形象。

小倩的人物形象的轉變恰恰與寧採臣相反，開頭她為了吸食男人的陽氣展現出來一副妖媚的形象。

傾心與寧採臣時又展現了美好的情慾，用腳將落水的寧採臣撈起，在浴盆中半裸與寧採臣相見。

在水中與寧採臣的唯美接吻，都恰到好處的展現了情投意合的情慾之美。

而揭示小倩身世的時刻，王祖賢扮演的小倩令人憐惜，本是大家閨秀的她舉止優雅大方。

只不過死於路途卻要被姥姥這等黑暗權勢力量逼迫，她更是無數女子處於亂世這種的悲慘縮影。

導演徐克運用張國榮和王祖賢最好的年紀，最好的狀態，講述了一段雙俠救風塵的故事。

表達了人在風雨悽迷的生活中的無力感，這樣絕妙的搭配，是難以複製、超越的經典。

十里平湖霜滿天，寸寸青絲愁華年。對月形單望相護，只羨鴛鴦不羨仙。

問我就問對人了。《黎明不要來》和主題曲《路隨人茫茫》我都能張口就唱。

要說《倩女幽魂》好在哪裡，故事、人物性格、場面排程、佈景、音樂、服裝、動作設計，掰著指頭數，但凡重要的載體，徐克掌控的火候都很到位，各個方面呈現出來，均在水準之上。

張國榮飾演的寧採臣清稚善良，王祖賢飾演的女鬼小倩幽怨飄逸，搭戲珠聯璧合，再加上午馬的沉穩老辣，好戲不斷。祖賢穿衣列為港片四美之一。

命如螻蟻的亂世裡，文弱書生與痴情女鬼墜入情網，纏綿悱惻，陽世陰間難分難捨。然而陰陽有別，終究人鬼殊途一場空。以最前衛的手法，演繹愛情這一永恆的主題，觀眾不期然已心潮澎湃。

第一：上個世紀80年代，是一個影視劇經典輩出的時代，像西遊記，紅樓夢，射鵰英雄傳等等，在之後無論在怎麼翻拍，都永遠超越不了這些經典影視在人們心中的地位。

第二：倩女幽魂整個音樂和影片配合的嚴絲合縫，毫無違和感，比如燕赤霞舞劍那段配上道道道，就給人很有氣魄的感覺。

第三：整體的服裝道具也都很符合，好看，後邊的影視劇中鬼片的服裝道具也都有模仿。

第四：從情節上來說，這部片子叫倩女幽魂，像是鬼片，但是整體看下來反倒是被聶小倩和寧採臣的愛情故事感動到。

好啦就這麼多了，小時候看過，20幾年過去了又重新刷了一遍，還是很好看噠

不像有的電視小時候看很好看，現在長大了看就覺得真的是看不進去