這個問題的複雜度超出你的想像，否則你不會公開提問。

假如生命的總數是100步。絕大部分人行99步視為圓滿，最後一步歸屬靈魂。

靈魂之地超然物外，不可眼見，不可鼻聞，不可耳聽，不可觸控，只能意會。

明白了嗎？那是脫離生活，迴歸自然本源的一種狀態。

你最好不要有那種狀態，否則你難以在生活中自處。

為什麼會是那樣？這又得解釋一個關於人生的問題。可是三言兩句又解釋不清，麻煩。

打個比喻吧，一句話，一張照片，一段影片，都蘊含一個資訊。但有時候這個資訊還是無法被人全面理解。因為生活就是這樣的，你覺得自己瞭然一切，那只是你的感覺。生活本身就是欺騙。只有靈魂才能感知一切真偽。

當你尋找靈魂的時候，你已經背叛了生活。生活自然會對你圍追堵截，全力擊殺。那時，你將孤立無援，四面楚歌。因為沒人知道你要幹嘛，別人不懂。

反正我希望已經解釋清楚了。這話題說起來有點煩。

所以我不贊成大家都去當個詩人。偶爾娛樂一下就挺好的，套用固定的規律，抒發一下感情。足矣。

你不會覺得我瘋了吧，說的這麼嚴重。

思來想去，我是個實誠人，沒說假話。

至於詩人死了沒有，我也不知道。應該不會死。我相信尋找靈魂的人很多，那些人一定倍受煎熬。希望那些人終有所獲。

這個時代不僅需要詩歌而且詩歌更加繁榮 因為現代社會節奏快人們更喜歡短小省時的文化作品。

之所以說詩人已死是因為主流詩刊忙著搞內迴圈。而草根詩人的優秀作品大多被埋沒在邊緣媒體少被展示。

華人，什麼時候都需要詩歌。

或唱悲涼，或唱歡喻。

總不能爬上長城，人人就只會來一句：長城啊真他媽的長吧。

詩歌傳了幾千年，有強大的生命力。詩歌不會死，詩人也不會死。

漢字的奇妙，讓詩歌綻放光芒，其它任何文字不可比。她來源於我們的生活，服務勞動人民。開山打石，河邊縴夫，號子聲都要押韻的，才有勁，否則氣不順。不信可以試一試。這是詩歌的最早形成根基，不識字，照樣可以作打油詩。特別是說西南官話的。李白若不在四川生活，即使是詩人，恐怕也是另一種風格。

不要把所謂的現代詩混為一談，那是洋不洋，中不中的怪物。不說平仄，至少押韻。其實平仄是源自說話的語調，讀起來揚抑頓錯，氣順，就那麼回事。反過來說，讀起來氣順，不必管平仄。宋詞風格就很好，說是詞，是因按曲牌填的，總不能說填字吧，不雅。所以安個名叫詞，實際上是正宗詩歌，比唐詩高階一點。

現在生活好些，用詩表達情懷更需要。登高遠望什麼心情？其實想吟詩一首，只是，可能不會。

現在仿古詩寫得好的大有人在。不信可自己搜。淺淺只是個玩笑，莫當真。

個人說法

中央臺有個詩詞大會節目的，看過幾回，出現這上，年代最晚的應該說都得清朝時期了，

明白什麼意思沒，

詩人沒死的話，你讓詩詞大會是來個劉傲夫的尿尿，還是來個賈淺淺的拉屎那，他倆放一起就四個字《屎尿橫流》了，賣手紙的廠家應該會高興的，這樣連屎帶尿的，我紙廠得多賣多少紙啊，對不，

當代最近的詞是《沁園春雪》這個詞，還有誰寫出來了嗎？讓大家能認同的詩詞，

當年偉人毛澤東寫了很多，但是真被傳頌和認可的可能就這個了，也就這個最好的了，

唐詩，宋詞，明曲，這都是經典的高峰，就像書法，在晉王羲之的高峰，誰也沒破解開一樣，這樣的標準太高了，也讓國人在其內真正看到了，什麼是美，什麼是意，什麼是情，什麼是景，什麼是音，

今人有太多詩人，也需要補句，也是很多人不想看到的說法，那就是這些所謂詩人和《死人》沒多大區別，

去了拿惡心的撒尿和拉屎寫詩，不會什麼，也就幼兒園大班水平，會寫敘事造句了，就這水平，

稱詩人，還是找水坑照一下，要不回井裡多待會吧，

唉，一言難盡！

詩壇在我兒時的心裡，那就是高高在上的聖境。開滿了鮮花，像畫；像美妙的音樂擾動人們內心世界。

現代詩人徐志摩、戴望舒、艾青、聞一多等等大師們給我們留下了許多難忘的詩句。

唐詩三百首更是從牙牙學語時就開始背誦，長大了無數人學習、模仿。

汲取了豐富的營養，滋潤了我們的思想，充實了我們的大腦，美化了我們的生活，絢麗了我們的社會。

看看現在的詩壇，屎尿橫飛，銅臭濃烈。

近親結婚，垂直、橫向汙染，自詡詩王者有之，中國最具代表性詩人有之。什麼天生靈性高、悟性好，毫無人格的拍馬屁大有人在。

錢乎？名乎？地位乎？人格乎？

詩歌，你的前途在哪裡？？

無論什麼朝代都需要詩歌。說詩人已死的可能是從收益上講的。寫詩不值錢，以寫詩為生幾乎是一條死路。如果寫詩只是為了收益，不如去大街撿瓶子，好了也能收入幾十元。而一首詩的商品價值幾乎為零。寫了十幾首也許會有幾分的收益。如果去掉你的手機費，很多人是倒貼來發詩篇。為的就是愛好。

寫詩是一種心情抒發，是一種畫龍點睛的精彩。是化腐朽為神奇的能力。是文采過人的象徵。是一種表面的風光，是內心愉悅。是一段時光最有意義的享受。雖然收益少，但得到了靈魂的昇華。化成詩句涓涓流出。在恬靜中享受時光美好。所以寫詩就是一劑快樂幸福的良藥，讓你青春不老，讓你精力充沛，讓你充滿戰鬥的激情，讓你點亮愛的晴空，讓你朋友遍天下，紅顏不斷，藍顏滿滿。這是金錢買不到的自豪與幸福。

所以想透過寫詩得到名利很難。但靠寫詩豐富個人生活，打造快樂空間，交朋結友，大家其樂融融，讓自己活得神釆奕奕，悠然超俗，似仙附體，健康長壽，找到靈魂的伴侶。還是可行的。

總之，詩人是精神上富有就夠了，一個渾身銅臭的人絕對寫不出美麗的詩篇。詩與雅相連，詩是靈魂的歌聲，不要讓俗人的價值觀腐蝕你高貴的靈魂。這樣才能寫出高山流水陽春白雪一樣的美妙詩歌。

任何時代都需要詩歌。

詩歌的源頭，來自民間，來自田邊地頭，草原牧場。勞動人民有感而發，是原始的Teana。

進入封建社會，詩歌漸漸成為貴族和官僚知識分子的專利品。雖然其中不乏精品，但在其時，這些詩歌與人民大眾是相隔很遠很遠的。

民主革命時期，中國出現了郭沫若、田漢、秋瑾、魯迅等詩人，完全是激情迸發之作，所以能感動人，催人奮進。

新中國建立初期，賀敬之等詩人熱情歌頌新中國、新生活，不為金錢，出於肺腑，所以有真情，語言質樸，詩意盎然。

文革期間，只有標語口號，沒有詩歌。

改革開放以後，文藝園地開放，各種文學刋物勃起，但一直也沒聽說有特別優秀的詩作問世。只不斷看見各種高價徵詩的廣告。

沒有真情，不會有好詩。

為錢而寫，是寫不出好詩來的。

現在人們時常稱頌、感嘆唐宋詩詞寫得好。概因唐宋人寫作，大都有感而發，情真意切，不是為了賣錢。

說詩人已死，有點言過其實。

現在不是還有很多很多詩人嗎？

沒有好詩，不等於沒有詩。中國林林總總地有多少詩啊！

也許，某一天，從那些詩人群裡，就會崛起一兩個李白杜甫出來。

那是對金錢枷鎖的打破，那是真情的激揚，那是浴火而起的風凰！

我們期待著。

不盡需要，而且是太需要了。

需要詩歌來提振我們的民族精神，需要詩歌來謳歌這個偉大的時代，需要詩歌來褒揚各行各業的偉大人物，需要詩歌來歌頌這個時代驚天動地的偉業。

為什麼會有詩歌已爛，詩人已死的哀嘆？因為“白話詩”，“口水詩”，“散文詩”，以及最近鬧得沸沸揚揚的“屎尿詩”，“摸奶詩”特別是一些沒有意境，沒有美感的，讀來不朗朗上口的詩，充斥著詩壇，玷汙了詩歌的名稱，帶偏了詩歌寫作的方向，讓人們在詩歌的創作路上感到迷茫。心中不能不由衷的感到，中國的詩詞已走向衰落，已走向圈子化的死衚衕，已脫離了人民大眾火熱的生活，已脫離了為人民而歌，為時代而頌的準繩。人們在哀嘆的同時不禁要發問，當代詩詞為什麼會今不如昔？是應該找原因的時候了。

詩界傳承下來的理性與精華已經死了！但這些”殺手”的軀殼還活著，靈魂隨著傳承早已嗚呼唉哉了！本質原因是不但忘了根本，而且出賣了靈魂！喪失了對後代負責的基本義務。

我們這個時代非常需要詩歌，但需要的是那些優美的、上進的好作品，絕不是屎尿褲襠之類的垃圾。說詩人已死，應該指的是在那些大雅之堂上幾無詩人的立足之地了吧？那原本聖潔美好的殿堂已被魑魅魍魎佔據。個人以為，造成這種狀況的本質原因就是文化腐敗嚴重 。

古體詩是指在近體詩未出現之前除楚辭之外的各種詩歌載體。只不過，古體詩雖然沒有太嚴格要求，但寫出好詩卻很難，蓋因受到傳唱和認可的可吟之詩才是好詩。吟詩吟詩，不能吟還是不要寫。作詩作詩，精雕細琢，反覆推敲，精煉醞作才能出好詩。不過切記不能和古風相混淆，古風只有歌、行、吟三種。古體詩通俗點講就是有韻味就行，不拘格律、對仗、平仄，篇幅也沒有限制。有韻成詩，無韻則歌，兩者有之謂之詩歌。有唐開始詩歌少了，詩多了，歌難見了。現在有部分經典老歌就屬於古詩歌，只是真正懂詩歌的少了，現代歌曲古韻沒了，所以沒人去說它們是詩歌。詩歌比如紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。花自飄零水自流。一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。古風中歌，比如渭水河畔兮盼兒歸，風雪吹兮嗚咽語。候人兮猗。所以很多時候要了解什麼是詩歌，什麼是古體詩，什麼是近體詩，什麼是古風，別鬧笑話。寫詩讀書人都會寫，寫出好詩就難了。古今詩壇文會幾何多？如今傳唱的有多少？所以寫詩好些，寫出好詩已經很難。好的詞句基本用過了，再用就拾人牙慧，詩壇且行且珍惜。

只是一些學詩七十多年的淺見，小老兒自從八十年代後期就不看詩刊了，還是去年年底我孫女說起詩壇亂象才關注現在詩人的。唉！看到很多認證的詩人不知所謂，連最基本的古體詩和近體詩都沒分清，還能認證詩人。小老兒三歲上私塾，先生教詩第一句話就是有韻成詩，無韻作歌，兩者有之謂之詩歌。一生難以忘記的就是先生的這句話。你作一首詩，你吟這首詩，是先生常說的話。作詩作詩，精雕細琢，推敲醞作。吟詩吟詩，動聲曰吟，長言曰詠，做詩必歌，故言吟詠情性也。每天都要作詩一首，自吟自唱，推陳出新。所以古體詩雖然要求不高，總角可教，但好詩也難。近體詩要求甚高，弱冠方可學，蓋因前人好句皆用完，沒有系統學習過近體詩，沒有很高的人生閱歷和鑑賞力很難把近體詩寫好。現代詩，有自由詩，格律詩，韻腳詩，散文詩之類分。很多爛詩幾乎都出在自由詩上，其他詩有要求，現今為了快速出書，基本上都是自由詩為主，特別所謂先鋒詩。

所以，不是詩人死了，是自由詩的詩人太多了，劣幣驅逐良幣。為了金錢和榮譽，已經無底線了。詩壇已經固化，世襲有之，互吹也有之，門檻幾乎沒有，但想進需要推薦或者有一定影響力。階層已經固化，所以也可以說死了。

現代人需要安靜，而詩歌需要安靜的人來寫。

浮躁是現代人的通病。試想，浮躁的人能寫出有意境、有內涵、有情感的內容出來嗎？

詩人還在。只不過需要時間的沉澱和情感的昇華。

餘秀華就是一股清流。純粹的抒情、單純的喜愛、不世俗、不入流……。

古有詩詞，現有詩歌。xx體也好，都是一種嘗試與探索。只要有人類，詩歌就不會消亡。詩人就會存在。

這個時代是值得讚美和歌頌的！唯有詩歌有這個功能！故這個時代太需要詩歌了。誰說詩人已死？現在也湧現出了許多優秀的詩人，只是缺少伯樂，沒被發現而已。尤其圈內的那大老爺們，眼睛長了翳障，只看利益不看詩！使很多真正優秀的作品被埋沒！真的應了那句話：是珍珠，總會被埋沒！

詩歌無處不在

特別是現在！

盲人天生耳聰

可憐許多無奈。

每一瞬間

詩歌無限

美好的發現，春光氾濫……

當然很需要。賈淺淺尿屎詩就很實用！

舉個例子說吧。

賈平凹喝著茅臺，

品著賈淺淺尿屎詩，

突然再也憋不住了，噴了一紙屎！

結果很多天才兒童，大好，好畫！

賈淺淺意外創進來。哎呀，她的娘呀，怎麼又尿了！

唐詩宋詞雖好，但是不實用。學以致用，好詩好詞就是反應生活。賈淺淺詩她為什麼很實用！這就是根據實際靈活運用！

唐詩宋詞再好，他是用來抒情和描寫大好河山和雄心壯志！用在英雄身上。

對於那些喝著茅臺不花錢的人。酒讓她們醉生夢死。這時候賈淺淺的詩就是到了最好的黃金分割點。描寫的真實，引人入鏡，見景生情！詩歌是對生活的一種歌頌，生活沒形，詩歌同樣無形！百花齊放才是春！

讀懂了你就知道詩歌無處不在。它無形，無處不在的化在每個人心裡！好詩就是隨風潛入夜，潤物細無聲。妙！

詩人未死，地方或民間詩社、詩會活躍在東西南北中，沒頭銜的詩人遍佈全國，只是不以寫詩為業，不以功利為目的。

至於中國的詩歌的傳承與發展，永遠遵循沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春的規律。那些不被民眾接受的不雅且醜的詩歌一定會作為反面教材存在一時，最終被拋棄。

古為今用，洋為中用。不能變為對中國經典的虛化，不能對洋文化照搬照抄。試問，那些詩人大家如果想著洋為中用，在翻譯洋詩時中文化，也帶韻，不講韻的詩還有藉口麼？

詩人要有忘我的精神、高尚的情懷，才能寫出劃時代的好詩。從錢心眼裡看社會，只能是一潭死水；用小錢在糞坑裡翻找大錢，連小錢也臭不可聞。

歷史上繁榮的時代從不缺乏好詩。我們這個時代創造出了許多非凡成就，如國家建設、環境美化、脫貧攻堅、打虎拍蠅等有許多感人事蹟，需要詩人們去謳歌。可是詩人們卻沉默了，只熱衷於在一潭死水裡嬉戲，用小錢在散發臭氣的垃圾坑裡找趣味。這個問題的癥結在哪裡？

答案很簡單。詩人們被世俗俘獲迷惑了，走不出向錢看的迷霧。

任何時代都需要詩歌。因為。

詩以言志，表情，歌頌，鞭撻……詩詞也是對幸福生活的歌頌。

人類文化離不開詩詞文學。

為什麼說詩人已死。因為近三十年來物慾橫流。道德淪喪。詩歌也隨之低落。甚至出現醜書，醜畫，及低下的所謂詩詞。

這是教育的問題……

詩歌也是對

詩歌自從誕生以來，就已成為人類社會的精神大餐，它給人帶來享受、愉悅、想像、創造和美感，是如今人類社會不可或缺的精神食糧，如何能說不需要呢？只是如今有一些人打著改革、改良、創新的幌子肆意踐踏詩歌的韻味（蘊味）、美感、意境，讓詩歌變得貧乏無味，失去了有感、有悟、有想、有創的功能，也就失去了詩歌應有的美感，也正是如此，詩歌在大眾面前漸漸地消亡。

這個時代能寫詩的人太多了，寫首詩就像穿衣吃飯一樣稀鬆平常。一個春節的時間段，大家即興寫的詩就可能超過過去各期詩歌總和，詩詞太多了就沒多少人在意，表像就是詩歌已死。

因為現在每年高校畢業生就有近九百萬，連續累積的高校畢業生，加之高中以上文化程度的人都超過了各朝代總人口，而過去朝代文盲率99%以上，能寫詩的人更是聊聊無幾，即使盛唐，能作詩的都不會超過1000人。物以稀為貴，能寫幾首詩都能成為全國網紅。這就是最根本原因。

只是最近賈淺淺三四首玩笑之作被炒作，好像總個詩壇都沒落了。兄弟姐妹們，只有三四首！！！天沒有塌，還是健康的。再說詩壇本來就要丟進幾條鯰魚，活躍一下氣氛，否則一潭死水了。