琅琊榜很一般，故事一般，情節太假經不起推敲，搞不懂那麼多人說好看是因為智商低麼，1566很有內涵，關鍵還是兩個原作者的水平差距。

《大明王朝1566》與《琅琊榜》都是近幾年非常優秀的電視劇。喜歡大明王朝不妨礙喜歡琅琊榜，二者是不同題材的型別。

論演技，大明王朝的演員絕對要好一些，歷史題材，老戲骨的功底就明顯有優勢；琅琊榜主要看靳東，胡歌，王凱、劉濤，這四位都擁有眾多的粉絲，這也是琅琊榜成為熱播劇的主要原因。

不過琅琊榜裡我認為演技最好的就要屬梁帝的飾演者丁勇岱了。在這部劇中他把梁帝的多疑、多情、多變、多智刻畫的入木三分，雖然只是個配角，但其敬業精神與紮實的演技讓人敬佩不已。

琅琊榜的故事情節無需贅述，在故事情節上比之近幾年的很多古裝劇要強很多。

《大明王朝1566》

大明王朝主要演員：陳寶國飾演嘉靖，黃志忠飾演海瑞，倪大宏飾演嚴嵩，張志堅飾演嚴世藩，王慶祥飾演胡宗憲，王勁松飾演楊金水……

為什麼這麼一部老劇突然火了?資深媒體人孟靜認為,這多少要歸結於近年來中國產歷史劇差強人意的表現,古裝偶像劇、古裝仙俠劇氾濫,被“IP”偶像演員挾持的市場環境中,一批表演不走心、製作粗糙、故事敷衍的劇作粉墨登場,讓觀眾直呼“辣眼睛”,“一部10年前的老劇重播之所以能引發這麼大聲響,是觀眾對良心劇飢渴長時間都得不到滿足的結果”

這部電視劇的有著清晰的歷史脈絡，故事情節深刻反映了嘉靖晚期的朝局與社會現象。在劇中最讓我印象深刻的就是海瑞了，本以為性格乖張執拗的海瑞飾演起來有很大的難度，但演員黃志忠簡直就是為海瑞而生，當海瑞一出場，你一定會驚呼！這這簡直就是海瑞復活啊！儘管我們沒見過海瑞，但印象中海瑞就應該是這樣。

黃志忠之所以在本劇中獲得巨大成功，與編劇劉和平對人物的藝術加工是分不開的，包括胡宗憲在內。在正史上，海瑞顯然沒有這麼睿智，胡宗憲也沒那麼高尚，但是，作為一部作品來說，這樣的藝術加工使的整個劇情就豐滿了。

嘉靖的飾演者陳寶國就無需更多介紹了。但陳寶國一登場的那句臺詞簡直有畫龍點睛之妙，只需一句臺詞就把嘉靖這個人物活靈活現的表現出來：“練得身形似鶴形，千株松下兩函經。我來問道無餘說，雲在青霄水在瓶。”

面癱帝倪大宏飾演嚴嵩那也是絕配啊！真是服了導演了。還有一個人物印象也很深刻，那就是飾演太監楊金水的演員王勁松，在劇中，王勁松尤其在後期裝瘋子的那一段真是考驗一個演員的實力與拼勁。

相比《大明王朝1566》，《琅琊榜》真的顯得有點“小兒科”了。

作為權謀劇的巔峰代表作，《大明王朝1566》豆瓣評分9.6分，《琅琊榜》豆瓣評分9.1，兩者都在談古代的權力鬥爭，兩者各有千秋。

但是相比之下，《大明》在格局上更深刻，情節上環環相扣，最後甚至達到了哲學領域的高度。

權謀的最高境界，是對手雙方能力相當，你走一步棋，我拆一步棋，同水平的競技才有嚼頭。

《琅琊榜》中，梅長蘇是智謀最高之人，他站在金字塔尖上，無人能敵，他的對手會失敗也是顯而易見的事，都不用費腦筋去猜測。這樣的麒麟才子也就是在傳說中存在。兩位對手太子、譽王相比之下根本不堪一擊。

《大明王朝1566》在這方面，顯然更出色。沒有絕對強大的人存在，一切都在你來我往的較量之中，讓故事看起來更真實。像是一部歷史傳奇，將一切藝術化後再搬上熒幕，但是其中的骨和血仍然是千百年來事實的縮影。

撇開權謀，《琅琊榜》能獲得影迷青睞，靠的是觀眾正義的情懷，白一定能戰勝黑的信念。

原著小說中，對於感情的描繪可謂濃墨重彩，看得出作者也是個至情至性之人。

梅長蘇一心想一反赤炎冤情，隱匿籌謀多年，謀劃出一局棋。他意志堅定，不受功名的誘惑，最終使心願落定，赤炎沉冤得雪，這全部都是觀眾想看到的。

《琅琊榜》感情描繪固然好，但是從整體構架來說，權謀劇裡過多滲入感情，難免有些小孩子氣。

故事中很少描繪當時社會現狀，也不涉及官場，反而在人物感情方面下大力氣去描繪，多少有點捨本逐末的意味。而《大明王朝》展現的是全面的官場生態，讓歷史在觀眾眼前飛過，底蘊更加深厚。

相比很多所謂的古裝劇，《琅琊榜》是甩開了它們幾條街的上乘之作。不過相比《大明王朝1566》來說，還是稍微輸了一籌的。

同為古裝權謀劇，《大明王朝1566》是比較寫實的嚴肅題材，在藝術加工的層面，再現了一段風雲變幻的歷史。這裡邊的朝堂博弈，權謀碰撞，是真實的政治，揪心也耐人尋味。

同時，老戲骨們演技真的再現了什麼是“步步驚心”，即便我們知道結局。這是權謀劇的巔峰，無劇能出其右。

而《琅琊榜》，其實剛開始的關注度是“良心劇+美如畫”。這是一個製作精品的良心劇組，給了觀眾美的享受，和世面上流行的“粗製濫造”明顯區分開來，這部劇的高分有一部分是對比出來的高分。

《琅琊榜》其實更像是“偶像+權謀”劇，刷熱度的更多是主演們，比如胡歌、王凱、陳龍、吳磊們，顏值高，演技線上，又虐又萌，圈粉更多的是演員，其次才是角色。

《琅琊榜》的立意更多的是一個上帝視角的“復仇記”，讓觀眾有很深的代入感，更關注裡面的是人物命運，而不是過程了。裡面有一場戲是“朝堂論禮”的辯論，就省略了精彩過程直接給出了結果。

而《大明王朝1566》更多的是論證過程，結果反而是其次。這是兩部劇的不同點。

不過，《琅琊榜》和《大明王朝1566》，都是優秀的精良作品。如果中國產劇能做到這兩部劇的一半，就不會被觀眾diss了。

當然是《大明王朝1566》。

《琅琊榜》雖然說也是近年來中國產影視作品中的精品之作，無論是從劇情的起伏，人物的塑造，還是畫面鏡頭上的精益求精，都是少有的良心製作，但這部作品的“好看”，更主要的還是停留在設定上的出色，“琅琊榜單”這種排名設定，“江左盟”手下高手如雲的設定，都是有主人公“扮豬吃老虎”，“不鳴則已一鳴驚人”的逼格在其中，這種逼格很有代入感，在敵人每次為梅長蘇的實力感到震驚的時候，觀眾都會出現一種爽感。

但就深度來看，《琅琊榜》在體現人性這方面，還是有所欠缺，無論是對皇權痴迷的大梁皇帝，還是手底下的各類尚書大臣，相比於《大明王朝1566》裡的嘉靖皇帝，嚴嵩胡宗憲，還是差了不少味道和老謀勝算。《琅琊榜》裡的陰謀更多得偏向機巧，而《大明王朝1566》裡，各種謀算更偏向於看人識勢，人情世故。

《大明王朝1566》勝過《琅琊榜》，乃至於國內絕大多數影視作品的地方，最主要的便是他涉及了華人的處世智慧，不是逼格，不是步步都被編劇安排好了的陽謀陰謀，從權力最頂層，Regal難測的嘉靖，再到把嘉靖摸透了把朝局摸透了的嚴嵩，再到心繫天下謀局極深的胡宗憲，再到太監呂芳，楊金水，他們把這人世間的遊戲規則，封建帝制下的生存法則給摸熟了，並在其中苦苦掙扎，博弈論，厚黑學，理想的不屈，現實的妥協，呈現在熒幕之上，倍感真實之外，也能汲取其中的做人道理。

《大明王朝1566》，國內能出現這種作品，真的是劇迷們的幸運。

影視作品也屬於文學藝術的範疇。評價其好壞有兩大標準：一是思想內容，二是藝術成就。

這兩大標準各佔50分。場面，特效，廣告宣傳佔零分。

依據這兩大標準，中國影視藝術中，成就最高的有兩部：一部是《暗算》三部曲。一部是《大明王朝1966》。

問題中沒有言及《暗算》，鄙人只有一筆帶過：《暗算》批判了個人服從集體，舍小家，顧大家的墨家精神。墨子謂之：斷指以存腕，殺己以存天下。

而《大明王朝》則揭露了統治者醜惡虛偽的面目。以孔聖人哄天下，以韓非子治天下。下面從兩個方面解析：

一、韓非子有曰：主握度量，所以操生殺之柄。

又曰：臣事君，子事父，妻事夫，三者順則天下治，三者逆則天下亂，此天下之常道也。

韓非子甚至提出了君叫臣死，臣不得不死的邪惡主張——主而誅臣，焉有過？！

而儒家認為，把人民當奴才的暴君必須誅殺。孟子謂之：湯武誅獨夫。孔子謂之：湯武革命。

二、誹謗罪。

《大明王朝》開頭，周雲逸因誹謗罪被梃杖打死。

誹謗罪是法家為扼殺思想，扼殺言論設立之罪。最早由秦始皇創立。漢文帝時，重用儒家大師張倉為丞相，廢除誹謗罪，放開言論。漢武帝時，法家酷吏張湯再立誹謗罪。張湯甚至認為，顏異欲罵天子，不言而入腹，便以腹誹罪之名處死顏回十世孫，儒家大師顏異。隋文帝時再次廢除，儒家謂之：防民之口，甚於防川。

可見，中國兩千多年來，學派之爭主要是儒家與法家之爭。每當法家得勢，社會便倒退；每當儒家得勢，社會便進步。

可見，明清與唐宋時期對比，社會倒退了。

《大明王朝》有三處核心：一處是開頭周雲逸被梃杖打死。二是沈一石死前遺言。三是海瑞舌戰群臣。

一、周雲逸因誹謗朝廷，被梃杖打死。體現了兩點法家思想：扼殺言論與君叫臣死臣不得不死。

二、沈一石遺言揭露了統治者對商賈的盤剝和壓榨。這是黃老學派思想。

儒家認為各行各業平等：農夫赴時，百工制器，商賈趨利。法家認為工商是國家的蛀蟲，必須消滅。秦朝建立後，採用暴力手段，將商賈沒籍。充為奴隸。黃老則介於儒法之間：允許工商存在，但在經濟上壓榨、盤剝他們，在政治上歧視他們，視商賈為賤民。

三、海瑞舌戰群臣，舉起孔孟之道的大旗，把群臣辯駁的啞口無言。

其實海瑞只是說了群臣想說，但不敢說的話而已。

海瑞揭露了嘉靖帝以儒家思想哄天下，以法家思想治天下的卑劣手段。

最後海瑞提出了自己的政治理想——以儒家思想哄天下，以儒家思想治天下。

下面再說《琅琊榜》。

《琅琊榜》是部優秀的權謀路。詳略得當，結構嚴謹，層次分明。沒有絲毫牽強附會，拖泥帶水。再加上演員精湛的演技，使《琅琊榜》成為一部優秀的電視劇。

劇中的反一號大梁皇帝同樣是一個外儒內法的皇帝。

起初隱藏的比較深，到了後半段。屠戮太子和群臣的舊賬被翻出。才讓人知道。梁帝就是漢武帝第二。

劇中還有一個重要配角，蕭景桓。他若即位，也會和父親一樣。以孔聖人哄天下，以韓非子治天下。

梅長蘇要擁立一位明君，不但以孔聖人哄天下，更以孔聖人治天下的蕭景琰。

當然《琅琊榜》的重點沒有放在儒法之爭上，而是放在了權謀上。

如果給《大明王朝》和《琅琊榜》打分。《琅琊榜》是100分的滿分。《大明王朝》是100+10的滿分。

《琅琊榜》是好的影視作品，但是我從沒想過拿它和《大明王朝1566》相提並論。提到《大明王朝1566》我很激動，可能會有點囉嗦。我是《冰與火之歌》的忠粉，每每想到這樣的劇真是神一般的存在，我們有神劇嗎？我要說有，就是《大明王朝1566》。

拋開《冰與火之歌》的超強畫質和震撼特效，最棒的是它講得故事比歷史更真實。馬丁真得是神級人物，他對世界歷史瞭解得太透徹才會寫出這樣的作品。每一個家族，每一個人物，每一個事件，你都能在歷史上找到影子。故事展現的歷史規律比史實更真實。同樣《大明王朝1566》的非凡之處就是深刻展現了中國的政治生態和社會環境。儘管它是以歷史劇的形式表達的，但是我們現在還能依稀看到影子。

嚴嵩集團怎樣依附最高統治者實現自己的利益，為了推行“改稻為桑”的政策，不惜製造天災的假象，人為扒開河堤，想要藉助洪水沖垮農田改種桑樹。他們從養蠶繅絲等等政策中謀求重利。

與嚴嵩對立的徐階高拱張居正集團代表的是未來皇帝的利益，他們要擴大影響，又不能引起當朝皇帝的猜忌。徐階時時想取代嚴嵩，高拱和張居正又暗中角力，其中微妙的關係讓人心驚。

作為最高統治者的嘉靖，要保證自己的利益維護自己的統治，就好駕馭利用好各方利益。他要防止皇位最大的覬覦者繼承人的勢力壓過自己，就要用嚴嵩，但是又要保護未來的繼承人，又不能讓嚴嵩做得太過火，該安撫要安撫，該敲打要敲打。

劇中，我最欣賞的是胡宗憲，歷史上因貪汙處死。他是嚴嵩一手提拔的，是貫徹“改稻為桑”江浙地區的最高行政長官。朝廷的政策要執行，百姓的利益要顧及，他怎樣應對？真是讓人大寫得服氣。特別是他的屬下戚繼光在抗倭最前線。嚴嵩試圖用國防大事作為討價還價的最大籌碼，叮囑胡宗憲萬不可把倭寇消滅乾淨，倭寇在，嚴氏在。不願負恩的胡宗憲是如何在夾板中仍不負大義，真是看點十足。

就是僅從劇情看，該劇也非常精彩。毫無背景的背鍋俠海瑞是怎樣堅守公正，在重重陰謀重壓下揭露真相為民請命。

此外，很多人印象深刻的王勁松老師演得太監楊金水，性格複雜但又忠義雲天。說他演技炸裂，覺不誇張。但是，本劇演得好得角色太多了，趙立新演得紅頂商人如何實現官商勾結，其中的運作不可說啊，還有兩個大貪官演得那叫活靈活現，不要說倪大紅老師的老嚴，就是小嚴閣老、小太監馮保都可以單列一章好好寫一寫。

只能了了說一點，還是要請大家親自看完才知道本劇的好。我僅再說一句，奉此劇為神，我沒意見。

我發現不管是明星或者影視劇等等，那些喜歡的人只要再升級一步，只要變成所謂的極度粉絲，會變得非常可怕，在他們的眼中，只有自己認為在乎的便是真理，其他都是可以用來被踩的！

影視劇有一個基本，製作技術代表的工業標準，美術、審美、攝影、剪輯、配樂、服化道、特效技術等等，這方面由於更靠後的《琅琊榜》，肯定強過時間早近十年的《大明王朝1566》。

另外便是演員陣容塑造的角色，再到故事劇情的思想內涵，進而延伸到一個最大的東西，也就是區分《琅琊榜》和《大明王朝》最根本的東西，那便是型別題材，這兩兩部劇根本沒有可比性。

《大明王朝1566》是國內最純正的歷史劇，也就是觀眾口中的正劇。比如早期《康熙王朝》《走向共和》，同時期的《大秦王朝》等等。

《琅琊榜》的話，嚴格來說，應該屬於古裝偶像劇，只是本劇它加了所謂的朝堂權謀的鬥爭，在故事上面有點類似。

但這兩部劇本質非常的不同，《大明王朝》是歷史正劇，達到歷史辯證的程度。《琅琊榜》是古裝偶像劇，是一部蘊著一定內涵的爽劇。如果觀眾實在無法分清楚，教大家一個最簡單的辦法。

中國早期和和現在的古裝歷史正劇，拍的基本歷史存在的王侯將相等歷史人物，選材為歷史事件，主角基本都是中年人。《琅琊榜》等古裝偶像劇，不管符合歷史朝代與否，主角基本是年輕人。

《琅琊榜》成績確實很好，由於又和朝堂權謀沾邊，粉絲就認為爆天爆地爆世界，這部劇的權謀其實很弱，根本沒必要否認，故事也傑克蘇，但《琅琊榜》講了一個理想主義的故事，講的也非常的順暢，再加上整部劇各方面都非常平衡，可以說是一箇中國產劇經典。

本人覺得《琅琊榜》最應該提及，甚至是普及了古代古代有一個叫“禮儀”的東西。不管你說劇裡只代表上層階級，但那也讓大多數華人瞭解到古人禮儀系統，由於歷史原因華夏的沒落，近代全面拋棄，到後來全面西化。

直到現在，中國經濟上來華人整體素質的普遍落後，我們學習歐美，羨慕日韓傳統文化，卻忘了日韓還是我們的學生，一講到傳統會有非常多爭論，封建，迷信，腐儒，糟粕，臭老九，孔老二，進而是大漢主義和皇漢等等。

華人自卑崇洋都是真實存在的，這是事實。

扯遠了，本人希望多拍一些類似《琅琊榜》製作精良的古裝偶像劇，宏大點說提高華人審美，帶來一些傳統文化的普及，小了說，不用再看爛劇。這種古裝偶像爽劇，也更利於文化軟實力傳播。

至於《大明王朝1566》，本劇的故事劇情，雖然也是虛構創造。但本劇的思想內涵，核心主題，已經達到了歷史辯證，能夠寫議論文的程度，早已經超越《琅琊榜》復仇權謀的傑克蘇爽劇的程度。

眾所周知，中國歷史正劇排名最高兩部劇，第一部是《走向共和》，另一部就是《大明王朝1566》，近年最接近的劇是2009年的《大秦帝國1》，以及2014年的《北平無戰事》，國內此類歷史正劇早已經衰落。、

據本人所知，未來國內的古裝歷史正劇，一直被拖著刪減沒有開播，加上歡瑞世紀出品的《天下長安》根本沒有挑戰的可能。歡瑞新拍的作品《江山永樂》，在歷史正劇標準上，很可能還不如《大秦王朝4》。也就曾經有過宣傳，由張黎導演，姜文主演，易中天擔任歷史顧問的《曹操》之外，基本沒有了。

怎麼會有這樣問題？明顯不是一個級別的，能和大明王朝1566比的也只有 走向共和 雍正王朝，其它的……哎

在一個標準面前，對這兩部作品分出個好與不好，純屬自討苦吃。兩部作品的製作年代不同，題材也不同，觀眾也不盡相同。你說《舌尖上的中國》好還是《戰狼2》好？沒法比較！我覺得電視劇也好，文學作品也好，優秀到一定程度，追求的是多樣化！

如果單從製作水平和劇本質量來說，大明王朝要好一些！大明王朝裡面的場景，比如海瑞賣菜的那條街道，人頭攢動，熙熙攘攘遠處還有炊煙，很有生活氣息。在海南老家的院子拍攝色調灰暗感覺溼漉漉地。後來北京租的房子，海瑞在院子裡敲碳，都很有北方地域特色。還有劇中的信封，檔案，衣服首飾，傢俱都很考究。劇本方面，臺詞經典就不多說了。配音和演員的臺詞功底十分了得，將古文官話說的體貼入味。琅琊榜這方面有些不足。比如秦般若第一次去蘇宅翻出官員的資料，這些檔案做的很簡陋！居中出現的場景可能由於劇情和其他原因，很單調，有侷限性。沒有大明王朝開闊和生動！

另外，《走向共和》，《大明王朝1566》足以證明張黎導演是位學者型導演。他曾經說過，在歷史題材方面，他不拍盛世。這兩部作品反應的也都是中國最為難堪的歷史時期。內憂外患的光緒朝，暗藏危機的嘉靖朝！

這些都屬於吹毛求疵，電視劇製作有製作週期，資本等多方面限制。這些個不足，不影響琅琊榜是一部經典電視劇作品的定位。收視率方面大明王朝遠不及琅琊榜也是毋庸置疑的事實！