第一位，鄧麗君，她是流行樂壇無人能替代的歌星，可謂是一代人的回憶，在唱功排行榜中始終佔領榜首。有著厚實的聲樂底子，高音部分也能處理的很到位，給人很透亮的感覺，口部咽部的發音氣息可以說得上是完美無缺。除了基本的唱功之外，她最大的優點是氣息的控制真的是完美。

一般人唱歌時，會用鼻子呼吸，嘴巴出聲，一旦唱到歌詞比較長的時候，會情不自禁的用嘴巴來呼吸，因此就會造出很大的換氣聲。但鄧麗君吸氣用的是鼻子，直入丹田，這樣的方法經常在美聲和戲曲中運用，她已經吸收了他們的精華，在唱歌時透過不斷地練習，收到自己的囊中，成為自己獨特的技巧。因此在演唱時給我們不一樣的聽覺感受。

第二位，譚詠麟，他的講不出再見這首歌，對高音部分的處理比較嚴格，他沒有張雨生生來就具備的高音，但這首歌也成了他的經典之作，而且被他無數次演唱，最為震撼的是在九四年的演唱會上，在已經唱過幾個小時之後用這首歌作為壓軸，副歌還能升調，可見他對氣息掌握的熟練程度。

他的聲音自由灑脫，率性自然。在修音技術還不成熟的時代，不能透過任何手段處理不好的聲音，對歌星的考驗是很大的，始終都要努力練習不敢鬆懈。之後隨著時間的流逝，他的嗓音有了一種滄桑感，但是也沒有明顯換氣的聲音，一首歌完整唱下來沒有間隔，青春仍在。

第三位，李克勤，代表作如紅日，護花使者等等，他和第二位歌手是同一時代的明星，還一同在演唱會上合作演唱，兩個歌手旗鼓相當，李克勤的氣息控制也不輸於詠麟，在歌手節目上想必大家已經領略了他紮實的功底，換氣同樣沒有瑕疵。

他的主要風格是能在不同音域維持相同的震音訊率。他對紅日這首歌的處理很精美，旋律緊迫，他演唱的很乾練，氣息勻順，控制的很到位。就算是在演唱會上，如此有難度的歌已然被他演繹的很完美。

嚴格來說，唱歌時是不能有換氣聲音的，如果太過大聲，會毀損壞音樂的連貫，影響韻律。在那樣一個年代，科技都發展的不太成熟，也不夠先進，也很考驗一個歌手的基本素養，換氣也是其中一項基本功。但現在對於歌手來說，換氣也不再像之前那麼重要了。

除了我談到的這三位歌手，還有很多基本功很紮實的，聽不到他們的換氣聲，大都是一些老歌星，比如張學友大哥，黃家駒，還有人稱貓王的邁克傑克遜等等都是這樣的，但現代的歌星能列舉的確實很少，氣息運用方面老歌手們佔據上風，當今歌手也應重視氣息控制，像老一輩學習起來。

非常喜歡老一代歌家演唱的歌曲，嗓音好吐字清楚，在臺上表演風格都非常好，我作為觀眾非常喜歡歌唱家演唱得歌曲。

那是年代的稱呼，現在看看，有多少人唱的比以前的人唱的更好，普還是那普，以前的都是過時的了，除非練舊的人認為。

關牧村的《吐魯凡的葡萄熟了》，馬玉濤的《看見你們格外親》，郭蘭英的《小二黑結婚》插曲，胡松華的《讚歌》，郭頌的《烏蘇裡船歌》，王玉珍的《洪湖赤衛隊》插曲，…太多了，另外朱逢博，於淑珍，耿蓮鳳，張振富，他們的歌我都喜歡。

第一位，鄧麗君，她是流行樂壇無人能替代的歌星，可謂是一代人的回憶，在唱功排行榜中始終佔領榜首。有著厚實的聲樂底子，高音部分也能處理的很到位，給人很透亮的感覺，口部咽部的發音氣息可以說得上是完美無缺。除了基本的唱功之外，她最大的優點是氣息的控制真的是完美。

一般人唱歌時，會用鼻子呼吸，嘴巴出聲，一旦唱到歌詞比較長的時候，會情不自禁的用嘴巴來呼吸，因此就會造出很大的換氣聲。但鄧麗君吸氣用的是鼻子，直入丹田，這樣的方法經常在美聲和戲曲中運用，她已經吸收了他們的精華，在唱歌時透過不斷地練習，收到自己的囊中，成為自己獨特的技巧。因此在演唱時給我們不一樣的聽覺感受。

第二位，譚詠麟，他的講不出再見這首歌，對高音部分的處理比較嚴格，他沒有張雨生生來就具備的高音，但這首歌也成了他的經典之作，而且被他無數次演唱，最為震撼的是在九四年的演唱會上，在已經唱過幾個小時之後用這首歌作為壓軸，副歌還能升調，可見他對氣息掌握的熟練程度。

他的聲音自由灑脫，率性自然。在修音技術還不成熟的時代，不能透過任何手段處理不好的聲音，對歌星的考驗是很大的，始終都要努力練習不敢鬆懈。之後隨著時間的流逝，他的嗓音有了一種滄桑感，但是也沒有明顯換氣的聲音，一首歌完整唱下來沒有間隔，青春仍在。

第三位，李克勤，代表作如紅日，護花使者等等，他和第二位歌手是同一時代的明星，還一同在演唱會上合作演唱，兩個歌手旗鼓相當，李克勤的氣息控制也不輸於詠麟，在歌手節目上想必大家已經領略了他紮實的功底，換氣同樣沒有瑕疵。

他的主要風格是能在不同音域維持相同的震音訊率。他對紅日這首歌的處理很精美，旋律緊迫，他演唱的很乾練，氣息勻順，控制的很到位。就算是在演唱會上，如此有難度的歌已然被他演繹的很完美。

嚴格來說，唱歌時是不能有換氣聲音的，如果太過大聲，會毀損壞音樂的連貫，影響韻律。在那樣一個年代，科技都發展的不太成熟，也不夠先進，也很考驗一個歌手的基本素養，換氣也是其中一項基本功。但現在對於歌手來說，換氣也不再像之前那麼重要了。

除了我談到的這三位歌手，還有很多基本功很紮實的，聽不到他們的換氣聲，大都是一些老歌星，比如張學友大哥，黃家駒，還有人稱貓王的邁克傑克遜等等都是這樣的，但現代的歌星能列舉的確實很少，氣息運用方面老歌手們佔據上風，當今歌手也應重視氣息控制，像老一輩學習起來。

非常喜歡老一代歌家演唱的歌曲，嗓音好吐字清楚，在臺上表演風格都非常好，我作為觀眾非常喜歡歌唱家演唱得歌曲。

那是年代的稱呼，現在看看，有多少人唱的比以前的人唱的更好，普還是那普，以前的都是過時的了，除非練舊的人認為。

關牧村的《吐魯凡的葡萄熟了》，馬玉濤的《看見你們格外親》，郭蘭英的《小二黑結婚》插曲，胡松華的《讚歌》，郭頌的《烏蘇裡船歌》，王玉珍的《洪湖赤衛隊》插曲，…太多了，另外朱逢博，於淑珍，耿蓮鳳，張振富，他們的歌我都喜歡。

我只在乎你，那個我的名字叫叮噹的阿里山的姑娘，當我知道愛的時候，彈著月光戀曲，遇見你，我們講著小城故事，你告訴我，路邊的野花不要採，希望有一天，我倆在一起，在水一方，獨上西樓。聽祖母的話，愛的世界裡，有個你有個我，不論今宵或明天，愛你永遠不恨你。不敢告訴你，你難忘的眼睛，透著情人的Sunny，唯一的心願，一心一意愛到底。你是我的意中人，永遠是個小娃娃，有我就有你。鏡中的你，隱藏的情誼，酒醉的探戈，恰似你的溫柔，戀愛中的我，唯一的心願，我想天天看見你，帶著你走遍天下無憂愁，去北國之春，尋找雪地上的回憶，去見臺北姑娘，過香港假期。欲說還休，愛的理想，唱著甜蜜蜜，陪我去買菜，我的雨中戀人，永恆的愛！

我喜歡呂文科唱的，走上這高高的興安嶺，郭頌唱的，烏蘇裡船歌，大鞭子一甩啪啪的響，送貨郎，馬玉濤唱的，馬兒你慢些走，看見你們格外親，李雙江唱的，我愛五指山，我愛萬泉河。

有時候我覺得自己

像一隻小小鳥

想要飛卻怎麼樣也飛不高

也許有一天我棲上了枝頭

卻成為獵人的目標

我飛上了青天才發現自己

從此無依無靠

《我是一隻小小鳥》 趙傳

那時候只是從人家的廢品裡揀出來的幾張磁帶，拿著表姐送的CD機，每天重複聽著，《我是一隻小小鳥》《愛要怎麼說出口》《我終於失去了你》《我很醜，可是我很溫柔》《勇敢一點》 。

住著瓦房，睡著竹床，窗外下著雨，每次老姐看完書就睡著，燈也沒關。貓咪悄悄的鑽進了被窩，CD還放著音樂，直到磁帶轉空了。

老一代歌唱家，一個個熟悉的面孔，親切的笑容。還記得的歌曲有：郭蘭英演唱的《繡金匾》、《南泥灣》、《人說山西好風光》。才旦卓瑪演唱的《毛主席的光輝》、《翻身農奴把歌唱》、《祝毛主席萬壽無疆》。李谷一演唱的《鄉戀》、《邊疆的泉水清又純》、《難忘今宵》。關牧村演唱的《吐魯番的葡萄熟了》、《一支難忘的歌》、《月光下的鳳尾竹》。馬玉濤演唱的《馬兒啊，你慢些走》、《英雄讚歌》、《美麗的花兒高山開》。殷秀梅演唱的《我愛你塞北雪》、《長江之歌》、《黨啊親愛的媽媽》。耿蓮鳳演唱的《吉祥的祝福》、《阿里山的姑娘》、《呂梁山歌》。

郭頌演唱的《烏蘇裡船歌》、《鄂倫春人歌唱黨》、《茉莉花》。胡松華演唱的《美麗的草原我的家》、《讚歌》、《我的太陽》。克里木演唱的《掀起你的蓋頭來》、《故鄉的河》、《阿凡提之歌》。李雙江演唱的《紅星照我去戰鬥》、《我愛五指山，我愛萬泉河》、《大海航行靠舵手》。李光曦演唱的《祝酒歌》、《雄偉的天安門》、《最美的讚歌獻給黨》。張振富演唱的《藏族人民縱情歌唱》、《布達拉宮的太陽》、《各族人民心向黨》。楊洪基演唱的《滾滾長江東逝水》、《莫斯科郊外的晚上》、《滿江紅》。程志演唱的《來吧，朋友》、《桑塔露琪亞》、《革命人永遠是年輕》。蔣大為演唱的《牡丹之歌》、《敢問路在何方》、《在那桃花盛開的地方》。

老一代歌唱家有很多，不同於現在的年輕流行歌手們，老一代歌唱家的歌曲有很多韻味。

我認為的老一代歌唱家有劉歡，蔣大為，齊秦等。

第一個說說，劉歡老師。劉歡老師，是家喻戶曉啊。他獲得的榮譽太多，在中國樂團的地位一直是老大哥的位置。說一下他的歌，《彎彎的月亮》，由他演唱，風靡全國，優美的曲調和豐富的內涵表達了思鄉之情和依戀之情。接下來，就是《好漢歌》，這首歌是《水滸傳》的主題曲，歌詞十分樸實，旋律十分磅礴，他演唱的蕩氣迴腸，非常有動感。再者就是，劉歡在08年北京奧運會開幕式上和莎拉·布萊曼演唱了主題歌《我和你》，展現了很強的生命力和感染力。這首歌用舒緩又溫情的演唱方式，讓全球人民感受"地球村"的和諧之美。

劉歡老師的實力和地位不得不讓人佩服。

第二個，要說蔣大為老師，不得不說蔣大為老師的《敢問路在何方》和《在那桃花盛開的地方》。看過西遊記的同學，得會知道這首歌《敢問路在何方》，歌曲具有濃郁的民族風格，旋律優美而通俗，流暢明快，顯示了樂觀積極昂揚的情緒。演唱渲染旅程的艱辛和取經人的情懷，後半部分“啦啦……”的襯詞的旋律和最後一句的反覆及在高音區結尾，成為全歌的點睛之筆。

《在那桃花盛開的地方》這首歌，1984年，蔣大為帶著《在那桃花盛開的地方》首次登上春晚的舞臺，這首歌很快在全國流傳開來。語言清醒質樸，唱出了邊防戰士的情感和心聲。

再一個是齊秦老師，小哥的音樂天賦是驚人的。我只說一首他的歌《大約在冬季》。這首歌是表達對當時女友王祖賢的愛意，是深入人心的情歌，華語流行樂壇最經典的浪漫約會。不僅委婉動聽而且流傳度廣泛。這首歌唱惜別深情，嘆相會無期，把戀人離別在即的那份依依難捨的複雜心情表達的淋漓盡致。歌中說不完的別離悽迷，唱不盡的真情之意，讓人為之感動。

我們的童年都是在老一輩歌唱家那經典美妙動聽的歌聲中長大的！許多歌小草都會唱的。就不贅述。

下面把記憶中的歌唱家排列出來：

李谷一、於淑珍、胡松華、萬山紅、張振富、耿蓮風、朱蓬博、鄧玉華、郭蘭英、殷秀梅、馬玉濤、李光曦、於淑珍、卞小貞、蔣大為、鄧麗君、吳雁澤、劉秉義、楊洪基、劉德華等。

其中最難以忘懷的是李谷一為春節聯歡晚會上人們都會唱的那一首經典歌曲――難忘今宵！

另外一首經典歌曲就是劉德華的一首1988年慶新春的經典歌曲――恭喜發財！

殷秀梅的一首―――我愛你，塞北的雪，紅遍祖國的大江南北。

張振富、耿蓮風的男女聲二重唱――外婆的澎湖灣，紅遍全國。

對了八十年的歌手程琳、朱小琳的歌也紅遍全國。

蔣大為的――敢問路在何方、牡丹之歌紅遍全國。

郭蘭英的一首――我的祖國記憶尤新。著名歌唱家馬玉濤的一首――馬兒啊你慢些跑！伴隨我們長大成人。

歌曲催人成長、催人奮進、催人成熟、它是一劑催化劑，陶冶情操，立志愛國，振奮人心，催人上進心，感化人類精神境界，樹立愛國愛民的良好意願，做個高尚、文明、守法的好公民！

提倡唱紅歌，歌頌黨、歌頌祖國、歌頌人民的新歌曲！紅歌經典代代相傳，新一代歌手一定要發揚和傳承老一輩歌唱家的藝術精髓和光榮傳統。把歌領中國的人民領袖毛澤東思想的紅歌永恆唱下去！

首先是蔣大為老師，我聽他的歌是在上世紀80年代初，主要作品有《北國之春》《牡丹之歌》《沿著社會主義大道奔前方》《啊，美麗的金山》《大路上鋪滿金色的霞光》《白雲白雲你飄向哪裡》《小橋》《祝酒歌》《烏蘇裡船歌》《鄉間小道》《草原之夜》等等。第二是李雙江老師，年代與蔣大為老師基本吻合，主要的歌曲是《船工號子》《再見吧，媽媽》《理想，不滅的火光》《紅星照我去戰鬥》《跟周總理紡線線》《戰士第二故鄉》《我愛五指山，我愛萬泉河》《三峽情》《馬車伕之歌》，很多很多。李谷一老師是一位女高音歌唱家，以演唱影視劇插曲而聞名，如《邊疆的泉水清又純》《絨花》《妹妹找哥淚花流》《心中的玫瑰》《補鍋》《前門情思大碗茶》《鄉戀》《可愛的杜鵑花》《難忘今宵》《知音》等。還有蘇小明老師的《軍港之夜》《白蘭鴿》《可愛的中華》《這裡已經是春天》《小路》等都非常經典。