林志炫唱法最大的特點是真假聲轉換自然，實現了“無縫銜接”，使得他的高音聽起來婉轉而毫不費力。這種唱法的關鍵在鼻腔共鳴。一般人唱歌，低音用胸腔共鳴，音逐漸升高時，共鳴點上 移，漸漸過濾到顱腔。無論低音還是高音，鼻腔始終是關閉的，高音尤其要關緊，就是 通常所說的把聲音“蓋住”。林志炫反其道而行之，從低音開始就把鼻腔徹底開啟，有讓一部分氣流從鼻子流出的感覺，到高音，聲帶張緊的同時加大“鼻腔氣流”的比例。 透過這種方法來調節真假聲的比例，達到真聲－混假聲－假聲的自然過渡。胸腔和顱腔 要到特定的音域才好用，鼻腔卻可以一直開啟，所以林志炫的音色聽起來高低音域非常 統一。許多人覺得唱他的歌費氣，可能是這個原因，他的唱法就是氣沒有全用來震動聲 帶。所以感覺費氣可能是一件好事。 這種唱法優點明顯缺點也很明顯，那就是上不了太高的音，所以林志炫始終沒有非常高 音的歌，偶爾有的幾首聽起來也有些古怪。不過有個特例，就是《暗戀你》，三個a3的啊”相當的華麗而且似乎也不費勁，個人認為在這裡他變換了唱法，用的是“吹哨子”唱法。 可以跟楊培安做個對比。在《藝能歌喉戰》裡林志炫曾說過楊培安也是在“混假聲”，其實他說錯了，楊培安唱歌會給人那種錯覺完全是因為他的音色，其實楊培安用的是標準的關閉鼻腔的唱法，聽他在羅志祥節目裡唱《死了都要愛》就可以明顯看出來。 話說回來，方法歸方法，要真想唱到林志炫那樣的境界，還是需要苦練。
林志炫嗓音屬於細膩、高亢的型別，尤其是以真假難辨的真假音轉音順暢著稱(林志炫本人稱之為“雞尾酒唱法”)。專輯錄音講求嚴謹，以高傳真音響伴奏與錄音原聲伴奏(acoustic)為標準，例如其2005年12月發行的專輯“原聲之旅”即成為許多華人圈發燒友(audiophile)推薦片。因為此專輯中其首次嘗試搖滾樂與藍調的唱法，因此表現不遜於歐美髮燒片。在咬字能著重轉換歌唱方式之處，也重視出音穩定性與伴奏樂器的適當比例。
林志炫唱法最大的特點是真假聲轉換自然，實現了“無縫銜接”，使得他的高音聽起來婉轉而毫不費力。這種唱法的關鍵在鼻腔共鳴。一般人唱歌，低音用胸腔共鳴，音逐漸升高時，共鳴點上 移，漸漸過濾到顱腔。無論低音還是高音，鼻腔始終是關閉的，高音尤其要關緊，就是 通常所說的把聲音“蓋住”。林志炫反其道而行之，從低音開始就把鼻腔徹底開啟，有讓一部分氣流從鼻子流出的感覺，到高音，聲帶張緊的同時加大“鼻腔氣流”的比例。 透過這種方法來調節真假聲的比例，達到真聲－混假聲－假聲的自然過渡。胸腔和顱腔 要到特定的音域才好用，鼻腔卻可以一直開啟，所以林志炫的音色聽起來高低音域非常 統一。許多人覺得唱他的歌費氣，可能是這個原因，他的唱法就是氣沒有全用來震動聲 帶。所以感覺費氣可能是一件好事。 這種唱法優點明顯缺點也很明顯，那就是上不了太高的音，所以林志炫始終沒有非常高 音的歌，偶爾有的幾首聽起來也有些古怪。不過有個特例，就是《暗戀你》，三個a3的啊”相當的華麗而且似乎也不費勁，個人認為在這裡他變換了唱法，用的是“吹哨子”唱法。 可以跟楊培安做個對比。在《藝能歌喉戰》裡林志炫曾說過楊培安也是在“混假聲”，其實他說錯了，楊培安唱歌會給人那種錯覺完全是因為他的音色，其實楊培安用的是標準的關閉鼻腔的唱法，聽他在羅志祥節目裡唱《死了都要愛》就可以明顯看出來。 話說回來，方法歸方法，要真想唱到林志炫那樣的境界，還是需要苦練。
林志炫嗓音屬於細膩、高亢的型別，尤其是以真假難辨的真假音轉音順暢著稱(林志炫本人稱之為“雞尾酒唱法”)。專輯錄音講求嚴謹，以高傳真音響伴奏與錄音原聲伴奏(acoustic)為標準，例如其2005年12月發行的專輯“原聲之旅”即成為許多華人圈發燒友(audiophile)推薦片。因為此專輯中其首次嘗試搖滾樂與藍調的唱法，因此表現不遜於歐美髮燒片。在咬字能著重轉換歌唱方式之處，也重視出音穩定性與伴奏樂器的適當比例。