我覺得從郭德綱自己本身來看，大師一詞以經無所謂了，他自己曾經回答那些罵他的人你說我不好，這麼不好那麼不好，沒有藝德，他說我知道自己沒那麼不好，你們說的不是我，從這一回答來看郭德綱本人以經看開了，大師是否已經無所謂了，再有被主流相聲接受，更沒意義了，德雲社是自營的藝術團體，贏得觀眾的認可，票房高才是郭德綱追求的，主流相聲接受不接受其實不重要，也沒意義了，好的演員除了業內人士的認可，最重要的不是叫好，而是叫坐，生存才是硬道理，郭德綱現在是能被大眾認可，叫好也叫坐的演員了，所以同行的認可，和大師的稱呼，對於郭德綱來說，一笑而過，無所謂了

誰會去理這些不以啟齒！而以恥為榮的戲子？牠們需要的怎麼大獅或任何動物的稱謂！由牠們去對號入座即可！無須在此作文付貼！牠們只是個專在撈錢賣格失性的錢物！怎麼都不是……

這個問題提的很有意思，有意思的地方就在主流二字

為此我某度了一下“主流”的解釋，其中第3條和第6條

3.佔據主導或中心地位的（事例），與支流、傍流對應。中性為主，如"主流媒體"；有時包含"一時得勢"的諷刺意義，如"主流經濟學家"。6. 社會的主體趨勢，已經讓大眾所接受的常態事物，符合社會或者事情的發展規律的。

我的天哪！（小嶽嶽的聲音湧入腦海）

“3.佔據主導或中心地位的（事例），與支流、傍流對應。

6. 社會的主體趨勢，已經讓大眾所接受的常態事物，符合社會或者事情的發展規律的。”

如果是這樣的話，那以郭老闆現在霸屏的能力來看，他不是主流誰是主流呢？

難道是苗阜？

難道是曹雲金？

難道是何雲偉？

難道是馮鞏（觀眾朋友們，我想死你們了！作者老不讓我登場。）

難道是王自健（我都抑鬱了，你還拿我開心？）？

難道是姜昆（提我幹什麼？我還有個會要開呢。）？

所以說這個題目應該改成：主流的郭德綱看別人是怎麼看呢？

其實現在哪還有什麼“主流相聲界”。現在的相聲全是靠老郭帶起來的，他是開創局面引流潮流的人，他本身才是真正的“主流”。

至於過去的“主流”，那些人哪說相聲啊？

一直以來，大家都在用“主流”“非主流”區分老郭和另外一小撮的風格與形式，沿用至今，好像也都習慣了。

但實際上，這就跟老郭曾自稱“非著名”一樣，到了現在，其實相聲的整體風格已經完全偏向老郭所主導的小劇場風格，可以說，雙方的地位早就換了一個位置，老郭才是“主流”，畢竟全行業的商演差不多都快被德雲社壟斷了——而那一小撮現在才是真正的“非主流”。

老郭的含金量有目共睹，現在根本不需要那一小撮來認同。他們接受不接受，並無損於老郭在相聲界的地位。

其實那一小撮就像是河邊一半在岸上，另一半探出河面的一截木頭。

老郭如船，順流而進，遇到這截木頭，如果就這麼繞開繼續前進也就罷了，而且這截木頭也沒能力阻攔船的前進。

問題在於，很多人，可能還包括老郭自己，對這截斷木有迷一般的執著。不是繞開，而是自己抓著這截木頭不放手，非想要把它處理得完美了。

當然，多數人是一番好心，但這種舉動，除了顯得有點強迫症外，還有其他別的什麼意義嗎？

只要鬆手，船就可以繼續前進了。或許老郭已經鬆了手，但是擁躉們仍然“替”老郭攥得緊緊的，不肯放手。這是愛的表現，但卻是“糊塗的愛”。

另外，一個行業的“藝術家”“大師”，其實並不只屬於一個行業。仰止前輩馬三立、侯寶林、馬季等真正的藝術家和大師們，他們做到的事情，還有很多老郭暫時並沒有做到。

一是培養創作型後繼者。不得不說，這是老郭最大的短板。老郭本身是創作型人才，但目前老郭帶出來的後繼者充其量都只是表演型人才，一個真正的創作型人才都沒有。所以老郭自己也在說，“現在的相聲是虛假繁榮”。表演行業裡，其實表演靠的是學習，而創作靠的是天賦。老郭運氣好像還是不太好，暫時還沒發掘到有創作天賦的後繼演員。

幸好老郭還很年輕，相信上天也會不吝賜予相聲行業一個真正能承前啟後的創作型演員的。

二是曲藝共興。除了相聲，尚有快板、彈詞、鼓曲、琴書等等這些行當，他們本就是跟相聲共生共存的，一榮俱榮，一損俱損。沒有綠葉，是開不出紅花的。相聲是好了，但是其他行當顯然還不盡如人意。老郭也是清楚地意識到了這個問題，也就在節目中不斷強調、推薦這些曲藝形式。目前的情況讓人樂觀，但畢竟還是在起步階段，路還很長。

既然老郭已經在做這件事，而且也算風生水起，假以時日，必定有好的成績。預先祝賀。

老郭一定會得到應得的，也一定會成為一代賢良。他現在最需要的是時間，把很多事情好好做完——包括填坑。

粉絲們是否也該清醒清醒，別再“替”老郭這條船死抓著那截爛木頭不放呢？

扯什麼蛋，最近人民網、新華網等主流媒體不都報導老郭英國演出還有一篇文章麼？還用那些啥毛的自封自創一個稱呼叫主流的人認可啊！錘子

我談一下觀點，何為主流？何為非主流？廣大群眾喜歡的就是主流，大家比較排斥的就是非主流。有些拿著國家的工資，就會一兩段過時的段子，某些媒體吹捧為所謂的大師的人自己認為是主流的，並且利用自己手中的權利打壓、排擠那些比他優秀的相聲演員，他們才是倒行逆施的非主流。九十年代末這些主流演員叫囂著相聲受小品的衝擊沒落了，感覺迴天乏力。演小品的說是相聲劇，說相聲的下海搞網路，弄得小品一家獨秀。郭德綱的小劇場相聲出現後很受老百姓的歡迎，這些主流們是醋海生波，大有把郭德綱搞死的架勢。主流、非主流是從那個時候才出現的。

是什麼百姓有數，套句話說：你說我，我不理你，你罵我，我不理你，你再罵我，我用作品弄死你。郭德綱有缺點，也有一些俗，古代的聖人是完美的嗎？恐怕也就那麼回事，成為聖人的前提是去世了。

大師在人們心裡不是誰封的，小孩子還沒褪淨胎毛就因為投了個假冒的師傅也能封個藝術家，那都是什麼玩意，郭師傅的東西不是你說是不是的問題，人家有東西，那幫拿著國家的薪資天天吹牛bi的，有什麼代表作品，一個段子吃一輩子，和郭師傅比，那不過是大師身上的跳蚤，還是讓老百姓說吧！

主流非主流真的不重要 關鍵是有聽者 而且休閒之餘就想聽相聲的聽者 離不開 對了想了解一下主流的有什麼作品嗎

郭德綱于謙的相聲，套路太一般，以損人搞笑，感覺真上不了大雅之堂。和馬三立那一代比，差很多。以前一個段子，千錘百煉，口口相傳，現在節奏太快。人們的口味變得很快，所以很難出傳奇作品，經濟突飛猛進，但文化可不行，需要積累和沉澱。

現在在民間在廣大人群眾中，郭德綱才是唯一被定義為大師的舞臺藝人！是繼馬三立小蘑菇候寶林之後最有影響力的相聲演員！