看到這個問題，我誠實地說出我個人的觀點。我覺得既是狹隘又是無奈。

說狹隘，是問題未免有些以偏概全。常言道，物以類聚，人以群分。每個人的圈子不同，接觸到的資訊也不一樣。雖然如今的詩詞多是泛泛之作，但仍有少數佳作足以亂入唐宋。

唐宋詩詞，之所以能夠名流千古，是因為每一首作品背後都有它深刻的意義。也就是說，放在當今，只要能寫出有高度有深度的作品，便不遜唐宋。

我試舉一首當代作品為例。

詠史

高閣垂裳調鼎時，可憐天下有微詞。

覆舟水是蒼生淚，不到橫流君不知。

這是一首以古諫今的絕句。首句垂裳原指的是古代帝王無為而治，而放在當今，百姓卻頗有微議，明褒暗諷如今一些當政者無所作為，對民間疾苦視而不見。繼而勸諫要關心百姓，以免怨憤積累到一定程度會釀成禍患，重蹈歷史的覆轍。

從鑑賞的角度來說，這首絕句可謂無一字無來歷，言辭鑿鑿背後卻是痛斥當今現狀，一遍讀來便讓人陷入深刻的反思。這正是一首佳作應該具備的意義，只要能夠引起共鳴，喚起人反思之心，何必區分古今？

應該還是差在文化底蘊上。

我們可以透過以下這個案例，來比較一下古詩和與之相對應的白話文翻譯。

《涼州詞》—王翰

葡萄美酒夜光杯 ，欲飲琵琶馬上催。

醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回？

透過精美的白玉酒杯都可以看到甘醇盪漾著的葡萄美釀。

也許一場大仗又要打響，戍邊的將士們享受著這最後的盛宴。

他們彼此之間剛剛要舉杯暢飲九霄，一陣歡快、激越的琵琶聲響起，吸引了所有人的注意。

這不是“大珠小珠落玉盤”的靡靡樂府之音，這是鏗鏘有力的戰鬥號角，聽著就讓人血脈澎湃。

你斟我酌，痛飲之後，醉意襲人，他們心中更是豪情萬丈！

怕什麼！大丈夫戰場上保家衛國，本來就應該馬革裹屍，誰也沒有打算活著回來！

到時候，就當我是醉了吧，醉倒不醒在這沙場之上。到時候，誰也不要笑我。

原詩28個字，這個白話文的翻譯用了200多個字。非常明顯，現代人使用的現代文法在修辭凝句上是完全沒辦法和古人相比的。

導致這種分別的是：古詩詞在修辭手法上有很多的講究。

比如王勃的《滕王閣序》裡，在形容滕王閣的高峻雄偉時候寫道：“層臺聳翠，上出重宵，飛閣流丹，下臨無地。”

一個“聳”字，寫出了多層意境：

a：滕王閣一層層高閣像綠蔭湧動的青山一樣高。

b.滕王閣的亭臺樓閣之間掩映著綠蔭樹木，江風襲來，綠茵翻湧，好不愜意。

c：滕王閣的後面就是階梯狀有層次感的山林，那些綠樹翻湧著波濤，配合後面的幾句，組成了一個前後上下層次分明互相映襯的完整畫面。

“飛閣流丹”也是如此：一個“飛”字便把滕王閣裕破空而去的勢態描寫的淋漓盡至。

比如《木蘭詩》裡：將軍百戰死，壯士十年歸。

在這裡呢，就不是說將軍都戰死了，壯士十年以後活著回來了。

“將軍”“、壯士”，“百戰死”和“十年歸”在這裡都是“互文”。

詩詞的正確意思是：將軍和壯士從軍十年，經歷了千百次殘酷的戰鬥，有的死了，有的勝利歸來。概述了戰事的頻繁，戰鬥的激烈，服役時間之漫長。

對於一些耳熟能詳的詞語，用一個或者兩個字來表達。

如蒲松齡《聊齋志異·促織》：“轉側床頭，惟思自盡。”“轉側”乃“輾轉反側”的省缺。

用一些前人的典故來表現當下的場景或者情緒。

還是王勃的《滕王閣序》：“楊意不逢，撫凌雲而自惜；鍾期既遇，奏流水以何慚？”

“楊意”即楊得意的典故，司馬相如經蜀華人楊得意的引薦，才能得到漢武帝的賞識。

“鍾期”說的是俞伯牙和鍾子期知音的故事。

整段話的意思是：（接前後文）能非常有幸的奉陪各位長者前輩，你們都是楊得意、鍾子期一樣的有識之士，晚輩才敢斗膽作文出來獻醜。

以上這些是比較初級的古文中的修辭手法，還有其他一些更高段位的方法，比如：列錦、對仗、節縮、婉約……等等。

想要掌握這些技法，需要完整的語言環境，和對大量古籍經典的通讀。

這些都不是我們作為一個現代人一時半會就可以透徹理解的東西，當然更不要說運用到自己文章或者作品中來了。

正是這種高度凝練的各種語言方法，讓現代詩無論如何都沒辦法達到古人詩詞意境的綿遠悠長。

但是，這種現象也並不代表著倒退，只能說在不同的時代有著不同的文體需求。

20世紀早期中國文化界中，發起了一次白話文運動，胡適、魯迅都是新文化運動的核心人物。

運動的主旨就是將文言文演變成白話文。因為文言文同實際口語的距離越來越遠，已經不能適應社會和語言的發展需要。

唐朝的時候也有以韓愈為主要代表的反駢文運動。這些都是順應時代的產物。

而且，我們現代社會，要求一名優秀的學生應該“德智體美勞、物化生數音”全面發展，我們根本也不可能如同古代的讀書人一樣專精研究古代文學。

知道古詩詞之美，懂得鑑賞理解其中的韻味，就是極好的，不必耿耿於懷“不如古人”。

一、中唐前期詩人

中唐大曆前後的詩歌呈現一種過渡狀況。元結、顧況等人用詩歌反映現實，是杜甫的同調，也是新樂府運動的先驅。劉長卿、韋應物主要以山水詩見稱。李益則繼承了盛唐邊塞詩的傳統。他們在藝術上都具有自己的特色。此外，在當時還有影響較大而實際成就較差的“大曆十才子”。由於社會的動亂和王朝的衰微，這個時期的詩歌多半都染上了感傷的色彩。

元結(719－772)，字次山，河南人。天寶十二年登進士第。後官拜道州刺史。元結是一個“嘗欲濟時難”的詩人。關注民生疾苦。他的詩歌創作實踐了他的主張。如《閔荒詩》:“更歌曲未終，如有怨氣浮。奈何昏王心，不覺此怨尤。遂令一夫唱，四海欣提矛。”同情安徽淮陰災後人民生活，譴責帝王窮奢極欲。還有《貧婦詞》、《去鄉愁》、《農臣怒》等詩都是關注民生疾苦的好詩。

顧況(727－815)字逋翁，蘇州人。至德二年進士。官至秘書郎，著作郎等。他也是一個關心人民痛苦的新樂府詩人。《上古》同情農民稼穡之苦，《採蠟》諷刺統治者的享樂生活，還有《公子行》、《棄婦詞》等。

劉長卿(709－780)，字子房，河間(河北)人。開元二十一年進士，終任隨州刺史。作詩擅長近體，尤工五律，曾自稱為“五言長城”。風格含蓄溫和，清雅淡煉，接近王孟一派。如《逢雪宿芙蓉山主人》:

日暮蒼山遠，天寒白屋貧。柴門聞犬吠，風雪夜歸人。這是他歷來傳誦的名作，雪夜投宿山中貧寒之家的情景，短短几句就呼之欲出。其代表作還有《尋南溪常山人山居》、《碧澗別墅喜皇甫侍御相訪》等。

韋應物(737—790)，長安人。任過滁州、江州、蘇州等地刺史。他的詩多表現人民生活困苦，關注民生。他嘆息京兆百姓:“兵兇久相踐，徭賦豈得閒?”對江州的百姓流亡更感同情“斯民本樂生，逃逝竟何為。旱歲屬荒歉，舊逋積如坻……”

韋應物的山水田園詩也很多，有人將陶韋並稱。秀一首他的名作《滁州西澗》:獨憐幽草澗邊生，上有黃鸝深樹鳴。春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫。

他不僅把春雨中荒山野渡的景色寫得優美如畫，而且點出行人待渡的悵惘心理。

二、大曆十才子和李益

大曆十大才子:盧綸、吉中孚、韓翃、錢起、司空曙、苗發、崔峒、耿氵韋、夏侯審、李端。他們的詩歌很少反映社會的動亂和人民疾苦，大多是唱和，應制之作。內容多是歌頌昇平，吟詠山水，稱道隱逸。藝術上有一定修養，但缺乏藝術特色，所以後人知之甚少。僅錢起、盧綸一些小詩尚有一定成就。盧綸的《和張僕射塞曲》:

林暗草驚風，將軍夜引弓。平明尋白羽，沒在石稜中。月黑雁飛高，單于夜遁逃;欲將輕騎逐，大雪滿弓刀。第一首詩中暗用李廣典故，寫出邊塞射獵生活。第二首寫輕騎雪夜追擊敵人，充滿戰爭生活氣息。詩風甚為雄壯。

李益(748—827)，字君虞，隴西(甘肅)人。官至禮部尚書。他比十才子時代略晚。他居邊塞十餘年，有較多的邊塞詩，成就較高，讀二首，《夜上受降城聞笛》:

回樂峰前沙似雪，受降城外月如霜。

不知何處吹蘆管，一夜徵人盡望鄉

《從軍北征》

天山雪後海風寒，橫笛偏吹行路難。

磧裡徵人三十萬，一時回首月中看。

詩中邊塞環境，軍中生活氣息較濃，抒寫了戰士們久戍思歸的怨望心情。

三、白居易和新樂府運動

唐代文學以安史之亂為分界線，隨著社會各方面的急劇變化，詩壇也有很大轉變，便是由浪漫主義轉向現實主義。杜甫是這轉變的旗手。接著便是白居易倡導的新樂府運動。

“新樂府”一名是白居易提出的，所謂新樂府，就是一種用新題寫時事的樂府式的詩。有三點說法:一是用新題，以前很多文人樂府寫時事用古題。二是寫時事。建安後也有人自創新題，但又不寫時事。三是新樂府並不以入樂與否為衡量的標準。就是可不入樂。這也是白居易的:“歌詩合為事而作”的寫作準則。元稹，張籍，王建是這一運動中的主要詩人。

白居易(772－846)，字樂天，晚居香山，自號香山居士又曾官太子少傅，後人因稱白香山，白傅或白太傅。白居易的青年時代是在顛沛流離中過的。由於戰亂，十一歲就離家避難越中，常常是“衣食不充，凍綏並至，”以至“常索米丐衣鄰郡邑”。常居於社會窮困底層對他現實主義詩歌創作有重大影響作用。白居易的思想帶有濃厚的儒，釋，道三家雜糅的色彩。但主導思想則是儒家的“窮則獨善其身，達則兼善天下。”他的一生大體可分為前後兩期，而以四十四歲貶為江洲司馬為分界線。

前期(四十四歲以前)，這是白“志在兼濟”時期。仕途上一帆風順。二十九歲中進士，三十二歲又以拔萃登科，為校書郎，三十五歲再度入選，不久入為翰林學士，又做了三年左拾遺。他自己也自負地說:“十年之間，三登科第，名入眾耳，跡升清貴。”並多次向朝廷提出各方面的改革意見。一方面又利用詩歌的特點配合鬥爭，寫出《秦中吟》和《新樂府》等詩。元和十年上書得罪權貴被貶為江洲司馬。

後期(815)，從貶江洲到死。這是他獨善其身的時期。江州之貶是對詩人沉重打擊，“換盡舊心腸，”是其心跡顯露。隨著政治環境的日益險惡，激情已轉向消極，佛道思想逐漸滋長，他悔恨自己“三十氣太壯，胸中多是非。”他緘默了，不敢再過問政治“世間盡不關吾事。”為了避免牛李黨爭之禍，他為自己安排一條“中隱”之路。不做朝官，以地方官為隱，先後任杭州，蘇州刺史，後又以太子賓客分司東都洛陽，在洛陽度過十八年“中隱”生活，後病死洛陽。

白居易現實主義新樂府的創作觀點與原則是:首先，詩歌必須為政治服務。就是“詩歌合為事而作”，應該反映人民疾苦:“惟歌生民病，但傷民病痛”。將詩歌和政治，和人民生活密切結合，這是白居易詩論核心。

其次，白居易還認識到文學植根於現實生活，是現實生活的反映。這對後世都有深遠影響。

第三，他闡發詩歌的特性，並結合這種特性強調詩的教育作用和社會功能。

第四，為了充分的發揮詩的作用，更好地達到“救濟人病，裨補時闕”的政治目的，白居易強調內容和形式的統一，形式必須服從內容，為內容服務。所以他“不求宮律高，不務文字奇，”而力求做到語言的通俗易懂，平易近人。傳說他經常將自己寫得詩讀給村叟老嫗聽，聽不懂再改。

新樂府運動，便是在上述詩論的指導下開展起來的。也得到當時元、張、王等人的贊同和支援。

白居易詩歌的思想性，藝術性及影響。白居易是唐代詩人中創作最多的一個。他曾將自己五十一歲以前寫的一千三百多首詩分為四類:一諷諭，二閒適，三感傷，四雜律。又將以後的詩分為格律，律詩兩類。價值最高的是諷諭詩，是和他兼善天下的政治抱負是一致的。關注民生疾苦，揭露官府弊政。可見《杜陵叟》、《賣炭翁》、《采地黃者》、《紅線毯》等。

其藝術特點:主題專一和明確，如《秦中吟》。善於運用外貌和心理等細節來刻畫和塑造人物。如《賣炭翁》:“滿面灰塵煙火色，兩鬢蒼蒼十指黑。”詩中往往對比鮮明，如《輕肥》寫了官府糜爛生活，老百姓災後人食人。將敘事與議論結合，往往起到卒章顯志的作用。如《紅線毯》。再就是詩的語言通俗化，平易近人。

白居易最大的貢獻和影響就是繼承《詩經》和杜甫的現實主義，掀起一個現實主義詩歌運動，即新樂府運動。將現實主義在詩壇發揚光大，影響深遠。

元稹(779－831)，字微之，河南人。官至武昌節度使。

他和白居易齊名，時稱“元白”，文學觀點也一致。他的樂府詩反映現實的面相當廣泛，有揭露官軍的暴橫，同情農民的痛苦，如《田家祠》。張藉和王建也都是新樂府運動的干將，也寫出很多優秀的新樂府詩。

四、中唐其他詩人

(一)韓愈(768—824)

子退之，河陰(河南)人。韓愈不僅是傑出的散文家，也是一個在中唐詩壇上能夠別開生面、勇於獨創的詩人。他在倡導古文運動的同時，也曾致力於詩歌的革新，以改之前的平庸風格。主要繼承李杜的傳統，走獨立開拓的道路。他的詩開始也能關注社會生活，但後來一度向奇崛險怪的方向發展。如《南山詩》、《陸渾山火和皇甫湜用其韻》等，走追求奇險的極端的路線，沒有什麼積極的意義。欣賞一下他的《早春呈水部張十八助教》:“天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都。”前兩句寫微雨中的景色極為新鮮別緻，觀察也仔細。

(二)孟郊賈島

孟郊(751—814)子東野，湖州(浙江)人。一生只為小吏，貧寒至死。孟郊的詩，很受韓愈的推崇，當時有孟詩韓筆之譽。他的詩有不少接觸到現實矛盾。如《長安早春》、《長安道》諷刺了朱門貴族的驕奢閒逸，《貧女詞》《織女詞》對婦女的勞苦深表同情。在《傷春》中寫了戰亂的慘景，令人觸目傷心。欣賞一首他的普遍傳頌的《遊子吟》:慈母手中線，遊子身上衣。臨行密密縫，意恐遲遲歸，誰言寸心草、報得三春暉?

詩歌用很通俗平易近人的語言讚美了偉大、無私的母愛。

孟郊在文學史上影響不小，北宋江西詩派的形成，也受他的影響。

賈島(779—843)，字閬仙，范陽(北京附近)人，早年為僧，後還俗，舉進士，曾官長江主簿。

他和孟郊同以“苦吟”著名，後人更以“郊寒島瘦”並稱。他自己也曾說《送無可上人》中“獨行潭底影，數息樹邊身”是“二句三年得，一吟雙淚流”。但他的詩無論思想或藝術成就都遠不及孟郊。

(三)劉禹錫柳宗元李賀

在元白和韓孟兩派之外，劉禹錫和柳宗元也是中唐時代優秀詩人。劉禹錫(772—842)，字夢得，洛陽人。因參加王叔文集團的政治改革失敗，被貶朗洲司馬等職，在外二十年。晚年遷太子賓客。

他詩的內容有諷刺權貴的，如《飛鳶操》、《秋螢行》、《聚蚊謠》等，懷古的如《金陵五題》、《烏衣巷》、《臺城》等，看《石頭城》:

山圍故國周遭在，潮打空城寂寞回。淮水東邊舊時月，夜深還過女牆來。

此詩更是在低徊感嘆中充滿了對興亡變化的無限沉思。

總體來說，劉禹錫的詩，律詩、絕句比古詩成就高，仿效民歌的樂府小章尤為著名。當時白居易稱他為“詩豪”，宋代蘇軾、黃山谷對他也很是推崇。

柳宗元是唐代大散文家，也是一位優秀詩人。他的詩和散文一樣，大部分都是在貶官永州和柳州時寫的。內容多抒發自己悲憤抑鬱和離鄉去國的情思。如《與浩初上人同看山寄京華親故》:

海畔尖山似劍鋩，秋來處處割愁腸。若為化得身千億，散向峰頭望故鄉。

這首詩比喻新鮮，設想奇特，強烈地表現了思鄉的感情。其他如《別舍弟宗一》、《酬曹侍御過象縣見寄》等也是同類優秀作品。另外還有諷刺現實和反映勞動人民生活的詩，《行路難》、《田家》等。他的山水詩，情致深沉委婉，描繪細緻簡潔，藝術成就很高。評家把他和陶淵明並稱。見歷來傳誦的名作《江雪》:

千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。

這首詩構思奇特，表現了詩人超身世外的清峻高潔的個性風格。

李賀(790—816)，字長吉，宜陽人。出身沒落皇室後裔家庭，少年時才能出眾，志向遠大，由於家族限制，不能應試，只作小吏，死時二十七歲。他寫了很多表達家庭貧困，心情悲憤，懷才不遇的詩。如“家門厚重意，望我飽飢腹”(《題歸夢》)。“夜雨叫租吏，舂聲暗交關”(《送韋仁實兄弟入關》)等。他還寫出很多非現實幻想的詩，見《夢天》:

老兔寒蟾泣天色，雲樓半開壁斜白。玉輪軋露溼團光，鸞佩相逢桂香陌。黃塵清水三山下，更變千年如走馬。遙望齊州九點菸，一泓海水杯中瀉。

這是他夢裡在天上所見的塵世渺小以及滄海桑田迅速變換的情景。在奇特的想象中可以看到詩人的苦悶和迷惘。

李賀也寫了一些反映下層勞苦人民遭遇的，揭露貴族腐朽墮落的，也有些寫邊塞的。他在詩歌的形象，意境，比喻，詞語上都嘔心瀝血，獨樹一幟，被稱為天才詩人。對後世詩壇有很大影響。

因為當今詩詞不是文化主流，當今主流文化是歌詞。每個時代都有他的時代文化，從秦朝伊始：詩經 漢賦 詩詞 宋詞 元曲 小說 歌詞。下一個流行文化是什麼，我也不知道。

第一，我們中國現在大陸這邊使用的是簡體字，個人覺得簡體字的文化底蘊不夠深厚，雖然使用方便，但是繁體字才是我們的根。

第二，唐宋時期我們知道出現了很多大家，個人覺得跟當時的社會環境和歷史程序有關。當時社會環境，一是科舉制度，大家天天研習文字，二是，民從玩詩詞幾乎是全部娛樂專案。歷史程序則是，漢字出現了很長一段時間了，它需要有個爆發的時候，於是出現了燦爛的唐詩宋詞，而萬物則都會由盛到衰，則今天的詩詞自然沒以前那麼好