二胡是民族樂器中表現力最豐富的樂器，在民樂隊中起的作用相當於西洋樂隊中的小提琴，表現不出其它的感情色彩那是功夫和技巧不到。

為什麼感覺二胡拉出來都是悲的呢？

在音樂體系中，旋律有歡快，哀怨，悲傷的，柔腸百轉抒情的，委婉的。本題主人聽抒情曲聽多了，特別聽二胡抒情曲聽出了一種感受，你對二胡是悲的說法是有理論根據的。在古時候，天黑了人們是不能在野外用二胡配簫合奏的，它們的哀傷會招來鬼魂傾聽的。

我在相關二胡的文章中也論述過二胡酷似人聲，二胡的兩極弦就是人的左右聲帶，弦的振頻和振幅就相當於人聲發音的高頻和低頻震顫。

絃樂與鍵盤樂打擊樂發出叮叮咚咚的顆粒聲是有區別的，因為弓毛貼著琴絃，要發生什麼樣的情感全在演奏家心中歌唱，心中怎麼抒發就怎麼歌唱，雙手就怎麼駕馭運弓和按弦，比如《二泉映月》的第一句奏成一句哀嘆，它的一個字比一個字拖長，最後兩拍2音，第二拍要淡揉，這就讓人聽上去是個悲感，而其它樂器是做不到的。

二胡的悲感又與琴皮琴筒產生的共鳴酷似人的胸腔，喉腔，口腔，竇腔的共鳴相似，它出的聲音跟人的歌聲特別和詣，抒情曲在高手演奏時，有時似珠玉入盤，比如《江南春色》的第三段、有時似鳥叫，比如《姑蘇春曉》前後的片段、有時如說話，比如戲曲中的數板用二胡伴奏、有時如號啕大哭，比如《江河水》、《寶玉哭靈》、《長城隨想的忠魂祭》等曲都是抒情的。

這二胡演奏悲曲確能讓人悲由麴生、回憶我們的院長夫人提出要聽我的學生拉一段二胡，給她拉了一曲18分鐘長的《新婚別》，聽完曲子，夫人淚流滿面，哽咽著連說：拉得太好了！一首二胡曲子能讓聽眾如此喪心，可見曲作者和演奏者的入情入景，那種新婚之夜新娘被官府為平息安史之亂而抓壯丁的夫妻倆生離死別的驚變，憤怒，悲傷極度的心裡活動，演奏者用主人的悲情，雙手配合演奏出一句句似哭泣，似瘋狂震驚，可夫妻洞房夜語又是那麼柔情似水。

你注意聽辯過二胡的抒情曲嗎？演奏者都是用氣來完成的，為什麼委琬，她的運弓是靠在弦上加力的，手指輕輕滑向主音，這左手藏頭隱尾配以抑揚頓挫和恰到好處的揉弦，一會兒激情奔放，一會兒似流水潺潺，象孫凰大師演奏的《梁祝》，真是扣人心絃。

再舉一段於紅梅老師在維也納金色大廳演奏的《豫北敘事曲》，樂曲描寫河南人民回憶過去的苦難和對新生活的讚美。第一個音要求把弓子提起在慢慢執行中弓毛落到琴筒後才輕輕的靠弦，象抽絲樣拉出高音3，而不能撞弦，這樣的演奏就沒有音頭，配以極少的淡揉，使人感在很內在，感到是從心中流出，這種音質就很純淨質樸。向後再演奏3321就既講究連貫，又不能使樂段連成一片，又不呆板，講究了換把換弦時的圓潤和平滑，於大師她就做到了露頭藏尾或藏頭露尾的發音，這引子段就發揮得淋漓盡致，恰到好處。這就不是悲，而是一種抒情。

二胡是高深的藝術，對每一弓每一音都有十分深刻的意境，演奏者有多深的造詣，對樂曲理解了多少，全身心投入了多少情感，手上有多嫻熟的功夫，她才能把二胡駕馭得象三花臉唱戲，能悲傷能熱情洋益！

二胡可以演奏許多歡快的曲子，但綜合來說還是悲傷地曲子稍微多一些。任何一種音樂都可以演奏悲傷的曲子，但有些樂器的音色給人的感覺就是比較悲傷的，民樂中單憑音色最為悲傷的樂器是嗩吶。而一種樂器的音色與它的構造和組成成分有關，二胡由木材、蟒皮和馬尾等部分成，使得二胡的聲音很容易模仿馬叫和蛇發出的某種柔媚尖細的聲音，同時帶有木製品獨有的滄桑感，使得旁人聽起來二胡有一種婉轉淒涼的感覺。

二胡的音色近似人聲，演奏者可以根據二胡的本身特點，演奏出一些哀怨、悽惋、悲憤等情感的樂曲，透過滑音、揉弦等一些技巧的運用，可以發揮其極強的表現力，能把人的心情帶進悲痛之中，這是二胡演奏悲曲優於其它樂器的特點。二胡拉奏的並不都是悲曲，它是一件表現力非常豐富的樂器。如果說，二胡善於表達“悲”的情緒，那麼它所表現“喜”的情緒，更是酣暢淋漓。例如，大家較熟悉的“賽馬”，描寫蒙古草原上舉行賽馬盛會的歡騰場面。還有“賓士在千里草原”、“戰馬奔騰”等很多二胡曲，都很歡快熱烈，所以說二胡演奏的曲目很廣泛，表現力很豐富，沒有侷限性，是大家比較喜愛的一種樂器。

大部分人聽的熟悉的《二泉映月》定的基調如此。但是二胡可以憂傷，也可以歡喜；可以北方草原，也可以江南水鄉；可以陽春白雪，也可以下里巴人。你覺得憂傷，說明你聽得太少。你可以聽一下草原新牧民葡萄熟了秦腔主題隨想曲豫鄉行椰島風情戰馬奔騰。如果這些你還覺得悲傷的話， 那就去聽陳軍的《狂野飛駿圖》。

這和樂器二胡的音域、音色等分不開的。主要有以下幾點：

1、二胡的音域最出彩的和人聲相近！主要是低音區。

2、二胡的音色沙啞滄桑，這和它的拉弦奏法有關係。

3、和二胡的演奏法有關。揉弦、滑弦等技巧

等等....

所以，二胡拉起來一般比較適合表現悲傷的情緒！當然也可以表達歡快的樂曲！