應該是這樣理解

港劇是最具有時代特色，最能反映香港社會環境的文化內容。港劇的題材都與當時香港的社會環境緊密相關。八零年代的金庸武俠片，九零年代的警匪片及千禧年後的職場精英片，無一不反映了當時香港社會的情況與民眾的追求。貼合社會生活的內容，專業的表演以及團隊精良的製作，讓港劇風靡亞洲，給人留下不少經典作品。

內地劇內容趨於雷同，沒有讓人特別深刻的記憶。抗日神劇，家庭劇，鄉村愛情劇等輪番登場，無論是內容還是表演，或者製作團隊，都無法和港劇及臺灣劇媲美。近年，內地劇上演IP改編和翻拍風潮，即使是擁有大量原始粉絲的IP大製作，也只是雷聲大雨點小，反響平平。為什麼會這樣呢？我想大家心裡都有一個答案。

港劇：非常成熟的製片，尤其演員更是一流。港片的故事和風格上都更通俗一些，看起來十分貼近我們的生活。而且港片節奏相對較快，大多數港片讓人看起來很過癮。

首先是篇幅區別，內地影視劇動不動40集起步，最近看《安家》，誇張得發現有60集。香港的大部分是20集，哪怕敘事和支線很多，也能短時間內講完，這可能跟他們快節奏的生活有關。

其次是內容區別，內地更多青春片、古裝歷史題材；而香港主打的是職業劇、刑偵劇，這兩點拍的比內地要專業，起步也要早，比如《刑事偵緝檔案》系列、《壹號皇庭》系列、《妙手仁心》系列都是香港拍攝在前，涉及警匪、法律、醫療等專業領域。而在古裝歷史題材方面，感覺內地拍攝更為專業，可以選擇的題材也更多。

一來，發展歷程不同。香港影視劇起步早，發展快。有雄厚的資本，優秀的編劇，有實力的導演，有資深的演員。製作嚴謹，尤其是武俠古裝劇。不需要巨集大的場面和龐大的人群，拍攝效果卻特別好。給人感覺能把巨集大的場面和氣場結合的很好；內地影視劇，文化底蘊深厚，歷史劇拍的好，尤其是清宮戲。可能是最接近清朝，史料較為全面。拍攝的內容都特別有真實的代入感。拍武俠劇，拍商戰，拍諜戰，懸疑，科幻片都還較為欠火候。

港劇和內地的影視劇最大的區別，你知道是什麼嗎？

港劇的演員有一種他們都是本色出演的那種感覺。他們的臉真的是沒有美白的成分，毛孔都能拍得到。就是男演員面板黑，女演員也不白。都是比較自然的面板，沒有畫很白很白的妝。

內地的影視劇就不一樣了。尤其是青春偶像劇，不管是男生還是女生，都是“小白臉”。這個是我想重點吐槽的一個地方。

不知道為什麼香港的電視劇就是會比內地的電視劇更加的吸引人。更能引起一種共鳴的感覺。

而且90年代的香港是電影和電視劇的鼎盛時期。在此期間也出了非常多著名的巨星，演員，歌手。

比如說成龍，洪金寶，劉德華，張學友。張曼玉，劉嘉玲，邱淑貞，鐘楚紅，梅豔芳，黃家駒，張國榮等等。

港劇愛好者，喜歡港劇的節奏，比較緊湊，演員生活化，成本小，這個跟香港的地域和生活節奏有關係，如果一個電視劇50集，估計師奶們我沒很難追下去。

內地的路題材更為廣泛，道具精美，成本都比較大