後期是完成照片的最後一個環節，是必須的。只是由相機完成，還是由人工完成而已。例如：相機裡的HDR功能，就是由相機完成的後期工作，但也可以人工完成，也就是用photoshop來完成，僅此而已，如果由相機完成的後期工作，能說是作弊嗎？其實現在大家理解的攝影后期，都認為只是人工完成的後期。其實還應該包含相機的後期。那為什麼相機能做的後期工作很少呢？是因為相機裡的CPU不夠強大，沒法和計算機比，但隨著相機的CPU越來越強大，承擔的後期工作就越來越多了，比如，現在有些相機已經能做到景深合成了，這項工作以前只能由計算機來完成的。

這個問題簡單，後期是否作弊，要看照片的用途，簡單來說就是新聞攝影和非新聞攝影。新聞攝影因為追求事件的真實性，是不允許後期的（剪裁除外） ，非新聞類攝影我覺得紀實攝影的話也儘量不要後期，保持原有的味道，人像和風景就猛p吧，不p出不了片的

數碼後期就如同膠片機時代的暗房技術，現在用電腦對數碼照片做後期是數碼技術的必然。著名攝影攝家安塞爾.亞當斯說過“計算機要為攝影作出貢獻”。如今大師的遺願實現了。再好的數碼相機處理器的能力遠不如計算機強大，用專用軟體處理數碼照片是很正常的操作程式，和作弊扯不上。當然學好數碼後期也是要付出代價的。你不會就不要否定別人的努力，如果你的攝影作品發表了後期是請人做的就把攝影和後期分別寫上。總之數碼相機攝影前期和後期加起來才是完整的數碼相機攝影。千萬別手裡抱著數碼相機而腦袋還在膠片機時代。

前期後期就好比買房子再裝修的情況。誰說裝修過的房子不是房子了。裝修過的房子是假房子麼？不裝修的房子你願意進去住麼？除非裝修不起（不會後期）才喜歡在這個問題上較勁。下圖用手機調的，結果圖我也不理想。但是不耽誤表達這座高架橋的真假。

作弊談不上。

但是可以肯定的是，攝影和後期製作完全是兩個行業和兩個領域。

經過加工和ps的照片已經不能參加專業的攝影比賽和展覽了，因為它已經變成了一副設計作品，而不是攝影作品。

攝影作品指的是相機拍攝的事物本身。

而設計作品指的是經過軟體加工處理，進行了二次創作的作品。

如果後期之後的作品可以稱為攝影作品的話，那你隨便拿相機拍一張爛圖，找個ps大師都能p出藝術品的品質，那還要攝影師幹什麼？

衡量一個攝影師能力和水平的關鍵，就在於攝影師利用原始光線和自然條件進行構圖創作，拍攝出唯美照片的能力。

而不是經過了二次加工的設計圖片。

我始終堅信，只要前期拍的足夠好，那麼後期需要做的肯定必然少，肯定要做一定的後期，但不會做太多，不會大修大改，就好比滿漢全席裡的生滾猴腦，食材已經足夠好了，基本等於生吃，加點滾油就可以了

前期如果不到位，那麼後期就必然要通過大修大改做各種挽救，就好比豬肉放久了，變質了，發酸發臭，邊防官兵由於給養運輸困難，經常要吃這種有點變質的肉，他們的辦法就是猛加佐料，把肉炒的又鹹又辣，讓鹹辣味蓋過酸臭味

攝影后期是否屬於作弊要看攝影題材以及使用的範圍和目的。

在新聞紀實類攝影當中，是不提倡修改的，尤其是不能對畫面進行剪接和改變畫面主體，只能進行有限的裁切、亮度對比度的微小調整。而在藝術類人像攝影、風景攝影當中，如果不進行後期的大量修改，藝術性是遠遠不夠的。所以是否屬於作弊，要看攝影題材的具體要求，是要求真實，還是要求美觀和藝術性。

攝影發展到今天，前期與後期已經密不可分，在前期拍攝中，其實我們就已經對畫面做了修改，比如使用相機自帶濾鏡，使用超廣角鏡頭，使用多幀合成拍攝全景、HDR等照片。而並不是到了photoshop軟體中才是“後期修改”。所以不能說照片做了修改，就是作弊，而且要看照片的使用目的和不通場景下的攝影規範和要求。

每個人的理解不同，後期可以做的內容太多，不能一概而論。

業內比較公認的原則是：

1、紀實類作品，可以裁切，整體調飽和度、亮度、對比度等等，但不能影響真實性。

2、創意類，可以隨便後期。但原始素材拍攝的內容至少能看出來。不能從白紙ps出來一副作品，然後說是攝影作品。

3、有些不同派別，對後期的觀點不同，比如有人覺得不應該裁切，也有人覺得連拍不應該使用。。。。但都不是公認的觀點。

4、後期，不能簡單的就從：有過、沒有過，來區分。關鍵是程度。

5、後期沒有問題，常常問題在於造假。

例圖，圖1是原圖，圖2是後期過的。

明顯嗎？

我不這樣認為，適當的後期，會使作品更完美，使光線，明暗，色彩更能表達攝影者對作品的詮釋。攝影的目的是發現美，記錄美，分享美，欣賞美。但我不贊成那種後期的合成和大量的後期，這樣會毀掉攝影的原本意境。因此，後期是根據拍攝情況和內容決定是否需要處理的。不能說每一張照片都需要處理，更不必說後期可有可無，應不應該處理根據需求和要表達的內容決定。

有的攝影師為參加比賽，用PS方法修改他人的作品，這就屬於“作弊”了，但我認為99％的攝影師不會這樣。

認為不要後期的“攝影師”，不是好攝影師。這個問題，終究就是到底什麼是“真實”？攝影是相機“拍下”影像。人眼識別景象的寬容度比相機寬許多。人眼看景象，明是明，暗是暗，細節分明。而相機拍的景象，寬容度窄而使過亮或過暗的部分看不到細節。這時相機直接拍出來的圖片就失真了。我們通過後期將相機拍的照片暗部和過亮部分細節都表現出來。建議拍攝時使用raw模式，寬容度比jpg模式寬。當然raw 模式是資料不是影象，必須用後期軟體來實現影象。攝影后期實際就是膠片時代的沖洗照片。

在膠片時代，大家都專注技術，對後期很不屑，許多攝影比賽也註明了禁止PS。隨著數碼時代的到來，攝影的門檻降低了許多，所見即所得，不再像以前拍完一卷膠捲沖印出來才能知道片子有沒有拍廢。而現在即使有小的瑕疵，也可以通過後期來調整，另外後期也給攝影帶來了很大的創作空間，已經變成了三分拍攝，七分後期。數字影像時代，對攝影師的後期技術要求更高！

做為外行，談談我的觀點，攝影做為一門藝術，和其他藝術形式一樣，目的就是把最美的東西展示給大眾，因此，通過後期處理，使作品更加完美，無可厚非。當然，對有要求的攝影比賽除外。

這種人你大可不必理他，因為他根本不懂！下次有人再跟你說這個問題你就問他吃飯的時候你只吃飯嗎？不吃菜嗎？跟那種不懂的傻子最好就是別解釋，解釋了他也聽不懂。

如果是參加攝影比賽，那麼就是作弊行為，如果是攝影展覽，為了提高作品的觀賞度，為了給觀者提供更好的、更美觀的審美享受，我個人不反對後期調整圖片。

我之前在網上看到一個國外攝影比賽，原本得獎了，後來發現照片是通過修片處理了畫面的垃圾，後來取消了獲獎資格，不過是國外，要求比較嚴肅.

作為一個攝影人覺得修圖和調色讓畫面變的漂亮不能算作弊吧，但是無中生有就不行了，畫面上沒有的東西加上去就不對了，把我好度就行

我認為攝影后期行為不算作弊，首先從膠片時代開始就已經存在攝影后期，在膠片沖洗過程中對照片的曝光，影調等進行調整，所以攝影本身就包括了前期和後期

這種認為是對的！本人拍照，不用美顏，不用後期美顏製作，我個人認為，這樣做，是對攝影的尊重，也是對所拍人和物的尊重。當然，我不反對別人攝影后期製作。

1、後期處理不僅指修圖

2、後期處理有適度和過度之分

3、適度後期的處理內容

4、從拍攝的目的來看

攝影是一門藝木，是藝術就會有加工。所以建立在忠實於創作本意基本上的恰當後期是完全可以認同的。但紀實攝影最好不要後期處理。

朋友你好，我也是攝影愛好者，我覺得攝影后期不能是作弊行為吧，有的照片曝光或者背景不太理想，利用軟體糾正一下，使照片看上去更完美，這本身是件好事。也有人說真正的攝影要用膠片機，那現在世界上絕大多數人還不是都用數碼。

當然後期也並不是必須的，這要看個人愛好，有的人就堅持不做後期，在他們看來再好的後期也有修飾的痕跡，不自然，這純屬個人愛好。

作為我個人來說很少用後期，曾經用過美圖秀秀，後來用PS，再後來就不用了，像前面說的再好的軟體修出來我自己覺得也不自然。