荷蘭風景畫家中第二位著名的是霍貝瑪（1638.10～1709.12）。他是魯伊斯達爾的學生，在技法上受到業師的影響是不言而喻的，但最後形成的藝術風格並不相同，也沒有如魯伊斯達爾那樣多產。一般說，魯伊斯達爾的風景畫情調傾向於憂鬱和悲涼，而霍貝瑪的畫面則顯得明朗和素樸些，也洋溢著一種較為歡快的氣氛。這主要是，前者多描繪荒丘與沼澤，銀灰色的天空和蒼茫的平原；而後者的每一幅畫，就象一首牧歌，有淡雅的泥土氣。鄉間的寧靜別有情趣，令人陶醉。尤其是這幅《樹間小道》（又稱《米德哈斯尼斯的小道》），在這方面發揮得更加精心、細緻，也最為人們所稱道。 這幅如今已成為古典風景名畫的《樹間小道》，描繪的是一條極為普通的泥濘村路，上面印著許多深淺不同的車轍，兩旁排列著細而高的樹木，彼此參差錯落，既是十分對稱的又是富有變化的。小道的另一頭，一個村民正牽著一頭牲口站著，在右邊的一條叉道上，有兩個一邊談話一邊走著的農村婦女；右側近景上是一塊種植園，一個農婦在修剪枝條。地平線較低，天空留出的位置就多了，畫家有更多的可能去描繪雲蒸霞蔚的美麗的上空。這樣一幅看來平淡無奇的畫面，何以有這麼大的藝術魅力呢？ 凡是一幅好的風景畫，總是情與景相交融的。霍貝瑪是一位對故鄉懷有濃厚情感的田園風景畫家。他一生的作品雖然不多，可是對每一幅畫，他都作實地觀察，認認真真地去體驗大自然的美與詩意。《樹間小道》展現了一種鄉野景色的平遠透視美。畫家用詩的語言再現了這種具有強烈透視感的田園景色，給觀者心靈以舒暢的美感。極目遠望使人心曠神怡，兩邊是那樣地對稱，顯得很平穩，可是那細微的、有節奏的、多樣又統一的各種細節，卻象鋼琴上發出的跳躍的強弱略有變化的音符，絲毫也不平板單調，相反，顯得輕鬆愉快。你看，成行的樹枝是錯落有致的，近景的深色樹叢與種植林疏密相間，在遠處，左旁有一座教堂的尖頂，右旁是兩幢高頂茅舍，這一切都經過畫家的精心構思。嚴格的透視消失點，把觀眾的心情也帶向遠處。 由於這幅畫成功地表現了焦點透視的技法，所以在美術技法教學上一直被用來作為古典的示範作品。荷蘭繪畫題材的多樣性，象一面鏡子反映著荷蘭社會生活的豐富性，在風景畫方面，這兩位大師--魯伊斯達爾、霍貝瑪，則給我們展示了荷蘭農村大自然的豐富多彩。這幅畫作於1689年，約有103×141釐米大，現藏英國倫敦國立畫廊。
荷蘭風景畫家中第二位著名的是霍貝瑪（1638.10～1709.12）。他是魯伊斯達爾的學生，在技法上受到業師的影響是不言而喻的，但最後形成的藝術風格並不相同，也沒有如魯伊斯達爾那樣多產。一般說，魯伊斯達爾的風景畫情調傾向於憂鬱和悲涼，而霍貝瑪的畫面則顯得明朗和素樸些，也洋溢著一種較為歡快的氣氛。這主要是，前者多描繪荒丘與沼澤，銀灰色的天空和蒼茫的平原；而後者的每一幅畫，就象一首牧歌，有淡雅的泥土氣。鄉間的寧靜別有情趣，令人陶醉。尤其是這幅《樹間小道》（又稱《米德哈斯尼斯的小道》），在這方面發揮得更加精心、細緻，也最為人們所稱道。 這幅如今已成為古典風景名畫的《樹間小道》，描繪的是一條極為普通的泥濘村路，上面印著許多深淺不同的車轍，兩旁排列著細而高的樹木，彼此參差錯落，既是十分對稱的又是富有變化的。小道的另一頭，一個村民正牽著一頭牲口站著，在右邊的一條叉道上，有兩個一邊談話一邊走著的農村婦女；右側近景上是一塊種植園，一個農婦在修剪枝條。地平線較低，天空留出的位置就多了，畫家有更多的可能去描繪雲蒸霞蔚的美麗的上空。這樣一幅看來平淡無奇的畫面，何以有這麼大的藝術魅力呢？ 凡是一幅好的風景畫，總是情與景相交融的。霍貝瑪是一位對故鄉懷有濃厚情感的田園風景畫家。他一生的作品雖然不多，可是對每一幅畫，他都作實地觀察，認認真真地去體驗大自然的美與詩意。《樹間小道》展現了一種鄉野景色的平遠透視美。畫家用詩的語言再現了這種具有強烈透視感的田園景色，給觀者心靈以舒暢的美感。極目遠望使人心曠神怡，兩邊是那樣地對稱，顯得很平穩，可是那細微的、有節奏的、多樣又統一的各種細節，卻象鋼琴上發出的跳躍的強弱略有變化的音符，絲毫也不平板單調，相反，顯得輕鬆愉快。你看，成行的樹枝是錯落有致的，近景的深色樹叢與種植林疏密相間，在遠處，左旁有一座教堂的尖頂，右旁是兩幢高頂茅舍，這一切都經過畫家的精心構思。嚴格的透視消失點，把觀眾的心情也帶向遠處。 由於這幅畫成功地表現了焦點透視的技法，所以在美術技法教學上一直被用來作為古典的示範作品。荷蘭繪畫題材的多樣性，象一面鏡子反映著荷蘭社會生活的豐富性，在風景畫方面，這兩位大師--魯伊斯達爾、霍貝瑪，則給我們展示了荷蘭農村大自然的豐富多彩。這幅畫作於1689年，約有103×141釐米大，現藏英國倫敦國立畫廊。