張志寬先生，是有名影視演員、燕雙鷹及《神探狄仁傑》中李元芳的扮演者張子健老師的父親、有名快板書表演藝術家、非物質文化遺產繼承人、快板書大師、快板名家、全國快板書藝術的領軍人物、快板表演行業泰斗。
60年是我們常常說的一個甲子，那在時間的長河當中，不過如白駒過隙、瞬間而已。但是在人生旅途當中60年卻是很漫長的一段時光，如果我們說一位藝術家他能走過60年的藝術歷程，這收穫想必是沉甸甸的，而過往也一定是絢麗多彩的。我們今天說的這位主人公他稱得上曲壇常青樹，他就是非遺快板書專案傳承人、當代快板書藝術大家張志寬。他的聲音家喻戶曉、深入人心，他的作品如數家珍、耳熟能詳，他為人熱情厚道懂感恩，他為藝無私、無畏、不知足，他就是中國曲藝界的常青樹當代快板書藝術大師、中國文聯授予的首批“德藝雙馨”藝術家、國家一級演員、非遺快板書專案傳承人，中國曲藝最高獎、牡丹獎、中國“金唱片”獲得者張志寬。
張志寬先生，看到他這紅光滿面，覺得特別的開心，因為很多老藝術家特別不願意聽這樣的話，就是我從小就聽他節目，但是相信他聽到別人說這句話，一定感覺特別溫暖。那個時候，他們那時候抱著電匣子收音機就聽他的什麼《劫刑車》、聽他的什麼《東方旭打擂》、《三打白骨精》，那個時候覺得特別特別的享受。今年他高壽，今年他已經進入76週歲了，他1945年出生的，應該說先祝賀他從藝60週年，其實確切講已經往61週年走了、進入61週年了，他是1960年10月份進入的天津市廣播說唱團。
年輕的時候、青壯年的時候，我(他)們在舞臺上活躍、在熒屏上活躍，那麼近些年可能在大眾的媒體上見他見少了。但是據說，他為快板書奔忙的腳步一直沒有停止。對，都忙什麼了，退休以後還是弘揚傳承快板書的教學，有些省市組織演出約他他去，包括講課，同時他還組織全國快板書大賽，這早聽說了，據說您看他當快板書藝術委員會會長的時候他組織，他卸任之後他還組織，退休以後他覺得還應該有這種使命，好多人說志寬老師，您是不是還接著搞，他說行，他就聯絡武清區政府，因為他的恩師他的祖籍是武清，以“李潤傑杯"、“武清杯”2013年搞了一屆、2015年又搞了一屆，從每一屆不同的冠名商的名字的變換也好、能夠感覺出來他為每一屆大賽付出的得有多少精力。這麼說吧，他說黨培養了自己幾十年，天津市是曲藝之鄉，老藝術家對他的培養終生難忘，所以自己能為曲藝做點貢獻，他感覺是應該做的。就是說我們的國粹也好、我們的傳統藝術也好、這是好東西、是讓我們享受的。但是怎麼能夠說服市場、你能夠接受它，他們就得聯絡企業家、主動地去和他們作為朋友，另外和人講明道理、為什麼要搞，他怎麼講，他先找武清區文化局有關領導，他先說李潤傑他的恩師、快板書創始人他的藝術的魅力、他的為人的品德魅力、而且又是你武清區老家、透過李潤傑的快板書大賽更進一步地去推廣宣傳我(他)們武清區的歷史。
懷著對快板書這門藝術的滿腔熱情，已年過古稀之年的張志寬依然為自己最愛的快板書藝術奉獻著自己的光與熱。2020年恰逢自己從藝六十週年之際出版了《張志寬快板書藝術》一書，該書更是打破了傳統曲藝口傳心授的教學模式，不僅蘊含了學術價值和藝術價值，更具有珍貴的文獻價值。祝賀他從藝60週年還特地出版了這個書叫《張志寬快板書藝術》，據說他的愛人曹老師還有和七位學生共同完成的。我們總講您看傳統藝術你看叫口傳心授，實際上師父教給徒弟、尤其教給本門徒弟的這叫獨家秘籍，但是翻了翻這本書可了不得，快板書的什麼內容、技巧都有，他就不怕這些人、這些技巧別人都學會了嗎，他言應該推廣，因為他們的藝術不是個人的，舊社會跟新社會最大的區別它是不一樣的，舊社會老藝術家他把飯都教給你了他怎麼辦，那他們不存在這問題，自己本身是國家培養的，那自己會的這些東西，他的恩師老前輩對他沒有保守。也有人說就是可能現在學生們學習藝術的環境和條件跟他那時是迥然不一樣的，當然了。他們學只能看老師演，那陣沒有錄音機，哪有錄音機，啥都沒有，現在不是，我們有電視、我們有光碟、我們有手機、你看什麼都有了。就他徒弟他們這次寫的時候，就利用了這些科技的手段，寫了他60年藝術的成長之路。
參與他這本書的徒弟，他的名字叫馬政，他是師父開山門收徒弟的第一批的徒弟，憑藉著師父教他的這個能耐，一溜跑到北京，當時被第二炮兵文工團錄取，從志寬先生的身上最讓他感到震撼的是哪一點，無私，最深的體會。下一位，(齊立強)他比馬政師哥小兩歲，師父他們已經相識40多年了，他第一次進門，師父就把他帶到師爺李潤傑家，那時候表心意他帶點山東的特產花生米、師父抽菸，火鍋煙那是買的最好的，他帶給師父，第二天，沒想到帶給他的東西他一點沒留，他全部帶去看李師爺，當時他記憶深刻，在這個時候、現在自己一直是、一看到這一幕、他覺著不單是師父的義，而且是師父做人無私無畏。下邊一位叫張楠，是天津藝術職業學院的專業教師，從小聽著《武林志》長大的，那在他心目當中可以說是高山仰止的人物，後來到了2001年，張楠他在南開區的危改廣場演出，那是跟他的恩師第一次近距離、零距離的接觸，他記得他馬上要上臺了，他師父那會兒叫張老師，張老師就過來了，他誤會了以為這個快板節目是他了，他就說張老師，他說您的節目在後邊，他說這快板是我，張老師他說你也是唱快板的，那你那個話筒呢，弄好了嗎，因為是那種公益性的大型演出，劇務、檢場沒有，那小孩話筒呢，給拿過來，給比量好了，這陣說著話，臺上已經報幕了，他師父拿著話筒就給他舉到舞臺上的，他都傻了，第一次認識師父，是師父給他檢場。他們對師父的印象一個是無私、一個是無畏，如果讓他總結的話，很多最讓他震撼的是什麼，張楠他認為師父無情，就是他一沾快板書藝術，可以說是撇家舍業，這個用捨死忘生這個詞形容都不為過，他認為。最後一位他叫胡鑫喆，他是為數不多的幾個由師父親自開蒙的，那個時候他是天津岳陽道小學一名三年級的小學生，為什麼他能有這待遇，他是岳陽道小學的三結合的聘請老師，打板還得練一段，可眼睜睜要登臺了，他們唱，張志寬他給打板，是這情況。後來就是從打板到唱、都是師父一字一句教他胡鑫喆。1997年他那時候耀華中學畢業，然後是以快板、曲藝特長生的身份考入了清華大學計算機系，快板助力了。他們無私無畏無情，他給師父總結一個，他覺得他師父不知足，因為首先來講張志寬這個名號在曲藝界成名已久，但是直到今天師父已經接近耄耋之年的時候，依然還在拼搏，還在對藝術不懈地去追求。
隨著年齡的增長，張志寬越來越有一種緊迫感，就是將自己所會的作品傳承下去，只要關係到快板書的傳承與授課，不管路有多遠，張志寬都會前往講、為學生們答疑解惑，徒弟們說的“三無一不"已經成為了張志寬從藝的準則。他們總結這個叫“三無一不”，應該概括了志寬先生這60年來藝術生涯的一個精髓。而且他說他不知足，但是管軍在訪談節目中他覺得先生是一個愛挑戰的人。就像很多段子到現在張嘴就來，當年很多人最愛聽的那個《劫刑車》，這個《劫刑車》是1963年紅巖專場，他恩師創作的《劫刑車》，張志寬他第一次表演是1963年5月份跟他恩師去南方旅行演出、一個多月，走到半個多月的時候，他沒有詞，張志寬他天天聽他、每天得唱丶旅行演出嘛，會了。
從藝一甲子，李派永傳承。回顧張志寬的快板書藝術，不得不提起李潤傑大師與張志寬的師徒情深。張志寬是陪伴李潤傑大師時間最長、受教誨點撥最多的徒弟，同時也繼承了李派快板的表演體系。我們作為觀眾來講，大家坐檯下享受，看看演員在這一打板一說，但是實際上就是說從語句、言語、表演、表情，每一個細節，都需要精打細磨，你不打細磨不行，就要發展，他師父發展了，那自己(他)在我(他)們師父的基礎上也得發展。據說有一段叫《立井架》，是專門創作是跟他一塊登臺的，那他師父、他守著他長大，自己就沾了很大的光，帶張志寬他臺上演了四個節目，師徒對唱，他還記得哪四個節目，《立井架》這是在全國影響最大的，歌唱王進喜大慶精神、王鐵人、鐵人精神。第二個是他師父帶他唱的《毛主席穿軍裝》，都是他寫的。第三個節目，他師父帶著他去的紅旗渠，他師父寫了一段《虎口拔牙》、對口快板、帶著張志寬他，還有一個他師父寫了五段節目，他不演，一提這個張志寬他很激動，因為什麼，毛主席說吃過人嚼過的饃不香，那老藝術家他演出來了，觀眾放錄音了，你再錄，他就不給你錄了，那不就培養他嘛。當年一段《立井架》是潤傑先生帶著張志寬他登臺表演，那是厚愛和提攜。
張志寬先生，是有名影視演員、燕雙鷹及《神探狄仁傑》中李元芳的扮演者張子健老師的父親、有名快板書表演藝術家、非物質文化遺產繼承人、快板書大師、快板名家、全國快板書藝術的領軍人物、快板表演行業泰斗。
60年是我們常常說的一個甲子，那在時間的長河當中，不過如白駒過隙、瞬間而已。但是在人生旅途當中60年卻是很漫長的一段時光，如果我們說一位藝術家他能走過60年的藝術歷程，這收穫想必是沉甸甸的，而過往也一定是絢麗多彩的。我們今天說的這位主人公他稱得上曲壇常青樹，他就是非遺快板書專案傳承人、當代快板書藝術大家張志寬。他的聲音家喻戶曉、深入人心，他的作品如數家珍、耳熟能詳，他為人熱情厚道懂感恩，他為藝無私、無畏、不知足，他就是中國曲藝界的常青樹當代快板書藝術大師、中國文聯授予的首批“德藝雙馨”藝術家、國家一級演員、非遺快板書專案傳承人，中國曲藝最高獎、牡丹獎、中國“金唱片”獲得者張志寬。
張志寬先生，看到他這紅光滿面，覺得特別的開心，因為很多老藝術家特別不願意聽這樣的話，就是我從小就聽他節目，但是相信他聽到別人說這句話，一定感覺特別溫暖。那個時候，他們那時候抱著電匣子收音機就聽他的什麼《劫刑車》、聽他的什麼《東方旭打擂》、《三打白骨精》，那個時候覺得特別特別的享受。今年他高壽，今年他已經進入76週歲了，他1945年出生的，應該說先祝賀他從藝60週年，其實確切講已經往61週年走了、進入61週年了，他是1960年10月份進入的天津市廣播說唱團。
年輕的時候、青壯年的時候，我(他)們在舞臺上活躍、在熒屏上活躍，那麼近些年可能在大眾的媒體上見他見少了。但是據說，他為快板書奔忙的腳步一直沒有停止。對，都忙什麼了，退休以後還是弘揚傳承快板書的教學，有些省市組織演出約他他去，包括講課，同時他還組織全國快板書大賽，這早聽說了，據說您看他當快板書藝術委員會會長的時候他組織，他卸任之後他還組織，退休以後他覺得還應該有這種使命，好多人說志寬老師，您是不是還接著搞，他說行，他就聯絡武清區政府，因為他的恩師他的祖籍是武清，以“李潤傑杯"、“武清杯”2013年搞了一屆、2015年又搞了一屆，從每一屆不同的冠名商的名字的變換也好、能夠感覺出來他為每一屆大賽付出的得有多少精力。這麼說吧，他說黨培養了自己幾十年，天津市是曲藝之鄉，老藝術家對他的培養終生難忘，所以自己能為曲藝做點貢獻，他感覺是應該做的。就是說我們的國粹也好、我們的傳統藝術也好、這是好東西、是讓我們享受的。但是怎麼能夠說服市場、你能夠接受它，他們就得聯絡企業家、主動地去和他們作為朋友，另外和人講明道理、為什麼要搞，他怎麼講，他先找武清區文化局有關領導，他先說李潤傑他的恩師、快板書創始人他的藝術的魅力、他的為人的品德魅力、而且又是你武清區老家、透過李潤傑的快板書大賽更進一步地去推廣宣傳我(他)們武清區的歷史。
懷著對快板書這門藝術的滿腔熱情，已年過古稀之年的張志寬依然為自己最愛的快板書藝術奉獻著自己的光與熱。2020年恰逢自己從藝六十週年之際出版了《張志寬快板書藝術》一書，該書更是打破了傳統曲藝口傳心授的教學模式，不僅蘊含了學術價值和藝術價值，更具有珍貴的文獻價值。祝賀他從藝60週年還特地出版了這個書叫《張志寬快板書藝術》，據說他的愛人曹老師還有和七位學生共同完成的。我們總講您看傳統藝術你看叫口傳心授，實際上師父教給徒弟、尤其教給本門徒弟的這叫獨家秘籍，但是翻了翻這本書可了不得，快板書的什麼內容、技巧都有，他就不怕這些人、這些技巧別人都學會了嗎，他言應該推廣，因為他們的藝術不是個人的，舊社會跟新社會最大的區別它是不一樣的，舊社會老藝術家他把飯都教給你了他怎麼辦，那他們不存在這問題，自己本身是國家培養的，那自己會的這些東西，他的恩師老前輩對他沒有保守。也有人說就是可能現在學生們學習藝術的環境和條件跟他那時是迥然不一樣的，當然了。他們學只能看老師演，那陣沒有錄音機，哪有錄音機，啥都沒有，現在不是，我們有電視、我們有光碟、我們有手機、你看什麼都有了。就他徒弟他們這次寫的時候，就利用了這些科技的手段，寫了他60年藝術的成長之路。
參與他這本書的徒弟，他的名字叫馬政，他是師父開山門收徒弟的第一批的徒弟，憑藉著師父教他的這個能耐，一溜跑到北京，當時被第二炮兵文工團錄取，從志寬先生的身上最讓他感到震撼的是哪一點，無私，最深的體會。下一位，(齊立強)他比馬政師哥小兩歲，師父他們已經相識40多年了，他第一次進門，師父就把他帶到師爺李潤傑家，那時候表心意他帶點山東的特產花生米、師父抽菸，火鍋煙那是買的最好的，他帶給師父，第二天，沒想到帶給他的東西他一點沒留，他全部帶去看李師爺，當時他記憶深刻，在這個時候、現在自己一直是、一看到這一幕、他覺著不單是師父的義，而且是師父做人無私無畏。下邊一位叫張楠，是天津藝術職業學院的專業教師，從小聽著《武林志》長大的，那在他心目當中可以說是高山仰止的人物，後來到了2001年，張楠他在南開區的危改廣場演出，那是跟他的恩師第一次近距離、零距離的接觸，他記得他馬上要上臺了，他師父那會兒叫張老師，張老師就過來了，他誤會了以為這個快板節目是他了，他就說張老師，他說您的節目在後邊，他說這快板是我，張老師他說你也是唱快板的，那你那個話筒呢，弄好了嗎，因為是那種公益性的大型演出，劇務、檢場沒有，那小孩話筒呢，給拿過來，給比量好了，這陣說著話，臺上已經報幕了，他師父拿著話筒就給他舉到舞臺上的，他都傻了，第一次認識師父，是師父給他檢場。他們對師父的印象一個是無私、一個是無畏，如果讓他總結的話，很多最讓他震撼的是什麼，張楠他認為師父無情，就是他一沾快板書藝術，可以說是撇家舍業，這個用捨死忘生這個詞形容都不為過，他認為。最後一位他叫胡鑫喆，他是為數不多的幾個由師父親自開蒙的，那個時候他是天津岳陽道小學一名三年級的小學生，為什麼他能有這待遇，他是岳陽道小學的三結合的聘請老師，打板還得練一段，可眼睜睜要登臺了，他們唱，張志寬他給打板，是這情況。後來就是從打板到唱、都是師父一字一句教他胡鑫喆。1997年他那時候耀華中學畢業，然後是以快板、曲藝特長生的身份考入了清華大學計算機系，快板助力了。他們無私無畏無情，他給師父總結一個，他覺得他師父不知足，因為首先來講張志寬這個名號在曲藝界成名已久，但是直到今天師父已經接近耄耋之年的時候，依然還在拼搏，還在對藝術不懈地去追求。
隨著年齡的增長，張志寬越來越有一種緊迫感，就是將自己所會的作品傳承下去，只要關係到快板書的傳承與授課，不管路有多遠，張志寬都會前往講、為學生們答疑解惑，徒弟們說的“三無一不"已經成為了張志寬從藝的準則。他們總結這個叫“三無一不”，應該概括了志寬先生這60年來藝術生涯的一個精髓。而且他說他不知足，但是管軍在訪談節目中他覺得先生是一個愛挑戰的人。就像很多段子到現在張嘴就來，當年很多人最愛聽的那個《劫刑車》，這個《劫刑車》是1963年紅巖專場，他恩師創作的《劫刑車》，張志寬他第一次表演是1963年5月份跟他恩師去南方旅行演出、一個多月，走到半個多月的時候，他沒有詞，張志寬他天天聽他、每天得唱丶旅行演出嘛，會了。
從藝一甲子，李派永傳承。回顧張志寬的快板書藝術，不得不提起李潤傑大師與張志寬的師徒情深。張志寬是陪伴李潤傑大師時間最長、受教誨點撥最多的徒弟，同時也繼承了李派快板的表演體系。我們作為觀眾來講，大家坐檯下享受，看看演員在這一打板一說，但是實際上就是說從語句、言語、表演、表情，每一個細節，都需要精打細磨，你不打細磨不行，就要發展，他師父發展了，那自己(他)在我(他)們師父的基礎上也得發展。據說有一段叫《立井架》，是專門創作是跟他一塊登臺的，那他師父、他守著他長大，自己就沾了很大的光，帶張志寬他臺上演了四個節目，師徒對唱，他還記得哪四個節目，《立井架》這是在全國影響最大的，歌唱王進喜大慶精神、王鐵人、鐵人精神。第二個是他師父帶他唱的《毛主席穿軍裝》，都是他寫的。第三個節目，他師父帶著他去的紅旗渠，他師父寫了一段《虎口拔牙》、對口快板、帶著張志寬他，還有一個他師父寫了五段節目，他不演，一提這個張志寬他很激動，因為什麼，毛主席說吃過人嚼過的饃不香，那老藝術家他演出來了，觀眾放錄音了，你再錄，他就不給你錄了，那不就培養他嘛。當年一段《立井架》是潤傑先生帶著張志寬他登臺表演，那是厚愛和提攜。