這部電視劇可謂是金庸先生的經典之作，現如今不斷被翻拍，很要的一點是一些影片公司可以搭載經典的順風車，吸引眼球，實現炒作的目的。

翻拍是因為這部劇有一定的名氣有人在關注加上看過這部劇的人多，大家都有所期待，從官方來講，翻拍有一定保底票房

因為這些武俠劇自帶IP流量，從商業來說，我還沒開始賣，就有人會等買了。拍好了，大家叫好，超越經典；拍不好，也沒關係，吐槽也能上熱搜！

翻拍我認為第一：有IP，這個就不多說了；第二：每一部翻拍劇都會有一代受眾，拿《倚天》來講，蘇有朋版的就是答主這一代人的受眾，翻拍劇的目標受眾就是當下年輕的一代

缺乏創新！好吃懶著！混吃等死，反正又不需要他們動什麼腦筋！直接拿過來照搬就行，找幾個流量明星一拍，也不管演技如何能騙到錢就好了！垃圾

我覺得出現這種情況的原因有如下幾條。

第一，翻拍熱度大。很多翻拍的電視劇都是之前過得成功的名著或者熱門電視劇，比如《水滸傳》、《神鵰俠侶》、《西遊記》等等，這些劇在播出的時候就已經獲得了很大的反響，到了翻拍的時候不需要過多的宣傳就已經帶動了輿論熱點，很多觀眾處於好奇也會看一下翻拍的電視劇，收視率最起碼有了保障。

第二，收益考量，對於一般沒有什麼名氣或者關注度不是特別高的小說和作者很少有公司會主動投資，都要經過風險投資等方面，哪怕就算在火的小說現在很多公司在投資的時候都會慎重再慎重。

第三，創作難度大，一部好的影視作品是透過長時間的改編，創作等方面才能產出的，相對於一些公司來說會覺得時間比較長而且收益還無法得到保障。

我覺得綜合以上幾方面會更多的翻拍之前比較火的電視劇。

首先這些武俠劇都已經有過成功先例並且大火過，所以廣為人知，其本身的IP效應是相當大的，光憑藉其自身名氣流量就是一個巨大的宣傳，這就為這些武俠劇節省了大量宣傳經費。

其次現在的創作編劇很難達到這些經典創作的高度，這些都需要長時間的語言文化與生活閱歷的沉澱。現在傑出的影視劇作品已經少了很多。尤其像金庸老先生的作品，翻拍之後往往更容易吸引人關注，為翻拍之後的作品帶來大量收益。

而且翻拍經典武俠劇，也是對導演編劇還有演員的一種自我挑戰，拍的成功可以說超越前人，超越經典。拍的不好也可以有個好藉口，畢竟經典難以超越，容易超越的就不是經典了。

再者拍的不好，引發吐槽熱點，也為這部劇本身帶來很多的"名氣"，給這些演員帶來更多的曝光，更多的流量，吐槽的同時也將這部劇宣傳出去了，吸引了觀眾們的好奇心，為什麼這部劇可以這麼爛有這麼多人去吐槽，自然會引發觀眾想去看一看，瞭解一下差在哪裡。

所以以上種種原因便構成了翻拍武俠劇的有利條件，也是紛紛翻拍的原因。

抗日劇觀眾不買賬，穿越後宮現實官場不能拍，婆媳青春劇受益觀眾有限，他們不翻拍經典還能怎樣？只有經典的還有流量啊

最近新倚天屠龍記的播出，讓翻拍劇又一次遭到了口誅筆伐，甚至蘇有朋被熱搜，可想網友朋友們對這部劇的爭議有多大，而為什麼翻拍劇那麼受影視製作公司的喜歡呢，我估計從我個人的一些經驗出發給大家說說我自己的觀點：

1、喜歡的不是翻拍而是IP

翻拍是很具風險的，畢竟前有珠玉，外加先入為主的心理，如果不是真的超出許多難免要被爭議一番。但是比起這些製片方更怕沒人關注，哪怕是爭議，只要不是太過負面的，那也是流量啊，這樣才能賣個好價錢。換作你是投資人你也不會投一個毫無知名度甚至是話題點的劇集吧，因為這樣代表著很有可能失敗虧錢，所以我們能看到很多大導演的片子或者流量明星的片子，因為這代表著穩賺或者失敗的機率會低。一句話翻拍失敗的風險更低。

不單是咱們國家，全世界的文藝創作裡，大師是少數，驚為天人的好劇本是實在是太少了，這就是為什麼在多執行緒敘事裡面《兩杆大煙槍》那麼經典，在恐怖片裡面《小島驚魂》和《第六感》多麼的出彩，一個成熟的劇更別說是一個大IP它的劇本是成熟的，故事是完整的 人物是豐滿的，這很大程度上減輕了編劇的負擔。一般我們在編一個原創電視劇劇本的時候都有厲害的大編劇或編劇團隊寫故事大綱，然後再讓一群小編劇去寫每一集（一般各自分工，所以這也是為何有時候有一些劇集看起來有點斷層），大IP劇集甚至不需要去寫每一集，只需要看看哪一些橋段做保留，哪一些需要刪除（支線），哪一些需要改編（拍攝難度係數太大）。一句話，翻拍可以解決一個一個優秀劇本的問題。

3、推陳出新，新鮮演員的機會

大IP劇集代表著自帶關注度，那麼也就是不一定成功但一定有關注度，這也是各大影視公司以及經濟公司可以捧紅自己藝人的一個機會，比如新倚天屠龍記裡面的一大票年輕演員，之前可能寂寂無名，但這一次，一定會被人熟知。關注度就代表吸金能力。

總結一下，翻拍有那麼多好處，那麼肯定會隔一段時間就會有這樣的事情出現啦，比如新神鵰馬上又要上了哦 。

我覺得有以下幾點

一、經典劇讓後輩的都瞭解

二、熱度高

三、推出新演員，畢竟很多都是選的新生演員

四、創作難度太大

這部電視劇可謂是金庸先生的經典之作，現如今不斷被翻拍，很要的一點是一些影片公司可以搭載經典的順風車，吸引眼球，實現炒作的目的。

翻拍是因為這部劇有一定的名氣有人在關注加上看過這部劇的人多，大家都有所期待，從官方來講，翻拍有一定保底票房

因為這些武俠劇自帶IP流量，從商業來說，我還沒開始賣，就有人會等買了。拍好了，大家叫好，超越經典；拍不好，也沒關係，吐槽也能上熱搜！

翻拍我認為第一：有IP，這個就不多說了；第二：每一部翻拍劇都會有一代受眾，拿《倚天》來講，蘇有朋版的就是答主這一代人的受眾，翻拍劇的目標受眾就是當下年輕的一代

缺乏創新！好吃懶著！混吃等死，反正又不需要他們動什麼腦筋！直接拿過來照搬就行，找幾個流量明星一拍，也不管演技如何能騙到錢就好了！垃圾

我覺得出現這種情況的原因有如下幾條。

第一，翻拍熱度大。很多翻拍的電視劇都是之前過得成功的名著或者熱門電視劇，比如《水滸傳》、《神鵰俠侶》、《西遊記》等等，這些劇在播出的時候就已經獲得了很大的反響，到了翻拍的時候不需要過多的宣傳就已經帶動了輿論熱點，很多觀眾處於好奇也會看一下翻拍的電視劇，收視率最起碼有了保障。

第二，收益考量，對於一般沒有什麼名氣或者關注度不是特別高的小說和作者很少有公司會主動投資，都要經過風險投資等方面，哪怕就算在火的小說現在很多公司在投資的時候都會慎重再慎重。

第三，創作難度大，一部好的影視作品是透過長時間的改編，創作等方面才能產出的，相對於一些公司來說會覺得時間比較長而且收益還無法得到保障。

我覺得綜合以上幾方面會更多的翻拍之前比較火的電視劇。

首先這些武俠劇都已經有過成功先例並且大火過，所以廣為人知，其本身的IP效應是相當大的，光憑藉其自身名氣流量就是一個巨大的宣傳，這就為這些武俠劇節省了大量宣傳經費。

其次現在的創作編劇很難達到這些經典創作的高度，這些都需要長時間的語言文化與生活閱歷的沉澱。現在傑出的影視劇作品已經少了很多。尤其像金庸老先生的作品，翻拍之後往往更容易吸引人關注，為翻拍之後的作品帶來大量收益。

而且翻拍經典武俠劇，也是對導演編劇還有演員的一種自我挑戰，拍的成功可以說超越前人，超越經典。拍的不好也可以有個好藉口，畢竟經典難以超越，容易超越的就不是經典了。

再者拍的不好，引發吐槽熱點，也為這部劇本身帶來很多的"名氣"，給這些演員帶來更多的曝光，更多的流量，吐槽的同時也將這部劇宣傳出去了，吸引了觀眾們的好奇心，為什麼這部劇可以這麼爛有這麼多人去吐槽，自然會引發觀眾想去看一看，瞭解一下差在哪裡。

所以以上種種原因便構成了翻拍武俠劇的有利條件，也是紛紛翻拍的原因。

抗日劇觀眾不買賬，穿越後宮現實官場不能拍，婆媳青春劇受益觀眾有限，他們不翻拍經典還能怎樣？只有經典的還有流量啊

最近新倚天屠龍記的播出，讓翻拍劇又一次遭到了口誅筆伐，甚至蘇有朋被熱搜，可想網友朋友們對這部劇的爭議有多大，而為什麼翻拍劇那麼受影視製作公司的喜歡呢，我估計從我個人的一些經驗出發給大家說說我自己的觀點：

1、喜歡的不是翻拍而是IP

翻拍是很具風險的，畢竟前有珠玉，外加先入為主的心理，如果不是真的超出許多難免要被爭議一番。但是比起這些製片方更怕沒人關注，哪怕是爭議，只要不是太過負面的，那也是流量啊，這樣才能賣個好價錢。換作你是投資人你也不會投一個毫無知名度甚至是話題點的劇集吧，因為這樣代表著很有可能失敗虧錢，所以我們能看到很多大導演的片子或者流量明星的片子，因為這代表著穩賺或者失敗的機率會低。一句話翻拍失敗的風險更低。

不單是咱們國家，全世界的文藝創作裡，大師是少數，驚為天人的好劇本是實在是太少了，這就是為什麼在多執行緒敘事裡面《兩杆大煙槍》那麼經典，在恐怖片裡面《小島驚魂》和《第六感》多麼的出彩，一個成熟的劇更別說是一個大IP它的劇本是成熟的，故事是完整的 人物是豐滿的，這很大程度上減輕了編劇的負擔。一般我們在編一個原創電視劇劇本的時候都有厲害的大編劇或編劇團隊寫故事大綱，然後再讓一群小編劇去寫每一集（一般各自分工，所以這也是為何有時候有一些劇集看起來有點斷層），大IP劇集甚至不需要去寫每一集，只需要看看哪一些橋段做保留，哪一些需要刪除（支線），哪一些需要改編（拍攝難度係數太大）。一句話，翻拍可以解決一個一個優秀劇本的問題。

3、推陳出新，新鮮演員的機會

大IP劇集代表著自帶關注度，那麼也就是不一定成功但一定有關注度，這也是各大影視公司以及經濟公司可以捧紅自己藝人的一個機會，比如新倚天屠龍記裡面的一大票年輕演員，之前可能寂寂無名，但這一次，一定會被人熟知。關注度就代表吸金能力。

總結一下，翻拍有那麼多好處，那麼肯定會隔一段時間就會有這樣的事情出現啦，比如新神鵰馬上又要上了哦 。

我覺得有以下幾點

一、經典劇讓後輩的都瞭解

二、熱度高

三、推出新演員，畢竟很多都是選的新生演員

四、創作難度太大