每個人都有一段難以忘懷的校園時光，所以青春校園愛情電影總是那麼吸引著我們。如今，青春校園愛情電影成為主流，許多的80和90都開始集體懷舊著青春，關於青春校園懷舊的電影就像催化劑一樣讓人打翻了過去的記憶。那時候的愛情是青澀的，也是純粹的，那些被我們遺失的青春雖然會有遺憾，但也是永遠都無法忘懷的。推薦10部最好看的校園青春愛情電影（排名不分先後），讓我們再一次回味青春裡的酸甜苦辣。

一、那些年，我們一起追的女孩

青春沒有失敗，那些年的追憶，如今想來都是詩情畫意。

主演：柯震東、陳妍希

在這個動不動就說“再也不相信愛情”的年代，有太多的欺騙和現實。可是這部電影，卻赤裸裸告訴你，信不信，愛不愛，只是你自己的事。我們總是說，現實無奈，像一把殺豬刀，逼著我們步步後退。其實，全都是一種藉口。青春不傻逼，歲月怎牛逼！獻給那些敢愛的歲月和所有我們曾經喜歡過的人。大膽的說一句：我喜歡你，在我最傻逼的時候，卻是我一生值得牛逼的事。

二、誰的青春不迷茫

難能可貴的純淨校園青春片

主演：白敬亭、李弘毅

每個人都曾經在年少的時候誤入一片充滿迷霧的大森林，一不小心就站到了不知名的分岔路口，毫無預知的迷失了自己。電影中正處於青春期的他們準確地詮釋了我們曾經面臨以及現在面臨的各種困惑。很多人在電影院中熱淚盈眶，似乎每個場景都能找到過去的自己，歷歷往事就像斷了線的風箏，掠過天際消失於藍天白雲之間。

三、我的少女時代

與你相遇是我的小幸運

主演：宋芸樺、王大陸

這是一部主演名單沒有大咖的校園愛情電影，上映4天后一舉超越《那些年》，成為內地“最賣座臺灣電影”，同時再豆瓣上收貨了8.3的高分，當然也把其中的男主角王大陸送上了“國民男神”的寶座。本片以90年代的臺灣高中為背景，講述了女生林真心和校園霸王徐太宇浪漫又溫情的初戀故事。娓娓道來的敘事和青春無悔的情懷都讓這部電影擁有著和內地青春片截然不同的氣質。該片作為記錄每個人經歷的青澀歲月，以充滿趣味與青春能量的堅實劇本引起觀眾共鳴。

四、致我們終將逝去的青春

你是我無法更改的選擇

主演：楊子珊、趙又廷、韓庚

青春就是你看著自己慢慢變成自己當年討厭的那種人，導演有一個很適合懷舊和消費的主題，無奈編劇製造的過程中顯得太重主題，只剩懷舊的青春校園一過，整個故事馬不停蹄的陷入了凌亂，衝著緬懷來的主題更是掩蓋了一切。 那些年,我們一起追過的女孩。

五、初戀這件小事

誰的青春不曾暗戀過

主演：馬里奧·毛瑞、平採娜·樂維瑟派布恩 “我喜歡你，我做的一切都是為了你。”一部很純情很清純很Sunny的泰式愛情電影，故事本身並不多出彩，甚至讓人覺得狗血過頭，但我相信這是一部讓幾乎觀影的每一個人都能在電影裡找到共鳴的影片。能夠回憶起曾經自己初戀暗戀的那些小事，回憶起兒時朋友間玩鬧的趣事。

六、左耳

最動聽的話要說給左耳聽

主演：陳都靈、歐豪、楊洋

《左耳》作為“青春疼痛系列”的代表作，它可以說展現了另一種青春畫面影片裡的叛逆與任性，比之前的青春片要真實許多。這個片子有一種很特別的味道，青春的美好與疼痛，交相呼應，反覆糾扯。故事的發生起源於一場陰謀，但即便是個陰謀，也依然不缺乏善良的同行。色調在前半部分偏灰暗，但隨著青春的長大，希望也不斷髮芽，光影色彩也愈發的明媚。

七、同桌的你

致我們曾經荒誕的青春

致我們曾經荒誕的青春

主演：林更新、周冬雨

《那些年，我們一起追過的女孩》告訴我們，前後桌搞物件不靠譜，《同桌的你》告訴我們，同桌搞物件也不靠譜。《同桌的你》勾起一代人滿滿的回憶，舊校服、鉛筆盒、大白兔奶糖、文理分班、586電腦、英語四級、小旅館開房，這些斑駁的記憶，配合著非典、911、入世等大事記，頗具時代感。全片笑料很棒，結尾又很現實，兩位主角不錯，小夥伴相當出色，開房和隔離那段笑死。

八、中國合夥人

一部青春奮鬥史

主演：鄧超、黃曉明、佟大為

誰的青春不曾奮鬥過？誰的青春沒有過一個或大或小的夢想？“夢想是什麼?夢想就是一種讓你感覺堅持是一種幸福的東西“，這是成東青在片中的一句話。可以跟致青春參照，都是講青春與現實。不過少女青春是一場場戀愛；男人的青春是事業、夢想與哥們友情。“我們一直想改變世界，最後才發現，其實是世界改變了我們。”從二逼苦逼到牛逼，套三傻+社交網路的殼，是陳可辛對《甜蜜蜜》“外面的世界”的追問。一傻二精三癲狂，鄧超戲份不是最多的，心路歷程卻最具可塑性。高挑冷豔的杜鵑杵那兒就是女神。談判最贊。金曲迭出。片尾老乾媽引來清華整場最熱烈掌聲。

九、青春派

一部真正懂青春的電影

主演：董子健、秦海璐

在每個校園青春的回憶中，一個深陷暗戀默默付出的女孩兒，幾個情感豐富講義氣的哥們，一群各有故事特色十足的損友，一段所有人共有的回憶。這就是青春派——生活裡總在閃爍，永不褪色的一段歲月。在這個以玩極致為時尚的年代，《青春派》一點也不極致，它兼有同類題材的優點，卻能呈現出不一樣的作品風格。

十、藍色大門

青春在午後綻放燦爛笑靨

主演：桂綸鎂、陳柏霖

臺灣導演對於青春片的把握讓人咋舌，反正看得心裡又溫暖又感動就是了。這是一部關於17歲那些年的回憶故事，卻被貼上了同性戀的標籤。聽到同性戀感覺有點異類，但看完後感覺還挺好笑的，不知道是不是我沒有看懂的原因。年輕的面龐，短短的頭髮，穿校服，會在學校的某一個角落，寫寫畫畫，會在筆記本上寫喜歡的人的名字，一遍一遍......當我還沉浸在想長大的念想中的時候，我已經必須面對成長了。

《最好的我們》、《悲傷逆流成河》、《你好，舊時光》，我覺得《悲傷逆流成河》給我的印象最深，講述校園暴力的事件，值得我們深思。

1、《初戀這件小事》；泰國青春電影總喜歡把簡單事情複雜化（動不動還喜歡搞個再過N年後我們來相會），但你又不能不承認小清新這種東西人家是越來越玩轉了。女豬那變化也忒大了前後判若兩人；Mario整部賣萌啊！還胖胖瘦瘦的來回變啊！真神奇！

2、《那些年，我們一起追的女孩》；很少看臺灣小清新派的電影，我很遺憾在高中時代沒有過這樣的回憶，但是相信不論誰在看這部電影的時候，都會想起一個曾經走進過自己生活的人，最後婚禮的那一刻，眼淚止不住的落下，雖然是帶著笑容，多麼希望那個吻是真實的。令人心酸又浪漫的故事，生活總是教會我們在無奈中前行。

3、《墊底辣妹》；很簡單的故事，很濃的一碗日式雞湯，一個小太妹的逆襲記。不得不想起那些年我們奮鬥過的高考，課桌上幾近遮住視線的書山題海，回憶起來除了永遠做不完的試卷，就是怎麼都睡不夠····人這一輩子，如果沒有為一件事，哪怕一件事竭盡全力瘋狂奮鬥過，老了以後回憶會不會太過無趣。

4、《致我們終將逝去的青春》；我得說這絕對不是爛片，那是因為或多或少有自己的影子出現在裡面，開心過犯傻過迷茫過痛哭過，足以致我們終將逝去的青春。真要說些不足，多一些鏡頭語言凸顯導演的功力，剪輯包裝再多加一些心思，會更好。

5、《我的少女時代》；你的靈魂裡也曾住過一個林真心，做不完的試卷、解不出的數學題、操場上的新月和cd、可樂罐頭和微微生鏽的單車，熟悉的校園歌曲，還有某個籃球少年的臉和你羞於表達的繾綣愛意。彎彎拍這種片子總能拍得矯情又細膩，我承認我被感動了，青春真美！

6、《熱血高校2》；第二部為了塑造源治這個人物，三池崇史多加了很多的文戲來豐富主角的內心，但比較困難的是前作的內種暢快感也變得很難保持。當然比較意外的是從內容上應該會有第三部的熱血高校，三池崇史竟然聲稱此次將成為電影的完結，當然在本作的結尾處他也做了個近乎完美的解釋——沒有完結的鈴蘭才會有趣。

7、《匆匆那年》；單看電影，很多槽點，比如一群主演那麼大年紀演高中生無法入戲，還珠格格的當、蘇慧倫的鴨子、灌籃高手還有申奧都過於符號及刻意化，植入廣告過於頻繁想罵人。不過，電影裡討論關於愛情這件事戳中我很多認同的地方，年輕時候的愛情靠本能與衝動，之後還能遇到就要更加珍惜吧！

8、《左耳》；原著很好、雖然我沒看過。很流暢的故事導演不故弄玄虛就瞎不了的片。蘇有朋賺到了。怎麼說呢？男孩子、女孩子，去看吧，趁還沒有白髮蒼蒼心律不齊。該感動的時候哭泣、該大笑的時候放聲，在別人的懵懂裡悼念我們的年輕歲月、不說青春兩個字、太寒磣。

9、《誰的青春不迷茫》；誰的青春不迷茫，其實我們都一樣。看了這部青春片，其實和其他青春片有相同之處，但不同的是這部電影關注的是夢想，是快樂，是溝通，是理解，不像《左耳》般疼痛。女二和男二比較出彩，蘇有朋的出演是最大的笑點，相對於青春片來說，本片算是成功的！

10、《同桌的妳》；如果說《致青春》是70後的回憶，那《同桌的你》就是80後的回憶，優點是剪輯恰當，鏡頭簡練，結局也還行。但內容有點多而不精，特別是虐心處明顯感覺導演有些力不從心和失控，周冬雨的演技就不說了。青春類電影的戲肉永遠是校園生活，往往出了學校就沒多少看頭了很遺憾這部也不例外。

《八月未央》是安妮寶貝第一本小說散文集。

講述了一對親密無間的閨蜜姐妹花未央、小喬，愛上同一個男人朝顏，經歷宿命與無常、愛情與死亡、告別與流浪，邂逅與離別，上演一場晦澀糾結的愛戀故事。

一對親密無間的閨蜜姐妹花？

人物關係似乎有些眼熟。

有一對著名的閨蜜姐妹花，一個叫七月，一個叫安生。

《七月與安生》是安妮寶貝出版於2000年的短篇小說。

2016年9月14日，根據該小說改編的電影《七月與安生》上映，電影獲金雞獎、金馬獎、金像獎等多項提名。

兩位女主周冬雨、馬思純同時榮獲“第53屆金馬獎最佳女主角”殊榮，一時風光無兩。

同樣是安妮寶貝的早期作品，同樣講述閨蜜姐妹花的故事，電影《八月未央》被觀眾們冠以《七月與安生》“姊妹篇”的身份，自開拍以來，就備受矚目。

在周冬雨、馬思純“影后光環”的籠罩下，觀眾對未央、小喬的扮演者有了更高的期待。

答案揭曉，粉絲們紛紛表示：請她們二位做主演，真是絕了。

鍾楚曦：曾經也是叛逆少女

參演馮小剛導演電影《芳華》，鍾楚曦開始嶄露頭角。

隨著綜藝《各位遊客請注意》的熱播，那位年輕貌美的“漢子型”女藝人被越來越多的觀眾記住和喜愛。她的名字叫鍾楚曦。

節目中，鍾楚曦一行前往印度，要體驗當地無法描述的多種美食。堪稱神奇的當地特色小吃讓其他旅伴難以下嚥，鍾楚曦卻偏偏吃得帶勁；路途中游樂場內的海盜船、瘋狂摩天輪等冒險專案，讓膽兒大的鐘楚曦流連忘返：“下次還要來印度！”

鍾楚曦已經不是第一次上綜藝了，之前在《奔跑吧》一次吃30多瓣檸檬、與楊穎上演搶被子大戰的名場面，那一股“老孃不好惹”的氣質被她拿捏得死死的。

此次出演《八月未央》女一號未央，清爽利落的鐘楚曦被寄予厚望。

未央是一個出生在上世紀七十年代後期的年輕女孩，性格有點桀驁不馴。

未央的命運乖蹇，她哭之，笑之，用一種超然和堅忍一次次撞擊著生活的負累和不堪。

這次由鍾楚曦來飾演這個少女，其實還挺符合的。

10歲上舞蹈學校的鐘楚曦，小小年紀就已經很有主見了，“我成天帶著幾個小夥伴，忽悠她們跟我一起逃課，翻牆出去買5毛錢一袋的零食，吃一路。或者在院子裡晃晃，到點了再回學校。”

在舞蹈學校期間，她還擔任著很多校內職務，比如宣傳部部長、廣播站站長、文娛部部長等等，“那會兒學校的文藝晚會全是我來策劃、主持的，還要出版報、排練節目什麼的。”

就是這樣一個自信優秀的鐘楚曦，曾經也經歷過被同學孤立的日子，“我總共上了六年藝校，斷斷續續有兩年多的時間是被孤立的。其實班裡每個人都有被孤立的時候，只不過我被孤立的最多、最嚴重。大概就是因為年少輕狂，比較嘚瑟吧。”

那段時間她一直逼著自己要堅強，“不然怎麼辦？哭嗎？哭就會讓欺負你的人高興了！我才不！我就是這種人。”

自信、不服輸、鋒芒畢露的鐘楚曦，俊俏的眉眼中，透著一股英氣，精緻的面龐總在不經意間流露出王者風範，那是深藏在血液裡的自信。

未央，似乎就應該是這個樣子。

譚松韻：不甘心靠臉吃飯

有靈氣的演員。

上一位獲得這個評價的，是周迅。

多年後，很多導演紛紛將此誇讚用在了譚松韻的身上。

《八月未央》中飾演小喬的譚松韻，本身長相討喜可愛，非常符合書中小喬活潑秀氣的形象。

令人驚喜的是，劇照發布之後，在譚松韻扮演的小喬身上，還散發出舒雅溫婉的氣質。那份純純的安靜、淡淡的甜美，正是譚松韻版小喬送給觀眾的小美好。

從《甄嬛傳》到《旋風少女》、《最好的我們》，譚松韻塑造了一個個靈氣十足的人物。

在出演《幸福請你等等我》時，宋丹丹更是親自點名要譚松韻扮演其女兒。毫無疑問，這是一名藝術家對新生代演員演技的認可。

清純可愛的娃娃臉，為譚松韻帶來很多好運，也或多或少阻礙了她的戲路。

不靠臉吃飯，是譚松韻要做一名好演員的宣言。

譚松韻畢業於北京電影學院表演系科班，多年來，一直嘗試著用不同的角色來讓自己的表演功底更加紮實，塑造人物更加立體、有生命。

即便扮演的角色以青春可愛的性格為主，譚松韻也會賦予這個角色與眾不同的鮮活的人物個性。

“譚松韻扮演的每一個清純可愛的女孩，都是不同的，小喬也不例外。”粉絲們這樣評價她。

追求完美是譚松韻的性格，尤其在她熱愛的表演方面。

拍戲超過10年，譚松韻卻始終沒有放棄任何可以學習的機會。年輕演員的生活經驗相對匱乏，對很多人物的狀態及情緒沒有切身的感受，為此，譚松韻會主動去觀察，去探索。

在學校裡學到的表演知識她始終謹記在心：做演員要有想象的能力，也要有理解的能力。即使很多事情自己沒有經歷過，也要透過對生活和身邊人物的觀察，來發揮出自己最好的狀態去詮釋角色。

“希望以後我演的戲大家都喜歡看，只要觀眾聽說是譚松韻演的，就都想要看，我覺得這就是我最大的目標。”——譚松韻

兩位個性十足的女演員，對錶演、對藝術同樣痴迷、熱愛。如今，電影《八月未央》的拍攝已經殺青。在鍾楚曦、譚松韻的演繹下，會為我們帶來怎樣的未央和小喬？她們的故事會呈現怎樣的精彩？我們共同期待。