首先這是一部有關懷、有血腥的中國產小片

其次這部電影把本來只有小人物孤立面對的冷暖世界，鋪散開呈現給觀眾。

是一部值得觀看的影片

比《瘋狂的石頭》更小人物，比《驢得水》更能找到同類。用“笑著笑著就哭了”形容這部電影，再貼切不過。看後五味雜陳：

1.沒有題材的改編，沒有沉重的事件，部分靈感來自於話劇《蠢蛋》，故事就在我們身邊。都是可以對號入座的活在困境的小人物：一個因酒後駕車家破人亡還在爭取當協敬的保安、兩個來自農村在想城裡乾點“大事”證明自己的憨匪；一個一心求死、毒舌至極、心地卻特別善良的癱瘓姑娘，一對欠了一屁股債企圖浪跡天涯仍選擇面對的商人情侶；……沒有絕對的好人與壞人，只有被生活逼到走投無路的人。

個個性格鮮明，陳建斌，任素汐，潘斌龍，九孔，章宇，王硯輝，馬吟吟，程怡……把各自的角色都立起來了，能深刻的感受到他們內心。

2.多線敘事，因為一把不知道還能不能用的老槍，把一群無名之輩聯絡起來了，起承轉合，沒有太多的漏洞，幾乎是一氣呵成。

被生活壓得沒有“響聲”的一群人，就是要借這把老槍弄出點“響聲”，兩個憨匪，一個想出人頭地，一個追求心愛的本村姑娘，而失敗的保安想重新拿回生活的尊嚴，癱瘓姑娘想以死成全自己，欠債老闆不想每天都活在被人追悼裡。這把“槍”寓意就是所有人內心都希望找到的一個出口，最後煙花與槍聲的錯位齊鳴，恰到好處點睛之筆。所有看似瘋狂，不都是心向美好？人生如戲，笑著也要活下去。

3.除了花了心思的編劇，所有演員的演技加持，成全這部電影的高完成度。除了陳建斌很穩，尤其是被任素汐、章宇弄到忍俊不禁，任素汐全程幾乎都是坐在輪椅上表演的，與陳建斌的隔門對話的那段，寥寥數語，把臨死之前對哥哥的恨與愛、歉疚與諒解、掙扎與不捨的複雜心理演到極致。

還有章宇是全程笑點的擔當，但戲中的他沒有笑過一次，哪怕是一個微笑，直到被按倒在地看著天上的煙花，眼泛淚光和無解，特別讓人心酸。

4.片尾曲《無名之輩》加分，貼合影片意境，聽著再次回想這部電影：“憤怒的瘋狂的無名之輩，執著的剛強的不知後退，堅持著對抗著心中錯對，粉身也不下跪，卑微的驕傲的我的同類，眼神裡不滅的生的光輝，誓不做我們世界的雞肋，碎骨有何可畏……”。把普通人卑微的執著、瘋狂的堅持、無奈的精彩，全寫進去了。單曲迴圈了。

韓寒和陳坤在微博上自發為《無名之輩》賣起安利，韓寒評價稱：“它看似是喜劇，其實也是喜劇，但遠遠不止是喜劇。”還特別點出陳建斌、章宇、任素汐、潘斌龍的表演，“個個出色”。

饒曉志的《無名之輩》口碑在今年的中國產片中算是很不錯的了，大V推薦度有83%。票房到現在雖然剛破6000萬，但上座率很不錯，有望靠好口碑長線收割票房。

看過的朋友來聊聊，這部片子哪裡最打動你？你會推薦給身邊的人去看嗎？

今年的大師、文藝片導演、國師，都紛紛帶著自己的作品迴歸。

年初有一部註定會被中國電影史記錄的電影《我不是藥神》在院線上映，

純粹、簡單、有力，我們常常感嘆電影只能是電影，展現的只能是虛構的內容，

然而《我不是藥神》卻能讓我們感嘆“電影不只是電影”！

暑期檔還有被觀眾們尊稱為“只有一位中國電影人值得的至高期待“的導演姜文，

他帶著自己的“北洋三部曲”的最終部《邪不壓正》迴歸大熒幕，

依舊是姜文所擅長的快意恩仇、浪漫的幽默的帶著些孩子氣的江湖紛爭！

九月，賈科長帶著自己的新作《江湖兒女》迴歸，

這一次賈科長不僅充實了自己的賈樟柯電影宇宙，

也在戛納的舞臺上大放異彩，第一次向外國媒體展示了來自中國的江湖兒女、情深意重！

十一檔，國師張藝謀帶著他的新作《影》迴歸了大熒幕，

中國黑白交融的水墨畫形式，更深刻的卻是讓我們窺探到了黑白之間的人性灰暗面。

還有年輕導演秦裕琨的新作品《爆裂無聲》，

不屑於說話發聲的社會上層，被上層裹挾、被迫間接欺凌下層的知識階層，還有想嘶叫、反抗，但喉嚨裡發不出聲的貧困下層，

不同階級但同樣在無聲中施暴、被施暴、間接施暴的不同類的人，荒謬又真實。

也有導演胡波執導的時長4小時的《大象席地而坐》，

不但在柏林電影節、費比西影評人上大放異彩，更是獲得第55屆金馬獎最佳影片、最佳改編劇本、觀眾票選最佳影片獎，

紀錄片式的長鏡頭、清澈悠揚的後搖配樂，展現了這個時代不同年齡的人遇到的不同的困境和掙扎。

而在本週，國內院線又上映了一部優質的荒誕喜劇，

《無名之輩》

《我不是藥神》中小黃毛，

《驢得水》中被徐崢稱讚“好演員的春天就要到了”的任素汐，

《甄嬛傳》裡不怒自威、明明沒有什麼表情卻眉眼裡都是冷漠和殺意的皇帝陳建斌，

有些電影的演員陣容一出就能預示這部電影的質量，就像這部《無名之輩》就被影迷們稱為“神仙陣容”的好電影。

該片在豆瓣上收穫了8.4分的高分評價！

在一座山間小城中，

一對低配劫匪、一個落魄的潑皮保安、一個身體殘疾卻性格彪悍的毒舌女，以及一系列生活在社會不同軌跡上的小人物。

在一個貌似平常的日子裡，

因為一把丟失的老槍和一樁當天發生在城中的烏龍劫案，從而被陰差陽錯地擰到一起，

發生的一幕幕令人啼笑皆非的荒誕喜劇。

《無名之輩》剛開場時，

大家可能以為這只是一部以搶劫案為主線，其中穿插著各類貧窮、有個性的市井江湖兒女傳奇生活的作品，

看到中段，我們才知道，其中展示的是這些市井小民們糾纏在一起荒謬可笑的一天，

所體現出的人生之無常荒謬，人性裡的固執又柔軟。

大頭和眼鏡組成的一對鄉村悍匪，集結了一切可笑無知的喜劇因素，

囂張的搶到了兩杆槍，卻只敢偷手機店，放肆的對著天花板開了兩槍，卻發現自己偷的竟然是手機模型，

所有的喜劇核心都是悲劇，而每個讓我們想笑的瞬間背後都能讓我們體會到人生荒謬、命運捉弄人的苦澀和黑色幽默。

兩個蠢賊竟然誤闖入一個癱瘓女子的家中，

在這裡，任素汐飾演的癱瘓女性可以說是“演技的教科書“，素面朝天、毫無掩飾的做著各種各樣醜態百出、撕心裂肺的表情，

任素汐可以說是給那些拿著天價片酬、無所作為的明星們一次表演態度上的碾壓！

看著這個眉清目秀的女子，

竟然撕裂著五官，唾沫四濺的罵出各種髒話，眼裡又透露著對生存深深的絕望，和對命運的無奈，

你也能同感的體會到普通人艱難求生的心酸，以及一句“活著好難”。

想出頭卻成為蠢賊的悍匪，一心只想求死的潑婦，

瘋狂的對罵，看不起對方，卻又能深刻的體會到對方凌厲外表下深藏的痛苦，

這樣荒誕又真實的劇本，配上演員們細緻入微的表演，真能讓人感到小人物的恨與愛的真實，

所謂的真愛，深刻理解對方的痛苦，在經歷一些事情之後，更能彼此感同身受。

所有看似有趣的笑料下，埋藏的都是電影人物的悲劇性，

任素汐和章宇的抬槓拌嘴、爭鋒相對，其實都是自我嘲諷的一種外在表現，

章宇越義正言辭的說著自己要“一戰成名”，就越凸顯他的傻，任素汐笑的越譏諷、罵得越無賴，也越凸顯她內心的膽小和絕望。

我們看著這種由於反差引起的誤會哈哈大笑，但笑過之後，才會逐漸意識到：

他們原有的苦衷，遭遇都那麼令人心碎，

進而聯想到現實生活，我們看似每天表面上嘻嘻哈哈、對一切都無所謂，我們裝滿防備的表面下都是艱苦求生中的無助、脆弱複雜和敏感。

陳建斌飾演的中年危機loser，

也是個看似loser，其實也著英雄情結的複雜人物，

陳建斌飾演的馬先勇是全片的“線索”，藉由他，使整個故事才能徐徐展開，

他是整個電影悲劇核心的主要體現，一心想要成為有正式編制的警察，卻數次與夢想擦肩而過，還付出了極為慘痛的代價。

最後，他本該像英雄一樣躺在擔架上等待著被送去醫院，進而成為協警，

然而，沒想到他竟然因為一聲象徵美麗的煙花響聲，被他緝的槍所傷害，

這個現實世界有太多的不如意，可生活依然要繼續啊，

電影中的每個人都有自己不得已的苦衷，看似荒誕的行為都是為了建立自己的尊嚴，但生活的不如意使得這份尊嚴十分難尋。

但電影裡的小人物在人與人的交往中，也尋出了一條出路，

眼鏡和嘉琪在爆烈中體會到了彼此的溫柔和愛，陳建斌飾演的保安找尋到了親情和追求正義帶給他的力量，

夢巴黎的舞女找回了心中的淳樸，跟著眼鏡身後瞎混的大頭追回了淳樸的本心。

既然我們都是無名之輩，也無妨我們在出盡洋相、求死不成、失去希望後繼續生活；

既然人生中充滿了荒謬和苦痛，但我們依然用原始的生命力去抗爭，

人生如戲，那就笑著活下去！

豆瓣8.4，今年最棒的華語荒誕喜劇！

看完預告片我就一抖索，完了！必定能成為今年的黑馬大片，這是為啥呢一起來討論下把。

咱們的曹操（陳建斌老師）坐陣無名之輩，老戲骨演技就不談了，誰不是看著曹操長大的，嫖妓被抓，冒充警察被人往頭上扇，追車馬車跑。笑的牙都涼了。哈哈

滿滿的四川方言聽得真得勁。

主任素汐說最大的挑戰就是學方言了，有這麼句話，實力派演員飆戲說來就來、方言就成了最大的挑戰！

這種方言片確實給觀眾帶來了另外一種喜劇的效果。16號上映，等不忙了一定去看看。哈哈 人生如戲全靠演技，么妹、么哥也去看哦。

共同編劇，陳建斌、任素汐、潘斌龍、章宇、王硯輝、九孔等人主演的電影《無名之輩》正在上映，這部電影上映以來得到很多明星的推薦，總得來說收穫不錯的口碑。很多人可能會問，《無名之輩》到底想要表達啥？它究竟是喜劇還是悲劇？如果不認真思考，真實的結局可能並不是你想象的那麼簡單。

《無名之輩》最成功的應該是編劇水平之高。陳建斌飾演的馬先勇一心想當協警，可為了向高明要錢，槍卻被高翔意外偷走。李海根與胡廣生搶劫後卻躲在了馬先勇妹妹家，這兩條看似不相關的兩條線索卻被編劇很好的結合起來。

馬先勇一心想要成為協警，李海根只想和肇紅霞結婚，胡廣生一心想要名氣，馬嘉祺只因癱瘓一心想要尋死。都是一些小人物最真實最基本的需要，可以命運就像是開玩笑一樣，百般的捉弄。

馬先勇的理想很簡單，就是要當一名協警。而自己的房子款項被高明的爛尾工程拖欠後，不得已逼迫他還錢，可槍卻被高明的兒子高翔偷走，為此馬先勇才會介入到這個事件中來。馬先勇不想被女兒和妹妹瞧不起。胡廣生搶劫手機店說明心存良知，只為自己的名氣。

馬嘉祺家中設計的橋段，在整個劇中起到轉承啟合的作用。李海根和胡廣生這兩個被成為史上“最弱智”盜賊，如果不是誤入馬嘉祺家中恐怕早已被抓，那麼就無法看清兩個盜賊的真實意圖，馬嘉祺和馬先勇的故事將無法交代清楚，在這裡讓觀眾貢獻眼淚最多的地方。看似喜劇，劇中卻都是黑色幽默的成分居多。

一個個命運的巧合的捉弄讓人唏噓命運，而正是巧合成就了結局的完美，在小編看來，編劇這樣的收尾算是一種喜劇，現有的結局是這樣。首先馬先勇得到了妹妹馬嘉祺的諒解。其次，馬先勇的女兒終於姓馬，原諒了父親。第三，高明迴歸，和兒子終於和好。第四，馬先勇終於成為了協警。

而李海根和胡廣生的結局也是可以預知的。李海根和胡廣生搶劫的是不值錢的手機模型店，而誤傷馬先勇的罪行較輕，幾年後釋放。最終李海根和肇紅霞結婚，胡廣生和馬嘉祺共度餘生。

無名之輩可以說是一匹黑馬，突然大火，其中任素汐，章宇的演技更是收到大家一致好評。

無名之輩是一部黑色荒誕幽默喜劇，採用四川方言，演員也都是一些實力派。方言特色更增添了喜劇的效果，也更加貼近生活。

講述了在一間山間小城，劫匪，毒舌女，保安等一群小人物因為一把丟失的槍，發生的一段啼笑皆非的故事。

一開始，導演讓大家笑，笑得肆意，可是後來感受到這些小人物背後的夢想與堅持，辛酸與苦楚，又不禁想落淚。

不敢說懂喜劇，但是一部好的喜劇，總是讓人在笑過之後發人深省，笑過之後又感傷落淚，這才是一部喜劇的魅力。

這部電影還是值得一看的。

2016年，饒曉志帶著自己第一部大熒幕作品《你好，瘋子》登陸當年賀歲檔。這部電影改編自他的同名舞臺劇，豆瓣評分高達8分。

但那是2016年末，同檔期排片最高的作品，是張嘉佳導演、拉著王家衛背書的《擺渡人》，是成龍帶著黃子韜出演的《鐵道飛虎》，還有張藝謀真正國際化製作的《長城》。《你好，瘋子》像一個小兵拿著盾牌衝上了熱兵器時代，還沒動手便已經倒下，消亡得無聲無息。

也不全是無聲無息。

在上映之際，饒曉志還發微博質疑了作品貓眼評分的波動：從9.0到8.3再到9.0，認為這裡面有作弊。這起爭議沒有攪動多少傳播水花，大眾的注意力全部在嘲諷大製作、大流量、大明星的《擺渡人》和《長城》的大敗局中。那是流量潰敗的前兆，沒人會注意角落裡的《瘋子》。

《你好，瘋子》口碑能算差，豆瓣近7分，但它的票房成績定格在1500萬。

編劇雷志龍後來也反思，自己和饒曉志一起做的改編出了什麼問題？業內更多的反饋是，封閉空間拍攝出的作品太舞臺劇了，屬於電影本體的排程不夠，鏡頭語言單一。但這無法解釋同樣單一場景的《十二公民》可以拿到超過8分的評價。

總之，這部電影沒有讓在電影圈還是“無名之輩”的饒曉志們成名。

如果說這部電影最大的閃光點，大概是片中飾演ICE的萬茜一人展示六重性格的炸裂演技，它成為表演領域津津樂道的經典橋段。而ICE這個角色在舞臺劇版本中，是由任素汐出演。那一年，任素汐帶著自己的第一部電影《驢得水》，以年度第一口碑進入大眾視野。

所以，饒曉志和任素汐一定會合作的，因為他們合作了太多次，愉快，默契且成功。

2017年，經過蟄伏反思後，饒曉志和雷志龍再次出發，拿出自己的紳士喜劇三部曲之《蠢蛋》，準備搬上大熒幕。這部電影立項開機的時候名字改叫《慌槍走板》，但饒曉志對這兩個名字都不太滿意，最後宣傳時定名《無名之輩》。

任素汐依舊出演那位高位截癱女，和舞臺劇一樣。這種表演非常考驗演技——它幾乎不存在肢體語言發揮的空間，全憑臺詞、表情支撐。在舞臺劇表演時，觀眾在黑暗觀劇環境裡會將目光聚焦在演員身上，但在電影中，這樣創作是高風險的。

吸取前作教訓，饒曉志引入了黑色幽默電影常用的多線敘事法：陳建斌飾演的協警，王硯輝飾演的地產商，學生，警察，舞女，交織在一起，故事複雜起來，交錯敘事發生化學作用，畫面就流動了起來。

章宇，這個因為《我不是藥神》裡飾演黃毛入圍金馬獎最佳男配的演員，早先也屬於舞臺劇《蠢蛋》劇組，是片中那個蠢劫匪的扮演者。誰能料到短短一年後，他已經跟隨徐崢登上了金馬獎紅毯，並且作為最佳影片《大象席地而坐》的主演之一，上臺領獎——他的跨度是多少演員夢寐以求的。

章宇在《無名之輩》的表演和自己在《藥神》中一個水準。治療腳傷、天台照相、搶劫入室，這個處男亡命之徒的勁頭被他展示得淋漓盡致。

同樣來自《我不是藥神》劇組的還有王硯輝，“窮病沒得治”理論提出者。九孔這位臺灣喜劇演員近年來客串了太多國內喜劇且沒有水花，人們記得他的上一個作品，是同樣作為黑色幽默代表作的《瘋狂的賽車》。

所以，很多人說《無名之輩》有太多甯浩早年瘋狂系列的影子，其實在演員卡司能找到蛛絲馬跡。

《無名之輩》就這樣帶著一批在電影圈“無名之輩”的主創登陸了大熒幕。因為和《神奇動物2》撞檔，《毒液》熱度未消，電影首日只有13%的排片——這些排面，很大原因來自陳建斌和任素汐。尤其是任素汐，在《幻樂之城》和《我就是演員》演一次就熱搜一次，大家對她的期待超過大多一線演員。

徐崢大概說對了。《無名之輩》上映後口碑勢不可擋，豆瓣評分高達8.4分，票房預期更是從一開始的8000萬瘋狂暴漲：第一天，920萬；第二天，2500萬；第三天直接飆升到3200萬——這曲線逆襲程度已經超過《驢得水》！業內的估計，最終票房落點應該在5億左右。

饒曉志說，拍這部電影就好像無名之輩一起來完成了一個關於無名之輩的夢想。這個夢想成真了。從1500萬到5億，饒曉志大概也想知道自己導演兩部作品的差距究竟在哪。這個問題不太好找到答案。

但是有一問題的答案已經很清晰了：這些籍籍無名的主創，從此不再是無名之輩，它們會得到獎賞。比如看完這部電影的韓寒發微博強烈推薦：好導演好演員就應該有更好的回報，希望大家狠狠買票，讓這些優秀的電影人們名利雙收吧！

也許，好演員，好導演，好作品的春天都到了。

這可能是今年最好的黑色荒誕喜劇。

豆瓣評分8.3，標記馬上就要到六萬人。

導演大家可能都不怎麼熟悉，拍的上一部還是萬茜被誇演技炸裂的“一人分飾多角”的《你好，瘋子！》

而這回的《無名之輩》的演員陣容絕對是神仙組合:

任素汐+章宇+陳建斌+潘斌龍+王硯輝+九孔

看《無名之輩》到後半部分的時候，我渾身發麻，是從心臟擴散到每一個毛孔的麻。

像這種“多線敘事結構”的電影 除了甯浩的片子外 我已經很久都沒在國內看到過了。

兩個蠢賊 一個嘴毒殘疾女 一個落魄的保安 還有好幾個小人物 組成了千絲萬縷的關係。

前半段的方言戲份有多搞笑 後半部分就能哭的有多慘。

每個人心中都有自己的意難平，每個人都有自己過不去的那道坎。

小人物的人間煙火，才是最有嚼勁的。

個人覺得最能戳的G點是大批學生伴隨著BGM衝出來的那一刻吧。

最後再強烈推薦汪蘇瀧的《無名之輩》和任素汐的《胡廣生》。

“誓不做我們世界的雞肋 碎骨有何可畏”

有人在說它的口碑，有人在說它的票房。

《無名之輩》已上映整整六天，截止今天下午16:20，無名之輩收穫了1億2383萬的票房。雖然跟它的競爭對手《毒液：致命守護者》和《神奇動物：格林沃德之罪》比起來，這樣的成績差強人意，但讓人欣慰的是，《無名之輩》大有憑藉口碑逆襲之勢。下面，簡單地說下這部電影吧，也是皮毛之見。

不得不說，在中國產影片中，荒誕喜劇本就不多，叫得出名字的就更少了（對我自己而言），除了早些年代的《孝子賢孫伺候著》《江湖告急》等片子，還真想不起幾部。而在為數不多的荒誕喜劇中，真正拍得好的，口碑上去的，就更是寥寥無幾了。幸運的是，我們今天看到了《無名之輩》。

看過新版《三國》的，對陳建斌應該不陌生，很多人說他的曹操不如《軍師聯盟》裡於和偉的曹操，也不如老闆《三國》裡鮑國安的曹操。我覺得，這是不公平的評價，或者是帶著年代感，帶著情節的評價，如果新版《三國》從頭看到尾，你對陳建斌的演技應該是有新的認識的。當然，如果這不足以說明問題的話，那他的《一個勺子》你總應該看過，對，就是他本人導演的那部《一個勺子》。

同理，你應該熟悉《驢得水》裡面飾演張一曼的任素汐，《我不是藥神》裡面飾演黃毛的章宇，他們都是把社會底層人物演繹到極致的演員。所以，當這三個人湊到一起的時候，關於這部電影的演技，基本不會有什麼擔心了。

關於導演饒曉志，可能知道的人不是太多，就算知道，也是透過《左耳》瞭解到他的，如果饒曉志想要讓更多的人瞭解他，那麼《無名之輩》能幫他做到。饒曉志的片子有一個特點：不算爛，但又不太好，他不會讓你驚豔，也通常不會讓你失望。但有一點需要肯定，那就是他擅長這種型別的片子。

《無名之輩》的口碑好，不是說它會像《暴裂無聲》《天註定》《無人區》等文藝片一樣去探討人性，也不是說它會像《長城》《十面埋伏》《臥虎藏龍》一樣讓你豪情萬丈，腎上腺素飆升。它的好在於，他以一種看似平淡但又極其巧妙的方式，以一種看似荒誕不經實則黑色幽默的方式，生動形象地展現了普通大眾的生活。

但是，對於一部上映近一週豆瓣評分還能穩住8.3的影片來說，單純的幽默和單純的真實是不夠的。大多數時候，高分的保障都是鏡頭語言背後透露的東西，有些片子探討的是人性，有些片子則探討尊嚴，《無名之輩》便是在探討尊嚴，探討普通大眾的尊嚴。

這種尊嚴，類似《水滸傳》的潘金蓮，類似《白鹿原》中的田小娥，類似《驢得水》裡的張一曼，類似《我不是藥神》裡的彭浩。他們可以底層，但他們也有尊嚴。總之，一部能讓你笑著笑著就陷入沉思，或者笑著笑著就開始流淚的電影，通常都是好電影。

著急趕動車，先說這麼多，總之，《無名之輩》配得上一張電影票。

上映首日，票房表現一般，只有500餘萬元，相比《神奇動物2》的5000萬，算是就牛一毛了，但好的電影往往不能單看票房的成績，比如說愛情公..對吧。

任素汐這幾年者的是越來越火，也是在自身演技實力的基礎上，能夠把不同角色的特表塑造的及其到位，因此，本片有她坐鎮，讓還沒走進影院的觀眾便產生好感。當然，“皇上”陳建斌竟然也參演了一部詼諧幽默的電影，還是很期待的。

會說回來，電影本身是今年難得的中國產喜劇，這部發生在一群小人物身上的荒誕喜劇，每個人都有自己不得已的苦衷，生活無法自理的彪悍火爆的任素汐一心求死，囂張跋扈的劫匪期望透過財富獲得自己未曾擁有的關注和失去的愛情，經理生活打擊的陳建斌在一次次努力中重新面對生活的美好，帶著情婦要跑路的欠債工頭王硯輝在捱打和羞辱中慢慢找回應有的尊嚴....

影片中所有的小人物，都是生活中不如意的小人物，都有一本難唸的經纏住自己無法擺脫。他們扮演的角色在影片中看似都在自己的生活軌跡上獨自前行著，直到一聲槍響，所有的人物都彷彿都脫不了干係。

好了我不能再劇透了，這樣不好不好...

看多了喜劇就會發現，優秀的喜劇，都是悲劇的外衣，《無名之輩》對當代人內心感受的挖掘和探討，已不像《你好，瘋子》那般無法觸碰，就像是一部瑣碎而平淡的生活畫面一樣，發生在你我周圍。

可以預見，當你看到影片結尾出，已不再哈哈大笑，轉而進入對生活本身的思考中，影片一幕幕盡頭都是對準著普通人的情感羈絆和命運處境，就如我們自身一樣，相比看過電影后，你的腦海裡會浮現幾個字，不是“那都不叫事”，而是“生活有太多的不如意，但我也要堅持下去。”

總之，優秀的演員整容，縝密的優秀劇本，值得你拿著電影票走進影片，一睹它的芳容！

希望《無名之輩》票房一路高走，我們需要這種現實電影來慰藉我們忙碌的心靈。

在大片雲集的11月，一部中國產電影突出重圍。力壓《神奇動物：格林德沃之罪》,成為了最大的黑馬,它就是《無名之輩》。

該片在豆瓣評分8.4分，好於94%喜劇片和87%劇情片。影片由知名青年導演饒曉志執導。陳建斌、任素汐、潘斌龍、章宇等實力演員聯袂主演。

本片採用了多線敘事結構，講述了一群渺小的平凡人，因日常瑣事陰差陽錯交織在一起的故事。就如導演饒曉志所說的：“我們都是微不足道的人，再艱難的時候，都要迎難而上，即使無名，也要有尊嚴。

馬先勇（陳建斌飾）是一名保安，曾因酒駕害死了妻子，並致使妹妹全身癱瘓。好不容易湊夠了首付，開發商卻跑路了。一把槍的意外出現，好像讓他看到了當上協警的希望。

馬嘉祺（任素汐飾）就是那個倒黴的妹妹，全身癱瘓的她，只有腦袋能動。看似毒舌暴躁的她，一直藏著一個心願。直到她遇見了突然闖進家中的兩個劫匪，似乎心願就要實現了……

全身癱瘓對演員來說，其實非常考驗演技。雖然沒有肢體語言，但是靠著面部表情和臺詞，

任素汐仍然完美的詮釋一個豐滿的角色。（如果某位流量小花來飾演這個角色，簡直是災難）

胡廣生（章宇飾）和李海根（潘斌龍飾）兩個人闖入了馬嘉祺的家裡。一個想做票大的獲得聲望，一個想發筆橫財收貨愛情。這種愚蠢又無知的觀念正是許多犯罪的根源。

章宇這次不像在《我不是藥神》中的“黃毛”一樣沉默寡言，反而變得逞強囂張。至於其他的敘事線，比如包養情婦、欠錢跑路的開發商，是如何良心發現，重新做人的，就需要觀眾去影片中尋找答案了。

“喜劇的背後必然會有一個悲情核心”，片中各色人物所圖無非是一個東西：尊嚴。不過尊嚴終究是自己贏得的，而不是以傷害別人為代價。喜劇片總會迎來圓滿結局，然而現實中呢?

不鬧一出笑話，可能永遠也不知道自己做的事是有多麼的愚蠢。

可人生如戲，請笑著活下去。

《無名之輩》講訴了一個小山城裡，一對劫匪，保安等一些小人物的故事。

幾個小人物，因為一件搶手機店的事而糾結在了一起。

這對劫匪偷到了一把槍，卻沒有選擇搶銀行，反而搶了銀行邊上的一個手機店。心裡想著自己因為搶了一堆手機可以做很多事，修房子，娶媳婦，走向人生大道。然而卻沒想到自己卻成了最大的笑話。（搶來的都是手機模型）

一個保安，夢想著要辦一件案子，卻把自己送進了監獄，一直要找了悍匪其實就在自己的殘疾妹妹身邊。

而我想單拋開這個電影演員，談一談我看到的故事。

無名之輩是一部地方小眾電影。故事拍攝手法和《瘋狂的石頭》大為相似。配音是川渝當地的方言。給這個故事帶來了些許的黑色幽默。

這個故事裡的人都有著自己可笑的理想。

眼鏡（胡廣生）：悍匪一，夢想著做一件大事，在江湖上留有名聲。搶劫只是他的第一步，他還想殺人。自信到他任由一個高位癱瘓的殘疾人嘲諷和辱罵都不敢開槍。

李海根：悍匪二，夢想著有錢了娶自己心愛的人，修房子，買棒棒糖。然而在他心裡完美高不可攀的女神，卻是做著不堪露面的工作。

馬先勇：一個潑皮保安，夢想做一個警察，辦一件大案子。為了查案子進入賣淫窩，還被警察當嫖客帶回警察局。

馬嘉祺：高位癱瘓的毒蛇女，馬先勇的妹妹。想的為一件事就是想死。可是高位癱瘓的她卻連死也辦不到。

這個故事標榜的是一個喜劇片。雖然劇情的前面確實是喜劇鏡頭較多。特別是西南部地區的罵人方言和劇情的結合給這部電影增加了非常多的喜劇元素。

但我認為這並不是一個喜劇，他沒有做到喜劇片應該有的無厘頭搞笑情節。這只是一部反映小人物社會的電影。

劇情的核心兩個部分：

室內劇，悍匪與馬嘉祺的相遇，三個有著不同夢想的人。從搞笑逐漸演變成了胡廣生與馬嘉祺的愛情演繹。

我猜測了故事的背後想要表達的意思可能：

胡廣生的偉大夢想因為在馬嘉祺的面前被一一披露。胡廣生開始明白了自己的夢想，其實就是一些搞笑的自我獨白。

而相對的，對生活失去夢想，想要一心求死的馬嘉祺，因為胡廣生強行幫助自己，不嫌棄自己。她開始明白了，有人願意介入她的生活，讓她對胡廣生產生了一絲的愛意。

另外：

“搶劫分到十萬塊，七萬塊裝修，兩萬塊結婚，剩下的一萬全部給你買棒棒糖”

這是李根海想的在認真不過的夢想了，但雨中的爆發。李海根的內心也已經徹底地崩潰。

而第二部分：

馬先勇為想辦大案子，高翔一家為了愛情，為了親情看似簡單卻又不簡單關係。

尊嚴在他們這些小人物的身上，逐漸被瓦解的一點不剩。

“尊嚴”一詞是這部電影的核心表達。導演想要向我們展示的是小人物們，為了尊嚴而拼命努力。但當尊嚴變成可笑的時候，小人物們的內心，其實也已經崩潰得毫無一物。

因為好故事永遠不會被埋沒。

所以這部電影我會推薦給需要故事的我們。

不為其他，就為故事。

電影《無名之輩》：儘管一個人的電影，有些落寞，但更落寞的卻還是這部電影對生存的無奈和無奈之後還執著的希望。愛、責任和夢想，一直支撐著這一個個、一群群的無名之輩的人生，酸澀、尷尬、無助中似乎正孕育著一種改變的力量，這種力量如果不能以正道的方式得以釋放，那就有可能變成“搶劫”、變成“犯罪”……看電影《無名之輩》，不由讓人想起《十七歲的單車》。如果我們不能給予普通的底層的無望的那一個個我希望、自由和夢想，那必將會引發一場可能積累到巨大能量的“聚變”，一場“暴風驟雨”式的社會變革。感謝導演的坦誠和擔當！《無名之輩》一部誠意的好電影

《無名之輩》是個少兒不宜的電影。不是鏡頭有多黃，而是生活的殘酷讓天真的兒童過早了解生活在底層的艱辛。

經濟下行，繁榮的樓市已經露出泡沫，老闆跑路，債主逼債，你死我活。不甘處於底層的青年懷著對美好生活的憧憬，只有鋌而走險充當“悍匪”，無奈智商不夠，在強大的國家機器下顯得何等幼稚和無助。

社會的階層越來越固化，肢體殘疾和智力殘疾的人只有抱團取暖。說是喜劇片，可笑過之後留下的是淒涼與無助。

人們靠讀書、創業、勤勞致富，過上他們想過的生活，似乎越來越難，一個社會的沒有共同進步，社會階層的割裂，將會形成巨大的社會問題。

首先要肯定的一件事：這是值得花上時間去細細品味的好電影。

說來也巧最近恰好看過一部老電影《兩杆大煙槍》，初看《無名之輩》時第一感覺就是抄襲，同是由兩杆獵槍把所有人物串插在一起，搶劫兇手陰差陽錯笑到最好。只是《無名之輩》最後沒有逃脫幹壞事必然要被懲罰的固定規律。

二刷之後，突然明白《兩杆大煙槍》和《無名之輩》雖有異曲同工之處，似乎《無名之輩》更勝一籌。《無名之輩》影片的核心是人，是代表底層小人物的一聲驚雷吶喊之作。

去搶劫的農村青年“眼鏡”一心想要在城市立足，一步一個腳印的做大做強。

因兄弟情協助搶劫的“李大頭”一心想把自己心愛的姑娘娶進門。

為破案走進按摩店被女兒扇一大嘴巴的馬先勇一心想當一名人民協警。

因欠下鉅款躲藏的高總一心想堂堂正正的解決分歧。

帶著一幫同學對抗一群流氓的高翔一心想要保護自己的父親。

影片中的每一個人都在為心中的執念拼命的伸手，哪怕抓不著，但生活一直都需要那股頑強的信念感，他（她）們都做到了。

唯獨對生活失去信念的是殘疾人馬嘉祺（任素汐飾演），但也正是這樣一位背道而馳，反向使勁人物的突然轉變成為影片的點睛之筆。

馬嘉祺開始是一心尋死的，滿口吐著厭世的尖酸、刻薄、無所謂。影片結尾的她戴上了耳機，聽著音樂昏昏睡去，一覺醒來，一束Sunny灑進來，微微一笑，一個新的開始已經到來了。

影片的搞笑部分也是層出不窮：眼鏡和大頭的頭盔俠組合費盡周折搶劫，到頭來卻是一包模型手機。

一幫警察面對劫匪，卻是低聲提醒其快離開，不要妨礙抓捕行動等等。

還等什麼，趕緊去看吧，強烈推薦

首先，我非常喜歡無名之輩這部電影。我認為這部電影是2018年最好的中國產電影。

劇中的幾個演員。演技太好了，說一個好演員的演技可以支撐整部電影。在這部電影裡，幾個年輕演員的演技確實讓人驚豔。任素汐扮演的馬嘉祺，全身癱瘓，僅僅憑著一張嘴和一張臉。就表達了這個殘疾少女對生活的絕望。

眼鏡和捲毛。兩個人把小鎮青年，演的就跟自己一樣。那種卑微的自尊。讓人心動。

天台拍照的一幕。陳粒的主題曲：光，響起的時候。整個電影如同被一道Sunny照射進來。淡淡的溫暖。人性的善，還有希望…

整個電影前半段，非常好，一些幽默的橋段，主人公情感的變化，優美的主題曲…看的人心暖暖的。只是結尾的大沖突，有些爛，所有的主線都聚集到一點，大家期待看到精彩的爆發，結果放了個啞炮，讓這部電影失色不少。

當下的觀感和體驗是好的，但細想內裡還是充斥很多問題，幾乎是這幾年華語電影爛大街的敘事模式，多線展開，結尾合併，角色關係慢慢展開，並夾雜一些人物的成長和故事裡的懸疑在其中，任素汐個人就出演過兩部這種型別的電影。

本片依然聚焦小人物的困境和救贖，劇本還算紮實，一眾演員的表演最為妥帖，黑色幽默和荒誕元素也拿捏得當，有悲涼的江湖氣息，也有另類的浪漫演繹，人物的弧光和昇華是無法忽視的質疑，角色動機和心理變化也是生硬的一批，2/3處觀眾基本理清故事全貌，後1/3完全是強行處理，轉而靠廉價的巧合和衝突與無法剋制的煽情和轉折生拉硬拽，到此處完全跟前段割裂，然後寥寥幾筆描繪底層疾苦收官，只能說，有想法，無強執行力。

首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

電影《無名之輩》，四條故事線，一票演技派，每個演員都在自己的發揮領域內，貢獻了高完成度的表現。別人家是靠好演員撐場子，他們家是戲骨打包大放送，尤其讓人驚喜的是章宇小哥哥爆發的喜劇天賦。好演員的春天來了，好電影的春天也快點來吧，希望這個11月，它能成為一匹黑馬，用微弱的光，照亮你我。

好電影一定是有預兆的，或是題材型別，或是演員陣容;有些電影一看劇情簡介和演員表就知道它絕不會差。《無名之輩》就是一部這樣的電影，網友觀影后表示該片頗有《藥神》的感覺，果然是好演員的春天來了。那麼《無名之輩》豆瓣多少分?真的值得一看嗎?

電影《無名之輩》中匯聚一眾有口皆碑的超實力演員，臺灣金馬獎最佳導演、最佳男演員獲得者陳建斌;騰訊影片星光大賞年度新銳電影演員獎獲得者、因為傑出表演力被頻繁網路刷屏的優秀演員任素汐;被觀眾譽為“用演技騙過歲月”、摘得中國長春電影節“金鹿獎”最佳男配角獎和《GQ》雜誌年度新銳演員獎的章宇，以及其他各負絕技的實力演員，共同組成《無名之輩》同框“演技大賞”的陣容，觀眾將在《無名之輩》中看到他們如何互相競技又互相成全，不僅能夠最直觀地看到演技大碰撞，更能看到演員與影片中的人物形神融合後綻放的動人光彩！

電影遲遲不交待“眼鏡”的大名，就像天下普通人都被叫帥哥，畢竟，都是無名之輩。可真正要命的是，無名之輩面對的不僅僅是無聊和平庸，還有生活的苦難和心酸。

你看馬嘉琪，即使影片沒有正面描述一個高位截癱者所面臨的髒和臭、孤獨和心灰意冷，只表現了她小便失禁的場面，可是這場戲，她從潑辣變為哀求，變為破口大罵，再變為失聲哀嚎，你可曾體會到那種絕望和痛徹心扉？我們常常安慰別人說沒有過不去的坎，輕輕鬆鬆就能勸別人不要尋短見。可是我們甚至不知道別人真正面臨著什麼。馬嘉琪當然怕死，當被槍口懟在腦門上時她的眼裡也有膽怯，當從樓頂俯瞰時她也呼吸紊亂。但是面對死亡跟面對生活的蹂躪，對她而言到底哪個更糟糕？

她的哥哥馬先勇，賴皮狡猾，訛錢、賒賬不還、順手牽羊這些事情做起來輕車熟路，誠然沒有正直磊落的操守。而且他對女兒的愛也太過粗糙。可是你看到他生活的窘迫和精神壓力的沉重了嗎？倘若你我連女兒的學費都負擔不起、老闆也發不出工資的時候，是不是也只能去賒賬去哀求？

如果說馬先勇兄妹是個例，那“眼鏡”、“大頭”、“真真”三個角色基本演繹了我們這一批年輕人的境遇和困惑。

無名之輩並不甘心，“要進城換個活法，要拼命”，要“做大做強，再創輝煌”。“眼鏡”代表的是這樣一群人，強烈期冀著有朝一日能出人頭地向世界宣告自己的存在並且願意為此拼搏，甚至已經為此摸索著變通，換行業、學新東西。懷揣夢想，背井離鄉。

“大頭”代表的是這樣一群人，他們為真愛一廂情願做舔狗甘當備胎苦苦等待。

“真真”代表的是這樣一群人，他們只是要追求自己想要的生活而已，但為此不得不忍辱負重，比如被老闆罵，給客戶裝孫子……

不講道理但又真實存在的是，社會一定會鐵青著臉給我們的幻想打個零分。“眼鏡”保守估計的二十萬第一桶金隨著一堆手機模型現出原形而破滅殆盡。

你是否也也曾幻想工作之後的大把鈔票和幸福生活？如今只剩嘆息了吧？聽說過有人賣了房子貸款創業做自媒體準備大幹一場，然後被封了賬號一無所有吧？

這世道讓人茫然不知所措。“眼鏡”從鄉下進城，像是小馬駒流落在四通八達的路口，想撒開蹄子卻找不到方向。你我比他強嗎？不也是目睹各種人物站到風口一飛沖天自己卻甚至一度不知道該換個什麼行業從事什麼工作麼？

“眼鏡”兩次被摁倒在地，都是情緒崩潰。“你抓老子，槍斃老子，老子認賬啊，可你為啥子要耍老子啊”。實在讓人動容，可這世道就是這樣，少數人掌舵，他們大名鼎鼎，制定規則。而我等無名之輩，只能是被滾滾車輪碾壓，死不瞑目又無力迴天，我們拼了命的掙扎和努力，在生活面前什麼都不是。

生而為無名之輩，要承受生命賦予的責任，還要忍受現實的無聊和平庸、苦難和心酸。

並不簡單。