花卉攝影，在攝影中最常見的，也是很多攝影者都喜歡的。

花卉從新蕾到含苞欲放，再到盛花期，甚至到凋零都能拍出不同意境的作品。

花卉攝影，主要考慮角度、光線、色彩、遠近等攝影技巧。

花卉攝影容易過曝，儘量在柔和的光線下拍攝。

不一定，看你想表達什麼樣的主題思想。如果想表達花開美麗動人，色彩鮮豔奪目，那就在盛花期拍攝。如果想借花喻人，表達人生一世，草木一秋的思想，就在花落或衰退期拍攝。

花卉拍攝可以選擇在花卉的各個時期，每個時期都能帶給人不一樣的感覺，給予人不一樣的體會，甚至參悟出不一樣的含義！

花蕾期：花蕾充滿了生機勃勃，充滿了期望，讓人對未來充滿信心、充滿想象、充滿無限的期待！

盛花期：盛花期的花色彩豔麗，妖嬈多姿，一種實實在在的美豔，給人帶來真實的對美的欣賞與享受！

落花期：流水無情，落花有意，一生綻放終將凋零，滄桑寂落令人惋惜，叫人傷感！

花卉攝影一定要在盛花期拍攝嗎？

花卉攝影其實並不一定要在盛開的時候來拍攝。

我們完全可以拍攝花卉盛開前的花苞、花枝、花葉，在花期後我們還可以拍攝它的殘餘，比如殘荷就是很多攝影人喜歡拍攝的題材，只要表現好，都是可以拍攝出獨特的作品的。

正好昨天本人拍攝了一組花，有花的前中後三個時期的形象，我們先看看。

花苞期

盛開期

殘花期

開花前期

盛放時

荷葉

殘荷

親，選擇任何一個場景的時候，是先根據自己的拍攝需求選擇，並非讓場景選擇你，這點希望明晰。之所以這樣說，有一個本質上的區別，愛好者vs攝影師。

如果是愛好者，你可以看到“美”就去捕捉（拍攝），這裡就包含，茂盛的美以及頹廢的美，只要你覺得美，都可以。

如果是攝影師（我指的是專業或者專職），那麼選擇什麼樣的場景，不就是你自己說了算嗎？何必糾結到底在什麼時候拍攝呢？

綜上，不管是業餘愛好者還是專業攝影從業者，發現美，記錄美是最重要的，這就跳脫出這個問題了，只要你認為美，都是可以的

盛花期的花兒形態各異，色彩斑斕，嬌豔美麗。

到了花兒的衰敗期，經過小雨的洗禮何嘗不是另外一種美。

對於落花的拍攝我更是情有獨鍾。“落紅不是無情物，化作春泥更護花”。

我覺得花卉攝影不一定須在盛勢下，而是隨時隨地都可以，只要它展現出美的方面，如月下，在逆光，在某個背景下，，，。其實，大地之上美妙的花草樹木太美了，以至於每每看見美豔之勢，都會專注地留下倩影！

拍花卉沒有說固定哪個時期拍最好看，因為花卉生長的每一個過程，都有獨特的美，在於你是否能夠發現其中的獨特，萌芽時期、花苞時期，綻放時期都是特別有記錄意義的時刻。

個人觀點，花卉攝影是一種很好的攝影素材，不同花期有不同的意境，有含苞待放的韻味，有怒放的豪邁，這些都適合我們練習攝影。作為攝影愛好者，分享幾張花卉照片，請大家指教！

花期跟人的一生有相識之處。

花蕾，是襁褓期；初放，是幼兒期；盛開，是青春期；凋零，是老年期。

人人拍花都愛拍幼兒期、青春期，這期間的花活力四射、鮮豔靚麗，人見人愛。

其實，老年期的花也有它的特色，有風骨、有特質、有殘缺的美。

我拍過不少殘花、殘荷，還作了美篇《殘缺的美》。

我為殘花作的小詩：

花開是景，花落成詩。

無怨無畏，遵循規律。

結果育子，前赴後繼。

瀟灑凋零，優雅逝去。

以下是我拍攝的殘花

第三幅像不像一位交警？

最後一幅像不像飛去的兩位仙子？

其實花卉拍攝，最好是著力於花的細膩之美，所以拍一朵或一支，除了顏色要嬌豔欲滴，更重要虛實反差，遠近反差，深淺反差，一定要突出主題，才能把花拍活，拍美。可以選擇微距鏡頭，順著花枝，點對焦第一朵花，隨著距離鏡頭的遠近，花不斷的虛化，從而既有主題又有陪襯，拍出來真的很美

很多人之所以愛選擇鮮花盛開的時候拍攝，這與人們的欣賞習慣和有些人認不清花卉在各個時節表現出來的魅力密切相關！

一、豔麗的美，確實很吸引人

愛美之心，人皆有之。豔麗的花朵，確實很吸引人的眼球，總是讓人想多看幾眼，甚至久久不想離開。比如碩大的紅玫瑰花朵綻開到90%的階段，那種火一般的豔麗，簡直無法用語言來形容，它放射出來的無限魅力，必然會緊緊地吸引住人們的目光。

所以，我有時候跟朋友開玩笑說，獵豔之奇，人皆有之。尤其是攝影拍照時，一般都愛選擇明亮的、鮮豔的顏色和場景，總覺得那樣拍出來會很好看，正在綻放的美麗鮮花，自然就有一種美感。反射到畫面上，就是一個驚奇，不論從哪個角度，都會拍出一張讓人愛不釋手的美麗照片！因而人們喜歡拍攝盛開的鮮花，這是一種正常現象，無可非議。

二、美也有多種狀態

表現美的形式，並不是一個樣子、一種模式，更不是隻限於一個是時間態，也不能停留在一個畫面狀，它是多種多樣的。人有歡笑的美、快樂的美，也有苦澀的美、悲情的美，更有複雜心情交織下表現出來的那種重疊變換的美，就在於拍攝者怎麼構思、怎麼表現了。

花也一樣，在各個階段、各種氣候條件、各種生存環境下，都會表現出一種獨特的魅力和不一樣的美感。比如：剛剛掛蕾的時候，綠葉環抱，猶如春色母親懷抱的嬰兒；花蕾長大，含苞待放的時候，就像一位即將走出深閣的羞澀少女；鮮花怒放的時候，自然就是青春無限的美麗姑娘了；而鮮花枯萎的時候，那種欲走欲留的美麗少婦剪影，簡直讓人萬般憐惜；花朵徹底乾枯的時候，更容易體現出一種悲情的美感，角度選得好拍出的照片，會讓人的心靈更為震撼！

所以，並不是鮮花盛開的時候能拍出好照片，其他階段照樣能拍出獨特的美片，關鍵是拍攝者怎麼理解、怎麼立意、怎麼去實現那種與眾不同的構思了。

三、美的表現也有時令性

不論是各種景物，還是各種花卉，它的美感表現，都與不同時段的變化與花開花謝相映生輝。每一種花卉植物，各個季節都有自己的美；每一種鮮花，也必須有與之相搭配、相適應的氣候條件和外部環境相配套，才能盡顯其美麗！

比如：天山雪蓮，只有從雪地裡冒出來那時，才顯示出它的那種特殊的美；同樣，紅豔豔的梅花，在掛著皚皚白雪綻放時，那種冰冷的美麗，豈是“豔麗”二字可以形容的？

我和朋友都拍過各個時節的蘆葦照片，夏天的蘆花，基本沒什麼特色，看上去就是一片綠，一個色調，從各個角度看，幾乎就是同一個景物！夏天對著綠色蘆葦蕩拍出來的照片，根本比不上秋末冬初蘆花飄舞時拍的照片那麼精美和高雅。尤其是開始下雪了，雪花伴著蘆花，在寒風中左右飄蕩，花絮飛揚，那種景物，想起來都是一種驚奇！

所以，很多優秀攝影家，在拍攝植物、花卉時，根本不受時節的約束，有時甚至反其道而行之，越是淒冷無豔的時候，他們越能拍出驚世駭俗的照片！

花卉攝影一定要在盛花期去拍攝嗎？一般都回答不一定，我還是覺得盛花期開拍照是最好看的。花開時，總有一個初放、盛開到衰敗。初放的花蕾，含苞欲放，像一個可愛的少女，或者是一個待嫁的新娘。盛開的花朵嫵媚多姿，嬌豔欲滴。衰敗的話更有意思，能夠露出長長的花蕊，好像一個不再害羞的美人裸露出最漂亮的精蕊。為什麼說盛開期拍花兒最好？因為他能拍出花的各種漂亮的角度，同時你抓到花的最美的部分，能夠派出花非花的意境。尤其你用微距，拍一朵花可以把這朵花不同的角度，每一個花瓣，每一簇花蕊都能表現出這一朵花不同的姿態真是千奇百變，美不勝收。但是盛開的花拍起來難度很大。因為花全開了，你如果逆光時花透亮了但又缺少層次，所以說拍花用光也很講究，幾乎不次於拍人像。我現在用的是華為p30pro，經常用華為的超級微距拍畫兒，拍出來很漂亮，但是對焦是一個很大的問題，我摸索了一套小經驗。要帶一個噴壺，或者是一個注射器，可以往花朵上噴一些水和水滴，對開啟超級微距，焦距最好選擇1.5~3倍，用耳機作為快門控制，如果左手拿手電或者一隻小射影燈時手捏著耳機線控，右手的相機最好擱一個相機夾子，用手指勾住相機夾子，緊扣手機這樣手機拿起來更穩，而且還能用大拇指調曝光。端穩後用手機線控按快門兒。我分享手機拍的一些花卉，請朋友們指正。

這個題挺有意思的。拍攝花卉我們一般都會選擇花卉盛開的時節去拍攝，因為盛開的花之燦爛，花之芳香，花之繽紛，的確是最美的畫面。

花卉攝影一定要在盛花期去拍攝嗎？

我的回答是否定的。花卉攝影還可以拍攝含苞欲放的花朵和落花的場面。

拍攝含苞欲放花朵之嬌羞。

人們都說有“猶抱琵琶半掩面”表現的那種美人慾語含羞的感覺。拍攝含苞欲放的花朵也是這樣的道理。半開半放的花骨朵，色彩非常豔麗，花姿花型打開了一半，又沒有完全展現，好像答案即將要揭曉，卻又沒有完全肯定，給人無限想象的空間。

含苞欲放的花朵可以拍攝幾枝，也可以拍攝單獨。如果是拍攝幾枝花卉，在構圖上要注意虛實對比，色彩對比，遠近對比等等，讓畫面更有層次感。在構圖上可以用三分法或者對角線構圖法等等。

拍攝單獨的花骨朵，以突出花骨朵的細節為主題。那麼就要把雜亂的背景都虛化掉，讓花骨朵在畫面中更加鮮明。拍攝帶有雨露的花骨朵，更加嬌羞美麗。在構圖上可以運用三分法和中心構圖法等等。

拍攝落花之意境。

芳草鮮美，落英繽紛是多麼美好又充滿唯美意境的畫面。花開讓人欣喜，花落讓人傷感。傷感的同時，讓我們懂得要珍惜每一個當下。那麼我們就用鏡頭來拍攝落花之意境，留住這最後花之嘆息。

地上的落花也非常唯美，可以低角度的拍攝大場景。也可以俯拍地上的某些落花花瓣。配以青草地，配以溼漉漉的地面，讓畫面更加充滿意境美。

花卉攝影不一定在盛開期拍也能出彩。比方說有很多人拍殘荷，都很有意境。

我拍過快殘的鬱金香，感覺也不錯哦！